Поемата на Александар Сергеевич Пушкин „“ не е целосно оригинален извор. Кога Пушкин седна да ја напише, тој беше запознаен со оригиналот - песната „До Мелпомена“ од Хорацио, бесплатни преводи и адаптации на странски и руски поети. Во Русија, на оваа тема пишуваа Батјушков, Державин (чиј стих е често со Пушкин) и Ломоносов. Подоцна - Лермонтов, А. Фет, Капнист.

И во исто време, анализата на поемата „Си подигнав споменик на себе не направен од рака“ покажува дека тоа не е превод, како делата на Ломоносов, Фет, Капнист. Ова не е ни имитација на антички римски поет кој живеел во претхристијанско време. Иако некои мотиви на Хорацио се присутни во делото на Пушкин. Староримската ода служела како форма, еден вид обвивка за оригиналната песна на Пушкин, во која поетот ја вложил својата содржина - чувства и поглед на светот.

Поемата е напишана во 1836 година, непосредно пред неговата смрт. Тоа беше време на творечки процут, грандиозни книжевни планови и лична духовна криза.

Во оваа песна, Пушкин, сумирајќи ја својата работа, вели:

И уште долго ќе бидам толку љубезен кон луѓето,
Дека со мојата лира разбудив убави чувства,
Дека во мојата сурова доба ја прославив Слободата,
И повика на милост за паднатите.

И гордиот внук на Словените, и Финецот, а сега див
Тунгуз и пријател на степите Калмик.

Помеѓу редовите може да се прочита вербата на поетот дека луѓето еден ден ќе бидат слободни и образовани и дека тој, Пушкин, ќе почне да се преведува на други јазици. Па, неговото пророштво се оствари.

Апелот до Музата да биде послушна на Божјата заповед е повик до писателите кои ќе творат по него.

Без страв од навреда, без да бараме круна,
Пофалбите и клеветите беа прифатени рамнодушно,

И не предизвикувај будала.

Поемата е блиска до жанрот ода, напишана е со јамбичен хексаметар. Овој ритам повеќе од другите одговара на античката поезија и одговара на одата. Но, за разлика од старите литературни дела, песната на Пушкин не се чита мачно. Напротив, ритамот на стихот е енергичен, а самото дело звучи свечено. Точно, последната строфа е напишана со јамбичен тетраметар, што ја прави енергична.

Делото се состои од 5 строфи, вкрстена рима, женска рима наизменично со машка рима. Може да се подели на 3 дела: во првиот поетот вели дека си подигнал споменик. Во вториот дел, тој објаснува како верува дека ќе биде „пријатен за луѓето“. А третиот дел е повик до поетите кои ќе творат по него.

Поемата е поврзана со одата на старословенските славини - глава, столб, пијалок, постоење; и мулти-синдикатот.

Поемата користи средства уметничко изразување, помагајќи да се почувствува расположението на поетот. Тоа се епитети - чудесен, бунтовен, голем, негуван, горди, љубезен, див, суров.

Самата песна во суштина е метафорична. Секој знае дека Пушкин не е архитект или скулптор и не изградил ништо. Применил инверзија. Под споменик мислиме на сето тоа книжевно творештво, што ќе го зачува споменот за него меѓу народот. Тој вели дека неговата душа живее во неговите дела. „Душата во скапоцената лира“. Лирата е старогрчка музички инструмент, симболизирајќи ја поетската креативност. Истата идеја ја потврдува и Аненков:

„Реално, полн животтој [Пушкин] лежи во неговите дела, создадени, така да се каже, од текот на тоа. Во нив, читателот може да ги проучува и душата на поетот и околностите на неговото постоење, преминувајќи од една уметничка слика во друга. Вака Пушкин ја напиша својата биографија... Читателот може да има задоволство да ја следи оваа поетска приказна за себе, почнувајќи од првите имитации на нашиот поет од страна на еротските писатели од Франција, па сè до низа моќни суштества што можеше да извика во само гордост:

Си подигнав споменик, не рачно направен:
Патот на народот до него нема да биде обраснат.

