সমুদ্রের কাছে, পুশকিনের কবিতার বিশ্লেষণ, সমুদ্র, ঝুকভস্কির এলিজির বিশ্লেষণ। "সমুদ্র" কবিতার বিশ্লেষণ (ঝুকভস্কি) শৈল্পিক অভিব্যক্তি, বাক্য গঠন এবং শব্দভান্ডারের কৌশল


প্রেম একটি রহস্যময়, সর্বগ্রাসী অনুভূতি এবং এটি মোটেও আশ্চর্যজনক নয় যে, "রাশিয়ান রোমান্টিকতার জনক," V.A. ঝুকভস্কি এই বিষয়টিকে একাধিকবার সম্বোধন করেছেন।

কিন্তু আফ্রোডাইটের দেওয়া এই আবেগগুলি অনুভব না করে প্রেম সম্পর্কে লেখা একেবারেই অসম্ভব। Zhukovsky তার পিছনে তার নিজস্ব গল্প আছে, হৃদয় ব্যথা এবং অনুপ্রেরণা, সুখী মুহূর্ত এবং দুঃখজনক ক্ষতি পূর্ণ. এই গল্পটি কবির জন্য একটি জীবনদায়ী উৎস হয়ে ওঠে।

তার প্রেম মারিয়া প্রোটাসোভার জন্য একটি মহৎ, আধ্যাত্মিক প্রেম।

আমাদের বিশেষজ্ঞরা ব্যবহার করে আপনার প্রবন্ধ পরীক্ষা করতে পারেন ইউনিফাইড স্টেট পরীক্ষার মানদণ্ড

Kritika24.ru সাইট থেকে বিশেষজ্ঞরা
শীর্ষস্থানীয় স্কুলের শিক্ষক এবং রাশিয়ান ফেডারেশনের শিক্ষা মন্ত্রকের বর্তমান বিশেষজ্ঞরা।


তিনি জীবনের জন্য তার আদর্শ মহিলা হয়ে ওঠেন, কিন্তু, দুর্ভাগ্যবশত, ভাগ্য নিষ্ঠুর ছিল এবং এই দুটি একসাথে থাকতে পারেনি। অতএব, ভ্যাসিলি ঝুকভস্কি তার সমস্ত অনুভূতি এবং অভিজ্ঞতা কাগজে রেখেছিলেন। পাতায়, সময়ের সাথে হলুদ হয়ে গেছে, ভ্যাসিলি এবং মারিয়ার ভালবাসা আজ অবধি বেঁচে আছে এবং এটি কখনই মরবে না!

আমার মতে, "সাগর" কবিতাটি মারিয়া প্রোটাসোভার সাথে কবির সম্পর্কের রূপক চিত্র হিসাবে কাজ করতে পারে। তারা, আকাশ এবং সমুদ্রের মতো, এত কাছে এবং তবুও দূরে। তাদের ভাগ্য হল একে অপরের প্রশংসা করা, অন্যের ভালবাসার প্রতিফলন।

প্রেম একটি বহুমুখী অনুভূতি, তাই কবিতায় অনেকগুলি উদ্দেশ্য উপস্থিত হয়: রহস্যের উদ্দেশ্য, সম্প্রীতি, উদ্বেগ, প্রতারণামূলক নীরবতা এবং এগুলি একটি সমগ্রের অংশ।

আমি কবিতাটির মূল ধারণাটিকে বলব প্রেমের রহস্য, এর ধাঁধা। একজন ব্যক্তি তার নির্মল চেহারার নীচে কী লুকায়?

এলিজির প্রধান চরিত্রগুলি হল আকাশ এবং সমুদ্র। অবশ্যই, আমরা বুঝতে পারি যে এই রূপক চিত্রগুলির নীচে লুকিয়ে রয়েছে মানুষের অনুভূতি, মানুষ নিজেরাই। সম্ভবত ঝুকভস্কি সমুদ্রের ছবিতে তার প্রিয়তমকে চিত্রিত করেছেন;

আসুন আরো বিস্তারিতভাবে ছবি তাকান. কবির প্রধান মনোযোগ সমুদ্রের প্রতি অবিকল নিবদ্ধ। এই চিত্রটি কবিতায় আমরা সম্পূর্ণরূপে দেখতে পাই বিভিন্ন পক্ষ. মানুষের আত্মার মতো, সমুদ্র স্থির হতে পারে না এবং সাহায্য করতে পারে না কিন্তু বিশ্বের বাহ্যিক পরিবর্তনগুলিতে সাড়া দিতে পারে না। সুতরাং, শুরুতে "নিঃশব্দ সমুদ্র, আকাশী সমুদ্র", যত তাড়াতাড়ি মেঘ সমুদ্র থেকে আড়াল হয়, তার প্রিয় আকাশ, আগের শান্তর একটি চিহ্নও অবশিষ্ট থাকে না "তুমি লড়াই করো, তুমি চিৎকার করো, তুমি ঢেউ বাড়াও..."। জলের পৃষ্ঠের আগে যখন আকাশ আবার খোলে, তখন সাগর শান্ত হয় না, এটি এখনও উত্তেজিত থাকে এবং এমনকি যখন এটি পুরোপুরি শান্ত হয়ে যায়, তখন নিশ্চিতভাবে বলা সম্ভব হবে না যে সবকিছু কেটে গেছে এবং শান্ত হয়ে গেছে। অনুরূপভাবে, একজন প্রেমিক কখনই তার সতর্কতা হারায় না; প্রতিটি প্রেমিক তার ভালবাসা হারানোর ভয় পায়, কারণ আপনি যখন প্রেম করেন, তখন জীবনের পুরো অর্থ ভালবাসার বস্তুতে কেন্দ্রীভূত হয় এবং জীবনের এই অর্থ হারানো প্রায়শই মৃত্যুর সমান হয়।

আকাশকে আরও পরিকল্পিতভাবে উপস্থাপন করা হয়েছে এটি হালকা, উচ্চ এবং দুর্গম। সম্ভবত আকাশ একটি নির্দিষ্ট আদর্শকে প্রকাশ করে যা সমুদ্রের প্রেমে পড়ে এবং স্পর্শ করতে পারে না। এই সত্যটি পরামর্শ দেয় যে প্রেম আদর্শ তৈরি করে; আমরা এই বিভ্রম দ্বারা বাস করি, আমরা এর আগে ভয় পাই এবং কাঁপতে থাকি।

রচনাটির রচনাটিও আকর্ষণীয়; প্রথমে কবি প্রধান চরিত্রগুলির সাথে পাঠককে পরিচয় করিয়ে দেন এবং তাদের অস্তিত্বের সামঞ্জস্য বর্ণনা করেন। পরবর্তী খণ্ডটি একটি ঝড়, একটি বাধা যা প্রেমের সমুদ্র অতিক্রম করার চেষ্টা করছে এবং অবশেষে সমাপ্তি - সম্প্রীতি এবং নীরবতার প্রত্যাবর্তন, তবে এবার এটি শুরুর মতো নির্মল নয়। নায়করা ইতিমধ্যে বিচ্ছেদ অনুভব করেছেন এবং সেখানে যে সম্প্রীতি ছিল তা আর ফিরে পাওয়া যাবে না। সম্ভবত, সময়ের সাথে সাথে, এই ঝড়টি এতটা স্মরণীয় হবে না, তবে আপাতত যে নীরবতা এসেছে তা কেবল একটি বিভ্রম: "আপনার স্থিরতাকে প্রতারণা করা চেহারা: \ আপনি মৃতের অতল গহ্বরে বিভ্রান্তি লুকান, \ আপনি, প্রশংসা করছেন। আকাশ, এটার জন্য কাঁপছে।"

