Poemą „Kaimas“ Puškinas parašė 1819 m., vadinamuoju „Sankt Peterburgo“ laikotarpiu. Poetui tai buvo aktyvaus dalyvavimo socialiniame ir politiniame šalies gyvenime laikas, lankymasis slaptoje dekabristų sąjungoje, draugystė su Rylejevu, Luninu, Chaadajevu. Svarbiausi klausimai Puškinui šiuo laikotarpiu buvo Rusijos socialinė struktūra, socialinis ir politinis daugelio žmonių laisvės trūkumas, autokratinės-baudžiavos valdžios sistemos despotizmas...

Taigi poetas eilėraštį „Kaimas“ skiria baudžiavos problemai, kuri kėlė nerimą daugeliui. mąstančių žmonių to laiko. Eilėraštis yra dviejų dalių kompozicija: pirmoji dalis (prieš žodžius „... bet mintis baisi...“) yra idilė, o antroji – politinė deklaracija, kreipimasis į stiprus pasaulio tai.

Lyriniam herojui kaimas, viena vertus, yra „dykumos kampelis“, savotiškas idealus pasaulis, kuriame karaliauja tyla ir harmonija. Šioje žemėje, „ramybės, darbo ir įkvėpimo uoste“, herojus įgyja dvasinę laisvę ir atsiduoda „kūrybinėms mintims“. Šios eilėraščio dalies vaizdai: „tamsus sodas su savo vėsa ir gėlėmis“, „šviesūs upeliai“, „dryžuoti laukai“, „tolumoje išsibarstę trobesiai“, „sparnuoti malūnai“ – neabejotinai romantizuoti, o tai sukuria idiliškas taikos ir ramybės paveikslas. Tačiau visai kita gyvenimo kaime pusė mums atsiskleidžia antroje dalyje, kur poetas negailestingai atskleidžia bjaurumą socialinius santykius, žemės savininkų savivalė ir bejėgė žmonių padėtis. „Laukinė viešpatystė“ ir „liesa vergija“, pagrindiniai šios dalies įvaizdžiai, įkūnija „žudikišką neišmanymo gėdą“, visą baudžiavos netaisyklingumą ir nežmoniškumą. Lyrinis herojus, tapatinamas su pačiu poetu, vadinantis save „žmonijos draugu“, nesutinka su šia neteisybe ir neteisėtumu, nori „trikdyti žmonių širdis...“, atskleisdamas žemvaldžių ekscesus ir beviltiškumą. valstiečių gyvenimą, svajones pamatyti „neprispaustus žmones“ ir „švietėjiškos laisvės tėvynę“. Herojų supantis pasaulis kupinas žiaurumo ir smurto, pasaulis, kuriame vieni „skausmingu jungu tempiami į kapus“, o kiti „nematydami ašarų, neklausydami dejonių“, „pasisavino sau darbą, turtas ir ūkininko laikas“, atrodo ypač negražiai gražios, darnios gamtos, „laimės ir užmaršties“ karalystės, fone. Taip sukuriamas kontrastas tarp dviejų eilėraščio dalių, leidžiantis su ypatinga jėga išryškinti nepilnavertiškumo idėją, baudžiavos egzistavimo negalimumą.

Poetas taip pat naudoja daug vaizdingų ir išraiškingų kalbos priemonių. Pirmoje dalyje jie kuria romantišką ir ramią atmosferą: „teka mano dienų upelis“, „sparnuoti malūnai“, „ežero-žydros lygumos“, „ramus ąžuolynų šurmulys“, „laukų tyla“. O antroje dalyje poetas vaizdinėmis priemonėmis kuo aiškiausiai atskleidžia bjaurumą socialinė tvarka: „...prie žiauraus vynmedžio“, „svetimas plūgas“, „kankinami vergai“, „nenumaldomas šeimininkas“. Be to, paskutinės septynios eilėraščio eilutės užpildytos retoriniais klausimais ir šūksniais, nes jos turi kreipimosi į kitus, išreiškiančios lyrinio herojaus pasipiktinimą ir nenorą taikstytis su neteisinga visuomenės struktūra.

Eilėraščio metras yra jambinis hegzametras. Rimas – ir vyriškas, ir moteriškas, ir kryžius, ir žiedas:

Sveikinimai, apleistas kampelis (moteris),

Ramybės, darbo ir įkvėpimo pastogė (vyriška),

Kur teka nematomas mano dienų srautas (f.)

Laimės ir užmaršties krūtinėje (m.)

(kryžius rimas a-b-a-b).

Aš esu tavo – man patinka šis tamsus sodas

Su savo vėsa ir gėlėmis,

Ši pieva, pripildyta kvapnių krūvų,

Kur krūmuose ošia šviesūs upeliai

(skambėjimo rimas a-b-b-a).