Што е стих? Римирани линии кои пренесуваат некаква мисла, ништо повеќе. Но, ако песните би можеле да се разложат на молекули, земете го во предвид процентот на компоненти, тогаш секој би разбрал дека поезијата е многу повеќе комплексна структура. 10% текст, 30% информации и 60% чувства - тоа е поезијата. Белински еднаш рече дека во секое чувство на Пушкин има нешто благородно, грациозно и нежно. Токму овие чувства станаа основа на неговата поезија. Дали можеше да ги пренесе во целост? Ова може да се каже по анализата „Си подигнав споменик што не е направен од рака“ - последната работаголем поет.

запамети ме

Поемата „Споменик“ е напишана непосредно пред смртта на поетот. Тука самиот Пушкин дејствуваше како лирски херој. Тој размислуваше за неговата тешка судбина и улогата што ја одигра во историјата. Поетите имаат тенденција да размислуваат за своето место на овој свет. И Пушкин сака да верува дека неговата работа не била залудна. Како и секој претставник креативни професии, тој сака да биде запаметен. А со песната „Споменик“ како да ја сумира својата креативна активност, како да вели: „Запомни ме“.

Поетот е вечен

„Си подигнав споменик не рачно изработен“... Ова дело ја открива темата на поетот и поезијата, се разбира проблемот на поетската слава, но најважно е што поетот верува дека славата може да ја победи смртта. Пушкин е горд што неговата поезија е бесплатна, затоа што не пишувал заради славата. Како што еднаш забележа самиот текстописец: „Поезијата е несебична услуга на човештвото“.

Додека ја читате песната, можете да уживате во нејзината свечена атмосфера. Уметноста ќе живее засекогаш, а нејзиниот творец секако ќе остане во историјата. Приказните за него ќе се пренесуваат од генерација на генерација, неговите зборови ќе се цитираат, а неговите идеи ќе бидат поддржани. Поетот е вечен. Тој е единствениот човек кој не се плаши од смртта. Се додека луѓето те паметат, постоиш.

Но, во исто време, свечените говори се заситени со тага. Овој стих се последните зборови на Пушкин, кои ставија крај на неговата работа. Се чини дека поетот сака да се збогува, конечно барајќи најмалку - да биде запаметен. Ова е значењето на песната на Пушкин „Споменик“. Неговото дело е полно со љубов кон читателот. Тој до крај верува во моќта на поетскиот збор и се надева дека успеал да го исполни она што му било доверено.

Година на пишување

Александар Сергеевич Пушкин почина во 1837 година (29 јануари). Некое време подоцна, меѓу неговите белешки се најде нацрт верзија на песната „Споменик“. Пушкин ја посочил годината на пишување како 1836 (21 август). Наскоро оригиналното дело му било предадено на поетот Василиј Жуковски, кој направил некои литературни корекции на него. Но, само четири години подоцна оваа песна го виде светот. Поемата „Споменик“ беше вклучена во постхумната збирка на делата на поетот, објавена во 1841 година.

Несогласувања

Постојат многу верзии за тоа како е создадено ова дело. Историјата на создавањето на „Споменикот“ на Пушкин е навистина неверојатна. Истражувачите на креативноста сè уште не можат да се согласат за ниту една верзија, поставувајќи претпоставки кои се движат од крајно саркастични до целосно мистични.

Тие велат дека песната на А. Дела од овој вид, таканаречените „Споменици“, може да се следат во делата на Г. Державин, М. Ломоносов, А. Востоков и други писатели од 17 век. За возврат, приврзаниците на делото на Пушкин тврдат дека тој бил инспириран да ја создаде оваа поема од ода на Хорацио, Exegi monumentum. Несогласувањата меѓу пушкинистите не завршија тука, бидејќи истражувачите можат само да погодуваат за тоа како е создаден стихот.