ঝুকভস্কি শুধু অনুভূতির একজন চমৎকার কবিই নন, একজন অনবদ্য শিল্পীও। তাঁর কাজ পড়ে, আমরা স্পষ্টভাবে কল্পনা করি এই সীমাহীন সমুদ্র, সোনালি মেঘের এই বিশুদ্ধ নীল আকাশ। এই ছবিটি মুগ্ধ করে এবং মুগ্ধ করে। এবং কবি এপিথেটস (নিঃশব্দ সমুদ্র, রহস্যময়, মিষ্টি, জীবন পূর্ণ, ভীত তরঙ্গ ইত্যাদি), রূপক (নাকি দূরের, উজ্জ্বল আকাশ আপনাকে পার্থিব বন্দিদশা থেকে নিজের কাছে টেনে নিয়ে যাচ্ছে?) এর মতো ট্রপের সাহায্যে এটি অর্জন করেছেন। , মূর্তকরণ (আপনি জীবিত; আপনি শ্বাস নিচ্ছেন, তার সোনার মেঘকে আদর করছেন, আপনি, আকাশের প্রশংসা করছেন, এর জন্য কাঁপছেন)।

মেজাজ তৈরি করতে, কবিকে কবিতার ছন্দ দ্বারা সাহায্য করা হয়, খালি শ্লোকের সংমিশ্রণে অ্যাম্ফিব্রাক টেট্রামিটারের জন্য ধন্যবাদ তৈরি করা হয়, যা কাজের গতিশীলতা দেয়, সমুদ্রের তরঙ্গের দাঙ্গায় নির্মলতা থেকে উত্তরণের অনুভূতি দেয়।

এছাড়াও কবিতায় রয়েছে অনুপ্রেরণা (তোমার টানটান বুক কী শ্বাস নেয়), যার সাহায্যে সমুদ্রের রহস্যময় শক্তিকে বিশ্বাসঘাতকতা করা হয়। অ্যাসোন্যান্স (নীরব সমুদ্র, আকাশী সমুদ্র) সমুদ্রের স্নিগ্ধতা, এর সৌন্দর্য, এর জন্য প্রশংসা প্রকাশ করে। তাই কবিতার ধ্বনিগত কাঠামোর এই কৌশলগুলি আবারও বৈপরীত্য দেখায়, আত্মার বহুমুখিতা, মূল চরিত্র সমুদ্রের মেরু অবস্থাতে প্রকাশিত।

সুতরাং, "সমুদ্র" কবিতাটি কেবল প্রকৃতির একটি মনোরম চিত্র নয়, এটি প্রেম, রহস্য এবং একটি আদর্শের সন্ধানের প্রতিচ্ছবিও। এটি সত্যিই একটি যাদুকরী কাজ যা পাঠকের কাছে মানব আত্মার রহস্যময় জীবন, তার আবেগ এবং অনুরাগ, দুঃখ এবং আনন্দ, গভীরতা এবং বহুমুখিতা সহ প্রকাশ করে।

সৃষ্টির ইতিহাস। কবিতাটি 1822 সালে ঝুকভস্কির সৃজনশীল পরিপক্কতার সময় লেখা হয়েছিল। এটি কর্মসূচীর অন্তর্গত এবং এটি কবির কাব্যিক ইশতেহারগুলির মধ্যে একটি। এটি জানা যায় যে ঝুকভস্কির এই কবিতাটি বিশেষত পুশকিন দ্বারা হাইলাইট করা হয়েছিল, যিনি দু'বছর পরে একই নামে তাঁর এলিজি লিখেছিলেন।

ধারা। কবিতার উপশিরোনামে, লেখক এর ধারা - এলিজি মনোনীত করেছেন। এটি কবির প্রিয় ধারা। জুকোভস্কির রোমান্টিসিজমের রূপান্তর চিহ্নিত করে এলিজির ধারার দিকে ফিরে আসা। Elegy - শৈলী গীতিকবিতা, দুঃখ, শোক, হতাশা এবং দুঃখের মেজাজ প্রকাশ করে। রোমান্টিকরা এই ধারাটিকে পছন্দ করেছিল কারণ এটি একজন ব্যক্তির গভীর ব্যক্তিগত, অন্তরঙ্গ অভিজ্ঞতা, জীবন, প্রেম এবং প্রকৃতির চিন্তার সাথে জড়িত অনুভূতি সম্পর্কে তার দার্শনিক চিন্তাভাবনা প্রকাশ করা সম্ভব করে। এলিজি "সাগর" ঠিক তেমনই একটি কবিতা।

বিষয় এবং সমস্যা. ঝুকভস্কির কবিতাটি কেবল সমুদ্রের উপাদানের একটি কাব্যিক ছবি নয়, বরং একটি "আত্মার ভূদৃশ্য" যেমন বিখ্যাত ফিলোলজিস্ট এ.এন. ভেসেলোভস্কি রোমান্টিকতায় এই ধরনের কবিতাগুলিকে সঠিকভাবে সংজ্ঞায়িত করেছেন, যদিও এটি কেবল একটি সমুদ্রের দৃশ্য নয়, আপনি সমুদ্রকে স্পষ্টভাবে কল্পনা করুন: এটি হয় শান্ত, শান্ত, একটি "অ্যাজিউর সাগর", অথবা একটি ভয়ানক রাগ উপাদান যা অন্ধকারে নিমজ্জিত। কিন্তু প্রকৃতির রোমান্টিক জগৎটাও একটা রহস্য যে তিনি উদঘাটনের চেষ্টা করছেন। এই কারণেই এটি এত গুরুত্বপূর্ণ যে কবিতায় প্রাকৃতিক এবং মানব জগতের মধ্যে একটি অবিচ্ছিন্ন রোল কল রয়েছে - গীতিকার নায়কের অবস্থা। তবে যেটি গুরুত্বপূর্ণ তা নয় যে ঝুকভস্কি একটি মনস্তাত্ত্বিক ল্যান্ডস্কেপ তৈরি করেন, অর্থাৎ তিনি প্রকৃতির বর্ণনার মাধ্যমে একজন ব্যক্তির অনুভূতি এবং চিন্তাভাবনা প্রকাশ করেন। এই কবিতার বিশেষত্ব হল যে এটি প্রাকৃতিক দৃশ্যের স্বতন্ত্র অংশগুলি অ্যানিমেটেড নয়, তবে সমুদ্র নিজেই একটি জীবিত প্রাণীতে পরিণত হয়। এটা মনে হয় গীতিকার নায়কএকটি চিন্তাভাবনা এবং অনুভূতির কথোপকথনের সাথে কথা বলে, সম্ভবত একটি বন্ধুর সাথে, বা হয়ত কোন রহস্যময় অপরিচিত ব্যক্তির সাথে। রোমান্টিক ভঙ্গিতে কোনও সন্দেহ নেই যে সমুদ্রকে একজন ব্যক্তির মতোই আত্মা দেওয়া যেতে পারে। প্রকৃতপক্ষে, রোমান্টিক ধারণা অনুসারে, এটি প্রকৃতিতে বিলিন হয় যে প্রকৃতির সাথে যোগাযোগের মাধ্যমে কেউ ঈশ্বরের সাথে কথা বলতে পারে, সত্তার রহস্যে প্রবেশ করতে পারে এবং বিশ্ব আত্মার সংস্পর্শে আসতে পারে।

ঝুকভস্কি নিশ্চিত যে সমুদ্রের আত্মা মানুষের আত্মার মতো, যেখানে অন্ধকার এবং আলো, ভাল এবং মন্দ, আনন্দ এবং দুঃখ একত্রিত হয়। এটি উজ্জ্বল সমস্ত কিছুর কাছেও পৌঁছে যায় - আকাশে, ঈশ্বরের কাছে। কিন্তু অন্যান্য অনেক রোমান্টিকদের বিপরীতে যারা এই "মুক্ত উপাদান" এঁকেছেন, ঝুকভস্কিও দেখেন যে সমুদ্র নিস্তেজ হয়ে যাচ্ছে, কিছু এটিকে ভার করছে, এটি এর বিরুদ্ধে বিদ্রোহ করছে। একজন ব্যক্তির মতো, সমুদ্র পরম শান্তি এবং সম্প্রীতি অনুভব করতে পারে না তার স্বাধীনতাও আপেক্ষিক। এই কারণেই ঝুকভস্কির স্বাধীনতা এবং বন্ধন, ঝড় এবং শান্তির ঐতিহ্যগত রোমান্টিক সমস্যাগুলি একটি খুব অস্বাভাবিক ব্যাখ্যা পেয়েছে।