Puškino eilėraštis „Kaimas“, kurį analizuosime, byloja apie supratimą, kad dainų tekstus sunku skirstyti pagal teminius kriterijus. Vienos temos rėmai šiai elegijai per maži. Joje rasta nauja laisvės meilės motyvų įkūnijimo forma, bet, be to, sukurtas kaimo gamtos paveikslas, išsakytos mintys apie istoriją, literatūrą, kūrybą.

Pagrindinis meninė terpė eilėraštyje „Kaimas“, kuris savo žanru artimas elegijai (iš graikų „liūdna daina“, žanro forma lyrikoje, eilėraštis, išreiškiantis koncentruotą apmąstymą arba yra emocingas monologas, perteikiantis lyrinio herojaus liūdesį nuo moralinių ir politinių netobulumų ar meilės problemų sąmonė) yra priešingybė. Antitezė (iš graikų „opozicija“) – tai atvirai išreikšta opozicija, kontrastas, neslepiantis už kitų santykių, o atsiskleidžiantis dėl kūrinio meninių ypatybių. „Kaime“ tarp dviejų eilėraščio dalių iškyla detali priešingybė. Pirmąją sudaro trys posmai, paskelbti 1826 m. pavadinimu „Vienatvė“. Jie naudoja nemokamą jambiką. Pradiniame ketureilyje kartojamas trijų jambinio hegzametro eilučių derinys su tetrametro pabaiga, kuris yra pastovus pirmoje rusų elegijoje, priklausančioje V.A. Žukovskis („Vakaras“, 1806). Kaip ir jame, gamtos glėbyje esantis lyrinis herojus puoselėja kraštovaizdžio ženklus – „ramų ąžuolų skambesį“, „laukų tylą“. Apie tamsaus sodo vėsą, gėlių ir šieno aromatus, vandens persiliejimą upeliuose ir ežeruose mes kalbame apie antrajame posme, kuris tęsia kaimo darnos vaizdavimą. Žukovsky nuskambėjo mintis, kad gamtoje dėmesingam stebėtojui atsiskleidžia ne tik grožis, bet ir spalvų, garsų, kvapų balansas. Nebuvo pastebimas, buvo „tylus“ („Kokia maloni tavo rami harmonija!..“ – „Vakaras“), bet nuramino sielą, privertė patikėti būties prasmingumu.

Puškino lyrinio herojaus žvilgsnis visame kame mato „pasitenkinimo pėdsakus“: pieva pilna šieno kupetų, ežere balta žvejo burė, ariami laukai, pakrante klaidžioja bandos, sukasi malūnų sparnai, krosnys kūrenamos tvartuose, kuriuose džiovinami grūdai.

Žmogaus gyvenimo turtingumą ir įvairovę papildo darnus spalvų ir garsų derinys gamtoje (tamsus sodas – šviesūs upeliai, žydros spalvos ežerai – geltoni laukai; laukų tyla – upelių ošimas). Viskas juda, mirga, sudaro „judantį paveikslą“. Virš jos pučia vėjas, nešantis gėlių aromatus ir dūmus, sklindančius iš tvartų kaminų.

„Išsibarstę“ („Išsibarstę nameliai tolumoje...“) gyvenimas ant žemės verčia lyrinį herojų pamiršti klaidingas nuomones, kurias jam įskiepijo didmiesčio pramoga. Buvo prabangu, vaišės kaitaliodavosi su pramogomis, žavėjo aukštuomenės Circes (Circe, arba Circe – graikų mitologijoje, burtininkės, kuri laikė Odisėją savo saloje, vardas – Homeras. „Odisėja“, X), bet ten. nebuvo vietos „darbams ir įkvėpimui“. Siela atgijo tik „dykumos kampelyje“, nuramintame gamtos tylos. Lyrinio herojaus vidiniame pasaulyje karaliauja harmonija, „teka“ jo dienų tėkmė, jis nekreipia dėmesio į laiką, pasinėręs į mintis. Visiems išorinės egzistencijos užmarštis atrodo kaip „dykinėjimas“, tačiau iš tikrųjų tai yra intensyvus vidinis gyvenimas– tai darbas, kuris neša laimę. Pirmajame elegijos posme ne tik pradedamas kurti gamtos paveikslas, kuris taps priešingybe tam, kuo žmonės pavertė ramų kampelį, bet ir atkreipia dėmesį į tuštybės ir netikrų kerų atsisakymo priežastis:

Sveikinu, apleistas kampelis,

Ramybės, darbo ir įkvėpimo uostas,

Kur teka nematomas mano dienų srautas

Laimės ir užmaršties krūtinėje.

Aš tavo – užburtą teismą iškeičiau į Cirką,

Prabangios puotos, linksmybės, kliedesiai

Į ramų ąžuolų garsą, į laukų tylą,

Už laisvą dykinėjimą, apmąstymų draugas.