Иронија и долгови

За возврат, современиците на Пушкин го примија неговиот „Споменик“ прилично ладно. Тие во оваа песна не видоа ништо повеќе од пофалба на нивните поетски таленти. И ова беше, во најмала рака, неточно. Сепак, обожавателите на неговиот талент, напротив, ја сметаа поемата како химна на модерната поезија.

Меѓу пријателите на поетот имаше мислење дека во оваа песна нема ништо друго освен иронија, а самото дело беше порака што Пушкин ја остави за себе. Тие веруваа дека на овој начин поетот сака да привлече внимание на фактот дека неговото дело заслужува поголемо признание и почит. И оваа почит треба да биде поддржана не само со извици на восхит, туку и со некакви материјални стимулации.

Патем, оваа претпоставка на некој начин е потврдена од записите на Пјотр Вјаземски. Беше со поетот добри односии можеше безбедно да тврди дека зборот „чудесен“ што го употребил поетот има малку поинакво значење. Вјаземски беше уверен дека е во право и постојано изјави дека песната е за статусот во модерното општество, не за културно наследствопоет. Највисоките кругови на општеството препознаа дека Пушкин има извонреден талент, но не го сакаа. Иако работата на поетот беше препознаена од луѓето, тој не можеше да заработи за живот од тоа. За да си обезбеди пристоен животен стандард, постојано го ставал својот имот под хипотека. За ова сведочи фактот дека по смртта на Пушкин, царот Николај Први дал наредба да ги плати сите долгови на поетот од државната каса и доделил одржување на неговата вдовица и децата.

Мистична верзија на создавањето на делото

Како што можете да видите, проучувајќи ја песната „Подигнав споменик за себе не направен од рака“, анализата на историјата на создавањето сугерира постоење на „мистична“ верзија на изгледот на делото. Поддржувачите на оваа идеја се сигурни дека Пушкин ја почувствувал својата непосредна смрт. Шест месеци пред неговата смрт, тој за себе си создаде „споменик што не е направен од рака“. Тој стави крај на својата кариера како поет пишувајќи го својот последен поетски тестамент.

Се чинеше дека поетот знаеше дека неговите песни ќе станат пример, не само во руската, туку и во светската литература. Постои и легенда дека еднаш гатач ја предвидел неговата смрт од рацете на згоден русокос. Во исто време, Пушкин го знаел не само датумот, туку и времето на неговата смрт. И кога веќе се ближеше крајот, се погрижи да ја сумира својата работа.

Но, како и да е, стихот е напишан и објавен. Ние, неговите потомци, можеме само да погодуваме што ја предизвикало песната да биде напишана и да ја анализираме.

Жанр

Што се однесува до жанрот, песната „Споменик“ е ода. Сепак, ова е посебен вид на жанр. Одата за себе дојде во руската литература како паневропска традиција, која датира од античко време. Не е за џабе што Пушкин користел редови од песната на Хорас „До Мелпомена“ како епиграф. Во буквален превод, Exegi monumentum значи „подигнав споменик“. На крајот од својата песна ја напишал песната „До Мелпомена“. креативен пат. Мелпомена е античка грчка муза, покровителка на трагедиите и изведувачките уметности. Обраќајќи ѝ се, Хорас се обидува да ги оцени неговите заслуги во поезијата. Подоцна, делата од овој вид станаа своевидна традиција во литературата.

Оваа традиција во руската поезија ја вовел Ломоносов, кој прв го превел делото на Хорас. Потоа, потпирајќи се на античките дела, Г. Державин го напишал својот „Споменик“. Токму тој ги одреди главните жанровски карактеристики на ваквите „споменици“. Оваа жанровска традиција ја доби својата последна форма во делата на Пушкин.

Состав

Зборувајќи за составот на песната „Споменик“ на Пушкин, треба да се забележи дека таа е поделена на пет строфи, каде што се користат оригиналните форми и поетските метри. И „Споменикот“ на Державин и Пушкин се напишани во катрени, кои се малку изменети.

Пушкин ги напишал првите три строфи во традиционалниот одиметар - јамбен хексаметар, но последната строфа е напишана со јамбичен тетраметар. Кога се анализира „Подигнав споменик за себе не направен од рака“, јасно е дека токму на оваа последна строфа Пушкин го става главниот семантички акцент.