ধারণা এবং রচনা। "সাগর" কবিতাটি এর মধ্যে থাকা ধারণা অনুসারে নির্মিত হয়েছে। এটি একটি বিশেষ গীতিমূলক প্লট হিসাবে প্রাকৃতিক ঘটনার বর্ণনা নয়। এটি আন্দোলন দেখায়, গীতিকার নায়কের অবস্থার বিকাশ, যিনি সমুদ্রের সাথে ঘটে যাওয়া পরিবর্তনগুলি অনুসরণ করেন। কিন্তু তার চেয়েও বেশি গুরুত্বপূর্ণ হল এটি। যে এর পিছনে রয়েছে সমুদ্রের অভ্যন্তরীণ অবস্থার গতিশীলতা, এর আত্মা। এই অভ্যন্তরীণ প্লটকে তিন ভাগে ভাগ করা যায়; "নিরব সমুদ্র" -

১ম অংশ; "ঝড়" - 2য় অংশ; "প্রতারণামূলক শান্তি" - অংশ 3। তাদের সাথে মিল রেখে আমরা কবিতার শৈল্পিক চিন্তার বিকাশ অনুসরণ করব।

1 ম অংশে, শান্ত এবং নীরব, "আজির সাগর" এর একটি সুন্দর ছবি আঁকা হয়েছে। কিন্তু "বিশুদ্ধতা" এবং স্বচ্ছতা "দূরের উজ্জ্বল আকাশের" "শুদ্ধ উপস্থিতিতে" সমুদ্রের আত্মার অন্তর্নিহিত:

আপনি তার বিশুদ্ধ উপস্থিতিতে পবিত্র:
তুমি প্রবাহিত হও তার দীপ্তিময় আকাশী,
সন্ধ্যা ও সকালের আলোয় তুমি জ্বলে যাও।
তুমি তার সোনালী মেঘকে আদর কর"
এবং আপনি আনন্দের সাথে এর তারার সাথে ঝলমল করছেন।

এটি আকাশের "উজ্জ্বল আকাশ" যা সমুদ্রকে তার আশ্চর্যজনক রঙ দেয়। এখানে আকাশ সমুদ্রের অতল গহ্বরে প্রসারিত বাতাসের একটি উপাদান নয়। এই প্রতীকটি অন্য জগতের প্রকাশ, ঐশ্বরিক, বিশুদ্ধ এবং সুন্দর। এমনকি সবচেয়ে অদৃশ্য ছায়াগুলিও ক্যাপচার করার ক্ষমতা দিয়ে সমৃদ্ধ, কবিতার গীতিকার নায়ক, সমুদ্রের প্রতি প্রতিফলন করে, বুঝতে পারে যে এর মধ্যে কিছু গোপনীয়তা লুকিয়ে আছে, যা তিনি বোঝার চেষ্টা করছেন:

নীরব সমুদ্র, আকাশী সমুদ্র,
আমার কাছে আপনার গভীর রহস্য প্রকাশ করুন:
কি আপনার বিশাল বক্ষ সরানো?
আপনার টানটান বুকের শ্বাস কি?
নাকি পার্থিব বন্ধন থেকে টানে
নিজের কাছে দূর, উজ্জ্বল আকাশ?

কবিতার ২য় খণ্ড এই রহস্যের উপর আবরণ তুলে দেয়। আমরা ঝড়ের সময় সমুদ্রের আত্মাকে প্রকাশ করতে দেখি। দেখা যাচ্ছে যে যখন আকাশের আলো অদৃশ্য হয়ে যায় এবং অন্ধকার ঘনীভূত হয়, তখন অন্ধকারে নিমজ্জিত সমুদ্র, ছিঁড়তে শুরু করে, মারতে শুরু করে, চোখ উদ্বেগ এবং ভয়ে ভরা হয়:

যখন কালো মেঘ জড়ো হয়,
তোমার কাছ থেকে পরিষ্কার আকাশ কেড়ে নিতে -
তুমি লড়াই করো, তুমি চিৎকার করো, তুমি ঢেউ তুললে,
তুমি শত্রু অন্ধকারকে ছিঁড়ে ও যন্ত্রণা দাও...

ঝুকভস্কি আশ্চর্য দক্ষতায় ঝড়ের ছবি আঁকেন। মনে হচ্ছে আপনি আগত ঢেউয়ের গর্জন শুনতে পাচ্ছেন। এবং তবুও এটি কেবল একটি বিপর্যয়ের ছবি নয়। সমুদ্রের আত্মার গভীর গোপন রহস্য আমাদের কাছে প্রকাশিত হয়। দেখা যাচ্ছে, পৃথিবীর সমস্ত কিছুর মতো, সমুদ্রও বন্দী অবস্থায় রয়েছে, যা এটি কাটিয়ে উঠতে সক্ষম নয়: "অথবা এটি আপনাকে পার্থিব বন্দিদশা থেকে টেনে আনে।" এটি Zhukovsky জন্য একটি খুব গুরুত্বপূর্ণ ধারণা.

রোমান্টিক কবির জন্য, যিনি "মন্ত্রমুগ্ধ সেখানে" বিশ্বাস করতেন, অর্থাৎ, অন্য একটি বিশ্ব যেখানে সবকিছু সুন্দর, নিখুঁত এবং সুরেলা, পৃথিবীকে সর্বদা দুঃখ, দুঃখ এবং দুঃখের জগত বলে মনে হয়েছিল, যেখানে কোনও স্থান নেই। পরিপূর্ণতা "ওহ! বিশুদ্ধ সৌন্দর্যের প্রতিভা আমাদের সাথে থাকে না, "তিনি তার একটি কবিতায় লিখেছেন, এমন একজন জিনিয়াসকে চিত্রিত করেছেন যিনি কেবল ক্ষণিকের জন্য পৃথিবী পরিদর্শন করেছিলেন এবং আবার তার সুন্দর, কিন্তু পার্থিব মানুষের কাছে দুর্গম পৃথিবীতে ছুটে গেছেন।

দেখা যাচ্ছে যে সমুদ্র, মানুষের মতো, পৃথিবীতে ভুগছে, যেখানে সবকিছু পরিবর্তনযোগ্য এবং অস্থায়ী, ক্ষতি এবং হতাশা পূর্ণ। কেবল সেখানে - আকাশে - সবকিছুই চিরন্তন এবং সুন্দর। তাই সাগর সেখানে পৌঁছায়, কবির আত্মাও পার্থিব বন্ধন ছিন্ন করার চেষ্টা করে। সমুদ্র এই দূরবর্তী, আলোকিত আকাশের প্রশংসা করে, এটির জন্য "কাঁপছে", অর্থাৎ এটি চিরতরে হারানোর ভয় পায়। কিন্তু সমুদ্রকে এর সঙ্গে সংযোগ করতে দেওয়া হচ্ছে না।

এই ধারণাটি কেবলমাত্র কবিতার 3য় অংশে স্পষ্ট হয়ে ওঠে, যেখানে "প্রত্যাবর্তিত স্বর্গ" আর শান্তি ও প্রশান্তির চিত্রটিকে পুরোপুরি পুনরুদ্ধার করতে পারে না:

আর ফিরে আসা আকাশের মিষ্টি আভা
এটি আপনাকে মোটেও নীরবতা ফিরিয়ে দেয় না;
আপনার অস্থিরতা চেহারা প্রতারণা করা:
আপনি মৃত অতল গহ্বরে বিভ্রান্তি লুকান।
আপনি, আকাশের প্রশংসা করছেন, এর জন্য কাঁপছেন।

এভাবেই গীতিকার নায়কের কাছে সমুদ্রের রহস্য উন্মোচিত হয়। এখন এটা পরিষ্কার যে কেন বিভ্রান্তি লুকিয়ে আছে তার "মৃত পাতালে"। কিন্তু কবির বিভ্রান্তি রয়ে গেছে, অস্তিত্বের অদ্রবণীয় ধাঁধার মুখোমুখি, মহাবিশ্বের রহস্য।

