Boris Pasternak s-a născut la Moscova în 1890. A crescut într-o atmosferă de creativitate. Primul său hobby a fost muzica Boris a compus compoziții muzicale încă din copilărie, dar în curând și-a pierdut interesul pentru muzică.
Pasternak și-a început studiile la gimnaziul din Moscova, apoi și-a continuat studiile la Universitatea din Moscova, la Facultatea de Istorie și Filologie. În plus, a studiat un semestru în Germania pentru a-și îmbunătăți cunoștințele de filozofie. După terminarea studiilor, Boris și-a pierdut interesul pentru filozofie și a început să se angajeze în activitate poetică.
În 1922, a fost publicată cartea „Sora este viața mea”, care l-a ajutat pe Pasternak să intre în cercul scriitorilor de atunci.
În anii 20 au fost publicate mai multe culegeri de poezie, după care și-a concentrat activitatea pe proză.
În anii 30, Boris a fost înstrăinat de literatura oficială pentru că nu a fost de acord să creeze în limitele dictate de autorități. Scriitorul a început să se angajeze în traduceri, care erau singurul mijloc de a câștiga bani la acea vreme.
Boris începe să lucreze la Doctor Jivago în anii 50, un roman care i-a adus Premiul Nobel. Lucrarea a fost primită de critici și a fost publicată abia în 1988.
Scriitorul moare de cancer pulmonar în 1860.
Biografie după date și fapte interesante. Cel mai important.
Alte biografii:
- Antonio Vivaldi
Antonio Vivaldi s-a născut la 4 martie 1678 la Veneția, Italia. Compozitor și violonist italian care a lăsat o amprentă decisivă asupra formei concertului și stilului muzicii instrumentale din baroc târziu.
- Bulat Okudzhava
Bulat Shalvovich Okudzhava este o figură muzicală și literară a perioadei sovietice. S-a născut la 9 mai 1924 la Moscova și a murit la 12 iunie 1997 la Clamart (Franța).
- Ecaterina a II-a
Împărăteasa Ecaterina 2 Alekseevna poartă în istorie numele cea Mare. Era o persoană rezonabilă, în deciziile importante nu era ghidată de inima ei, era bine citită și inteligentă, a făcut multe pentru dezvoltarea Rusiei.
S-a născut Boris Leonidovici Pasternak 19 ianuarie (10 februarie), 1890 la Moscova. B. Pasternak este fiul academicianului de pictură L.O. Pasternak și talentatul pianist R.I. Kaufman.
Crescut într-o familie artistică profesionistă, Pasternak și-a descoperit devreme pasiunile artistice. În copilărie, a desenat bine; sub influența lui A.N. Scriabin a studiat compoziție muzicală. În 1909 a abandonat profesia de muzician și a intrat în același an la Facultatea de Istorie și Filosofie a Universității din Moscova; primăvara anului 1912 pleacă în Germania, studii în semestrul de vară la Universitatea din Marburg, studii cu profesorul Hermann Cohen, șeful școlii neokantiene din Marburg. Cu toate acestea, Pasternak se rupe la fel de puternic de filozofie ca subiect de studii profesionale, deși problemele filozofice au rămas în centrul atenției lui Pasternak - de la lucrarea sa timpurie „Simbolism și nemurire” până la roman și scrisori. ultimii ani. În almanahul „Versuri” ( 1913 ) Poeziile lui Pasternak au fost publicate pentru prima dată. Vara 1913, după ce a promovat examenele universitare la Moscova, finalizează prima sa carte de poezii, „Gemeni în nori” (1914 ). În anii pre-revoluționari, Pasternak a fost membru al grupului futurist „Centrifugă” (I. Aseev, S. Bobrov etc.). Primele sale experimente au fost marcate de influența lui A. Blok. Dar Pasternak nu acceptă în mod organic supramundanitatea și suprasensibilitatea simbolistă. Legături mai puternice îl leagă de futurism. V. Mayakovsky este o figură apropiată lui atât în sentimentul de rudenie, cât și în disputa acută în desfășurare. În același timp, Pasternak este străin de sloganurile futuriste despre o ruptură cu trecutul, cu „vremurile vechi” ale culturii. Poezia tânărului Pasternak dezvăluie deja o legătură cu tradițiile rusești versuri filozofice al XIX-lea (M. Lermontov, F. Tyutchev) și germană (R.M. Rilke).
Vara 1917 scris „Viața surorii mele” (publ. 1922 ), în care aproape cele mai multe caracteristică importantă Poezia lui Pasternak este unitatea sa inseparabilă cu lumea naturală, cu viața în general. Atmosfera de schimbare revoluționară a pătruns în poezia lui Pasternak indirect, exprimată într-o creștere a tonului poetic, într-o ciocnire vârtej de imagini. Pasternak se rupe de descriptivitate, de pitoresc exterior, de peisaj, refuză forme tradiționale narațiune poetică, rupe obișnuitul conexiuni sintactice. Poetul se străduiește să găsească o formă aparte, în care „persoanele” sunt deplasate și amestecate, iar subiectivitatea nu vine doar de la narator, ci, parcă, din lumea însăși. Deja în poeziile pre-revoluționare („Deasupra barierelor”, „Viața surorii mele”, „Teme și variații”) au fost conturate primele intrări în epopee (poeziile „Visul rău”, „Deceniul de Presnya”, „ Dezintegrare").
În 1921 Familia lui Pasternak a părăsit Rusia. El corespondează activ cu ei, precum și cu alți emigranți ruși, printre care se număra și Marina Tsvetaeva.
În 1922 B. Pasternak se căsătorește cu artista Evgenia Lurie, cu care își vizitează părinții în Germania în 1922-1923. O 23 septembrie 1923 Au un fiu, Evgeniy (decedat în 2012).
După ce am rupt prima căsătorie, în 1932 Pasternak se căsătorește cu Zinaida Nikolaevna Neuhaus. Cu ea și fiul ei în 1931 Pasternak a călătorit în Georgia. În 1938 au un fiu comun, Leonid (1938-1976). Zinaida a murit în 1966 de cancer.
În 1946 Pasternak a cunoscut-o pe Olga Ivinskaya (1912-1995), căreia poetul i-a dedicat multe poezii și l-a considerat „muza” lui.
Noi pași ai versierului Pasternak către epopee au fost făcuți în poezia „Boala înaltă” (prima ediție 1923 , al doilea - 1928 ), în poeziile „Anul nouă sute al cincilea” ( 1925-1926 ) și „locotenentul Schmidt” ( 1926-1927 ) Pasternak face o încercare îndrăzneață de a vorbi într-o limbă nouă, încă nestăpânită.
În anii următori, Pasternak trece la dilema: căile poeziei și căile istoriei, relația și disputa lor - povestea „Căile aeriene” ( 1924 ) și romanul în versuri „Spektorsky” ( 1931 ), înfățișând destinele umane în perioada războiului și a revoluției.
În 1930-1931 Pasternak creează o carte de poezii „A doua naștere” (ed. 1932 ). Se deschide cu ciclul liric „Valuri”, plin de un sentiment de lățime și de deschidere bruscă a spațiului marin. Ca și înainte, în casa și lumea Pasternak, viața de zi cu zi și existența se contopesc. Poetul vrea să privească viața „fără giulgii”. El este prea vigilent, intens sufletist, pentru a se mulțumi cu o ceață romantică, vag și interes pentru excepționalul din afara cotidianului.