Trečioje strofoje lyrinis herojus grįžta prie pradžioje nubrėžto meninio tikslo, kraštovaizdžio vaizdavimas (prototipas buvo gamtos įspūdžiai, kuriuos poetas pamatė Michailovskio, šeimos dvare, kuriame jis lankėsi jaunystėje) užleidžia vietą lyriniam išsiliejimui, apibūdinančiam jo interesus. . Jausdamasis išsivadavęs iš pasaulietinės minios pančių, nuo piktadarius ir kvailius garbinančios minios įtakos, jis randa tikrą malonumą vienumoje: vienas su savimi jis ieško atsakymų į savo abejones istorikų ir rašytojų darbuose („Oracles of the the World“). amžių, čia aš tavęs klausiu!“, orakulas – lot. Ten jo moralinis jausmas randa atsakymą, kuris teikia džiaugsmo ir palaimos. Jo teisingumą patvirtina ir kitose epochose atrastos tiesos. Nepriklausomai nuo laiko žmogui išlieka vertinga laisvė, atjauta, mąstymo savarankiškumas – tie humanistiniai idealai, kurie įkvepia kūrėją: pažadina sielą iš „niaus miego“, „generuoja šilumą darbui“. Juose yra tiesos grūdas, bręsta jame, kad duotų nuostabių kūrybos rezultatų.

Lyriniam herojui atrodo svarbiausi išsilavinimo reikalavimai: jis ne tik stengiasi suprasti populiariųjų interesų gynėjų ir pagrįstų visuomenės pokyčių skelbėjų darbus, bet ir mokosi „garbinti įstatymą“, klauso „drovios maldos“, ir yra pasirengęs pasmerkti „neteisingą didybę“. Antrojoje eilėraščio dalyje, dėl kurios ji nebuvo išspausdinta iki galo, aštriai kritikuojama pagrindinė yda socialinis gyvenimas Rusijoje – baudžiava. „Siaubinga mintis“ apie jį temdo mintis ir skatina pamiršti gamtos grožį bei kūrybinius planus. Nė vienas vidinis pojūtis neužgožia aimanų, sklindančių iš „žydinčių laukų“, neužgožia „žudikiškos gėdos“ reginio, pastebimo „visur“, apskritai „čia“, Rusijoje. Liaudies kantrybė ir „laukinės viešpatystės“ nežinojimas yra tos moralinės ydos, kurios atitolina žmoniją („žmonijos draugas“ yra apibrėžimas, reikšmingas lavinant lyrinio herojaus pažiūras) nuo „išrinktųjų“. diena - „gražioji laisvės aušra“. Paskutinėse eilutėse, kaip ir eilėraštyje „Čaadajevui“, yra prisiminimas iš Radiščevo odės „Laisvė“, kaip rodo jambinis finalo hegzametras (eleegijos tekste tokios hegzametro eilutės kaitaliojasi su tetrametrinėmis eilutėmis, šis kaitaliojimas yra netaisyklingas, sudarydamas laisvą jambą) .

Tarp pirmosios ir antrosios eilėraščio „Kaimas“ (Puškinas), kurių analizė mus domina, dalių yra išsami priešprieša. Jos pagrindas – humanistiniai lyrinio herojaus idealai, priešpriešinami vergijos paveikslui. Jo „droviai maldai“ (kiekvienas, galintis išsivaduoti iš tuščių pančių, turi išmokti jos klausytis su užuojauta) reikalauja išraiškos, kurią gali rasti tik poetas, kuriam buvo įteikta „baisi dovana“, leidžianti jam. „sutrikdyti širdis“. Taigi apmąstymai apie menininko vaidmenį socialiniuose mūšiuose tampa svarbiu eilėraščio turinio tašku. Jis nėra iš tų, kurie atviroje kovoje kovoja su autokratija, tačiau suvokia savo išskirtinumą kaip vitija (oratorius, iškalbingas žmogus), kreipiantis į tautas ir karalius, didinantis moralinio mokymo veiksmingumą dėl meno išraiškos galios. :

Kodėl mano krūtinę dega bevaisis karštis?

O ar mano gyvenimo likimas nepadovanojo man didžiulės dovanos?