Предмет

Делото „Споменик“ од Пушкин е химна на стиховите. Нејзината главна тема е глорификацијата на вистинската поезија и афирмацијата на почесното место на поетот во животот на општеството. И покрај тоа што Пушкин ги продолжи традициите на Ломоносов и Державин, тој во голема мера ги преиспита проблемите на одата и изнесе свои идеи во врска со проценката на креативноста и нејзината вистинска цел.

Пушкин се обидува да ја открие темата на односот помеѓу писателот и читателот. Тој вели дека неговите песни се за масите. Ова може да се почувствува од првите редови: „Патот на народот до него нема да биде обраснат“.

„Си подигнав споменик што не е направен од рака“: анализа

Во првата строфа од стихот, поетот го потврдува значењето на таквиот поетски споменик во споредба со другите заслуги и споменици. Пушкин овде ја воведува и темата за слободата, која често се слуша во неговото дело.

Втората строфа, всушност, не се разликува од онаа на другите поети кои напишале „споменици“. Овде Пушкин го воздигнува бесмртниот дух на поезијата, кој им овозможува на поетите да живеат вечно: „Не, сите јас нема да умрам - душата е во негуваната лира“. Поетот се фокусира и на фактот дека неговото творештво во иднина ќе најде признание во пошироки кругови. ВО последните годиниво животот не го разбирале и не го прифаќале, па Пушкин ги полагал своите надежи во тоа дека во иднина ќе има луѓе блиски до него во духовна шминка.

Во третата строфа, поетот ја открива темата за развојот на интересот за поезијата кај обичните луѓе кои не биле запознаени со неа. Но, тоа е последната строфа која заслужува најмногу внимание. Во него Пушкин објасни во што се состои неговата креативност и што ќе ја обезбеди неговата бесмртност: „Пофалбите и клеветите беа прифатени рамнодушно и не го предизвикуваат творецот“. 10% текст, 30% информации и 60% чувства - вака се покажа дека Пушкин е ода, чудесен споменик што си го подигнал.

Како да се каже, тој ги консолидира резултатите од неговата поетска творечка активност. Тој јасно дава до знаење дека неговата поезија уште долго ќе биде позната меѓу околните луѓе, сите ќе бидат горди на неговите напишани ремек-дела и пофалени од неговата поезија.

Поетот во редови пишува за „Споменикот“, кој си го подигнал и кој се одликува со способноста да ја почувствува својата слобода, независно од кој било, како што пишува во редовите: „Тој се искачи повисоко со главата на бунтовниците. Александрискиот столб“. Пушкин сака да покаже дека неговото дело засекогаш ќе остане во срцата на многу луѓе со кои е близок по дух, кои ги сака и ги компонира своите дела за нив.

Сите негови дела се создадени не за да ужива голема слава во иднина, туку негова цел била универзалната благодарност и љубов на читателите, што за него била бесценета среќа. На крајот на краиштата, поезијата за нашиот писател се сметаше за бесплатна работа за целата следна генерација.

Во оваа песна има две манифестации на интонацијата на пишаниот збор и се подразбираат различни карактеристики на изговорениот збор. Од една страна, може да се радува фактот што мајсторството на поетската уметност може да се депонира во срцата на многу луѓе и ќе живее вечно, како што звучи во редовите „Патот на народот нема да расте до него, “ но од друга страна беше последната изјаваПушкин, речиси пред неговата смрт, каде што ја сумира својата работа.

Ова дело е напишано со бескрајна посветеност кон својот народ, како и кон Русија и, се разбира, со гордост може да каже дека ги исполнил сите свои обврски, во кои вложил голем дел од одговорноста за се што направил. Уште еднаш, гледајќи наназад, Пушкин со сигурност вели дека неговата душа, впиена во способноста да пишува и компонира, ќе брза низ огромен број години, без да почувствува ниту една минута дека поетот го нема. Тој е и ќе биде во неговите песни и дела, кои се уникатни и неповторливи, носат витална енергија, повикувајќи се со нејзината неуморна привлечност.