În anii 20 Pasternak a tradus Hans Sachs, Kleist și Ben Jonson. De la începutul anilor 30. a vizitat adesea Georgia, a tradus o mulțime de poeți georgieni - N. Baratashvili, A. Tsereteli, G. Leonidze, T. Tabidze, S. Chikovani, P. Yashvili. La primul Congres al scriitorilor sovietici din întreaga Uniune ( 1934 ) se intensifică controversa în jurul poeziei lui Pasternak. Poziția sa în literatură devine din ce în ce mai complicată, ceea ce se datorează în mare parte plecării sale în domeniul traducerii. În anii de dinainte de război și în timpul Marelui Războiul Patriotic Pasternak a tradus o mulțime de poeți vest-europeni. Cunoaștere excelentă a limbii engleze, germane, limbi franceze, el întreprinde o serie mare de traduceri din Goethe, Shakespeare, Shelley, Keats, Verlaine, Petőfi.
Înainte de război, Pasternak a creat un ciclu de poezii „Pe trenurile timpurii”, în care este planificată o abatere de la poetica anterioară și o străduință pentru un stil clasic clar. Mai clar decât înainte, apare o dimensiune „nouă”, o nouă fațetă: oamenii sunt ca viața însăși, baza ei (ciclul „Artist”, 1936 ). În august 1943 Pasternak a făcut o călătorie pe front ca parte a unei brigăzi pentru a pregăti o carte despre bătălia de la Oryol. Poetul apelează la reportaje, eseuri, poezii, reminiscente înregistrări de jurnal. În 1943 este publicată colecția „On Early Trains”, care include poezii din anii de dinainte de război și de război, în 1945– colecția „Spațiul pământesc”. Poetul se străduiește în mod consecvent și persistent să „clarifice” limbajul și să simplifice sistemul figurativ.
Aproape toate ale mele viata creativa Pasternak scrie și proză. În almanahul „Zilele noastre” ( 1922, Nr. 1) a fost publicată povestea „Copilăria ochilor”. Deja aici s-a dezvăluit profundă rudenie dintre proza lui Pasternak și poezia.
După război, Pasternak decide să revină la romanul în proză, conceput cu mult timp în urmă. Poetul i-a dat mare valoare. În centrul romanului „Doctor Jivago” se află un intelectual, asemănător lui Spectorsky, care se află la o răscruce tragică între lumea personală și existența socială asociată cu acțiune activă. Romanul exprimă o profundă dezamăgire față de ideea de revoluție, neîncrederea în posibilitatea de restructurare socială a societății. Eroul romanului respinge cruzimea lagărului Gărzii Albe și nu acceptă violența revoluționară și supunerea sacrificială a individului la soarta revoluției. Paginile romanului sunt scrise cu mare forță despre viața naturii și dragostea eroilor.
Transferarea romanului în străinătate, publicarea lui în străinătate în 1957și premiul lui Pasternak Premiul Nobel în 1958- toate acestea au provocat critici ascuțite în presa sovietică, ceea ce a dus la expulzarea lui Pasternak din Uniunea Scriitorilor și refuzul acestuia de a primi Premiul Nobel.
În 1952 Pasternak a suferit un atac de cord, dar, în ciuda acestui fapt, a continuat să creeze și să se dezvolte. Boris Leonidovici a început un nou ciclu de poezii - „Când se limpezește” ( 1956-1959 ) Era ultima carte scriitor. Boală incurabilă– cancer pulmonar, a dus la moartea lui Boris Pasternak 30 mai 1960în Peredelkino.
1890 , 29 ianuarie (10 februarie) - născut la Moscova într-o familie creativă. Tatăl său, artist, academician al Academiei de Arte din Sankt Petersburg Leonid Osipovich Pasternak și mama sa, pianista Rosalia Isidorovna Pasternak (născută Kaufman, 1868–1939), s-au mutat la Moscova din Odesa în 1889, cu un an înainte de naștere.
1901 - a intrat în clasa a II-a a gimnaziului a V-a din Moscova (acum școala Moscova nr. 91).
1905–1906 – Familia lui Pasternak locuiește la Berlin (din decembrie până în august).
1908
, mai – a absolvit cu onoare Gimnaziul a V-a din Moscova.
A intrat la Facultatea de Drept a Universității din Moscova.
1909
, primăvară-vară - primele experimente poetice și în proză.
Transferat la Catedra de Filosofie a Facultății de Istorie și Filologie.
1911
, prima jumătate a anului - întâlnirea cu Serghei Bobrov în cercul literar Serdard.
Aprilie - familia se mută la Volkhonka, 9, unde Pasternak a trăit intermitent până în 1938.
1912
, 21 aprilie–25 august – excursie la Marburg.
Toamna – transformarea lui „Serdardy” în grupul literar „Lyrika”.
1913
, 10 februarie – Raportul lui Pasternak „Simbolism și nemurire” în cercul pentru studiul esteticii la editura Musaget.
Sfârșitul lunii aprilie - debut tipărit: apariția almanahului „Versuri” cu prima apariție a cinci poezii de Boris Pasternak.
Decembrie – cartea „Gemeni în nori”.
1915
, mai - lansarea colecției „Spring Contract of Muses”, unde Pasternak a fost publicat pentru prima dată împreună cu Mayakovsky.
24 octombrie – excursie la Petrograd. Faceți cunoștință cu familia Brik.
1916
, toamnă – lucrați la o traducere a tragediei lui Swinburne „Chatelard”. Pasternak servește ca tutore în familia directorului uzinei chimice Karpov din Tikhye Gory pe Kama.
Decembrie – colecția „Peste bariere”.
1917
, februarie - Pasternak se întoarce la Moscova.
Vară – au fost scrise majoritatea poezilor din viitoarea carte „Sora mea este viața mea”.
1918
, ianuarie – întâlnirea cu Larisa Reisner.
Februarie - prima întâlnire cu Marina Tsvetaeva la o seară cu M. Tseitlin (Amari).
Martie – căsătoria Elenei Vinograd. Ciclul „Pauza”.
Toamna este începutul lucrărilor la romanul „Trei nume”, a cărui primă parte va deveni povestea „Copilăria ochilor”, iar finalul va fi distrus.
1919 Articolul de politică „Câteva prevederi” (publicat în 1922).
1921
, primăvară–toamnă – lucrare la o carte de poezii „Teme și variații” și o colecție de articole „Quinta essentia”.
, august - întâlnirea cu Evgenia Lurie, viitoarea soție a lui Pasternak.
16 septembrie – Părinții lui Pasternak părăsesc Rusia pentru totdeauna și se stabilesc la Berlin.
1922
27 decembrie – Pasternak îl vede pe Lenin, care a sosit cu un bilet de oaspeți la al IX-lea Congres al Sovietelor.
, începutul lunii ianuarie - întâlnirea cu Osip Mandelstam și soția sa.
24 ianuarie – Pasternak și Evgenia Lurie își înregistrează căsătoria.
Aprilie – „Sora mea este viața mea” este publicat la editura lui Grzhebin.
14 iunie – începutul corespondenței cu Marina Țvetaeva.
1923
17 august - Pasternak și soția sa navighează la Berlin din Petrograd.
, ianuarie – publicarea cărții „Teme și variații” în „Petropolis” (Berlin).
