Biografia lui Bryusov din epoca de argint. Bryusov, Valery Yakovlevich - scurtă biografie

Biografie și cale creativă

Copilărie

Tatăl lui Bryusov, Yakov Kuzmich Bryusov (1848-1907), a simpatizat cu ideile revoluționarilor populiști; a publicat poezii în reviste; în 1884, Yakov Bryusov a trimis revistei „Cuvântul intim” scris de fiul său „Scrisoare către editor”, descriind vacanța de vară a familiei Bryusov; „scrisoare” a fost publicată (nr. 16, 1884).

Dus de curse, părintele și-a risipit întreaga avere la tombolă; a devenit interesat de curse și de fiul său, a cărui primă publicație independentă (în revista „Sportul rusesc” din 1889) este un articol în apărarea tombolei. Părinții au făcut puțin pentru a-l educa pe Valery, iar băiatul a fost lăsat în voia lui; O mare atenție în familia Bryusov a fost acordată „principiilor materialismului și ateismului”, Prin urmare, lui Valery i-a fost strict interzis să citească literatură religioasă („Din basme, din orice „diavol”, am fost păzit cu sârguință. Dar am învățat despre ideile lui Darwin și principiile materialismului înainte de a învăța să mă înmulțesc " , - a amintit Bryusov); dar, în același timp, nu au fost impuse alte restricții asupra cercului de lectură al tânărului, așa că printre „prietenii” săi primii ani existau atât literatură de istorie naturală, cât și „romane franceze pulp”, cărți de Jules Verne și Mine Reed și articole științifice – cuvântul „tot ce a venit la îndemână”. În același timp, viitorul poet a primit o educație bună- a studiat la două gimnazii din Moscova (din 1889 - în gimnaziul clasic privat al lui F. I. Kreiman (a fost exmatriculat pentru promovarea ideilor ateiste), în -1893 - în gimnaziul privat al lui L. I. Polivanov; acesta din urmă este un profesor excelent - a avut o influență semnificativă asupra tânărului poet); în ultimii săi ani la gimnaziu, Bryusov era pasionat de matematică.

intrarea în literatură. „Decadentismul” anilor 1890

Tânărul Bryusov

Deja la vârsta de 13 ani, Bryusov și-a legat viitorul cu poezia. Cele mai vechi experimente poetice cunoscute ale lui Bryusov datează din 1881; puțin mai târziu au apărut primele (mai degrabă nepricești) ale lui povești. În timp ce studia la gimnaziul Kreyman, Bryusov a compus poezie și a publicat un jurnal scris de mână. În adolescență, Bryusov l-a considerat pe Nekrasov idolul său literar, apoi a fost fascinat de poezia lui Nadson.

La începutul anilor 1890, venise momentul pasiunii lui Bryusov pentru operele simboliștilor francezi - Baudelaire, Verlaine, Mallarmé. „Cunoașterea la începutul anilor 90 cu poezia lui Verlaine și Mallarmé, și în curând Baudelaire, mi-a fost dezvăluită lume noua. Sub impresia muncii lor, au fost create acele poeme ale mele care au apărut pentru prima dată tipărite ”, își amintește Bryusov. În 1893, i-a scris o scrisoare (prima cunoscută nouă) lui Verlaine, în care vorbea despre misiunea sa de a răspândi simbolismul în Rusia și se prezenta drept fondatorul acestei noi mișcări literare pentru Rusia. Admirând Verlaine, Bryusov la sfârșitul anului 1893 creează drama „Decadenții. (Sfârșitul secolului)”, care povestește despre scurta fericire a celebrului simbolist francez cu Mathilde Mote și atinge relația lui Verlaine cu Arthur Rimbaud.

În anii 1890, Bryusov a scris mai multe articole despre poeții francezi. Între 1895 și 1895 a publicat (sub pseudonim Valery Maslov) trei colecții „Simboliști ruși”, care au inclus multe dintre propriile sale poezii (inclusiv sub diferite pseudonime); majoritatea au fost scrise sub influența neîndoielnică a simboliștilor francezi; pe lângă cele ale lui Bryusov, poeziile lui A. A. Miropolsky (Lang), un prieten al lui Bryusov, precum și A. Dobrolyubov, un poet mistic, au fost larg reprezentate în colecții. În cel de-al treilea număr al „Simboliștilor ruși” a fost plasat poemul într-un singur vers al lui Bryusov „Închide-ți picioarele palide”, care a câștigat rapid faima, asigurând respingerea criticilor și râsul homeric al publicului în legătură cu colecțiile. Multă vreme, numele lui Bryusov, nu numai în rândul burgheziei, ci și în rândul intelectualității tradiționale, „profesoriale”, „ideologice”, a fost asociat tocmai cu această lucrare - „cercul literar” (în cuvintele lui S. A. Vengerov ). În mod ironic, el a tratat primele lucrări ale decadenților ruși Vladimir Solovyov, care a scris o recenzie plină de spirit a colecției pentru Vestnik Evropy (Solovyov deține și câteva parodii binecunoscute ale stilului simboliștilor ruși). Cu toate acestea, mai târziu, Bryusov însuși a vorbit despre aceste prime colecții în felul următor:

Îmi amintesc cărțile astea
Ca pe jumătate adormit într-o zi recentă
Eram îndrăzneți, erau copii,
Totul ni s-a părut luminos.
Acum în suflet și tăcere și umbră.
Primul pas este departe
Cinci ani trecători sunt ca cinci secole.

În 1893, Bryusov a intrat la Facultatea de Istorie și Filologie a Universității din Moscova, unde, apropo, a studiat cu un alt coleg de clasă binecunoscut - istoricul literar Vladimir Savodnik. Principalele sale interese în anii studenției au fost istoria, filozofia, literatura, arta și limbile. („... Dacă aș putea trăi o sută de vieți, n-ar satura toată setea de cunoaștere care mă arde”, nota poetul în jurnalul său). În tinerețe, Bryusov a fost, de asemenea, pasionat de teatru și a jucat pe scena Clubului German din Moscova; aici a cunoscut-o pe Natalya Alexandrovna Daruzes (a cântat pe scenă sub numele de familie Raevskaya), care a devenit curând iubita poetului (prima dragoste a lui Bryusov, Elena Kraskova, a murit brusc de variolă în primăvara anului 1893; multe dintre poeziile lui Bryusov din 1892-1893 sunt dedicat ei); Daruzes Bryusov a experimentat dragostea pentru „Tala” până în 1895.