শৈল্পিক মৌলিকতা। কবিতাটি অর্থে ভরপুর কাব্যিক অভিব্যক্তি, সমুদ্রের উপাদানগুলির ছবি কেবল দৃশ্যমান নয়, শ্রবণযোগ্য এবং বাস্তব করতে সাহায্য করে এবং এর ফলে পাঠকের পক্ষে লেখকের চিন্তাভাবনা বোঝা সহজ হয়। এপিথেটস এতে বিশেষ ভূমিকা পালন করে। যদি 1ম অংশে তারা সমুদ্রের বিশুদ্ধতা এবং পুরো ছবিটিকে প্রবাহিত করে এমন আলোর উপর জোর দেওয়ার উদ্দেশ্যে করা হয় ("উজ্জ্বল আকাশ", "আপনি এর বিশুদ্ধ উপস্থিতিতে শুদ্ধ", "সোনালি মেঘ"), তারপরে 2য় অংশ তারা একটি ভীতিকর, উদ্বেগজনক স্বর তৈরি করে ("প্রতিকূল কুয়াশা", "অন্ধকার মেঘ")। একটি কবিতার শৈল্পিক ধারণা প্রকাশের জন্য অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ হল এপিথেট, স্যাচুরেটেড খ্রিস্টান প্রতীকবাদঐশ্বরিক: "অ্যাজুর", "আলো", "উজ্জ্বল"। একটি বিশেষ ছন্দ তৈরি করুন anaphora"তুমি" ("তুমি যুদ্ধ করো, তুমি চিৎকার করো, তুমি তরঙ্গ বাড়াও..."), সিনট্যাকটিক সমান্তরালতা এবং আনন্দ জিজ্ঞাসাবাদমূলক বাক্যকাল বোঝায় মানসিক গঠনকবিতা এটি বিরতের গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকাটিও লক্ষ করা উচিত: "নিঃশব্দ সমুদ্র, আকাশী সমুদ্র", যা কেবল কবিতার ছন্দই নির্ধারণ করে না, একটি গুরুত্বপূর্ণ কাব্যিক ধারণাও জাহির করে। এবং, অন্য কোথাও, ঝুকভস্কি দক্ষতার সাথে কথা বলার সুরেলা ক্ষমতা ব্যবহার করে, "সাগর" লেখা হয়েছে টেট্রামিটার অ্যাম্ফিব্রাকিয়াম, ফাঁকা শ্লোক,যা ঘূর্ণায়মান তরঙ্গের ছন্দ জানাতে সাহায্য করে। বিশেষ করে চিত্তাকর্ষক একটি ঝড়ের ছবি, যা পুনরায় তৈরি করার জন্য কবি অনুপ্রেরণার কৌশল ব্যবহার করেছেন, অর্থাৎ একই ব্যঞ্জনবর্ণ ধ্বনির পুনরাবৃত্তি। এখানে ঢেউয়ের গতিবিধির অনুকরণে লাইনের ছন্দ দ্বারা সমর্থিত হিসিং-এর একটি অনুপ্রেরণ: "তুমি যুদ্ধ কর, চিৎকার কর, তুমি তরঙ্গ বাড়াও, / তুমি শত্রু অন্ধকারকে ছিঁড়ে যাও এবং যন্ত্রণা দাও।" সাধারণভাবে, আমরা বলতে পারি যে এই কবিতায় ঝুকভস্কির কাব্যিক দক্ষতা অভূতপূর্ব উচ্চতায় পৌঁছেছে, যা পুশকিন আশ্চর্যজনকভাবে সঠিকভাবে বলেছেন: "... তার কবিতাগুলির একটি মনোমুগ্ধকর মাধুর্য রয়েছে।"

কাজের অর্থ। "সাগর" কবিতায় ঝুকভস্কির শৈল্পিক উদ্ভাবন রাশিয়ান কবিতায় অলক্ষিত হয়নি। তাকে অনুসরণ করে, অনেক মহান রাশিয়ান কবি সমুদ্রের উপাদানের একটি রোমান্টিক ছবি এঁকেছেন, উদাহরণস্বরূপ পুশকিন তার 1824 সালের কবিতা "সাগর"-এ। লারমনটভ তার বিখ্যাত "পাল" তে, তিউতচেভ কবিতায় "তুমি কত ভালো, হে রাতের সমুদ্র..."। তবে তাদের প্রতিটিতে, সমুদ্রের চিত্রটি কেবল একটি রোমান্টিক প্রতীক নয়, এমন কিছু যা লেখককে তার চিন্তাভাবনা, অনুভূতি এবং মেজাজ প্রকাশ করতে সহায়তা করে।

কবিতার বিশ্লেষণ

1. রচনা সৃষ্টির ইতিহাস।

2. কাজের বৈশিষ্ট্য গীতিধর্মী ধারা(গানের ধরন, শৈল্পিক পদ্ধতি, ধারা)।

3. কাজের বিষয়বস্তুর বিশ্লেষণ (প্লট বিশ্লেষণ, গীতিকার নায়কের বৈশিষ্ট্য, উদ্দেশ্য এবং টোনালিটি)।

4. কাজের রচনার বৈশিষ্ট্য।

5. শৈল্পিক অভিব্যক্তি এবং যাচাইকরণের উপায়গুলির বিশ্লেষণ (ট্রপস এবং শৈলীগত চিত্রের উপস্থিতি, ছন্দ, মিটার, ছড়া, স্তবক)।

6. কবির সমগ্র রচনার জন্য কবিতার অর্থ।

"সমুদ্র" কবিতাটি লিখেছেন V.A. 1822 সালে ঝুকভস্কি। এটি কবির অন্যতম শ্রেষ্ঠ উপাধি। তাছাড়া সমুদ্রের প্রতিচ্ছবি ছিল তার কাজে নতুন। 1829 সালের জন্য কবিতাটি "নর্দার্ন ফ্লাওয়ারস" পঞ্জিকাতে প্রকাশিত হয়েছিল। ঝুকভস্কির কাজের শেষ জীবনকালের সংস্করণে এই ধারাটি মনোনীত করা হয়েছিল।

এই শোভায়, সমুদ্রের চিত্রটি গীতিকার নায়কের চিত্রের সাথে যুক্ত। এবং আমরা ইতিমধ্যে কাজের শুরুতে এই সমান্তরাল লক্ষ্য. কবি ব্যক্তিত্বের কৌশল ব্যবহার করেন, "নিরব সমুদ্র" চিন্তা করার এবং ভালবাসার ক্ষমতা দিয়ে:

নীরব সমুদ্র, আকাশী সমুদ্র,
আমি দাঁড়িয়ে আছি, তোমার অতলের উপর মন্ত্রমুগ্ধ।
তুমি বেঁচে আছো, তুমি নিঃশ্বাস নিচ্ছ, ভালোবাসায় বিভ্রান্ত,
আপনি উদ্বিগ্ন চিন্তায় ভরা।

গবেষকরা বারবার আন্দোলনের মোটিফ, জীবন (শান্তির বিপরীতে) এই কবিতায় ধ্বনিত হয়েছে তা লক্ষ করেছেন। কবি সমুদ্রকে বিশ্রামে, ঝড়ের সময় এবং তার পরে চিত্রিত করেছেন। তিনটি প্রাকৃতিক দৃশ্যই চমৎকার। "নিঃশব্দ সমুদ্র, আকাশী সমুদ্র" বিরতি প্রকৃতির শান্ত এবং প্রশান্তি প্রকাশ করে। ঝড়ের বর্ণনা দিতে গিয়ে, ঝুকভস্কি অ্যালিটারেশন ব্যবহার করেন, যা হিসিং এবং বুদবুদ তরঙ্গের বিভ্রম তৈরি করে:

তুমি যুদ্ধ করো, তুমি চিৎকার করো, তুমি ঢেউ তুললে,
তুমি শত্রু অন্ধকারকে ছিঁড়ে ও যন্ত্রণা দাও...