Pasakojime apie baudžiauninkystės ženklus ypač svarbūs epitetai, sustiprinantys tikrovišką ir konkretų tikrovės vaizdą. Nežinojimas – „žudiška“ yda, baudžiavos jungas „sunkus“ visiems, sielų šeimininkai „laukiniai“, „negailestingi“, „nejautrūs“; vergai „išsekę“, paklusnūs „smurtiniam vynmedžiui“, pasmerkti pasilenkti „prie svetimo plūgo“, nedrįsę „maitinti sieloje vilčių ir polinkių“. Jie yra darbininkai, „ūkininkai“, bet jų „nuosavybę ir laiką“, kaip ir užkariautojus, pasisavino žemės savininkai, pavertę juos vergais. Socialiniai skirtumai atsirado „žmonių nenaudai“, kaip rodo pateiktas paveikslas. Ir jo detalės, ir stilistines ypatybes nepalieka abejonių, kad lyriniam herojui svarbu ne tik pasmerkti neteisėtumą, bet ir atskleisti „piktiečių“ nejautrumą, iškėlę „rykštę“ savo artimui, nepastebėdami „jaunas mergeles“ kankinančių ašarų ir dejonių, „jauni sūnūs“, jų senstantys tėvai. Lyrinis išsiliejimas pabrėžia emocinį patyrimo intensyvumą, pasakojimas virsta piktu pasmerkimu, nepaisant semantinio plano. Įvertinęs jį, Aleksandras I, gavęs iš autoriaus elegijos sąrašą, netikėtai ramiai prabilo apie eilėraštį, kaip posakį „ geri jausmai“ Išties, elegijos finale laisvės aušros laukiantis lyrinis herojus jos aušrą susieja su karaliaus „manija“ (veiksmu):

Ar aš pamatysiu, o draugai, neprispaustą tautą

Ir vergija, kuri krito dėl karaliaus manijos,

Ir virš šviesios laisvės tėvynės

Ar pagaliau išauš graži aušra?

Tačiau galima net neprisiminti, kokia buvo „pašaukimo tėvynės“ („Chaadajevui“) esmė, nubrėžta kituose eilėraščiuose, skirtuose laisvę mylintiems siekiams. Užtenka įdėmiai įsiklausyti į lyrinio „Kaimo“ herojaus balsą, kreipiantį į žmonijos bičiulių širdis ir sielas („Bet baisi mintis čia aptemdo sielą...“, „O jei tik mano balsas gali sutrikdyti širdis!“) sudėlioti elegiją į vieną šalia jų, išryškinant tai kaip atvirą protestą prieš pamatus. Rusijos visuomenė. Kaip ir odėje „Laisvė“, pagrindinis dalykas yra maištingas patosas (tiesioginis autoriaus emocinis požiūris į tikrovę, V. G. Belinskio žodžiais tariant, „idėja - aistra“), kuris akivaizdus analizuojant. meninių bruožų darbai. Jo vaizdiniai ir emocinis turinys atspindi „baisią“ nuojautą, liudijančią šimtmečius trukusią žmonių priespaudą, kuri Puškino kartai virto įžeidžiančiu archaizmu (iš graikų „senovės“), „žudikiška gėda“, paveldėta ir reikalaujanti skubios intervencijos. „Kaimo“ skaitytojas, pakerėtas lyrinio herojaus nerimo ir jo apreiškimų aistros, nevalingai turėjo kelti klausimą, kas būtų, jei jaunimas nepamatytų socialinius trūkumus šalinančių valdžios veiksmų. Elegija nepateikia atsakymo, kaip kovoti su liaudies priespauda, ​​jos meninė paskirtis neapima raginimų maištauti. Lyrinio herojaus nuotaika toli gražu nėra abstraktus maištas. Be detalaus kaimo gyvenimo paveikslo autentiškumo, Puškino eilėraštyje „Kaimas“ yra ir psichologinės specifikos. Vidinis pasaulis yra turtingas ir įvairus, tačiau jame yra pastebima dominuojanti (iš lotynų kalbos „dominuojanti“): laikymasis tiesos, ramybė, ramybė, didybė, palaima – svarbiausios laimingą egzistenciją apibrėžiančios sąvokos – nepasiekiamos. be išsivadavimo iš socialinės ir dvasinės vergijos; žmogus turi būti savo likimo šeimininkas, rinkdamasis „laisvą dykinėjimą“, vadovaudamasis „laisvos sielos“ kūrybiniais siekiais arba kovodamas už „pasišdavusios laisvės“ eros atėjimą, vadovaudamasis savo širdies judesiais, įsiklausydamas. prie to, kas „brandina jo sielos gelmėse“.