În 1895, a apărut prima colecție de poezii exclusiv a lui Bryusov - „Chefs d'oeuvre” („Capodopere”); atacurile de presă au fost cauzate de chiar numele colecției, care, potrivit criticilor, nu corespundea conținutului colecției (narcisismul era caracteristic lui Bryusov în anii 1890; de exemplu, în 1898, poetul a scris în jurnalul său: „ Tineretea mea este tineretea unui geniu.Am trait si am actionat in asa fel incat numai faptele mari imi pot justifica comportamentul. Mai mult, în prefața colecției, autorul afirmă: „Tipărându-mi cartea astăzi, nu mă aștept să fie evaluată în mod corespunzător nici de critici, nici de public. Nu las moștenire această carte contemporanilor mei și nici măcar omenirii, ci eternității și artei. În ceea ce privește „Chefs d'oeuvre”, și, în general, pentru prima lucrare a lui Bryusov, tema luptei împotriva lumii decrepite, învechite a clasei de negustori patriarhal, dorința de a scăpa din „realitatea cotidiană” - către o lume nouă, care a fost atras de el în lucrările simboliștilor francezi, este caracteristic. Principiul „artei de dragul artei”, detașarea de „ lumea de afara”, caracteristice tuturor versurilor lui Bryusov, au fost deja reflectate în poeziile colecției „Chefs d’oeuvre”. În această colecție, Bryusov este în general un „visător singuratic”, rece și indiferent față de oameni. Uneori, dorința lui de a se desprinde de lume ajunge la cei de sinucidere, „ultimele versuri”. În același timp, Bryusov caută în mod constant noi forme de vers, creând rime exotice, imagini neobișnuite. Vezi de exemplu:

Umbra Creaturilor Necreate
Legănându-se într-un vis
Ca lamele de petice
Pe peretele de email.
mâini violete
Pe peretele de email
Desenați somnoros sunete
Într-o tăcere răsunătoare...

Poeziile din colecție arată o influență puternică a lui Verlaine.

În următoarea colecție - „Me eum esse” („Acesta sunt eu”,) Bryusov a progresat ușor în comparație cu „Chefs d'oeuvre”; în „Me eum esse” încă vedem autorul ca pe un visător rece, desprins de lumea „de afară”, murdar, neînsemnat, urât de poet. Bryusov însuși a numit mai târziu perioada „Chefs d'oeuvre” și „Me eum esse” „decadent” (vezi și:). Cea mai cunoscută poezie este „Me eum esse” – „Un tânăr poet”; deschide colecția.

ÎN tineret Bryusov dezvolta deja o teorie a simbolismului („Noua direcție în poezie este legată organic de cele dintâi. Doar că vinul nou necesită blănuri noi”, scria el în 1894 tânărului poet F. E. Zarin (Talin)).

În a doua jumătate a anilor 1890, Bryusov a devenit aproape de poeții simboliști, în special de K. D. Balmont (cunoștința cu el datează din 1894; în curând s-a transformat în prietenie, care nu s-a oprit până la emigrarea lui Balmont), a devenit unul dintre inițiatori și conducătorii editurii Scorpion fondată în 1899 de S. A. Polyakov, care a unit susținătorii „noii arte”.

În colecțiile ulterioare, temele mitologice dispar treptat, dând loc ideilor de urbanism - Bryusov cântă despre ritmul vieții oraș mare, contradicțiile sale sociale, peisajul urban, chiar și clopoțeii tramvaielor și zăpada murdară îngrămădită. Poetul din „deșertul singurătății” revine în lumea oamenilor; pare să-și recapete „casa tatălui”; mediul care l-a hrănit este distrus, iar acum, în locul „magazinilor și hambarelor întunecate”, strălucitoare orașe ale prezentului și viitor(„Visul închisorii se va risipi în lumină, iar lumea va ajunge în paradisul prezis”). Unul dintre primii poeți ruși, Bryusov, a dezvăluit pe deplin tema urbană (deși elementele „versurilor urbane” pot fi găsite cu mult înaintea lui Bryusov - de exemplu, în „Pușkin” Călărețul de bronz", în unele poezii de N. A. Nekrasov). Chiar și poezii despre natură, dintre care sunt puține în colecție, sună „din gura unui locuitor al orașului” („Electric Monthly Light”, etc.). The Third Watch conține, de asemenea, mai multe traduceri ale poeziei lui Verhaern, a cărui admirație pentru opera sa a urmat admirației pentru muzica și „imaginile neclare” ale poeziei lui Verlaine.

În acest moment, Bryusov pregătește deja o carte întreagă de traduceri ale versurilor lui Verharn - „Poezii despre modernitate”. Poetul este purtat nu numai de creșterea orașului: este îngrijorat de însăși premoniția schimbărilor iminente, de formare cultura noua- cultura Orasului; acesta din urmă ar trebui să devină „regele universului” – iar poetul se înclină deja în fața lui, gata să „aruncă în praf” pentru a deschide „calea victoriilor”. Aceasta este tema cheie a colecției Tertia Vigilia.

O trăsătură caracteristică a poeticii lui Bryusov din această perioadă este incluziunea stilistică, enciclopedismul și experimentarea, el a fost un cunoscător al tuturor tipurilor de poezie (vizitează Vineri ale lui K. K. Sluchevsky), un colecționar de „toate melodiile” (titlul uneia dintre colecțiile sale) . El vorbește despre acest lucru în prefața lui Tertia Vigilia: „Îmi plac în egală măsură reflexiile fidele ale naturii vizibile din Pușkin sau Maikov și impulsurile de a exprima suprasensibilul, suprapământesc în Tyutchev sau Fet, precum și reflecțiile mentale ale lui Baratynsky și discursurile pasionale ale unui poet civil, să zicem Nekrasov. Stilizările unei varietăți de maniere poetice, ruse și străine (până la „cântece ale sălbaticilor australieni”) sunt distracția preferată a lui Bryusov, el a pregătit chiar o antologie „Visele umanității”, care este o stilizare (sau traduceri) a stilurilor poetice ale tuturor. epoci. Această caracteristică a operei lui Bryusov a evocat cele mai polarizante răspunsuri; susținătorii săi (în primul rând simboliști, dar și studenți acmeiști ai lui Bryusov precum Nikolai Gumilyov) au văzut în aceasta trăsătura „Pușkin”, „proteism”, un semn de erudiție și putere poetică, criticii (Iulie Aikhenvald, Vladislav Khodasevich) au criticat astfel de stilizări precum un semn „omnivor”, „neinima” și „experimentare la rece”.