Пушкин во својата песна „Споменик“ ги оценува и неговите креации како почитуван и хуман однос кон сите околу него, слободољубива атмосфера на живот и ја возвишуваше слободата, иако во тоа време тоа беше прилично опасен момент низ целата земја. Овде поетот се обидува да ни каже дека е независен во донесувањето одлуки и дека не е под влијание на други луѓе. Тој има свое мислење кое го брани до крај.

Сметам дека креативниот процес на Пушкин заслужува почит, бидејќи тој нè учи да ги сакаме нашите животи и да живееме во добрина и мир, без да бараме ништо за возврат, туку едноставно да правиме сè човечки, без никому да му наштетиме.

Апелот на Пушкин кон одата на Хорас, на кој и Ломоносов и Державин се обратиле пред него, не може да се нарече случајна темата на поетот и поезијата зазема големо место во неговото дело различни годиниживотот, тој го откриваше на различни начини, но песната „Си подигнав споменик, а не со рака...“ стана, како да се каже, сумирање на животот што го живеел, иако, се разбира, на времето на неговото создавање поетот тешко го доживувал како поетски тестамент.

Пушкин, како и неговите познати претходници, значително се менува главната идејаХорас, на прво место во оценувањето на делото на поетот, тој поставува не естетски, туку морални и естетски критериуми, поврзувајќи го значењето на поетското творештво со неговото препознавање од „народот“ („Патот на народот до него нема да биде обраснат“ ). „Споменикот што не е направен со раце“ - поезија, создавање на духот и душата - се покажува повисок од земната слава, а со помош на сликата што го велича Александар I („Столбот Александрија“ - колона-споменик на царот во Санкт Петербург), поетот ја потврдува супериорноста на духовната моќ над сите други облици на моќ.

Во втората и третата строфа лирски херојобјаснува зошто смртта не е во состојба да ја победи неговата поезија: „душата во скапоцената лира ќе ја преживее мојата пепел и ќе го избегне распаѓањето...“. Душата на поетот, зачувана во креативноста, станува бесмртна, затоа што креациите на оваа душа се барани. Кога лирскиот херој тврди дека „Гласините за мене ќе се рашират низ Велика Русија“, тој значи дека неговите дела ќе бидат од витално значење и за „поетот“ и за секој човек што знае да го чита и цени уметничкиот збор, без разлика кој е тој. е, на кој народ и да припаѓа, бидејќи сите се обединети со Словото, на чија служба е даден неговиот живот.

Ориентација кон читателот („Јас сум љубезен кон луѓето“), способност да го разберам и да ги споделам неговите мисли и чувства, неразделноста на сопствената судбина од судбината на народот и да му служи на лирскиот херој како гаранција за доверба дека неговиот „споменик“ му е неопходен на народот: „И уште долго ќе бидам дека сум љубезен кон народот, Дека со лирата ми разбудив убави чувства, Дека во мојата сурова возрастЈа прославив Слободата и повикав на милост за паднатите.“ Овие редови ја претставуваат „поетската програма“ на Пушкин, неговата идеја за суштината на поезијата.

Последната строфа од песната „Сам си подигнав споменик, а не со рака...“ е апел до Музата, во која лирскиот јунак недвосмислено ја потврдува највисоката цел на поезијата, нејзиниот божествен принцип: „По заповед Божји, о Муза, биди послушен...“. Тоа е она што му дава сила на уметникот да создава, и покрај богохулењето и прекорот - свеста дека немаш контрола над својата судбина, која е олицетворение на Божјиот план, Божјата волја, која не е подложна на луѓето! Затоа, човечкото расудување („пофалби и клевети“) не може да го загрижи поетот, кој ја исполнува највисоката волја и се потчинува само на неа во своето дело.