Už specifinės emocinės nuotaikos raiškos, kiekvieno eilėraščio vaizdinius nuspalvinus savitais tonais, kur pagrindinė – laisvę mėgstančios temos, galima įžvelgti būdingą dvasinis pasaulis jų autorius. Tarp jo lyrinių kūrinių herojų – kovotojai už socialinį teisingumą, o kartu ir „mąslūs dainininkai“ („Laisvė“), tiesos ieškantys mąstytojai, taikūs tinginiai, pasinėrę į gamtos kontempliaciją, jos krūtinėje pamirštantys „prabangias šventes, pramogos, klaidingi supratimai“ („Kaimas“). Kiekvienai iš šių būsenų autorius pasirengęs pasakyti: „Aš esu tavo...“ (ten pat), įkūnydamas psichologinę patirties specifiką. Svarstant jo darbą, nereikėtų pamiršti nei smulkmenų, nei bendrų dalykų. Be to, Puškino pasaulio suvokime pastebima tokia dinamika, kad be konteksto ir laiko perspektyvos eilėraščio įvertinti neįmanoma. 1820-ųjų pradžioje politiniai meilės laisvei aspektai nublanksta į antrą planą, užleisdami vietą romantiškam laisvės idealo išaukštinimui. Tačiau jau 1827 metais pasirodė eilėraščiai, kurie galutinai įvertino savo kartos indėlį į istorinį procesą.

Aleksandro Sergejevičiaus Puškino atsidavusi meilė tėvynei atsispindi daugelyje lyriniai kūriniai. Michailovskoje poetas praleido ilgą laiką, kuris buvo susijęs su džiaugsmu, melancholija ir ilgais išvarymais iš sostinės. Čia 1819 metų liepą jis parašė odę „Kaimas“. Skirta problemoms spręsti baudžiava, ji kalba apie sunkų valstietiškas darbas ir prabangų turtingųjų gyvenimą. Analizuojant eilėraštį, galima pastebėti didžiojo poeto teiginius apie despotišką autokratiją, nežmonišką baudžiavą („...čia laukinė bajorija“). Eilėraščio tema turi dekabristų pažiūrų, draugiškų pokalbių su Chaadajevu ir bendravimo su Rylejevu įtaką. Poetui rūpi Rusijos socialinės struktūros klausimai.

Kūrinio sukūrimas siejamas su svarbiu poeto gyvenimo etapu. Šis Puškino kūrybos laikotarpis vadinamas Sankt Peterburgu. Poetas aktyviai dalyvauja visuomeniniame gyvenime, susitinka su uždarų visuomenių nariais. Mąsto apie baudžiavos problemas. Poetas mato, kad dauguma aplinkinių vis dar nenori pastebėti skurdo, kuriame gyvena valstiečiai. Žemės savininkai naudoja baudžiauninkų darbą, manydami, kad tai teisinga. Puškinas kalba apie tuos vargšus žmones, kurie nežino laisvės ir teisingumo jausmo. Poetui pavyko trumpam atvykti į Michailovskoye dvarą. Kaimo gyvenimas jį traukia. Puškinui patinka kaimo vienatvė, jis jaučiasi laisvesnis kvėpuoti ir gyventi. Būtent dvare poetas parašė garsiąją elegiją „Kaimas“.

Puškino eilėraščio „Kaimas“ tema ir idėja iš tiesiog peizažo perauga į politinę temą. Kūrinys skirtas tuo metu aktualiai baudžiavos temai. Poetas parodo savo destruktyvumą, žiaurumą ir neteisingumą paprasti žmonės. Eilėraštis turi dvi svarbias temas. Pirmojoje autorius prisipažįsta mylintis savo gimtąsias vietas, o antroji skamba kaip politinė deklaracija, aptemdanti sielą ir nuteikianti filosofiškai. Aprašydama kaimo gyvenimą, ramų gamtos grožį, autorė pasakoja apie įkvėpimą, apie literatūrinė kūryba ir dvasinis apsivalymas. Antroji dalis smarkiai prieštarauja viskam, ką poetas pasakė pradžioje. Pasisakoma prieš autokratiją, jos despotizmą, žiaurumą („baisi mintis čia aptemdo sielą“). Kūrinys sudėtingos sudėties. Eilėraščio metras yra jambinis hegzametras, kuris rimuojasi įvairiai. Yra žiedo ir kryžiaus rimas.

Eilėraščio žanras neįprastas. Odėje „Kaimas“ poetas sujungė politinę satyrą su elegijos žanru. Pirmoje dalyje kuriami tylūs paveikslai apie „vienatvės dykumą“, „dykumos kampelį“ ir kt. Šis kaimo kraštovaizdis palankus poezijai. Čia yra ramybės ir harmonijos uostas. Ateina įkvėpimo akimirkos. „Ramybės užuovėja“, jautri ir graži gamta – labai poetiška. Staiga keičiasi kūrinio tonas ir turinys. Į kaimą persikėlęs poetas neranda ramybės, pastebi aplinkui skurdą ir bėdas, jų priežastį vadina „liesa vergija“. Per priešpriešą gimsta mintys apie šviesią aušrą, kuri turėtų iškilti virš tėvynės platybių. Jaunas poetas ragina karalių panaikinti vergiją ir suteikti žmonėms laisvę bei nušvitimą. Autorius apmąsto aplink tvyrančią neteisybę, svajoja apie laiką, kada ji išnyks. Bet ar pats Puškinas tai pamatys? Ar žmonės galės tapti laisvi? Kalbėdamas su prispaustais žmonėmis, poetas linki, kad jo balsas „mokėtų drumsti širdis“. Tai pasiekęs, poetinėmis eilėmis autorius galės pasaulį paversti geresne, teisingesne vieta. Bet tai neįmanoma. Paskutinės eilutės rodo, kad poetas tikisi kilnaus žmogaus, kuris padarys galą žmonių kančioms.