"Urbi et Orbi"

Valery Yakovlevich a locuit în această casă (Moscova, Prospect Mira, 30) în anii 1910-1924. Acum există un muzeu literar

Conștiința singurătății, disprețul pentru umanitate, o premoniție a uitării inevitabile (poezii caracteristice - „În zilele pustiirii” (1899), „Ca umbrele de altă lume” (1900)) au fost reflectate în colecția „Urbi et Orbi” („Orașul”). și lumea”), publicată în 1903; Bryusov nu se mai inspiră din imagini sintetice: tot mai des poetul apelează la tema „civilă”. Un exemplu clasic de versuri civile (și poate cel mai faimos din colecție) este poemul „Masonul”. Pentru el însuși, Bryusov alege dintre toate căi de viață„calea muncii, ca o altă cale”, pentru a descoperi tainele „o viață înțeleaptă și simplă”. Interesul pentru realitate - cunoașterea suferinței și nevoii - este exprimat în „poporul urban” „chastushkas” prezentat în secțiunea „Cântece”. „Cântecele” sunt scrise în viață, în formă „lubok”; au atras multă atenție din partea criticilor, care, totuși, au fost în cea mai mare parte sceptici față de aceste lucrări, numind „falsificarea” „pseudo-folclorice” ale lui Bryusov. Tema urbană este mai dezvoltată aici decât în „Tertia Vigilia”; poetul desenează cu lovituri separate viața unui mare oraș în toate manifestările sale: deci, vedem sentimentele muncitorului („Și în fiecare noapte stau cu regularitate aici sub fereastră, iar inima mea este recunoscătoare că văd lampa ta icoană ”), și adevăratele experiențe ale locuitorului „acasă cu lanternă roșie”.

În câteva poezii este vizibilă auto-adorarea exagerată („Și fecioarele și tinerii s-au ridicat, întâlnindu-mă, încununându-mă ca pe un rege”), în altele - erotomania, voluptatea (secțiunea „Balade” este în mare parte plină de astfel de poezii). Tema dragostei primește o dezvoltare remarcabilă în secțiunea „Elegii”; iubirea devine un sacrament, un „sacrament religios” (vezi, de exemplu, poezia „La Damasc”). Dacă în toate colecțiile anterioare Bryusov a făcut doar pași timizi pe calea Poeziei Noi, atunci în colecția „Urbi et Orbi” este un maestru care și-a găsit deja chemarea, și-a determinat calea; după lansarea „Urbi et Orbi” Bryusov a devenit liderul recunoscut al simbolismului rus. Colecția a avut o influență deosebit de mare asupra tinerilor simboliști - Alexander Blok, Andrei Bely, Serghei Solovyov.

Apoteoza culturii capitaliste este poemul „Calul Bled”. În ea, cititorului i se prezintă o viață plină de anxietate, intensă a orașului. Orașul cu „răhetele” și „prostiile” lui șterge chipul iminent al morții, sfârșitul de pe străzile sale – și continuă să trăiască cu aceeași tensiune furioasă, „zgomotoasă”.

Teme și dispoziții în opera acestei perioade

Starea de mare putere a vremurilor războiului ruso-japonez din 1904-1905 (poezii „Către concetățeni”, „Pentru Oceanul Pacific”) au fost înlocuite de perioada de credință a lui Bryusov în moartea inevitabilă a lumii urbane, declinul artelor, debutul „erei daunelor”. Bryusov vede în viitor doar vremurile „ultimelor zile”, „ultimelor pustii”. Aceste sentimente au atins apogeul în timpul primei revoluții ruse; ele sunt exprimate clar în drama lui Bryusov „Pământul” (, inclusă în colecția „Axa Pământului”), care descrie moartea viitoare a întregii omeniri; apoi - în poezia „Hunii care vin” (); în 1906, Bryusov a scris nuvela „Ultimii martiri”, descriind ultimele zile viața inteligenței ruse care participă la o orgie erotică nebună în fața morții. Starea de spirit a „Pământului” (o lucrare de „extrem de înaltă”, conform definiției lui Blok) este în general pesimistă. Este prezentat viitorul planetei noastre, epoca lumii capitaliste desăvârșite, în care nu există nicio legătură cu pământul, cu întinderile naturii și în care umanitatea degenerează constant sub „lumina artificială” a „lumii mașinilor” . Singura cale de ieșire pentru umanitate în situația actuală este sinuciderea colectivă, care este finalul dramei. În ciuda finalului tragic, piesa încă mai conține note pline de speranță; așa că, în scena finală, apare un tânăr care crede în „renașterea omenirii” și în Viața Nouă; potrivit ei, numai adevăratei omeniri i se încredințează viața pământului, iar oamenii care decid să moară de „moarte mândră” nu sunt decât o „mulțime nefericită” pierdută în viață, o creangă ruptă din copac. Cu toate acestea, dispozițiile decadente s-au intensificat doar în anii următori ai vieții poetului. Perioadele de nepătimire completă sunt înlocuite de versurile lui Bryusov despre pasiuni dureroase nestinse („Iubesc în ochii celor umflați”, „Într-o casă de jocuri de noroc”, 1905; „Într-un bordel”, 1905 și multe altele).

«Στεφανος»

Pagina de titlu a colecției „Στεφανος”