Februarie – scurtă vizită la Marburg cu soția mea. 21 martie – Pasternak in ultima dată
își vede părinții înainte de a se întoarce în Rusia.
23 septembrie – nașterea fiului Evgeniy.
Septembrie–noiembrie – prima ediție a poeziei „Boala înaltă”.
1924
17 decembrie - Pasternak citește prima ediție a poeziei „Către Valery Bryusov” la sărbătoarea lui Bryusov cu ocazia împlinirii a 50 de ani.
, februarie – lucrare la povestea „Rute aeriene”.
1925
, martie – începerea lucrărilor la romanul în versuri „Spektorsky”.
Toamna - primele capitole ale poeziei „Nouă sute cinci”.
1926 , februarie–decembrie – lucrare la poezia „Locotenent Schmidt”.
1927
, mai – pauză finală cu LEF.
August – publicarea „Locotenentului Schmidt” în „Lumea Nouă” cu o dedicație acrostică pentru Tsvetaeva.
1928
, iulie - publicarea „Nouă sute cinci” și „Locotenentul Schmidt” sub formă de carte.
Vara este o reelaborare a poeziei timpurii și a „Boala înaltă”.
Toamna este o continuare a romanului „Spektorsky”. Lucrează la „Povestea”.
1929
, prima jumătate a anului - lucrare la prima parte a „Certificatului de siguranță”.
Iulie - „Povestea” este publicată în Novy Mir.
August - prima parte a „Scrisorii de siguranță” este publicată în „Zvezda”.
Toamna – lucru la finisarea Spektorsky. Întâlnire cu Heinrich Neuhaus și soția lui Zinaida Nikolaevna Neuhaus (născută Eremeeva).
30 decembrie este ultima încercare de împăcare cu Maiakovski.
1930 , august–octombrie – se lucrează la partea a doua și a treia a „Certificatului de siguranță”.
1931 , mai–iunie – publicarea sfârșitului „Certificatului de siguranță” în Krasnaya Novy.
1932
, mijlocul lunii februarie - Uniunea Scriitorilor le oferă lui Pasternak și Zinaida Nikolaevna Neugauz un apartament cu două camere pe Bulevardul Tverskoy, nr. 7.
Martie – „Certificatul de siguranță” este publicat ca o carte separată.
6 aprilie – Seara lui Pasternak la FOSP și o discuție aprinsă despre poezii din viitoarea carte „A doua naștere”.
August – apariția cărții „A doua naștere” la editura „Federația”.
11–13 octombrie – serile triumfale ale lui Pasternak din Leningrad.
Octombrie – întoarcere la Volkhonka. Evgenia Pasternak și fiul ei se mută într-un apartament de pe bulevardul Tverskoy.
10 noiembrie – Seara lui Mandelstam la Literaturnaya Gazeta. O dispută între doi poeți despre libertatea artistului.
1933 , noiembrie – Călătorie în Georgia, ca parte a unei echipe de scris.
1934
, 22 mai - discurs la discuția „On Lyrics” în dezbaterea despre raportul lui Aseev.
A doua săptămână a lunii iunie - conversatie telefonica Pasternak și Stalin.
29 august – Discursul lui Pasternak la Primul Congres al Uniunii Scriitorilor din URSS. Publicul îl salută pe Pasternak în picioare.
Toamna – a doua ediție a „A doua naștere” cu dedicația „Valurilor” lui Nikolai Bukharin.
1935
, februarie - publicarea cărții „Liriciştii georgieni” în traducerile lui Pasternak.
Iunie – excursie la Paris pentru congresul antifascist pentru apărarea culturii.
24 iunie – discurs la congres prin care se cere scriitorilor „să nu se unească”. Întâlnire cu Marina Tsvetaeva, întâlnire cu Serghei și Alya Efron.
6 iulie – navigare către Leningrad din Londra.
1936
, 16 februarie – Discursul lui Pasternak împotriva șabloanelor și unificării în literatură.
13 martie – Pasternak vorbește într-o discuție despre formalism cu atacuri ascuțite la adresa criticilor oficiale.
15 iunie – articol „New Age” despre Constituția stalinistă la Izvestia.
Iulie - întâlnire cu Andre Gide, care a venit în URSS pentru a lucra la o carte despre primul stat socialist din lume. Pasternak îl avertizează pe Gide despre „sate Potemkin” și minciunile oficiale.
Octombrie – ciclu „Din notele de vară” în „Lumea nouă”.
1937
, ianuarie - discurs la Plenul Pușkin al Consiliului de administrație al Uniunii Scriitorilor.
14 iunie - Pasternak refuză să semneze o scrisoare prin care aprobă execuția lui Tuhacevsky, Yakir, Eideman și alții.
1938 , februarie–aprilie – lucrare la prima versiune a traducerii „Hamlet”.
1939 , primăvară–toamnă – lucrare la romanul „Însemnări ale lui Zhivult”, ale cărui schițe s-au pierdut la Peredelkino în timpul războiului.
1940
, primăvară-vară - primele poezii ale ciclului Peredelkino.
Iunie – publicarea traducerii „Hamlet” în „Tânăra Garda”.
1941
, iulie–august – Pasternak stinge brichetele de pe acoperișul casei sale din Lavrushinsky și învață să tragă la antrenament militar.
14 octombrie - Pasternak pleacă spre evacuare, spre Chistopol, în aceeași trăsură cu Ahmatova.
1942
, ianuarie–aprilie – lucrare la traducerea „Romeo și Julieta”.
Vara – ultimele versiuni ale dramei „This Light” și distrugerea a ceea ce a fost scris.
1943
, 25 iunie – întoarcere cu familia la Moscova.
Iulie – apariția colecției „On Early Trains” de către editura „Soviet Writer”.
Sfârșitul lunii august – începutul lunii septembrie – excursie la Oryol eliberat. Eseuri „O călătorie în armată” și „Orașul eliberat”.
Noiembrie este prologul poeziei „Strălucire” din „Steaua roșie”.
1944 , ianuarie–martie – lucrare la poezia „Strălucire” și poezii de război.
1945
, februarie – lansarea colecției „Earthly Space”.
Mai-decembrie - o serie de seri de poezie de Pasternak la Casa Oamenilor de Știință, Universitatea de Stat din Moscova și Muzeul Politehnic.
Septembrie – întâlnirea cu diplomatul britanic Isaiah Berlin.
1946
, ianuarie - începutul lucrărilor la roman, care mai târziu a primit numele „Doctor Jivago”.
Februarie – Performanța solo a lui Alexander Glumov „Hamlet”, prima producție de la Moscova a traducerii lui Pasternak.
2 și 3 aprilie – seri de poezie comune cu Anna Akhmatova.
Septembrie - atacuri puternice asupra lui Pasternak în presă și la întâlnirile scriitorilor.
1947
, mai - refuzul lui Konstantin Simonov de a publica poeziile lui Pasternak în Novy Mir.
Summer - lucrează la o traducere a regelui Lear.
1948
, ianuarie - distrugerea celui de-al douăzeci și cinci de mii de tiraje a „Alesului” de Boris Pasternak, publicat în „Seria de aur a literaturii sovietice”.
Toamna - traducerea primei părți din Faust.
1949 , toamna - traducerea celei de-a doua părți a lui Faust.