Straipsnyje bus išsamiai išnagrinėtas vienas garsiausių Aleksandro Sergejevičiaus Puškino eilėraščių ir jis analizuojamas. „Kaimas“ (Puškinas) yra kūrinys, atspindintis poeto politines pažiūras, jo nuomonę apie Rusijos valstiečių vaidmenį šalies gyvenime.

Puškino poezijos bruožai

Didžiojo poeto kūryba suskirstyta į kelis etapus. Tačiau juos visus vienija daugybė temų ir funkcijų, kurios atsirado dar anksčiau ankstyvas laikotarpis Puškino formavimasis. Ypatingai stiprią įtaką rašytojo meninės sąmonės formavimuisi turėjo bendravimas su dekabristais ir žinomais rašytojais. Taip pat jo literatūrinių gebėjimų raidai įtakos turėjo rusų folkloras ir Vakarų Europos kultūra bei literatūra.

Antrasis poeto kūrybos etapas, datuojamas policėjaus periodu, atspindi eilėraščio „Kaimas“ analizę. Šiuo laikotarpiu Puškinas vedė aktyvų politinį ir visuomeninį gyvenimą, jam ypač rūpėjo būtinybė priimti reformas, kurios padėtų pakeisti Rusijos autokratinę struktūrą. Vėlesni poeto kūrybos laikotarpiai siejami su tremtimi. Juose ima vyrauti romantiniai, filosofiniai, vėliau realistiniai motyvai.

Analizė: „Kaimas“ (Puškinas)

Bet kurio eilėraščio analizė atliekama pagal tam tikrą planą, kuris gali būti toks:

• Kūrybos istorija.
• Tema ir idėja.
• Lyrinis „aš“.
• Sudėtis.
• Poetinis dydis.
• Puikios ir išraiškingos priemonės.

Eilėraščio sukūrimo istorija

Kaip minėta aukščiau, eilėraštis priklauso antrajam, Sankt Peterburgo poeto kūrybos laikotarpiui ir buvo parašytas 1819 m. Aktyvūs slapti susitikimai su dekabristais, bendravimas su Chaadajevu ir Rylejevu - viskas paveikė eilėraščio „Kaimas“ temą. Analizė Puškino eilėraštis apima poeto teiginius apie autokratijos despotizmą, apie politinį ir socialinį žmonių laisvės stoką, apie baudžiavos nežmoniškumą.

Tema ir idėja

Pagrindinė kūrinio tema – baudžiavos problema. Puškinas stengiasi parodyti savo destruktyvumą, barbariškumą ir antihumanizmą. Norėdamas sutelkti dėmesį į žiaurumą ir nesąžiningą elgesį su žmonėmis, poetas griebiasi kontrasto. Eilėraščio „Kaimas“ (Puškinas) struktūrinė analizė leidžia kalbėti apie dviejų dalių kompoziciją.

Pirmoji eilėraščio dalis (baigiasi žodžiais „Sielos gelmėse...“) atspindi idilišką kaimo gyvenimo vaizdą. Puškinas šlovina jos ramybę, natūralų grožį, harmoniją, suteikia įkvėpimo ir skatina kūrybiškumą bei poetinius ieškojimus, morališkai apvalo. Antroji dalis skamba kaip aštrus kontrastas, kur poetas atvirai pasisako prieš autokratinį despotizmą, atkreipia dėmesį į engiamų žmonių kančias, baudžiavos nenatūralumą ir vergų santvarkos žiaurumą.

Lyrinio herojaus įvaizdis

Lyrinis herojus – žmogus, gebantis įvertinti pagal gamtos dėsnius egzistuojančio pasaulio grožį ir harmoniją, tai yra kaimas. Jam tai idiliškas pasaulis, „ramybės... ir įkvėpimo uostas“, čia jis randa laisvę. Poetas piešia dangišką paveikslą: laukai, pievos, „sodas su vėsa ir gėlėmis“, „šviesūs upeliai“, „ramus ąžuolynų garsas“.

Herojus pirmoje dalyje pasirodo kaip romantikas su dailiai organizuota siela ir gebėjimu jausti grožį, antroje – iš pilietinės pozicijos, ką patvirtina ir analizė. „Kaimas“ (Puškinas) – tai kūrinys, kuriame poeto lyrinis „aš“ dramatiškai transformuojamas, romantinis virsta politikas, kuris puikiai supranta savo šalies monarchinės santvarkos trūkumus. Įsidėmėtinas dvarininkų įvaizdis: „Viešpatystė laukinė, be jausmo, be įstatymo...“ Ši nemokšiška slegianti jėga gyvena iš „liesos vergijos“.