Următoarea colecție a lui Bryusov a fost „Στεφανος” („Coroana”), scrisă în timpul celor mai violente evenimente revolutionare 1905 (a apărut în decembrie 1905); poetul însuși l-a considerat punctul culminant al creativității sale poetice („„Coroana” a completat poezia mea, a pus pe ea cu adevărat o „coronă” - scrie Bryusov). Înflorește strălucitor versuri civile Bryusov, care a început să apară în colecția „Urbi et Orbi”. Doar ciclurile „Driven from Hell” și „Moments” sunt dedicate iubirii. Bryusov le cântă un „imn de glorie” „hunilor care vor veni”, știind foarte bine că vor distruge cultura lumii contemporane, că această lume este condamnată și că el, poetul, este partea ei inseparabilă. Bryusov, care provenea din țărănimea rusă, care se afla sub „jugul stăpânului”, cunoștea bine viața rurală. Imaginile țărănești apar chiar și în perioada timpurie - „decadentă” - a versurilor lui Bryusov. Pe tot parcursul anilor 1890, poetul a apelat din ce în ce mai des la tema „țărănească”. Și chiar și în perioada de închinare a orașului, Bryusov are uneori motivul „scăpării” de pe străzile zgomotoase în sânul naturii. O persoană este liberă numai în natură - în oraș se simte doar ca un prizonier, un „sclav al pietrelor” și visează la distrugerea viitoare a orașelor, la începutul „voinței sălbatice”. Potrivit lui Bryusov, revoluția era inevitabilă. „O, nu chinezii sunt bătuți în Tianjin cei care vor veni, ci cei care sunt mai groaznici, călcați în mine și strânși în fabrici... Eu îi spun, pentru că sunt inevitabile”, scrie poetul celor patru simboliști în 1900, după „Trei conversații” a lui Vladimir Solovyov. Divergența de opinii asupra revoluției în rândul simboliștilor a început astfel deja la începutul secolului. Bryusov însuși se simte sclav al culturii burgheze, al culturii orașului, iar propria sa construcție culturală este construcția aceleiași închisori care este prezentată în poemul „Masonul”. Asemănător ca spirit cu „Piarul” și cu poemul „Vâslatorii din trireme” (1905). Poeziile „Pumnal” (1903), „Satisfăcut” (1905) - poezii ale „compozitorului” revoluției în creștere, gata să întâmpine răsturnarea acesteia cu un „imn de bun venit”.

Lider al simbolismului

Rolul organizațional al lui Bryusov în simbolismul rus și în general în modernismul rus este foarte semnificativ. Balanța, condusă de el, a devenit cea mai minuțioasă în selecția materialului și o revistă modernistă cu autoritate (opunându-se eclecticului și neavând un program clar al Trecătoarei și Lânei de aur). Bryusov a influențat munca multor poeți mai tineri cu sfaturi și critici, aproape toți trec prin stadiul uneia sau alteia „imitări a lui Bryusov”. S-a bucurat de un mare prestigiu atât în rândul semenilor săi-simboliști, cât și în rândul tinereții literare, a avut o reputație de „maestru” strict impecabil care creează poezie ca „magician”, „preot” al culturii și printre acmeiști (Nikolai Gumilyov, Zenkevich, Mandelstam). ), și futuriști (Pasternak, Shershenevich și alții). Criticul literar Mihail Gasparov evaluează rolul lui Bryusov în cultura modernistă rusă drept rolul unui „profesor învins al elevilor învingători”, care a influențat munca unei întregi generații. Bryusov nu a fost lipsit de un sentiment de „gelozie” pentru noua generație de simboliști (vezi poemul „Tânărul”: „O văd! O aud!...”, 1903).

Bryusov a luat, de asemenea, un rol activ în viața cercului literar și artistic de la Moscova, în special, a fost directorul acestuia (din 1908). A colaborat la revista „New Way” (în 1903, devine secretar de redacție).

anii 1910

Valeri Bryusov. Portret de S. V. Malyutin. 1913

1910-1914 și, în special, 1914-1916, mulți cercetători consideră perioada de criză spirituală și, ca urmare, creativă a poetului. Deja colecțiile de la sfârșitul anilor 1900 - „Axa Pământului” (o colecție de povestiri în proză), „Toate Melodiile” () - au fost criticate ca fiind mai slabe decât „Stephanos”, ele repetă practic fostele „tunici”; gândurile despre fragilitatea tuturor lucrurilor se intensifică, oboseala spirituală a poetului se manifestă (poezii „Focul pe moarte”, „Demonul sinuciderii”). În colecțiile „Oglinda umbrelor” (), „Șapte culori ale curcubeului” () nu este neobișnuit să apară ocazional chemările autorului către sine de a „continua”, „înota mai departe”, etc., care trădează această criză. imagini cu un erou, un muncitor. În 1916, Bryusov a publicat o continuare stilizată a poeziei lui Pușkin „Nopțile egiptene”, care a provocat o reacție extrem de mixtă din partea criticilor. Recenziile din 1916-1917 (care a scris sub pseudonimul Andrey Polyanin Sofia Parnok, Georgy Ivanov și alții) notează auto-repetări, defecțiuni în tehnica poetică și gust, auto-lauda hiperbolică („Monument”, etc.) în șapte culori ale Curcubeu, ajungeți la concluzia despre epuizarea talentului lui Bryusov.

Bryusov în anii 1910

În încercarea de a ieși din criză și de a găsi un nou stil, cercetătorii lucrării lui Bryusov asociază un experiment atât de interesant al poetului ca o păcăleală literară - colecția „Poemele lui Nelli” (1913) dedicată Nadezhdei Lvova și „Noul lui Nelli”. Poezii” (1914-1916) care l-au continuat (1914-1916, rămase nepublicate în viața de autor). Aceste poezii sunt scrise din punctul de vedere al curtezanei urbane „șic”, purtată de tendințele modei, un fel de corespondență feminină erou liric Igor Severyanin, poetica dezvăluie - împreună cu semnele caracteristice ale stilului lui Bryusov, datorită cărora a fost dezvăluită în curând farsa - influența lui Severyanin și futurismul, de apariția căruia Bryusov este interesat.

Bryusov și revoluția

În 1923, în legătură cu cea de-a 50-a aniversare, Bryusov a primit o scrisoare de la guvernul sovietic, în care s-a remarcat numeroasele merite ale poetului „întregii țări” și a exprimat „recunoștință din partea guvernului muncitoresc și țărănesc”.

Creativitate târzie

Poet în anul trecut viaţă

După revoluție, Bryusov a continuat activ activitate creativă. În octombrie, poetul a văzut steagul unei lumi noi, transformate, capabilă să distrugă cultura burghezo-capitalistă, „sclavul” căruia poetul se considera mai devreme; acum poate „învia viața”. Unele poezii post-revoluţionare sunt imnuri entuziaste către „octombrie orbitor”; în unele dintre poeziile sale, el glorificează revoluția într-o singură voce cu poeții marxisti (vezi, de exemplu, poeziile colecției „În astfel de zile” () - în special, „Munca”, „Răspunsuri”, „Către intelectualul”. Frați”, „Numai ruși”). Devenind strămoșul „Leniniana literară rusă”, Bryusov a neglijat „preceptele” expuse de el însuși în 1896 în poezia „Tânărului poet” - „nu trăi în prezent”, „artă închinare”.