1950 , vara – sfârșitul primei cărți a romanului „Doctor Jivago”.
1952
, 20 octombrie - Pasternak suferă un infarct sever.
Noiembrie–decembrie – tratament la Spitalul Botkin.
1953 , vara – se încheie ciclul „Poezii lui Yuri Jivago”.
1954
, aprilie – publicarea a zece poezii din roman în Znamya.
Mai – premiera filmului „Hamlet” regizat de G. Kozintsev la Leningrad.
1955 , octombrie – se termină romanul „Doctor Jivago”.
1956
, mai - după încercări nereușite de a publica romanul în Rusia, Pasternak predă manuscrisul reprezentanților editurii italiene G. Feltrinelli.
Iunie - Petro Tsveteremich începe munca la traducerea romanului în italian.
Septembrie - editorii Novy Mir resping romanul și îi trimit lui Pasternak o scrisoare lungă despre inconsecvența sa ideologică și artistică.
Octombrie – refuzul redacției almanahului „Moscova literară” de a accepta romanul spre publicare în al treilea număr (eșuat).
1957
, februarie - Pasternak o întâlnește pe slavistul francez Jacqueline de Prouillard și emite o procură în numele ei pentru a-și conduce afacerile externe.
Primăvara și vara - lucrați la ciclul liric „Când se limpezește”.
23 noiembrie – romanul „Doctor Jivago” este publicat în Italia și devine imediat un bestseller.
17 decembrie – la casa lui Pasternak este organizată o conferință de presă pentru jurnaliștii străini, la care acesta declară că nu intenționează să renunțe la roman și salută publicarea lui italiană.
1958
, 23 octombrie – Pasternak a primit Premiul Nobel pentru Literatură.
25 octombrie – întâlnire de partid la Uniunea Scriitorilor.
26 octombrie – Literaturnaya Gazeta publică o scrisoare a redacției Novy Mir despre respingerea romanului.
27 octombrie - Prezidiul Consiliului de administrație al Uniunii Scriitorilor discută despre publicarea romanului lui Pasternak în străinătate.
29 octombrie – Pasternak este obligat să trimită o telegramă Comitetului Nobel prin care refuză premiul. Prim-secretarul Comitetului Central al Komsomolului, Vladimir Semichastny, vorbește la o reuniune ceremonială pentru cea de-a 40-a aniversare a Komsomolului cu un discurs în care declară disponibilitatea guvernului sovietic de a-l expulza pe Pasternak din țară.
Noaptea de 31 octombrie - Pasternak îi scrie o scrisoare lui N.S Hrușciov prin care îi cere să nu-l privească de cetățenia sovietică.
31 octombrie - Adunarea Scriitorilor din Moscova îl expulzează pe Pasternak din Uniunea Scriitorilor și solicită guvernului să-l priveze de cetățenia sa.
5 noiembrie – Scrisoarea lui Pasternak, editată de departamentul de cultură al Comitetului Central al PCUS, este publicată în Pravda. Scrisoarea conține o declarație de refuz a premiului și o cerere pentru oportunitatea de a trăi și de a lucra în URSS.
1959
, sfârșitul lunii ianuarie - poezie „Premiul Nobel”.
30 ianuarie – Pasternak predă poezia „Premiul Nobel” corespondentului de Daily Mail Anthony Brown.
11 februarie – „Premiul Nobel” este publicat în Daily Mail.
20 februarie - la cererea Comitetului Central al PCUS, Pasternak și soția sa zboară în Georgia, astfel încât premierul britanic Macmillan, venit în vizită în URSS, să nu se poată întâlni cu el.
2 martie – Pasternaks se întorc la Moscova cu trenul.
14 martie - Pasternak, în timp ce mergea, a fost chemat de la Peredelkino la procurorul general al URSS Rudenko, dus la Moscova și interogat. Rudenko amenință că va deschide un dosar penal și cere să nu mai comunice cu străinii.
Vară și toamnă – lucrați la piesa „Frumusețe oarbă”.
1960
, începutul lunii aprilie – primele semne ale unei boli fatale.
30 mai, 23 ore 20 minute - Boris Leonidovich Pasternak moare la Peredelkino din cauza cancerului pulmonar cu metastaze la stomac.
2 iunie – Înmormântarea lui Pasternak la cimitirul din Peredelkino. În ciuda lipsei totale de informații oficiale despre ora și locul înmormântării, peste patru mii de oameni au venit să-l vadă pe Pasternak în ultima sa călătorie.
Romanul „Doctor Jivago” a fost publicat în revista „New World” în ianuarie-aprilie 1988.
PASTERNAK, BORIS LEONIDOVICH (1890−1960), poet, prozator, traducător rus. Născut la 10 februarie 1890 la Moscova.
Totul a început cu muzica. Și pictură. Mama viitoarei poete, Rosalia Isidorovna Kaufman, a fost o pianistă minunată, elevă a lui Anton Rubinstein. Tatăl - Leonid Osipovich Pasternak, un artist celebru care a ilustrat lucrările lui Lev Tolstoi, cu care era prieten apropiat.
Spiritul de creativitate a trăit în apartamentul soților Pasternak, ca membru principal, idolatrat al familiei. Aici au avut loc adesea concerte acasă, cu participarea lui Alexander Scriabin, pe care Boris îl adora. „Mai mult decât orice pe lume am iubit muzica, mai mult decât oricine altcineva din ea, Scriabin”, și-a amintit mai târziu. Băiatul era destinat unei cariere de muzician. Pe când studia încă la gimnaziu, a absolvit un curs de 6 ani la catedra de compoziție a conservatorului, dar... În 1908, Boris a părăsit muzica de dragul filosofiei. Nu se putea ierta că nu avea o ureche absolută pentru muzică.
Tânărul a intrat la departamentul de filosofie al facultății de istorie și filologie a Universității din Moscova. În primăvara anului 1912, folosind banii economisiți de mama sa, a plecat să-și continue studiile la oras german Marburg a fost centrul gândirii filozofice din acea vreme. „Aceasta este un fel de tensiune plictisitoare a arhaicului. Iar această tensiune este creată de orice: amurgul, grădinile parfumate, singurătatea îngrijită a prânzului, serile cu ceață. Istoria devine pământ aici”, așa a descris Pasternak orașul pe care l-a iubit pentru totdeauna într-una dintre scrisorile sale către patria sa.
Șeful școlii de filosofi neo-kantieni din Marburg, Hermann Cohen, a sugerat ca Pasternak să rămână în Germania pentru a-și lua doctoratul. Cariera filozofului nu ar fi putut avea mai mult succes. Cu toate acestea, acest început nu era destinat să devină realitate. Pentru prima dată, tânărul se îndrăgostește serios de fosta sa elevă Ida Vysotskaya, care a venit la Marburg împreună cu sora ei să viziteze Pasternak. Poezia preia întreaga sa ființă.
m-am cutremurat. Am mers si am intrat.
tremuram. Tocmai am făcut o ofertă...
Dar e prea târziu, m-am îndepărtat și acum sunt respins.
Ce păcat de lacrimile ei! Sunt mai binecuvântat decât sfântul.
Am iesit in piata. Aș putea fi exclus
În al doilea rând născut. Fiecare pic
Ea a trăit și, fără să se țină cont de mine,
În semnificația sa de rămas bun a crescut.