Lyrinis herojus karčiai apgailestauja, kad jo balsas negali „sutrikdyti širdžių“, todėl nepajėgia pakeisti šalyje vykstančios savivalės. Jo puoselėjama svajonė pamatyti „šviesos laisvės aušrą“, kad žemės savininkai nustotų pasisavinti „žemdirbio darbą, turtą ir laiką“.

Kompozicija ir poetinis matuoklis

Eilėraštis parašytas oratorinės kalbos forma, kurioje poetas išreiškia savo laikmečio pažangių žmonių mintis ir idėjas. Pasakojimas prasideda apeliavimu į kaimo grožį ir idilės aprašymu. Tokia įžanga absoliučiai nuosekli. Toliau plėtodamas savo mintis pasirinktu stiliumi, poetas lygiai taip pat stato ir antrą, ir trečią posmus. Tą pačią techniką jis naudoja ir antroje dalyje, posmus pradėdamas žodžiu „čia“. Šauktukų gausa ir klausiamieji sakiniai taip pat lemia oratorinis stilius. Puškinas į tai kreipiasi ne be priežasties kompozicinė konstrukcija. Jo eilėraštis yra kvietimas ne tik turiniu, bet ir forma. Tai atvira kalba, reikalaujanti panaikinti prieš šimtmečius kilusią neteisybę.

Struktūrinė Puškino „Kaimo“ analizė leidžia daryti išvadą, kad eilėraštis parašytas pakaitomis su tetrametru. Kryžminis rimas vyriškas rimas(1, 3 eilutės) kaitaliojasi su moteriškomis (2, 4 eilutėmis).

Vaizdinės ir išraiškingos priemonės

Skiriasi ne tik turinys, bet ir skirtingos dalys eilėraštis „Kaimas“. Puškino kūrybos analizę galima tęsti tuo, kad poetas intonaciškai kuria pradžią, kad skaitytojas pasinertų į ramybės ir draugiškumo pasaulį. Šią atmosferą sukuria epitetai: „ramus triukšmas“, „laukų tyla“, „žydros lygumos“.

Antroji dalis išraiškingesnė, poetas pasipiktinęs ir susijaudinęs. Taigi yra daug žodžių, turinčių ryškią emocinę konotaciją: „laukinė viešpatystė“, „negailestingas savininkas“, „žmonių naikintuvas“, „sunkus jungas“.

Išvada

Opozicija prieš baudžiavą yra pagrindinė poemos „Kaimas“ tema. Trumpa Puškino kūrybos analizė parodė, kad poetas maištauja prieš autokratijos tironiją ir trokšta teisingumo bei laisvės Rusijos žmonėms.

Kaimo atmosfera suteikė ramybę A. S. Puškino sielai, tuo pat metu poetą slėgė valstiečių teisių trūkumas. Šie prieštaringi jausmai atsispindi eilėraštyje, kuris bus aptariamas straipsnyje. Moksleiviai jo mokosi 9 klasėje. Kviečiame susipažinti su trumpa analizė„Kaimas“ pagal planą.

Trumpa analizė

Kūrybos istorija– poetas eilėraštį pradėjo kurti 1819 m. Michailovskio mieste, o užbaigė Sankt Peterburge. Kaimas buvo paskelbtas tik 1826 m. pavadinimu „Atskyrimas“.

Eilėraščio tema– kaimo gamtos grožis ir žmonių priespauda.

Sudėtis– Nagrinėjamas kūrinys – lyrinio herojaus monologas, suskirstytas į dvi, nuotaikomis kontrastingas dalis: kreipimasis į kaimo gamtą, pasakojimas apie valstiečių teisių neturėjimą. Eilėraštis susideda iš penkių posmų su skirtingu eilučių skaičiumi.

Žanras- žinutė su elegijos elementais.

Poetinis dydis– kūrinyje naudojami visi rimo tipai.

Metaforos – „ramybės, darbo ir įkvėpimo uostas“(apie kaimą) „laimės ir užmaršties krūtinė“, „sparnuoti malūnai“, „viešpatystė... žiauriu vynmedžiu pasisavino sau žemdirbio darbą, turtą ir laiką“.

Epitetai – „prabangios puotos“, „tamsus sodas“, „kvapios kaminos“, „žydros lygumos“, „dryžuoti laukai“, „didinga vienatvė“, „nejautri užgaida“.