Mormântul lui Bryusov la cimitirul Novodevichy

În ciuda tuturor aspirațiilor sale de a deveni parte a noii ere, Bryusov nu a putut deveni un „poet al Noii Vieți”. În anii 1920 (în colecțiile „Dali” (), „Mea” („Grăbește-te!”, )) își reînnoiește radical poetica, folosind un ritm supraîncărcat de accente, aliterație abundentă, sintaxă zdrențuită, neologisme (din nou, ca și în era „Poeziile lui Nelli”, folosind experiența futurismului); Vladislav Khodasevich, care este în general critic la adresa lui Bryusov, evaluează această perioadă nu fără simpatie ca pe o încercare de a dobândi „sunete noi” prin „cacofonie conștientă”. Aceste poezii sunt saturate de motive sociale, patosul „științific” (în spiritul „poeziei științifice” de Rene Gil, de care Bryusov era interesat chiar înainte de revoluție: „Lumea electronului”, 1922, „Lumea”. of N-Dimensions”, 1924), termeni exotici și nume proprii(autorul a oferit multora dintre ele comentarii detaliate). M. L. Gasparov, care l-a studiat în detaliu, a numit modul regretatului Bryusov „avangardă academică”. În unele versuri, note de dezamăgire față de trecutul lor și viata reala, chiar și revoluția în sine (poezia „Casa viziunilor” este deosebit de caracteristică). În experimentul său, Bryusov a fost singur: în epoca construirii unei noi poezii sovietice, experimentele lui Bryusov au fost considerate prea complexe și „de neînțeles pentru mase”; la ei au reacţionat negativ şi reprezentanţii poeticii moderniste.

Principalele caracteristici ale operei lui Bryusov

În poeziile lui Bryusov, cititorul se confruntă cu principii opuse: afirmarea vieții – iubirea, chemarea la „cucerirea” vieții prin muncă, la lupta pentru existență, pentru creație – și pesimist (moartea este fericire, „dulce nirvana”, prin urmare, dorința de moarte este mai presus de toate; sinuciderea este „seducătoare”, iar orgiile nebunești sunt „plăcerile secrete ale edenurilor artificiale”). Și principalul actorîn poezia lui Bryusov există fie un luptător curajos, curajos, fie un om care este disperat în viață, care nu vede altă cale decât calea spre moarte (cum ar fi, în special, deja amintitele „Poemele lui Nellie”, opera unui curtezană cu „suflet egoist”).

Starile lui Bryusov sunt uneori contradictorii; se înlocuiesc între ele fără tranziții. În poezia sa, Bryusov fie se străduiește pentru inovație, fie se întoarce din nou la formele testate în timp ale clasicilor. În ciuda dorinței pentru forme clasice, opera lui Bryusov nu este încă un stil imperiu, ci un stil modernist care a absorbit calități contradictorii. În ea, vedem o fuziune de calități greu de combinat. Conform caracterizării lui Andrei Bely, Valery Bryusov este un „poet de marmură și bronz”; în același timp, S. A. Vengerov îl considera pe Bryusov un poet al „solemnității prin excelență”. Potrivit lui L. Kamenev, Bryusov este un „luptător cu ciocane și bijutier”.

Versificarea lui Bryusov

Valery Bryusov a avut o mare contribuție la dezvoltarea formei de vers, a folosit activ rime inexacte, „vers liber” în spiritul lui Verhaarn, a dezvoltat dimensiuni „lungi” (iambic de 12 picioare cu rime interne: „Lângă Nilul lent, unde se află lacul Merida, în regatul înfocat Ra // m-ai iubit de multă vreme, ca Osiris Isis, prietenă, regină și soră...”, celebrul troheu de 7 picioare fără cezură din „Calul palid”: „ Strada era ca o furtună. Mulțimile treceau // De parcă ar fi urmărite de inevitabila Stâncă...”), foloseau linii alternative de diferiți metri (așa-numitele „logide mici”: „Buzele mele se apropie // Pe buzele tale...”). Aceste experimente au fost primite cu roade de către poeții mai tineri. În anii 1890, în paralel cu Zinaida, Gippius Bryusov a dezvoltat versul tonic (dolnik este un termen pe care l-a introdus în poezia rusă într-un articol din 1918), dar, spre deosebire de Gippius și, ulterior, Blok, a dat puține exemple memorabile acestui vers în viitor.rar abordat: cei mai faimoși dolniki ai lui Bryusov sunt Hunii care vin (1904) și A treia toamnă (1920). În 1918, Bryusov a publicat colecția „Experimente...”, care nu a stabilit sarcini creative și a fost dedicată în special celor mai diverse experimente din domeniul versurilor (terminări de versuri extra-lungi, poezie figurată etc.). În anii 1920, Bryusov a predat versificare la diferite institute, unele dintre cursurile sale au fost publicate.

Bryusov în diferite genuri

Bryusov și-a încercat mâna la multe genuri literare.

Proză

Cele mai cunoscute romane istorice ale lui Bryusov sunt Altarul Victoriei, care descrie viața și obiceiurile Romei în secolul al IV-lea d.Hr. e., și – în special – „Îngerul de foc”. În aceasta din urmă, psihologia vremii descrise (Germania secolului al XVI-lea) este superb afișată, starea de spirit a epocii este transmisă cu acuratețe; Serghei Prokofiev a scris o operă bazată pe Îngerul de foc. Motivele romanelor lui Bryusov corespund pe deplin motivelor operelor poetice ale autorului; La fel ca poezia, romanele lui Bryusov descriu epoca prăbușirii lumii vechi, înfățișează reprezentanții ei individuali care s-au oprit în gândire înainte de sosirea lumii noi, susținute de forțe proaspete, revitalizatoare. Povestirile lui Bryusov care descriu viața modernă(„Nopți și zile”, colecția „Axa Pământului”,), este mult mai slabă decât romanele; în ele, Bryusov se predă „filozofiei momentului”, „religiei pasiunii”. De remarcat este povestea „Lordiunea lui Dasha”, în care autorul îl portretizează pe tatăl său, Yakov Bryusov, implicat în liberalismul. mișcare socială anii 1860. Povestea „Ultimele pagini din jurnalul unei femei” a primit, de asemenea, o atenție considerabilă din partea criticilor.