কিন্তু ঝড় কমে যায়, কিন্তু শান্ত হয় প্রতারণামূলক:

আপনার অস্থিরতা চেহারা প্রতারণা করা:
আপনি মৃত অতল গহ্বরে বিভ্রান্তি লুকান,
আপনি, আকাশের প্রশংসা করছেন, এর জন্য কাঁপছেন।

ঝুকভস্কির সমুদ্র আকাশে পৌঁছেছে, কিন্তু এখানে একতা অসম্ভব। একটি শক্তিশালী এবং অপ্রত্যাশিত উপাদান একটি "গভীর গোপন" ধারণ করে, একটি চিরন্তন ধাঁধা যা অনিয়ন্ত্রিতভাবে আকর্ষণ করে মানুষের আত্মা:

তোমার গভীর গোপন কথা আমাকে জানাও।
কি আপনার বিশাল বক্ষ সরানো?
আপনার টানটান বুকের শ্বাস কি?
অথবা পার্থিব বন্ধন থেকে আপনাকে টেনে আনে
নিজের কাছে দূর, উজ্জ্বল আকাশ?

এই রহস্যের সমাধান গীতিকার নায়কের আত্মায় নিহিত, যার চিত্রের মাধ্যমে কবি একজন রোমান্টিক কবির তার নান্দনিক এবং দার্শনিক আদর্শকে নিশ্চিত করেছেন। “পৃথিবীর সবকিছুর মতো সমুদ্রও বন্দী অবস্থায় আছে। পৃথিবীর সবকিছুই পরিবর্তনশীল, চিরস্থায়ী, জীবন ক্ষতি, হতাশা এবং দুঃখে পূর্ণ। শুধু সেখানেই, স্বর্গে, সবকিছুই চিরন্তন এবং সুন্দর। এই কারণেই সমুদ্র "পৃথিবী বন্দিদশা থেকে" "দূরের, উজ্জ্বল" আকাশে পৌঁছেছে, এটির প্রশংসা করে এবং "এর জন্য কাঁপছে।" সুতরাং, ঝুকভস্কিতে সমুদ্র মানুষের আত্মার প্রতীক। ঠিক একই অনিয়ন্ত্রিত আবেগ এবং আবেগগুলি গীতিকার নায়কের আত্মায় লুকিয়ে আছে। একইভাবে, তিনি সর্বজনীন সম্প্রীতি, অখণ্ডতা এবং ঐক্যের জন্য আকাঙ্ক্ষা করেন, আকাশে ছুটে যান।

একটি বৈশিষ্ট্যগত পার্থক্য হল V.A দ্বারা সমুদ্রের চিত্রের উপলব্ধি। ঝুকভস্কি এবং এ.এস. পুশকিন। পুশকিন সমুদ্রকে স্বাধীনতা, আত্মার লাগামহীন আবেগ, উজ্জ্বল, অস্পষ্ট এবং প্রতিভাবান ব্যক্তিত্বের সাথে যুক্ত করে। এবং "সাগরের দিকে" কবিতার সামগ্রিক শব্দ আশাবাদী। পুশকিনের গীতিকার নায়ক সমুদ্রকে বন্ধু হিসাবে উল্লেখ করেছেন; তিনি একই সাথে প্রকাশ করার সময় সর্বনাম ব্যবহার করেন নিজস্ব ব্যক্তিত্ব:

তুমি অপেক্ষা করেছিলে, তুমি ডাকলে... আমি শৃঙ্খলিত ছিলাম;
আমার আত্মা বৃথাই ছিঁড়ে গেল;
শক্তিশালী আবেগ দ্বারা মন্ত্রমুগ্ধ,
আমি উপকূল থেকে ছিলাম.

ঝুকভস্কিতে, উদ্বেগ, হতাশাবাদ, দুঃখ এবং আদর্শ অর্জনের অসম্ভবতার উদ্দেশ্য খুবই তাৎপর্যপূর্ণ। পার্থিব জীবনএই কবি চিরন্তন সংগ্রাম, অশুভ শক্তির সাথে সর্বজনীন সংঘর্ষ, আলোর দিকে, স্বর্গের দিকে, অপ্রাপ্তির দিকে আত্মার চিরন্তন আকাঙ্ক্ষা ও আকাঙ্ক্ষার প্রতীক। এবং পার্থিব এবং স্বর্গীয় মধ্যে এই রোমান্টিক সংঘাত শুরু হয় মহাজাগতিক স্কেল: গীতিকার নায়ক স্পষ্টভাবে কাঙ্ক্ষিত সাদৃশ্যের অপ্রাপ্তি সম্পর্কে সচেতন। গবেষকরা বারবার লক্ষ করেছেন যে ঝুকভস্কির এলিজিতে "আমি" সর্বনামটি ব্যবহার করা হয়নি - নায়ক কেবল সমুদ্রের দিকে ফিরে তার নিজের ব্যক্তিত্বকে বোঝায়: "আপনি শত্রু অন্ধকারকে ছিঁড়ে ফেলেন এবং যন্ত্রণা দেন...", "আপনি একটি ভয়ঙ্কর তরঙ্গ উত্থাপন করেন। দীর্ঘ সময়, "আপনি মৃতের অতল গহ্বরে বিভ্রান্তি লুকান।" কিন্তু সমুদ্র নীরব, এবং এই কথোপকথন একটি মনোলোগ থেকে যায়. নায়কের অনুভূতি প্রথম ব্যক্তির মধ্যে প্রকাশ করা হয় না।

সুতরাং, কবিতাটির রচনাটি বিরোধীতার উপর ভিত্তি করে: পার্থিব - স্বর্গীয়। এই বিরোধীতাকে তিনটি ধারাবাহিক ল্যান্ডস্কেপ দ্বারা চিত্রিত করা হয়েছে, যেমনটি আমরা উপরে উল্লেখ করেছি। গীতিকার নায়কের চূড়ান্ত উপসংহারটি হতাশাবাদী: বিশ্ব অখণ্ডতা এবং সম্প্রীতি বর্জিত, কাঙ্ক্ষিত আদর্শ পৃথিবীতে অপ্রাপ্য।

এলিজিটি অ্যাম্ফিব্রাক টেট্রামিটার এবং ফাঁকা শ্লোকে লেখা হয়েছে, যা ছন্দ, গতিশীলতা এবং তরঙ্গ আন্দোলনের ছাপ তৈরি করে। "সমুদ্র" তার বাদ্যযন্ত্র এবং সুর দিয়ে আমাদের বিস্মিত করে। কাজটি শৈল্পিক অভিব্যক্তির বিভিন্ন উপায় ব্যবহার করে: রূপক ("বা দূরের, উজ্জ্বল আকাশ কি আপনাকে পার্থিব বন্দীদশা থেকে নিজের কাছে টেনে নিয়ে যাচ্ছে? .."), ব্যক্তিত্ব ("আপনি একটি উদ্বিগ্ন চিন্তায় ভরা"), এপিথেটস ("আজুর সমুদ্র) ”, “মিষ্টি চকচকে” , “মৃত অতল গহ্বরে”), অলঙ্কৃত প্রশ্ন (“কী আপনার বিশাল বক্ষকে নড়াচড়া করে?”, “আপনার উত্তেজনাপূর্ণ বুক কী শ্বাস নেয়?”), বিপরীত (“আমাকে আপনার গভীর গোপনীয়তা বলুন”)। বিশ্লেষণ করছে ধ্বনিগত গঠনকবিতাগুলি, আমরা অনুলিপি ("কি আপনার বিশাল বক্ষকে নাড়া দেয়?", "তুমি তার বিশুদ্ধ সান্নিধ্যে শুদ্ধ..."), অ্যাসোন্যান্স ("আমি তোমার অতল গহ্বরে মন্ত্রমুগ্ধ...") নোট করতে পারি।