Kūrybos istorija

IN pradžios XIX amžiuje valstiečių klausimas buvo aktyviai diskutuojamas Rusijoje. Valdžia gaudavo informaciją apie paprastų žmonių gyvenimo aplinkybes, literatūra pasipildydavo kūriniais, atskleidžiančiais valstiečių priespaudos problemą, o cenzūra sustiprino priežiūrą. Tokiomis sąlygomis 1819 metais pasirodė eilėraštis „Kaimas“.

Aleksandras Sergejevičius pradėjo dirbti Michailovskio darbe. Pirminė jo versija pateko į Aleksandro I rankas. Imperatorius teigiamai atsiliepė apie eilėraščius ir net dėkojo jaunam poetui. Tačiau tuo metu Puškinas nepaskelbė „Kaimo“. 1825 m., po dekabristų sukilimo, sustiprėjo cenzūros kontrolė. Eilėraštis turėjo būti suredaguotas, kad būtų išleistas. Pirmoji teksto dalis su pataisymais buvo paskelbta 1826 m. pavadinimu „Vienatvė“. Visą tekstą pasaulis išvydo tik 1829 m. Pavadinimas „Kaimas“ pavartotas vėlesniuose leidiniuose.

Tema

Kūrinyje autorius atskleidžia dvi temas: kaimo atmosferą ir valstiečių priespaudą. Kontrastingos nuotaikos jie vienas kitą papildo ir suteikia vienas kitam išraiškingumo. Abi problemos perteikiamos per lyrinio herojaus suvokimo prizmę.

Pirmieji keturi eilėraščio posmai skirti kaimo atmosferai. Juose vaizduojami gražūs peizažai ir lyrinio „aš“ emocijos. Herojus pasuka į „apleistą kampelį“, mėgaudamasis jo ramybe. Vyras prisipažįsta, kad dėl šių pojūčių paliko linksmybes ir puotas. Čia jis pajunta, kaip jo galvoje gimsta pačios mintys.

Toliau lyrinis herojus atkuria laisvus peizažus. Gamtos paveikslų ypatumas yra tas, kad jie išreiškia „meilę“ kaimo atmosferai. Kraštovaizdžio eskizai yra labai spalvingi. Jie dengia viską: pievas su rietuvėmis, upelius, ežerus, kalvas ir laukus. Tolumoje lyrinis herojus mato bandas, trobesius ir malūnus. Gamtos paveikslai dvelkia ramybe, bet kartu yra dinamiški. Ketvirtajame posme lyrinis „aš“ sako, kad gamtos krūtinė yra geriausia vieta už kūrybiškumą.

Po idiliškų paveikslų atsiranda linijos, išreiškiančios prislėgtą lyrinio herojaus būseną. Reikalas tas, kad peizažai tėra gražus kiautas, kurio atvirkštinė pusė – nelaimingas valstiečių gyvenimas. Bajorai leido iš žmonių paimti viską: darbą, laiką, turtą. Aleksandras Sergejevičius atvirai sako, kad visa tai buvo padaryta neteisėtai, jėga. Paskutinėse eilutėse lyrinis herojus išreiškia, kad kada nors žmonės bus išlaisvinti.

Sudėtis

Pagal prasmę eilėraštis suskirstytas į dvi dalis: lyrinio herojaus kreipimasis į kaimą, apimantis kraštovaizdžio eskizus ir pasakojimą apie žmonių gyvenimą. Formalioji kompozicija neatitinka semantinės. Eilėraštį sudaro penki ketureiliai, kurių kiekvienas tęsia ankstesnįjį.

Žanras

Kūrinio žanras – žinutė su elegijos elementais. Autorius aprašo peizažus, supindamas juos su mintimis, o tuo pačiu lyrinis herojus atsigręžia į kaimą. Paskutinėse eilutėse aiškiai matyti nusivylimas ir liūdesys. A. S. Puškinas naudojo visų rūšių rimus: kryžminį ABAB, žiedinį ABBA ir lygiagretų AABB.

Išraiškos priemonės

Kūrinyje poetas naudoja išraiškos priemones. Jų pagalba jis kuria panoraminį kaimo paveikslą, perteikia emocijas, kurios užvaldo lyrinį herojų.

Dažnai randama tekste metaforos: „ramybės, darbo ir įkvėpimo prieglobstis“ (apie kaimą), „laimės ir užmaršties užuovėja“, „sparnuoti malūnai“, „viešpatystė... per prievartą pasisavinta savo darbo, turto ir laiko. ūkininkas“.

Papildomi peizažai ir atspindžiai epitetai- „prabangios puotos“, „tamsus sodas“, „kvapios kaminai“, „žydros lygumos“, „dryžuoti laukai“, „didinga vienatvė“, „nejautri užgaida“, „išsekę vergai“.

Eilėraščio testas

Reitingų analizė

Vidutinis įvertinimas: 4.4. Iš viso gautų įvertinimų: 97.