Traduceri

Ca traducător, Bryusov a făcut multe pentru literatura rusă. El a deschis cititorului rus opera celebrului poet urban belgian Emil Verhaern, a fost primul traducător al poeziei lui Paul Verlaine. Sunt cunoscute traducerile lui Bryusov ale operelor lui Edgar Allan Poe (poezii), Romain Rolland („Liluli”), Maurice Maeterlinck („Pelleas și Melesande”, „Masacrul inocenților”), Victor Hugo, Racine, Ausonius, Molière („Amphitryon”). "), Byron, Oscar Wilde ("Ducesa de Padova", "Balada închisorii de la Reading"). Bryusov a tradus complet Faust lui Goethe, Eneida lui Vergiliu. În anii 1910, Bryusov a fost fascinat de poezia Armeniei, a tradus multe poezii ale poeților armeni și a alcătuit colecția fundamentală „Poezia Armeniei din cele mai vechi timpuri până în zilele noastre”, pentru care a primit titlul de Poetul Poporului Armeniei în 1923, Universitatea Lingvistică din Erevan îi poartă numele.

Bryusov a fost un teoretician al traducerii; unele dintre ideile sale sunt și astăzi actuale (vezi, de exemplu, prefața la traducerile lui Verlaine (), recenzia „Verharn pe un pat Procrustean” (), etc.).

Critica si critica literara

Ca critic literar, Valery Bryusov a început să vorbească încă din 1893, când a selectat poezii de către poeți începători (același, totuși, ca el însuși) pentru prima colecție „Simboliști ruși”. Cea mai completă colecție de articole critice ale lui Bryusov este Departe și aproape. În articolele sale critice, Bryusov nu numai că a dezvăluit teoria simbolismului, dar a făcut și declarații despre dependența formei de conținut în literatură; Poezia, potrivit lui Bryusov, „poate și trebuie” să fie învățată, deoarece este un meșteșug care are o valoare educațională importantă. Potrivit lui Bryusov, separarea de realitate este fatală pentru artist. Lucrările lui Bryusov despre versificare sunt interesante („Fundamentele versificării”, etc.). Bryusov a simpatizat cu opera poeților proletari, care este exprimată în articolele sale „Ieri, astăzi și mâine ale poeziei ruse”, „Sintetica poeziei”.

Dintre operele literare ale lui Bryusov, cele mai faimoase sunt lucrările sale consacrate biografiei și operei lui Alexandru Pușkin (lucrări despre versificația lui Pușkin, Scrisorile lui Pușkin către Pușkin, Pușkin în Crimeea, Relațiile lui Pușkin cu guvernul, Poemele de liceu ale lui Pușkin. În ultimul lucrarea conţine texte nou descoperite şi restaurate de Puşkin liceanul). Mai multe articole („Pușkin și iobăgie”, un articol despre tehnica poetică a lui Pușkin etc.) a fost scris de Bryusov pentru lucrările colectate ale marelui poet rus (ediția Brockhaus). Bryusov a studiat opera lui Nikolai Gogol (care a fost exprimată în discursul său „Incinerat”), Baratynsky, Fyodor Tyutchev (Bryusov a deschis de fapt opera acestui poet talentat către societatea rusă), Alexei Tolstoi.

Bryusov-jurnalist

Bryusov și-a început cariera jurnalistică într-o revistă departe de furtunile literare - Arhiva Rusă, unde de la sfârșitul anilor 1890 a trecut printr-o școală de publicare științifică sub îndrumarea unui istoric proeminent și editor al revistei Bartenev, iar din 1903 a fost secretar al redacției revistei. Publicat în Lucrările lunare ale lui Yasinsky (1900-).

Mai târziu, Bryusov a devenit personajul principal al jurnalului Scales (1904-1909), principalul organ al simbolismului rus. Bryusov și-a pus toată energia în munca editorială. Bryusov a fost atât autorul principal, cât și editorul lui Vyesov. Pe lângă el, acolo au fost publicate Andrey Bely, Konstantin Balmont, Vyacheslav Ivanov, Maximilian Voloshin, Mikhail Kuzmin. Bryusov a condus, de asemenea, editura „Scorpion” și a participat la publicarea almanahului acestei edituri „Northern Flowers” (publicat în - și 1911).

Experiența lui Bryusov ca editor a fost luată în considerare de Struve atunci când l-a invitat pe poet să editeze departamentul literar al celei mai vechi reviste moscovite „Gândirea rusă” în 1910. Bryusov și-a văzut misiunea de editor literar în continuarea tradițiilor Balanței. Curând, Bryusov, pe lângă ficțiune, a început să supravegheze bibliografia și critica revistei. Odată cu apariția unui nou editor literar, pe paginile revistei apar Alexei Tolstoi, Andrei Bely, Alexander Blok, Alexander Grin, Alexei Remizov, Anna Akhmatova, Nikolai Gumilyov. Contemporanii erau ironici că lunarul lui Struve a fost publicat de parcă ar fi fost „probleme aniversare ale simbolismului rus”. Cu toate acestea, în curând au apărut fricțiuni între Struve și Bryusov: numărul din decembrie 1910 a revistei Russian Thought a fost arestat pentru pornografie. Motivul este povestea lui Bryusov „Ultimele pagini din jurnalul unei femei”. Sfârșitul redactiei lui Bryusov a avut loc la sfârșitul anului 1912. Unul dintre motive a fost refuzul lui Struve de a publica romanul Petersburg al lui Andrei Bely, care a considerat romanul un eșec creativ - Bryusov a insistat să imprime romanul. Bryusov rămâne un angajat al revistei ca critic până în 1914.

pseudonimele lui Bryusov

Când a lucrat la colecțiile „Simboliști ruși” (1894-1895), Bryusov a folosit multe pseudonime. Funcția pseudonimului aici nu este de a ascunde adevăratul nume al autorului, ci de a mistifica cititorul. Poetul, în calitate de redactor de colecții, a căutat să creeze impresia un numar mare oamenii și adepții săi de părere asemănătoare pe care se presupune că i-a avut în aceste publicații și, astfel, le crește semnificația socială. Aceasta este unicitatea utilizării pseudonimelor de către Bryusov.

Bryusov și filatelia

Bryusov pe o ștampilă a Armeniei

Citate alese

Frate - A. Ya. Bryusov - profesor de istoria artei, angajat Muzeul de Istorie, un participant la căutarea Camerei Chihlimbarului.