Пушкин во песната „Си подигнав споменик не рачно изработен...“, која ја анализиравме, ја потврдува големината на поетското творештво, врз основа на свесноста за својата цел и верното служење на интересите на поезијата и на народот. кои се единствениот, иако не секогаш праведен, судија на поетот.

Александар Сергеевич Пушкин - голем поет, писател, а исто така, само многу креативна личност. Тој е тој што заслужува да биде почитуван и разбран со сета јасност, бидејќи во неговите дела има искреност, а понекогаш и едноставност, што понекогаш недостасува во реалниот живот. Само лицемерие и завист.

Делото „Си подигнав споменик не рачно изработен...“ е многу необично, само по своето значење и содржина. Ова дело е со големи димензии и ја римува секоја линија, што е многу погодно. Значењето на ова дело е многу високо и мора да се разбере со сета своја јасност, бидејќи Пушкин во оваа песна пишува за себе, пишува дека не сите го разбираат, а многумина го осудуваат. Во ова дело, Пушкин се обидува да им пренесе и на обичниот народ и на повисоките чинови дека и поетите се луѓе, дека играат многу голема улога во животот на општеството и дека работите не им се секогаш толку лесни како што може да изгледаат. . Пушкин ја направи оваа песна, која се состои од само пет строфи - ода, а исто така нешто како химна, што треба да ги води луѓето, да покаже дека поетите се луѓе, нешто светло како светилник што повикува на правда, добрина и што е најважно - слобода. , на кој рускиот дух е многу подложен.

Поемата со наслов „Си подигнав споменик на себе не рачно направен...“ повикува на одговорност за нивните зборови и постапки, особено оние што се повисоки од обичните селани и обичните луѓе. Тоа докажува и дека поетите не се обврзани само да ги задоволуваат ушите на луѓето со пријатен говор и комплименти. Поетите, исто така, мора, едноставно, мора да ги водат луѓето на вистинскиот пат, покажувајќи во нивните дела што е правилно и како да излезе во чиста и праведна светлина. Затоа Пушкин прокламира дека нема само да ги гали ушите на луѓето со пријатна лира, туку и да ја врати правдата.

Целосна анализа на песната Си подигнав споменик, не рачно изработен... Пушкин

Поемата „Подигнав споменик за себе не направен од рака“ е напишана од Александар Сергеевич Пушкин во 1836 година. Ова е последната година од животот на големиот поет и писател. Така, шест месеци по пишувањето на песната, тој починал. Во тоа време, животот на Пушкин беше доста тежок, тој повеќе не беше препознаен како во тие денови на неговата слава. Критичарите почнаа да се однесуваат поостро со него. А царот, царот кого Пушкин го сакаше, едноставно престана да го фаворизира, забрани објавување на неговите нај најдобри дела. Нормално, расположението на песната е тажно и има за цел, донекаде, да се варосува. Покрај овие проблеми, Пушкин бил во беспарица, а се вртеле и озборувања за неговиот личен семеен живот. Со еден збор, ништо добро не се случило во 1836 година.

Затоа Пушкин се обврзал да напише такво дело во тој момент. Не беше лесно, но сите свои чувства, желби и емоции ги истури на хартија. Неговата песна се покажа како величествена и горда на нејзината убавина на пишување. Со оваа песна тој како да го сумираше конечниот резултат од својата работа. Тој во својата песна пишува своевидна критика за себе, но овие зборови воопшто не се караат, туку напротив, се обидува на сите да им докаже дека не е толку лош, и дека целата негова работа е искрена и напишана од срцето.

Само затоа што поетот разбрал дека во иднина ќе стане уште попознат и дека неговите потомци ќе го разберат писателот и поетот, Пушкин ги издржал сите навреди и нечесни зборови упатени против него. Но, сепак, и покрај фактот што разбра дека во иднина ќе биде подобро разбран, Пушкин сепак жалеше што сега не беше разбран. Затоа во овој дух е напишано делото „Си подигнав споменик не рачно изработен“. Ова е прекрасно дело, напишано со целото мое срце, страсно и што е најважно искрено. Пушкин никогаш не бил лицемер и го очекувал тоа, можеби, од другите. Сега неговата состојба на тага и изненадување станува уште појасна.