সুতরাং, এলিজিকে V.A দ্বারা একটি প্রোগ্রামেটিক কাজ বলা যেতে পারে। ঝুকভস্কি একজন রোমান্টিক কবি হিসেবে। উপরন্তু, এখানে তিনি ল্যান্ডস্কেপের একজন সত্যিকারের মাস্টার হিসাবে আমাদের সামনে উপস্থিত হয়েছেন, যা V.G দ্বারা উল্লেখ করা হয়েছিল। বেলিনস্কি। "আমরা ঝুকভস্কির কবিতার সবচেয়ে বৈশিষ্ট্যপূর্ণ বৈশিষ্ট্যগুলির একটিকে মিস করব যদি আমরা এই কবির প্রকৃতির ছবি আঁকা এবং তাদের মধ্যে রোমান্টিক জীবন স্থাপনের বিস্ময়কর শিল্পের উল্লেখ না করি। সকাল হোক, দুপুর হোক, সন্ধ্যা হোক, রাত হোক, বালতি হোক, ঝড় হোক বা ল্যান্ডস্কেপ হোক - এই সবই ঝুকভস্কির উজ্জ্বল পেইন্টিংয়ে একরকম রহস্যময়, শক্তিতে ভরপুর।"

আপনি কবিতা বিশ্লেষণ করতে পারেন বিভিন্ন উপায়ে. কিছু শিক্ষক ছাত্রদের তাদের নিজস্ব মতামত প্রকাশ করতে এবং প্রতিফলিত করতে চান। অন্যদের জন্য, পাঠ্যটিতে বিভিন্ন শৈল্পিক এবং অভিব্যক্তিমূলক কৌশলগুলি অনুসন্ধান করা আরও গুরুত্বপূর্ণ। অতএব, বিভিন্ন শিক্ষকের পরিকল্পনা ভিন্ন দেখায়। আমরা আপনাকে ঝুকভস্কির "সাগর" বিশ্লেষণের সাধারণ পদ্ধতির সাথে নিজেকে পরিচিত করার জন্য আমন্ত্রণ জানাচ্ছি।

পরিকল্পনা

একটি কাব্যগ্রন্থের বিশ্লেষণ সম্পূর্ণ হওয়ার জন্য, একটি নির্দিষ্ট পরিকল্পনা অনুসরণ করা উচিত। প্রায়শই শিক্ষকরা নিজেরাই শিক্ষার্থীদের পয়েন্টের ক্রম নির্দেশ করে, তবে যদি এটি না ঘটে তবে এই পরিকল্পনাটি মেনে চলার পরামর্শ দেওয়া হয়:

  • কবিতা সম্পর্কে সাধারণ তথ্য: সৃষ্টির তারিখ, ইতিহাস এবং আকর্ষণীয় তথ্যলেখা, স্থান সৃজনশীল পথলেখক এই পয়েন্টটি প্রকাশ করার সময়, সংক্ষিপ্ত হওয়া প্রয়োজন।
  • মূল থিম। লেখাটি কি নিয়ে, এর শিরোনামের অর্থ কী। কাজের মূল ধারণা, লেখকের চিন্তাভাবনা।
  • লিরিক্যাল প্লটের বর্ণনা। গদ্যে লেখক যা প্রকাশ করেছেন তা সম্পূর্ণরূপে পুনরায় বলার প্রয়োজন নেই, বিশ্লেষণের জন্য গুরুত্বপূর্ণ বিষয়গুলির রূপরেখাই যথেষ্ট।
  • রচনার বৈশিষ্ট্য। লেখকের উদ্দেশ্য প্রকাশ করার জন্য পাঠ্যের নির্মাণ কীভাবে কাজ করে: সম্ভবত একটি রিং রচনা, বিরোধিতা, একটি ঘটনার সাথে অন্যটির তুলনা রয়েছে।
  • গীতিকার নায়ক। লেখক তার ইমেজ প্রকাশ করার জন্য কোন কাব্যিক ডিভাইস ব্যবহার করেন?
  • অন্যান্য চরিত্র, সামগ্রিক পরিকল্পনায় তাদের স্থান এবং ভূমিকা।
  • লেখকের অবস্থান। এই বিন্দুটি প্রসারিত করে, আপনার "সঠিক উত্তর" দেওয়ার চেষ্টা করা উচিত নয়; আপনার নিজের রায় প্রকাশ করা আরও আকর্ষণীয়।
  • ছড়া, মিটার, ছন্দ। সাহিত্যিক পদ সম্পর্কে আপনার জ্ঞান ব্যবহার করতে সক্ষম হওয়া এখানে গুরুত্বপূর্ণ।
  • কাব্যিক শব্দভান্ডার এবং বাক্য গঠনের বৈশিষ্ট্য। কবির ব্যবহৃত শৈল্পিক প্রকাশের কৌশল।
  • আজও লেখকের সমসাময়িকদের দ্বারা কবিতার উপলব্ধি।

কবির সবচেয়ে বিখ্যাত গ্রন্থগুলির মধ্যে একটি - ঝুকভস্কির "সাগর" এলিজি বিশ্লেষণ করার সময় আমরা এই পরিকল্পনাটি মেনে চলব।

কবিতা সম্পর্কে সাধারণ তথ্য

ঝুকভস্কি একজন রোমান্টিক কবি; এই লেখকের কাজটি একটি সাহিত্য আন্দোলন হিসাবে রোমান্টিকতার বিকাশের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ পর্যায়ে পরিণত হয়েছিল, ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতাগুলি তার গানগুলিতে প্রতিফলিত হয়েছিল, ঘনিষ্ঠতা উপস্থিত হয়েছিল এবং প্রধান চরিত্রটি একজন ব্যক্তি হয়ে উঠেছে - একটি অনুভূতি, একজন অভিজ্ঞ।

মাস্টারপিসগুলির মধ্যে 1822 সালে নির্মিত এলিজি "দ্য সি"। এটি আকর্ষণীয় যে অবিরাম সমুদ্রের চিত্রটি ঝুকভস্কির কাজের জন্য নতুন ছিল, তবে তিনিই কবির রোমান্টিক অনুসন্ধানের সংকলন করেছেন। সাহিত্যিক পণ্ডিতরা বিশ্বাস করেন যে পাঠ্যটি কবির প্রিয় মারিয়া প্রোটাসোভাকে উত্সর্গীকৃত, যার অনুভূতি গভীর এবং পারস্পরিক ছিল, তবে বাস্তবতা কঠোরভাবে রোম্যান্সকে আক্রমণ করেছিল - মারিয়ার বাবা-মা এই জাতীয় অসম বিবাহের বিরুদ্ধে ছিলেন এবং মেয়েটি তাদের বিরুদ্ধে যাওয়ার সাহস করেনি।

এটি জানা যায় যে পুশকিনের দ্বারা এলিজি খুব প্রশংসা করেছিলেন, যিনি কয়েক বছর পরে একই শিরোনাম দিয়ে নিজের কাব্যিক পাঠ্য লিখেছিলেন।

মূল থিম এবং ধারণা

পরিকল্পনা অনুসারে, কবিতাটির থিম নির্ধারণ করে ঝুকভস্কির "সমুদ্র" এর বিশ্লেষণ চালিয়ে যেতে হবে। সুতরাং, আপনি যদি লাইনগুলি পড়েন তবে এটি স্পষ্ট হয়ে যায় যে এটি উত্সর্গীকৃত আকাশী সমুদ্র. এটা নীরব, কিন্তু একটি উদ্বিগ্ন চিন্তা চিন্তা.