Compoziții

„Decadenți. (Sfârșitul secolului)." Dramă, 1893
„Juvenilia” – „Tinăr”, 1894
„Chefs d'oeuvre” - „Capodopere”, M., 1895; a 2-a ed. M., 1896
„Me eum esse” – „Sunt eu”, 1897
„Despre artă”, M., 1899
„Tertia Vigilia” – „Garda a treia”, 1900
„Urbi et Orbi” – „Oraș și pace”, 1903
„Stephanos” - „Coroană”, 1906
„Axa Pământului”, M., 1907; a 2-a ed. - M., 1910
„Înger de foc” (roman istoric), 1908
„Incinerat”, M., 1909
„Toate melodiile”, 1909 Această colecție include poezii:
Poet (18 decembrie 1907)
Amurg (5 mai 1906)
Secol după secol ianuarie (1907)
Oboseală (1907)
Întâlnire (1906, 1907)
La începutul toamnei (21 august 1905)
Frig (13 octombrie 1906)
Călugăr (31 martie 1906)
Oraș (ianuarie 1907)
Marea de seară (aprilie - decembrie 1906)
Lauda omului (1 decembrie 1906)
Daedalus și Icar (1 aprilie 1908)
Călărețului de bronz (24-25 ianuarie 1906)
Din nou la Veneția (1 august 1908)
La Forum (august 1908)
Slujitorului Muzelor (1 septembrie 1907)
Floreal (3 ani 29 ianuarie 1907)
Spiritul Pământului (5 iulie 1907)
Demonul nostru (1908)
Către cineva (2 septembrie 1908)
Începător (1906)
Semănătorul (1907)

întâlniri

Lucrări complete și traduceri - au fost publicate doar vol. 1-4, 12, 13, 15, 21 - au fost publicate la Sankt Petersburg în anii 1913-1914 (editura Musaget).
Lucrări alese în 3 volume - M .: Goslitizdat, 1926.
Lucrări alese în 2 volume - M .: Goslitizdat, 1955.
Lucrări adunate în 7 volume - M., 1973-1975 (cea mai completă la ora actuală).
Poezii inedite. - M.: GIHL, 1935.
Poezii și poezii. - L.: Scriitor sovietic, 1961.

Traduceri

„Romanțe fără cuvinte” (traduceri ale poeziei lui Verlaine). - M., 1895.

Vezi si

Note

Latyshev M. Căi și răscruce ale lui Valery Bryusov // Bryusov V. Ya. Ora amintirilor: Favorite. - M. : Yauza, 1996.
Casa a fost păstrată, adresa actuală este Bulevardul Tsvetnoy, 22
Yakov Kuzmich Bryusov pe site-ul RGALI. (link indisponibil - poveste) Preluat la 30 aprilie 2009.
Cm.: memorii despre Bryusov Vladislav Khodasevich. arhivat
. Arhivat din original pe 18 august 2011. Consultat la 30 aprilie 2009.
Vezi: Valery Bryusov. Jurnalele. Proză autobiografică. Scrisori. - M.: OLMA-PRESS, 2002. - S. 164.
Vezi: Valery Bryusov. Jurnalele. Proză autobiografică. Scrisori. - M.: OLMA-PRESS, 2002. - S. 19-25
Vezi: Valery Bryusov. Jurnalele. Proză autobiografică. Scrisori. - M.: OLMA-PRESS, 2002. - S. 227-229
Această revistă scrisă de mână - „Începutul” - a fost publicată de Bryusov împreună cu un coleg de clasă V. K. Stanyukovich; vezi de exemplu: biografia lui Bryusov. arhivat
Vezi: Valery Bryusov. Jurnalele. Proză autobiografică. Scrisori. M.: OLMA-PRESS, 2002. S. 232
Vezi: Valery Bryusov. Jurnalele. Proză autobiografică. Scrisori. M.: OLMA-PRESS, 2002. S. 169
Vezi: Moștenirea literară. T. 98. Cartea 1. S. 613
Iu N. Tynyanov. Valery Bryusov // Problema limbajului poetic. Articole. - M.: 1965. - S. 265.
Vezi biografia lui Bryusov scrisă de S. A. Vengerov: Biografia lui Bryusov. Arhivat din original pe 18 august 2011. Consultat la 8 mai 2009.
Pentru atitudinea lui Solovyov față de colecții, vezi, de exemplu: V. Solovyov. Mai multe despre simboliști // Critică literară. - M.: 1990. - S. 152-153.
Citat din: V. Ya. Bryusov. Favorite . - M .: Pravda, 1982.
Vezi: Valery Bryusov. Jurnalele. Proză autobiografică. Scrisori. - M.: OLMA-PRESS, 2002. S. 30
Valeri Bryusov. Meșteșugul poetului. - M.: „Contemporan”, 1981. - S. 24.
Vezi: Valery Bryusov. Jurnalele. Proză autobiografică. Scrisori. - M.: OLMA-PRESS, 2002. - S. 29.
Vezi: Valery Bryusov. Jurnalele. Proză autobiografică. Scrisori. - M.: OLMA-PRESS, 2002. - S. 50.
Citat din: Valeri Bryusov. Poezii. - M .: Literatura pentru copii, 1971.
Vezi: Moștenirea literară. T. 98. Cartea 1. - M.: Nauka, 1991. - S. 623.
Vezi: Scriitorii ruși ai secolului XX. Dicţionar biografic. T. 2. - M.: Iluminismul, 1998. - S. 215.
Poezia „Știu” (1898). Arhivat din original pe 18 august 2011. Consultat la 15 mai 2009.
Emil Verharn. Poezii despre modernitate traduse de Valery Bryusov. M.: 1906.
Poemul „Fabrica”. arhivat scris la 29 iunie 1901
Poezie . Arhivat din original pe 18 august 2011. Consultat la 18 mai 2009. din august 1901.
Scrisoare către Vyacheslav Ivanov din 5 iunie 1906. Vezi: Valery Bryusov. Jurnalele. Proză autobiografică. Scrisori. M.: OLMA-PRESS, 2002. S. 307
M. L. Gapsparov. Avangardismul academic: natură și cultură la răposatul Bryusov. - M .: RGGU, 1995.
Poemul „Junior” (1903). Arhivat din original pe 18 august 2011. Consultat la 24 mai 2009.
Litvin E.S. Bryusov. - M .: Academia de Științe a URSS. In-t rus. aprins. (Casa Pușkin), 1954. - T. X: Literatura anilor 1890-1917. - (Istoria literaturii ruse: În 10 vol.).
Evgheni Evtușenko. Nadezhda Lvova: Prevăzută de Tsvetaeva. ??? (29 iunie 2007). Arhivat din original pe 18 august 2011. Consultat la 24 iunie 2009.
A. A. Volkov. Literatura rusă a secolului XX. perioada pre-octombrie. - M .: Educație, 1964.
M. L. Gasparov. Bryusov poetul și Bryusov poetul scriitor // Articole alese. - M ., 1995. - S. 103.
Sofia Parnok.În ceea ce privește cele mai recente lucrări ale lui Valery Bryusov. ??? (ianuarie 1917). (link indisponibil - poveste) Preluat la 24 iulie 2009.
Gheorghi Ivanov. Creativitate și meșteșuguri. ??? (1917). arhivat
Vladislav Hodasevici. Poezii de Nelly. ???. Arhivat din original pe 18 august 2011. Consultat la 24 iulie 2009.
Istoria editurii „Big Russian Encyclopedia”. ???. Arhivat din original pe 18 august 2011. Consultat la 22 iulie 2009.
Amintiri ale Marinei Tsvetaeva
Dimineața devreme, 1907, Љ 27, 19 decembrie
Gasparov M.L. Poezii rusești din anii 1890 - 1925 în comentarii. - M.: facultate, 1993. - 272 p.
Subiecte lumea antica Bryusov s-a adresat în mod repetat în lucrările sale în proză. Primele experimente în proză, care descriu în principal Roma Antică, datează din timpul gimnaziului - aceasta este, de exemplu, povestea „La Mecenas”, publicată în volumul 85 din „Moștenirea literară”; din lucrări despre Roma antică scris in ani maturi, pe lângă „Altarul Victoriei” ar trebui numit romanul „Jupiter Downcast” și povestea „Rhea Sylvia”.
V. S. Gavrilova. Cu privire la specificul genului operei lui S. S. Prokofiev „Îngerul de foc” . ??? (???). (link indisponibil - poveste) Preluat la 22 iulie 2009.