Жанрот на стихот критичарите го класифицираат како ода. Ова дело размислува за смислата на животот и за луѓето од секаков вид. Затоа, исто така се класифицира како филозофски тип на дело. Делото се мери во јамбичен хексаметар и ја римува секоја линија. Во стихот има само пет строфи, а последниот стих е напишан со свечен и величествен тон, во кој се чувствува едвај забележлива тага.

Анализа на песната од споменикот на Пушкин

Песна од А.С. Пушкин „Подигнав споменик за себе, кој не е направен од рака...“ ја сумира работата на поетот. Поетот анализира што направил и како тоа ќе влијае на другите луѓе. Поемата е напишана во последните години од животот на поетот во 1836 година.

Оваа песна открива важна тема во делото на А.С. Пушкин - божествениот повик на поет-пророк. Поетот не е само личност која ги става своите мисли во рима. Тој е Божји заменик на Земјата, пророк кој им кажува на луѓето за сегашноста, минатото и иднината. Затоа авторот се става себеси над општеството, државата и кралот. Својот споменик го крева повисоко од „Александрискиот столб“. Односно, поетот истакнува дека дури и победата над Наполеон во 1812 година бледне покрај неговите дела.

Поетот вели дека секогаш ќе остане жив, бидејќи неговата душа, затворена во редови, ќе остане на усните на луѓето. Ќе се вика „секој јазик што е во него“. Тука поетот го поставува не само прашањето за неговата големина, туку и за големината на неговата родна земја. Тој се споредува со неа и вели дека како што е земјата одлична, така е и тој.

Поетот, исто така, укажува дека не му е послушен на никого освен на „Божјата заповед“. Поетот не користи ниту метафори, тој отворено зборува за својата непослушна глава. Во редовите на ова дело е јасно дека авторот е верен само на својот божествен повик и верува дека неговото дело не е независно од никого.

Ја предвидува својата судбина, вели дека неговото дело ќе остане во вечноста. Она што е најважно за оваа песна е дека А.С. Пушкин верува дека не е важно како ќе се однесуваат со него и што ќе кажат за неговата работа: „Пофалбите и клеветите беа прифатени рамнодушно“. И што е најважно, тој објавува дека нема потреба да се „предизвикува будала“. Последните редови од делото може да се поврзат со тестаменти за идните поети кои ќе го продолжат неговото дело: „По заповед Божја, муза, биди послушна“. Тука повторно се јавува мотивот на потчинување само на божествената сила.

Анализа на песната Си подигнав споменик, не рачно изработен... по план

Можеби ќе ве интересира

• Анализа на песната Не талкај, не дроби се во темноцрвените грмушки на Есенин

  Анализираното дело е едно од најраните во творештвото на поетот Есенин. Посветен е на изгубената љубов. Многу повторувања на заменката даваат ефект на дијалог со истата сакана, приврзана и нежна.

• Анализа на поемата на Ахматова „Кралот со сиви очи“.

  Делото на Ана Ахматова долго време го проучуваат книжевните и книжевните научници. За многумина останува голема мистерија кому е посветена оваа балада.

• Анализа на песната на Тјутчев Колку убиствено сакаме

  Оваа песна на Тјутчев започнува и завршува со една строфа. Ова се познати реплики каде љубовта е еднаква на убиство, каде што човекот поради некоја причина го уништува она што му е најмило. Или оние кои

• Анализа на песната зелена фризура на Есенин

  Текстовите на Есенин јасно ја демонстрираат способноста да се хуманизира природата, да се направат природни феномени слични на некои елементи на човечкиот свет и на тој начин да се поврзат, како да се, две семантички полиња: човечко и природно.

• Анализа на песната „Љубов сама“ Гипиус

  Во оваа песна Зинаида Гипиус ги допира основните теми човековото постоење: љубов, вечност, душа, бесконечност, живот, смрт. Темата на љубовта се протега низ песната како општа линија.