(Marburg)
Poeziile mai veniseră, dar abia acum elementul lor aerisit a crescut atât de puternic, irezistibil, atât de entuziasm, încât a devenit imposibil să-i rezist. Mai târziu, în povestirea autobiografică Safe Conduct (1930), poetul a încercat să-și justifice alegerea și, în același timp, să definească acest element care-l pusese stăpânire – prin prisma filosofiei: „Încetăm să recunoaștem realitatea. Ea apare într-o categorie nouă. Această categorie ni se pare a ei a ei, și nu statul nostru. În afară de această stare, totul în lume este numit. Numai că nu este numit și este nou. Încercăm să-i dăm un nume. Se dovedește a fi artă.”
La întoarcerea sa la Moscova, Pasternak a intrat în cercurile literare mai multe poezii care nu au fost republicate ulterior de el au fost publicate pentru prima dată în versurile almanahului. Împreună cu Nikolai Aseev și Serghei Bobrov, poetul organizează un grup de futuriști noi sau „moderați” - „Centrifugă”.
În 1914, a fost publicată prima carte de poezii a lui Pasternak, Gemeni în nori. Titlul era, potrivit autorului, „prostit de pretențios” și a fost ales „pentru a imita subtilitățile cosmologice care distingeau titlurile de cărți ale simboliștilor și numele editurilor lor”. Poetul a revizuit ulterior în mod semnificativ multe poezii din această carte, precum și din următoarea (Above Barriers, 1917), în timp ce altele nu au fost niciodată republicate.
În același an, 1914, l-a cunoscut pe Vladimir Mayakovsky, care era destinat să joace rol imensîn soarta și opera lui Pasternak timpuriu: „Arta a fost numită tragedie”, a scris el în Safe Conduct. – Tragedia s-a numit Vladimir Mayakovsky. Titlul a ascuns descoperirea ingenios de simplă că poetul nu este autorul, ci subiectul versurilor, adresându-se lumii la persoana întâi.”
„Timpul și comunitatea de influențe” sunt cele care au determinat relația dintre cei doi poeți. Asemănarea gusturilor și preferințelor, devenind dependență, l-a împins inevitabil pe Pasternak să-și caute propria intonație, propria sa viziune asupra lumii.
Marina Tsvetaeva, care a dedicat articolul Epic și versuri lui Pasternak și Mayakovsky Rusia modernă(1933), au definit diferența în poetica lor cu un vers din Tyutchev: „Totul este în mine și eu sunt în toate”. Dacă Vladimir Mayakovsky, a scris ea, este „Eu sunt în toate”, atunci Boris Pasternak, desigur, este „totul în mine”.
„Expresia negenerală a feței” reală a fost găsită în cartea a treia - Sora mea - Viața (1922). Nu întâmplător Pasternak și-a început creativitatea poetică de la ea. Cartea cuprindea poezii și cicluri din 1917 și a fost, ca și anul creării lor, cu adevărat revoluționară - dar într-un sens diferit, poetic al cuvântului:
Acesta este un fluier rece,
Acesta este clinchetul sticurilor de gheață zdrobită,
Aceasta este noaptea care îngheață frunza,
Acesta este un duel între două privighetoare.
(Definiția poeziei)
Totul în aceste versete era nou. Atitudinea față de natură este ca din interior, din fața naturii. O atitudine față de metaforă care împinge granițele subiectului descris – uneori până la imensitate. Atitudinea față de femeia pe care o iubesc, care... a intrat cu un scaun, parcă de pe un raft, mi-a scos viața și a suflat praful.
La fel ca „viața prăfuită” din aceste rânduri, toate fenomenele naturale sunt înzestrate în opera lui Pasternak cu calități care nu le sunt caracteristice: o furtună, un zori, un vânt sunt umanizați; masă de toaletă, oglindă, chiuvetă prind viață - lumea este condusă de „zeul atotputernic al detaliilor”:
O grădină imensă atârnă în hol,
Își aduce pumnul la masa de toaletă,
Aleargă pe leagăn, prinde, întoarce,
Se scutură, dar nu sparge sticla!
(Oglindă)
„Efectul Pasternak este egal cu efectul unui vis”, a scris Tsvetaeva. — Nu-l înțelegem. Cădem în ea. Cadem sub ea. Cădem în ea... Îl înțelegem pe Pasternak așa cum ne înțeleg animalele pe noi.” Fiecare lucru mic primește o încărcătură poetică puternică, fiecare obiect străin experimentează atracția orbitei lui Pasternak. Acesta este „totul în mine”.
Fluxul emoțional al surorii mele - Viața, un roman liric unic în literatura rusă, a fost preluat de următoarea carte a lui Pasternak, Teme și variații (1923). A luat-o și a înmulțit:
nu o tin. Du-te să faci ceva bine.
Du-te la alții. Werther a fost deja scris,
Și în aceste zile aerul miroase a moarte:
Deschide fereastra pentru a deschide venele.
(Pauză)
Între timp, epoca și-a făcut propriile cerințe crude asupra literaturii - versurile „abstruse”, „obscure” ale lui Pasternak nu erau onoare. Încercând să înțeleagă cursul istoriei din punctul de vedere al revoluției socialiste, Pasternak se îndreaptă spre epopee - în anii 20 a creat poeziile Înaltă boală (1923−1928), Nouă sute și cinci (1925−1926), locotenent Schmidt (1926−1927), roman în poezii de Spectorsky (1925−1931). „Cred că epopeea este inspirată de timp și, prin urmare,... trec de la gândirea lirică la epopee, deși acest lucru este foarte dificil”, scria poetul în 1927.
Alături de Mayakovsky, Aseev, Kamensky, Pasternak a fost membru al LEF („Frontul de stânga al artelor”) în acești ani, care a proclamat crearea unei noi arte revoluționare, „arta de construire a vieții”, care ar trebui să îndeplinească „ ordinea socială” și să aducă literatura în masă. De aici și apelul la tema primei revoluții ruse din poeziile Locotenentul Schmidt, Nouă sute cinci, de unde și apelul la figura unui contemporan, un „om fără merit” obișnuit, care, fără să vrea, a devenit martor la ultima revoluție rusă. , un participant mare istorie- în romanul lui Spectorsky. Totuși, chiar și acolo unde poetul își asumă rolul de narator, se simte respirația liberă a textierului, neconstrâns de orice formă:
Era douăzeci şi patru. decembrie
Era greu, lipit de vitrina.
Și s-a răcit, ca amprenta unei monede de aramă
Tumora este caldă și instabilă.
(Spectorsky)
Obișnuit să fie ghidat de corectitudinea sentimentelor sale, Pasternak cu greu reușește în rolul unui poet „modern” și „actual”. În 1927 a părăsit LEF. El este dezgustat de societatea „oamenilor cu reputații fictive și afirmații false nejustificate” (și au existat o mulțime de astfel de figuri în cercul interior al lui Maiakovski); În plus, Pasternak este din ce în ce mai puțin mulțumit de atitudinea lefoviților „art pentru subiectul zilei”.