ঝুকভস্কি নিজেও পাঠ্যটিতে উপস্থিত - কবি নিজেকে আকাশের চিত্রে উপস্থাপন করেছিলেন, যা সমুদ্রের সাথে একটি সুরেলা ইন্দ্রিয়গ্রাহ্য মিলন তৈরি করে, কিন্তু কখনও এর সাথে একত্রিত হতে পারে না।

লিরিক্যাল প্লট

ঝুকভস্কির এলিজি "দ্য সি" বিশ্লেষণ করার সময়, গীতিকবিতার প্লটের বিকাশের মূল পর্যায়গুলির রূপরেখা দেওয়া খুব গুরুত্বপূর্ণ। প্রথমত, কবি পাঠকদের সামনে একটি সাধারণ সমুদ্র আঁকেন, নীরব এবং আকাশী, যা গীতিকার নায়ক প্রশংসা করেন। ধীরে ধীরে, উপাদানটি একটি জীবের বৈশিষ্ট্য গ্রহণ করে: এটি শ্বাস নেয়, "উদ্বেগপূর্ণ চিন্তা", "বিভ্রান্ত প্রেম" দিয়ে ভরা।

এরপরে, আকাশের চিত্রটি প্রদর্শিত হবে, আরেকটি সুন্দর এবং মুক্ত উপাদান, যার দিকে সমুদ্র পৌঁছেছে। তারপর কবি রূপকভাবে এবং স্পষ্টভাবে বিচ্ছেদকে চিত্রিত করেছেন, যেখান থেকে সমুদ্র "প্রতিকূল অন্ধকার" কে অশ্রু এবং যন্ত্রণা দেয়। কিন্তু হায়, বিচ্ছেদ অনিবার্য, এবং আপনাকে এটির সাথে চুক্তিতে আসতে হবে। যাইহোক, আপনি আপনার অনুভূতিগুলিকে নিয়ন্ত্রণ করতে পারবেন না, এই কারণেই দুঃখজনক নোটগুলি পাঠ্যের শেষে বিশেষভাবে শক্তিশালী শোনায়।

ঝুকভস্কি লিখেছেন যে তিনি সুখের জন্য লড়াই করতে অস্বীকার করেছেন, কারণ আকাশ কখনই সমুদ্রের পৃষ্ঠে পৌঁছাতে সক্ষম হবে না।

রচনার বিশেষত্ব

ভি. ঝুকভস্কির "সাগর" কবিতার বিশ্লেষণের পরবর্তী পর্যায় হল এর রচনার বর্ণনা। এটি করার জন্য, আপনাকে এটির অংশগুলি হাইলাইট করে পাঠ্যটি সাবধানে পুনরায় পড়তে হবে। এটি অবিলম্বে লক্ষণীয় যে সমুদ্রটি তার তিনটি রাজ্যে আমাদের সামনে চিত্রিত হয়েছে:

  • সমুদ্রের শান্ত। নীরব সমুদ্র।
  • একটি ঝড়ের মধ্যে অবস্থা.
  • ঝড়ের পর। প্রতারণামূলক শান্তি।

গীতিকার নায়ক উপাদানগুলির সাথে ঘটে যাওয়া সমস্ত পরিবর্তনগুলি যত্ন সহকারে পর্যবেক্ষণ করে এই পরিবর্তনগুলিই প্লটের বিকাশকে চালিত করে; ঝুকভস্কির দ্বারা "সাগর" বিশ্লেষণ করার সময়, কেন এই জাতীয় রচনা ব্যবহার করা হয় তা দেখানো গুরুত্বপূর্ণ। এটির জন্য ধন্যবাদ, কবি একটি গতিশীল চিত্র তৈরি করতে পরিচালনা করেন, তাই সমুদ্রের একটি পরিবর্তনশীল চরিত্র রয়েছে।

  • সুতরাং, এলিজির প্রথম অংশটি একটি শান্ত এবং সুন্দর সমুদ্রের একটি স্কেচ, যা আবেগ দ্বারা বিরক্ত হয় না। এই খণ্ডের আকাশও পরিষ্কার এবং সুন্দর।
  • দ্বিতীয় কাঠামোগত অংশটি হল সমুদ্রের অবস্থা সেই মুহুর্তে যখন মেঘ তাদের কালো আবরণ দিয়ে আকাশ ঢেকে দেয়, একটি ঝড় শুরু হয়। এবং সমুদ্র তার উত্তর দেয়, "মারতে" এবং "ছিঁড়তে" শুরু করে এবং উদ্বেগ এবং ভয়ে ভরা। উপাদানগুলি এই মুহুর্তে ভয়ানক, কিন্তু সবাই বুঝতে পারে না যে সমুদ্র ভুগছে। রহস্যটি পরিষ্কার হয়ে যায় - সর্বশক্তিমান উপাদান, সমস্ত জীবন্ত জিনিসের মতো, তার ভাগ্যকে পুরোপুরি নিয়ন্ত্রণ করতে পারে না, এটি পরিস্থিতির বন্দী।
  • অবশেষে, তৃতীয় অংশ - আকাশ আবার শান্ত এবং সমুদ্র, মনে হয়, খুব, কিন্তু এটি শুধুমাত্র একটি চেহারা। সাবধানে লুকানো আবেগ এখনও তার আত্মায় রাগ করে।

এই জাতীয় রচনাটি লেখকের উদ্দেশ্যকে মূর্ত করার লক্ষ্যে - এটি দেখানোর জন্য যে উপাদানগুলিও সম্পূর্ণ মুক্ত হতে পারে না।

গীতিকার নায়ক

ঝুকভস্কির "সমুদ্র" বিশ্লেষণে গীতিকার নায়কের প্রধান বৈশিষ্ট্যগুলি প্রকাশ করা অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ। তিনি মহৎ উপাদানের মেজাজের সমস্ত ছায়াগুলিকে সূক্ষ্মভাবে ক্যাপচার করেন এবং অনুমান করেন যে আবেগগুলি তার আপাত প্রশান্তির নীচে বিরাজ করছে।

গীতিকার নায়ক শুধুমাত্র উপাদানগুলির প্রশংসা করে না, তবে তাদের মানবিকও করে: সমুদ্রকে একটি জীবন্ত প্রাণী বলে মনে হয় যা তার প্রতারণামূলক পৃষ্ঠের পিছনে সম্পূর্ণ অনুভূতি লুকিয়ে রাখে। এই কারণেই প্রেমে থাকা একজন মহিলার সাথে সমুদ্রের তুলনা করার উদ্দেশ্য রয়েছে যিনি তার হৃদয়ের গোপনীয়তা অপরিচিতদের থেকে রক্ষা করেন। কিছু গবেষক বিশ্বাস করেন যে উপাদানগুলির ছবিতে কবি তার হারিয়ে যাওয়া প্রেমিকা মারিয়া প্রোটাসোভার বৈশিষ্ট্যগুলিকে মূর্ত করেছেন।

লেখকের অবস্থান

ঝুকভস্কি একজন রোমান্টিক কবি, তাই, তার শোভায়, অন্ধকার এবং সমুদ্রের উপাদানগুলির মধ্যে লড়াইয়ে পরেরটি জয়ী হয়। কিন্তু কবি দেখান যে সবকিছু এত সহজ নয়, আবেগগুলি জলের গভীরতায় ক্রুদ্ধ হতে থাকে, যখন পৃষ্ঠটি শান্ত এবং মসৃণ থাকে।

ছন্দ ও ছড়া

পরিকল্পনা অনুসারে ঝুকভস্কির এলিজি কবিতা "দ্য সি" বিশ্লেষণের পরবর্তী ধাপটি হল ছড়া এবং ছন্দের বৈশিষ্ট্যগুলি সনাক্ত করা। একটি বিশেষ ধ্বনি তৈরি করতে, কবি ফাঁকা শ্লোক ব্যবহার করেছেন - কিছু লাইন একে অপরের সাথে ছন্দ করে না। আয়াতের আকার হল amphibrach tetrameter. পাঠকের জন্য ঝড়ের একটি প্রাণবন্ত ছবি আঁকার জন্য, দ্বিতীয় অংশে কবি দক্ষতার সাথে অনুলিপি ব্যবহার করেছেন - একই ব্যঞ্জনধ্বনির পুনরাবৃত্তি কাছাকাছি দাঁড়িয়েশব্দ এটি ঘূর্ণায়মান তরঙ্গের অনুভূতি বাড়ায়।

শৈল্পিক অভিব্যক্তি, বাক্য গঠন এবং শব্দভান্ডারের কৌশল

ঝুকভস্কির "দ্য সি" এর জেনার, যা আমরা বিশ্লেষণ করছি, তা হল এলিজি। এটা দুঃখজনক কাব্যিক ধারা, প্রায়ই বিষণ্ণতা, দুঃখ এবং হতাশা ভরা. তিনিই রোমান্টিকতার অন্তর্নিহিত ছিলেন সাহিত্য আন্দোলন, এবং ভি. ঝুকভস্কির গানের কথা। পাঠ্যটি কবির গভীর ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতা প্রকাশ করে, যা লেখক শৈল্পিক অভিব্যক্তির নিম্নলিখিত কৌশলগুলি ব্যবহার করে বলতে পেরেছিলেন:

  • এপিথেটস হয় প্রধান অভ্যর্থনা, একটি সংক্ষিপ্ত পাঠে তাদের মধ্যে অনেকগুলি রয়েছে: "অ্যাজুর সাগর", "নীরব সমুদ্র", "গভীর গোপন", "প্রতিকূল অন্ধকার"। তারা লেখককে সংক্ষিপ্তভাবে এবং রূপকভাবে উপাদানগুলির অবস্থা দেখাতে সাহায্য করে।
  • বিরতি - "নীরব সমুদ্র, আকাশী সমুদ্র" - লেখককে পাঠ্যের মূল ধারণার উপর জোর দিতে সাহায্য করে, এটি দেখানোর জন্য যে উপাদানটি দ্বৈত, এর প্রকৃত অবস্থা লুকানো রয়েছে।
  • অ্যানাফোরা - "তুমি" - শ্লোকের ছন্দ এবং সুর তৈরি করে।
  • সিনট্যাকটিক পুনরাবৃত্তি ব্যবহার করে।

এই কৌশলগুলি কবিকে একটি গভীর মনস্তাত্ত্বিক প্রাকৃতিক দৃশ্য তৈরি করতে সাহায্য করেছিল;

উপসংহার

আমরা পরিকল্পনা অনুসারে ঝুকভস্কির "সাগর" এলিজি বিশ্লেষণ করেছি, এখন এর অর্থ বর্ণনা করা প্রয়োজন। কাব্যিক পাঠ্য. কবির সমসাময়িকদের জন্য, কবিতাটি রোমান্টিকতার এক ধরনের স্তোত্র হয়ে উঠেছে, তাই অনেক কবি পরবর্তীকালে মহিমান্বিত উপাদানের চিত্রের দিকে ফিরেছেন। আজও এর তাৎপর্য হারায়নি।

ঝুকভস্কির "দ্য সি" কবিতাটি পড়া এবং বিশ্লেষণ করা আপনাকে নিজেকে নিমজ্জিত করতে দেয় অভ্যন্তরীণ বিশ্বকবি এবং তার চিন্তা ও অভিজ্ঞতা বুঝতে.

ভি. ঝুকভস্কি "দ্য সি" এর এলিজি। বিশ্লেষণ।
প্রতিবিম্বের মুহুর্তগুলিতে ঝুকভস্কির লেখা সুন্দর এলিজিগুলির মধ্যে একটি "সাগর"। কবি ঝড়ের সময় এবং তার পরে শান্ত অবস্থায় সমুদ্রকে এঁকেছেন।

কবিতার শুরুতে সমুদ্রকে সম্বোধন করার সময়, কবি অনেকগুলি উজ্জ্বল এপিথেট ব্যবহার করেছেন, তবে তাদের মধ্যে কেবল একটি সমুদ্রকে একটি সুন্দর প্রাকৃতিক ঘটনা হিসাবে চিহ্নিত করেছেন - "আজির"। হালকা নীল রঙের জন্য এটি একটি পুরানো এবং উচ্চ শব্দ। অন্যান্য সমস্ত চাক্ষুষ উপায় সমুদ্রকে একটি জীবন্ত, চিন্তাভাবনা, অনুভব করা প্রাণীর সাথে সাদৃশ্য দেয়: "নীরব" ("আপনি বেঁচে আছেন," ("আপনি শ্বাস নিচ্ছেন," "আপনি বিভ্রান্ত প্রেম, উদ্বিগ্ন চিন্তায় ভরা।" যাই হোক না কেন সমুদ্র নিজের মধ্যেই সুন্দর, কেবল কবির কল্পনাই তার দখলে নেই, সমুদ্র তাকে একটি জীবন্ত, চিন্তাশীল প্রাণী বলে মনে হয়, কারণ তার নিজের আত্মায় কিছু তাকে উত্তেজিত করে এবং উদ্বিগ্ন করে।

"আমি তোমার অতল গহ্বরে মুগ্ধ হয়ে দাঁড়িয়ে আছি" - গীতিকার নায়ক মনে হচ্ছে উপরে থেকে সমুদ্রের দিকে তাকিয়ে আছে, কিছু উঁচু পাহাড় থেকে। সমুদ্র বিশাল এবং অতল, এটি ইঙ্গিত করে, তার "গভীর রহস্য" দিয়ে আকর্ষণ করে। সমুদ্রের গতিবিধি এবং এর বিভিন্ন রাজ্যগুলি অসংখ্য ক্রিয়াপদ - রূপক এবং মূর্তি দ্বারা বোঝানো হয়: "শ্বাস ফেলা", "চালনা"; "যত্ন", "জ্বলন্ত", "চমকপ্রদ", "লড়াই", "কান্না", "উত্তোলন", "ছিঁড়ে ফেলা", "যন্ত্রণাদায়ক", "হেভিং", "লুকানো", "কম্পিত"। ঝুকভস্কি সমুদ্রকে প্রচুর শক্তি, লড়াই করার ক্ষমতা এবং কোমলতা, ভালবাসার ক্ষমতা দিয়েছিলেন।

সমুদ্রের রহস্য উন্মোচিত হওয়ার সাথে সাথে রোমান্টিক কবির মতামত প্রকাশিত হয়: সমস্ত জীবের মতো সমুদ্রও পার্থিব বন্দীদশায় রয়েছে। পার্থিব জীবন সংগ্রাম, ক্ষতি, হতাশা পূর্ণ। শুধুমাত্র সেখানে, স্বর্গে, সবকিছু সুন্দর এবং অপরিবর্তিত। এমনকি মেঘ, আপাতদৃষ্টিতে আকাশের অন্তর্গত, ঝুকভস্কিতে তাদের নিজস্ব অস্তিত্ব রয়েছে। তারা কেবল আকাশকে "কেড়ে নেওয়ার" জন্য জড়ো হচ্ছে এবং এটি নিজেই "দূরের", "আলো", "স্বচ্ছ", "শুদ্ধ"। এটা সুন্দর এবং প্রতিরক্ষাহীন. "কালো মেঘ" এবং "পরিষ্কার" আকাশের বৈসাদৃশ্য এটিকে জোর দেয়। অন্ধকার, প্রতিকূল শক্তির সাথে সমুদ্রের লড়াই মন্দের সাথে মানুষের সংগ্রামের প্রতীক। শেষ ছবি - ঝড়ের পরে সমুদ্র - ঝুকভস্কির রোমান্টিক মনস্তাত্ত্বিক দক্ষতা দেখায়। ফলস্বরূপ শান্ত শুধুমাত্র আপাত, বাহ্যিক:

আপনার অস্থিরতা চেহারা প্রতারণা করা:
তুমি শান্ত অতল গহ্বরে বিভ্রান্তি লুকাও।
আপনি, আকাশের প্রশংসা করছেন, এর জন্য কাঁপছেন।
আমি সাহায্য করতে পারি না কিন্তু লারমনটভের পাল মনে রাখতে পারি:
এবং সে, বিদ্রোহী, একটি ঝড়ের জন্য জিজ্ঞাসা করে,
ঝড়ের মধ্যেও যেন শান্তি!

ঝুকভস্কির সমুদ্র এবং লারমনটোভের পাল - রোমান্টিক নায়কদের. সংগ্রাম ছাড়া তারা থাকতে পারে না। সত্য, লারমনটভের জন্য আদর্শ হল সংগ্রাম নিজেই, এবং ঝুকভস্কির জন্য উচ্চ এবং বিশুদ্ধ কিছু হল "আকাশ"। এই আদর্শটি অপ্রাপ্য, কিন্তু এর মানে কি এর জন্য লড়াই করার দরকার নেই?

বেলিনস্কির মতে, ঝুকভস্কি রাশিয়ান কবিতাকে একটি আত্মা এবং হৃদয় দিয়েছিলেন। "সাগর" কবিতাটি পড়ার সময় আমরা এটি স্পষ্টভাবে অনুভব করি। একজন ব্যক্তির নৈতিক মর্যাদা, কর্তব্যবোধ, যা ঝুকভস্কি মানুষের মধ্যে মূল্যবান এবং তার কবিতায় নিশ্চিত করেছেন।