La începutul anilor 30, poezia sa a cunoscut o „renaștere”. O carte cu acest titlu a fost publicată în 1932. Pasternak gloriifică din nou lucrurile simple și pământești: „enormitatea apartamentului, întristând”, „o zi de iarnă în deschiderea traversă a draperiilor”, „un strigăt pătrunzător al sălcii”, „nemurirea noastră cotidiană”... Totuși, limbajul lui devine și el diferit: sintaxa se simplifică, ideea se cristalizează, găsind. sprijin în formule simple și succinte, de regulă, care coincid cu granițele unei linii poetice. Poetul își reconsideră radical lucrările sale timpurii, considerând-o „un amestec ciudat de metafizică învechită și iluminism în curs de dezvoltare”. La sfârșitul vieții, a împărțit tot ceea ce făcuse în perioada „înainte de 1940” și după. Descriindu-l pe primul din eseul Oameni și situații (1956−1957), Pasternak a scris: „Auzul mi-a fost apoi stricat de bibelourile și dezordinea a tot ceea ce era familiar care domnea în jur. Tot ce se spunea în mod normal a sărit de pe mine. Am uitat că cuvintele în sine pot conține ceva și pot însemna ceva, în afară de bibelourile cu care erau atârnate... Căutam în toate nu esența, ci inteligența străină.” Cu toate acestea, deja în 1931 Pasternak înțelege că: Există în experiența marilor poeți trăsături de naturalețe că este imposibil, după ce le-a experimentat, să nu ajungă într-o mutitate totală. În rudenie cu tot ce există, fiind încrezător, Și cunoscând viitorul în viața de zi cu zi, Nu se poate să nu cadă spre final, ca în erezie, într-o simplitate nemaiauzită. (Valuri) „Trăsăturile acelei naturalețe” din a doua naștere sunt atât de evidente încât devin sinonime cu independența absolută, care îl duce pe poet dincolo de orice regulament sau reguli. Și regulile jocului în anii 30 au fost de așa natură încât a devenit imposibil să lucrezi normal și, în același timp, să stai departe de „marele proiect de construcție”. Pasternak nu este aproape niciodată publicat în acești ani. După ce s-a stabilit într-o vilă din Peredelkino în 1936, a fost forțat să traducă pentru a-și hrăni familia. Tragediile lui Shakespeare, Faust de Goethe, Maria Stuart de Schiller, poezii de Verlaine, Byron, Keats, Rilke, poeți georgieni... Aceste lucrări au intrat în literatură pe picior de egalitate cu opera sa originală. În anii războiului, pe lângă traduceri, Pasternak a creat un ciclu de Poezii despre război, inclus în cartea Despre trenurile timpurii (1943). După război, a mai publicat două cărți de poezie: Întinderea pământului (1945) și Poezii și poezii alese (1945). În anii 1930-1940, Pasternak nu sa obosit să viseze la o proză adevărată grozavă, la o carte care „este o bucată cubică a unei conștiințe fierbinți și fumegătoare”. Înapoi la sfârșitul anilor 10, a început să scrie un roman, care, fără a fi finalizat, a devenit povestea Copilăria ochilor - povestea unei adolescente care crește. Am primit povestea foarte apreciat criticii. Poetul Mihail Kuzmin a pus-o chiar deasupra poeziei lui Pasternak, iar Marina Tsvetaeva a numit povestea „strălucitoare”. Și astfel, din 1945 până în 1955, în agonie, nu s-a scris nicio scriere - sa născut romanul Doctor Jivago, o narațiune în mare parte autobiografică despre soarta intelectualității ruse în prima jumătate a secolului al XX-lea, mai ales în timpul Războiul civil. Personajul principal– Yuri Jivago este erou liric poetul Boris Pasternak; Este medic, dar după moartea lui a rămas o carte subțire de poezii, care formează partea finală a romanului. Poeziile lui Yuri Zhivago, împreună cu poeziile ulterioare din ciclul When it goes wild (1956−1959), sunt coroana operei lui Pasternak, testamentul său. Stilul lor este simplu și transparent, dar asta nu-l face mai sărac decât limbajul cărților timpurii: Zăpada de pe genele tale este umedă, E melancolie în ochii tăi, Și întreaga ta înfățișare este coerentă dintr-o singură bucată. Parcă cu fier, înmuiat în antimoniu, te tăiau prin inima mea. (Data) Poetul s-a străduit toată viața pentru această claritate clară. Eroul său, Yuri Zhivago, este, de asemenea, preocupat de aceleași căutări în artă: „Toată viața a visat la originalitate, netezit și mut, în exterior de nerecunoscut și ascuns sub acoperirea unei forme obișnuite și familiare, toată viața sa străduit. să dezvolte acel stil reținut, fără pretenții, în care cititorul și ascultătorul stăpânesc conținutul fără a observa cum îl dobândesc. Toată viața a ținut la un stil discret care nu a atras atenția nimănui și a fost îngrozit de cât de departe era de acest ideal.” În 1956, Pasternak a transferat romanul în mai multe reviste și la Goslitizdat. În același an, Doctorul Jivago și-a găsit drumul spre Occident și un an mai târziu a fost lansat în italiană. Un an mai târziu, romanul a fost publicat în Olanda - de data aceasta în rusă. Acasă, atmosfera din jurul autorului se încălzea. La 20 august 1957, Pasternak i-a scris ideologului de partid de atunci D. Polikarpov: „Dacă adevărul pe care îl cunosc trebuie să fie răscumpărat prin suferință, acest lucru nu este nou și sunt gata să accept orice”. În 1958, Pasternak a fost distins cu Premiul Nobel - „pentru servicii remarcabile în modern poezie liricăși în domeniul tradițional al marii proze rusești”. Din acel moment a început persecuția scriitorului la nivel de stat. Verdictul conducerii partidului spunea: „Acordarea unui premiu pentru o lucrare nefericită din punct de vedere artistic, plină de ură față de socialism este un act politic ostil îndreptat împotriva statului sovietic”. Pasternak a fost expulzat din Uniunea Scriitorilor Sovietici, ceea ce a însemnat moarte literară și socială. Din premiu onorific poetul a fost nevoit să refuze. În Rusia, Doctor Jivago a fost publicat abia în 1988, la aproape 30 de ani de la moartea autorului, la 30 mai 1960, la Peredelkino. După ce a pus capăt romanului, Pasternak și-a rezumat viața: „Totul este dezlegat, totul este numit, simplu, transparent, trist. Încă o dată... s-au dat definiții celor mai prețioase și importante lucruri, pământ și cer, un mare sentiment arzător, spiritul creativității, vieții și morții...”
Opțiunea 2
Pasternak Boris Leonidovich s-a născut la 10 februarie 1890 la Moscova. Tatăl său, L. O. Pasternak, a fost un artist celebru, iar mama sa, R. I. Kaufman, a cântat la pian profesional. Tatăl lui Boris a comunicat îndeaproape și a colaborat cu Lev Tolstoi, ilustrând lucrările scriitorului. Familia a găzduit adesea concerte ale lui Alexander Scriabin. În paralel cu studiile la gimnaziu, a studiat compoziția la cursul conservator de 6 ani.
Știind că nu are o ureche absolută pentru muzică, în 1908 a decis să urmeze o educație filozofică la Facultatea de Istorie și Filologie a Universității din Moscova. A plecat în Germania în 1912 pentru a-și continua studiile în orașul Marburg, unde mai târziu Hermann Cohen, șeful școlii de filozofi neo-kantieni, a sugerat ca Pasternak să primească titlul de doctor în științe. Dar se îndrăgostește de Ida Vysotskaya, fosta lui elevă, și se întoarce la Moscova.
Primele publicații ale poeziei lui Pasternak au avut loc în almanahul „Versuri”. Ia parte la crearea grupului neo-futurist „Centrifuge”. Prima colecție de poezie, „Geamănul în nori”, a fost prezentată cititorilor în 1914. Dar Pasternak a considerat doar a treia carte, „Sora mea - Viața” (1922), drept începutul carierei sale creatoare. În anii 1920 încearcă să scrie poezii. În 1927, s-a alăturat „Frontului de stânga al artelor” (LEF), care se ocupa cu distribuirea literaturii în rândul oamenilor de rând, dar până la sfârșitul anului a refuzat calitatea de membru.
În anii 30 A fost necesar să scriem despre comunism, așa că Pasternak practic nu a publicat. În 1936, a mers în casa sa din Peredelkino și a început să traducă lucrări ale scriitorilor străini în rusă pentru bani. În timpul celui de-al Doilea Război Mondial, a scris o colecție de poezii „Pe trenurile timpurii” (1943), iar la sfârșitul acesteia - „Întinderea pământească” și „Poezii și poezii alese”. Din 1945, pe parcursul a 10 ani, Pasternak a scris romanul „Doctor Jivago”. În 1956, romanul a fost publicat în mai multe reviste și la editura Goslitizdat. Acest roman este publicat și în Occident, iar un an mai târziu este tradus în italiană. În 1957, versiunea rusă a Doctorului Jivago a fost publicată în Olanda. În Uniunea Sovietică, romanul „Doctor Jivago” a fost publicat în 1988, la 30 de ani de la moartea poetului.
Eseu de literatură pe această temă: Scurtă biografie a lui Pasternak
Alte scrieri:
- 1) Rolul poemelor lui Yu Zhivago în roman. 2) Relația dintre om și epoca revoluționară în roman. Eram oameni. Suntem epoci. Am fost loviți și ne-am repezit în rulotă, Ca tundra sub suspinele gingașului, Și năvălirea pistoanelor și a traverselor. Pasternak B. L. Pasternak Citește mai mult ......
- Boris Leonidovich Pasternak a reflectat multe evenimente din secolul al XX-lea în opera sa. Soarta lui, ca și soarta multor poeți din această generație, a fost foarte grea. A trebuit să treacă prin suișuri și coborâșuri, victorii și înfrângeri. Prin urmare, poate, pentru creativitatea Pasternak Citește mai mult......
- B. L. Pasternak a reflectat multe evenimente din secolul al XX-lea în opera sa. Soarta lui, ca și soarta multor poeți din această generație, a fost foarte grea. A trebuit să treacă prin suișuri și coborâșuri, victorii și înfrângeri. Prin urmare, poate, pentru creativitatea Pasternak Citește mai mult......
- Aceste rânduri Pasternak arată ca o epigrafă a romanului Doctor Jivago, la care a lucrat Boris Leonidovici timp de aproximativ un sfert de secol. Romanul părea să-i fi absorbit cele mai intime gânduri și sentimente. Și acum, în anii săi de declin, romanul este finalizat, versiunea finală este pregătită pentru tipărire, dar Citește mai mult......
- Este întotdeauna dificil să vorbești despre vreo poezie în opera oricărui poet: el s-a exprimat în tot ceea ce a scris. Dar este și mai greu să vorbești despre un poet care urma să devină muzician. Boris Pasternak a iubit muzica lui A. N. Scriabin și a studiat serios timp de șase ani Citește mai mult......
- Lara Caracteristici erou literar Lara (Antipova Larisa Fedorovna) este fiica unui inginer belgian și a unei franceze rusificate, Guichard. L. este bun, potrivit lui Jivago, „prin acea linie incomparabil de curată și rapidă cu care întreaga ea a fost înconjurată de sus în jos de către creator dintr-o singură lovitură”. Sosirea după moarte Citește mai mult ......
- Februarie! Ia niște cerneală și plânge... B. Pasternak Un student al lui Scriabin, el însuși un muzician magnific, Pasternak în poeziile sale lirice este atât muzical, cât și simplu. Dacă adăugăm la aceasta caracteristica principală a Scriabin - culoarea, atunci, pe lângă culoarea, care este întotdeauna prezentă, a doua caracteristică Citește mai mult ......
- Zumzetul s-a stins. Am urcat pe scenă. Rezemat de tocul ușii, surprind într-un ecou îndepărtat ce se va întâmpla în viața mea. B. Pasternak Versurile lui Boris Pasternak - frumoase, filozofice, care afirmă viața, neîngrădite - m-au ajutat, la fel ca mulți alți oameni familiarizați cu Citește mai mult ......
Boris Leonidovici Pasternak (29 ianuarie 1890 – 30 mai 1960) a fost un scriitor, poet, jurnalist și traducător rus de renume mondial. Autorul romanului popular Doctor Jivago, precum și câștigătorul Premiului Nobel pentru Literatură, care a fost acordat lui Boris în 1958.
Copilărie
Boris Leonidovici s-a născut pe 29 ianuarie la Moscova, într-o familie numeroasă de evrei. Ambii părinți au fost oameni creativi: tatăl său a fost artist și membru permanent al Academiei de Arte din Sankt Petersburg, iar mama sa a fost o pianistă celebră care și-a început cariera la Odesa, de unde familia a trebuit să se mute cu un an înainte de a se naște Boris. Pe lângă el, mai erau doi frați și o soră în familie, dar, din moment ce Boris era cel mai mare dintre ei, responsabilitatea îi revenea în întregime.
Potrivit scriitorului însuși, părinții lui nu i-au acordat suficientă atenție. Întrucât amândoi erau oameni talentați din punct de vedere creativ, viața lor s-a învârtit în jurul numeroaselor expoziții, concerte și producții, pe care au încercat să nu le rateze.
Copiii au rămas acasă, lăsați în voia lor, în timp ce părinții s-au distrat în seara următoare. Dar aceasta avea și avantajele sale: muzicieni, scriitori, artiști și poeți vizitau adesea casa. Deci, încă din copilărie, Boris Leonidovici i-a văzut pe Rahmaninov, Levitan, Ivanov, Scriabin și chiar pe însuși Tolstoi în camera de zi.
Apropo, relația strânsă constantă dintre viața familiei Pasternak și alți reprezentanți ai elitei a devenit impulsul pentru stăpânirea muzicii și apoi a literaturii de către Boris. Potrivit bibliografilor, împrietenindu-se cu Rahmaninov, Pasternak a fost atât de inspirat de ideea de a-și compune propriile compoziții, încât în câteva zile a demonstrat o minunată sonată pentru pian, iar câteva luni mai târziu - încă două preludii. Cu toate acestea, pasiunea pentru muzică a dispărut rapid, în ciuda răspunsurilor pozitive din partea rudelor și prietenilor viitorului scriitor despre munca sa.
În 1990, Boris Leonidovich a fost înscris la al cincilea gimnaziu din Moscova, unde un accent special a fost pe stăpânirea disciplinelor muzicale. În ciuda protestelor băiatului, părinții lui au vrut să-l vadă devenind un compozitor celebru în viitor, așa că, în efortul de a-l învăța pe Boris, nu l-au ascultat pe nimeni decât pe ei înșiși. Astfel, Pasternak, pentru care o soartă complet diferită este pregătită în viitor, începe să studieze fundamente teoretice afaceri muzicale și, apropo, obține un succes considerabil în acest domeniu.
Tineret
În 1908, după ce a absolvit liceul cu o medalie de aur (profesorii Glier și Engel îl ajută pe Pasternak să treacă cu succes toate examenele finale), Boris decide să intre la Facultatea de Istorie și Filologie a Universității din Moscova. În opinia sa, acesta ar fi cel mai bun mod de a-l ajuta să creeze și să compună poezii cu adevărat puternice și profunde. Din păcate, Pasternak nici nu a vrut să se gândească la o carieră de muzician, contrar instrucțiunilor părinților săi.
Cu toate acestea, tânărul nu a putut intra niciodată la Facultatea de Istorie și Filologie din cauza cerințelor excesiv de ridicate la mai multe discipline deodată. Drept urmare, compozitorul și, în același timp, un prieten apropiat al lui Scriabin, îl sfătuiește pe tânărul talent să intre în facultatea de drept a aceleiași universități, iar după ce a studiat timp de un an, să se transfere calm în direcția dorită. Pasternak ascultă sfaturile prietenului său și se dovedește a fi student la Facultatea de Drept, de unde un an mai târziu este transferat la Facultatea de Istorie și Filologie.
Datorită bunelor legături parentale, precum și propriului farmec și carisma, în vara anului 1912, Boris Pasternak a plecat pentru o scurtă perioadă de timp în Germania, unde plănuia să studieze filosofia cu profesorul Hermann Cohen, șeful școlii kantiene din Marburg. Văzând abilitățile excelente ale secției sale, aproape imediat îl sfătuiește să-și continue studiile filozofice, deoarece așa poate atinge cote fără precedent. Dar, din păcate, la acea vreme Pasternak și-a amintit din nou de cariera sa de scriitor și poetic, așa că a părăsit Germania și nu s-a mai întors niciodată la filozofie.
Cariera de scriitor
După ce s-a întors din Marburg, Boris Leonidovici începe să se gândească serios la o carieră de scriitor. El comunică cu mulți foști scriitori și încearcă să se regăsească în grupuri precum Musaget și Lyrics. Dar toate sunt caracterizate de viitorul scriitor și poet ca fiind „frivol”, așa că Pasternak nu rămâne acolo mult timp. În același timp, îl întâlnește pe futuristul Vladimir Mayakovsky și chiar i se alătură pentru o perioadă. asociere creativă„LEF”, dar pleacă și de acolo. Cu toate acestea, Mayakovsky însuși și poeziile sale au o influență incredibil de mare asupra operei poetului aspirant. Lucrările sale capătă note de luptă și ură față de guvernul existent, precum și ceva nou, futurist.
Din 1913, Pasternak începe să publice primele sale lucrări. Cel mai faimos dintre ele este poezia „Gemeni pe nori”, care a fost publicată în primăvara anului 1913. Mai târziu, mai apar câteva lucrări, pe care Boris le combină în ciclul „Timp inițial”. În ciuda faptului că poeziile publicate sunt percepute extrem de pozitiv de către public, autorul însuși le consideră imature și nereușite, așa că după câțiva ani retrage întregul ciclu de la publicare, îl reprocesează complet (și în unele locuri chiar îl rescrie în întregime). ) și îl eliberează din nou.
Anul 1920, potrivit multor bibliografi, se referă la perioada celui mai fructuos moment din viața lui Boris Pasternak. De la începutul anului a apărut colecția „Teme și variații”, urmată imediat de ciclul „Boala înaltă” și romanul în versuri „Spektorsky. Până la sfârșitul anului, au fost publicate mai multe lucrări de proză de succes și bine primite.
În perioada 1920-1930, opera lui Pasternak a fost recunoscută oficial de guvernul sovietic. Începe să fie invitat la tot felul de congrese, este înscris în Uniunea Scriitorilor din URSS și aproape că i se acordă titlul de cel mai bun poet. Uniunea Sovietică. Cu toate acestea, munca lui Boris Leonidovici începe în curând să nemulțumească guvernului, deoarece „nu corespunde epocii” și este „detașată de viata reala" Asemenea comentarii sunt urmate de o „cerere” oficială de schimbare a stilului poetic într-unul mai potrivit, ceea ce îl obligă pe Pasternak să-și reconsidere părerile pozitive despre putere și să se retragă și mai mult din lume.
„Doctor Jivago”
Romanul a fost creat de Boris Leonidovici timp de zece ani întregi. Inițial se numea „Băieți și fete”, apoi formatul s-a schimbat, iar lucrarea s-a numit fie „Lumânarea ardea”, fie „Nu există nicio moarte”.
Autorul însuși a vorbit despre roman ca fiind punctul culminant al carierei sale de scriitor. El a susținut că a strâns o cantitate incredibil de mare de gânduri și idei în lucrare, a încercat să descrie starea și dezvoltarea epocii și, de asemenea, să-și exprime punctul de vedere asupra unor astfel de probleme eterne precum misterul vieții și morții și rolul lor în istoria omenirii. Există un subiect separat soartă tragică Inteligentia rusă, subliniată de Pasternak prin poeziile personajului principal - Yuri Andreevich Jivago.
Totuși, spre deosebire de autor, care a vorbit cu entuziasm despre creația sa, presa și criticii literari Romanul a fost întâmpinat cu ostilitate. Publicul a fost împărțit în două grupuri: cei care au considerat lucrarea o adevărată revelație despre problemele prezente în lume și alții care au perceput fiecare cuvânt al lui Boris Leonidovici extrem de negativ. În special, Kazakevich a fost nemulțumit de formularea că Revoluția din octombrie nu numai că nu a oferit niciun beneficiu umanității existente, dar, dimpotrivă, a fost cea mai inutilă. O redactor-șef ziare Lumea Nouă„Simonov, după ce a citit romanul, a recomandat „sub nicio formă să nu dea o platformă lui Pasternak!”
Romanul a fost publicat deja în 1957 în Italia. După ce a primit recunoaștere și recenzii pozitive acolo, a început să se răspândească în întreaga lume, fiind publicat în Marea Britanie, Germania și Olanda. În ciuda numeroaselor încercări puterea sovietică pentru a confisca manuscrisul și a interzice publicarea acestuia, cartea nu numai că s-a răspândit din ce în ce mai departe, dar a început și să fie tradusă în alte limbi, adăugând autorului său o popularitate și mai mare în țară și în străinătate.
Viața personală
Pasternak și-a cunoscut prima soție în 1921. La un an de la întâlnire, tinerii s-au căsătorit în secret, iar doi ani mai târziu s-a născut fiul lor Evgeniy. Cu toate acestea, până în 1965, Evgenia Vladimirovna moare din cauza unei pneumonii severe, forțându-l pe Boris Leonidovici să se retragă în sine timp de câteva luni.
Scriitorul și poetul nu a trăit mult cu a doua sa soție, Zinaida Nikolaevna Neuhaus. Cuplul s-a certat adesea și nu a putut găsi compromisuri, așa că în 1948, când Boris și-a întâlnit al treilea și ultima dragoste– Olga Ivinskaya – își părăsește familia și începe noua viata. Apropo, după moartea sa, soția sa a fost acuzată de trădare și a fost nevoită să petreacă patru ani întregi în închisoare, după care a fost eliberată și ulterior achitată.