aliasuri: Valery Maslov, Aurelius, Bakulin, Nellie

poet, prozator, dramaturg, traducător, critic literar, critic și istoric literar rus; unul dintre fondatorii simbolismului rusesc

Valeri Bryusov

scurtă biografie

Bryusov Valeri Yakovlevici- celebru poet rus, unul dintre fondatorii simbolismului rus, prozator, dramaturg, critic literar, critic, traducător. Familia de negustori din Moscova, în care s-a născut la 13 decembrie (1 decembrie, O.S.), 1873, nu a acordat prea multă atenție creșterii fiului său. Cel mai adesea, Valery a fost lăsat singur, așa că a avut ocazia să citească tot ce era la îndemână, începând cu articole științifice și terminând cu romane tabloide. Prima poezie a fost scrisă de el la vârsta de 8 ani, iar prima publicație a lui Bryusov a avut loc în revista pentru copii „Cuvânt sincer”, când băiatul avea 11 ani. Nepreocupați în mod deosebit de fiul lor, părinții i-au oferit totuși o bună educație. Din 1885 până în 1893 A studiat la două gimnazii private. Ca adolescent de 13 ani, Bryusov și-a dat deja seama că chemarea sa în viață era legată de poezie.

La începutul anilor 90. Bryusov a fost serios dus de simboliștii francezi, care, prin propria sa recunoaștere, au deschis o lume nouă, au inspirat un alt tip de creativitate. Într-o scrisoare scrisă în 1893 către Verlaine, tânărul Bryusov se poziționează drept fondatorul unei noi mișcări literare în Rusia și numește diseminarea acesteia drept misiunea sa. Între 1893 și 1899 a fost student al Facultății de Istorie și Filologie a Universității din Moscova. În perioada 1894-1895 a publicat trei culegeri sub titlul „Simboliști ruși”, majoritatea poeziilor în care au fost scrise de el însuși. În 1895, a apărut colecția sa de debut „personală” - „Capodopere”, care a provocat incendiu cu un titlu pretențios, pe care criticii l-au considerat nepotrivit conținutului.

După absolvirea universității în 1899, Bryusov a avut ocazia să se dedice complet creativității. A doua jumătate a anilor 90 este marcată în biografia sa de o apropiere de poeții simboliști. În 1899, Bryusov a fost printre inițiatorii și liderii noii edituri Scorpion, care a adunat susținătorii mișcării în jurul său. În 1897, Bryusov s-a căsătorit cu Ioanna Runt, care până la moartea poetului i-a fost prieten de incredere si asistent.

În 1900 a fost publicată cartea „Al treilea ceas”, scrisă în conformitate cu simbolismul, care a deschis noua etapa V biografie creativă Bryusov. Din 1901 până în 1905, Bryusov a fost direct implicat în crearea almanahului „Flori de Nord”, din 1904 până în 1909 a fost redactorul principalului organ tipărit central al simboliștilor - revista „Scale”. Semnificația activităților lui Bryusov pentru modernismul și simbolismul rus în special este greu de supraestimat. Atât publicația pe care o conducea, cât și el însuși erau cunoscuți ca mari autorități literare, Bryusov a fost numit maestru, preot al culturii.

Bryusov a considerat că apogeul operei sale este colecția „Coroana”, care a fost scrisă în condițiile evenimentelor revoluționare din 1905. În 1909, publicarea „Balance” a fost oprită, iar în anul următor a existat o scădere vizibilă. în activitatea mişcării de simbolism. Bryusov nu se mai poziționează ca lider al acestei tendințe, nu conduce o luptă literară pentru dreptul de a exista, poziția sa devine mai echilibrată. Perioada 1910-1914 Criticii literari numesc criza lui Bryusov atât spirituală, cât și creativă. Când a făcut primul Razboi mondial, în 1914 a fost trimis pe front ca corespondent de război pentru Russkiye Vedomosti.

Odată cu venirea bolșevicilor la putere, a început o nouă etapă de viață și creație. V.Ya. Bryusov dezvoltă o activitate viguroasă, străduindu-se să fie în frunte peste tot. În 1917-1919. a fost șeful Comitetului de înregistrare a presei, în 1918-1919. - Șeful Departamentului Bibliotecii din Moscova la Comisariatul Poporului pentru Educație, în 1919-1921. este președintele Prezidiului Uniunii poeților din întreaga Rusie (aderarea poetului în Partidul Bolșevic în 1919 a contribuit la șederea sa în acest post). Au existat astfel de episoade în biografia sa, cum ar fi munca la Editura de Stat, șeful subdepartamentului literar de educație artistică la Comisariatul Poporului pentru Educație, calitatea de membru în consiliul academic de stat, profesor la Universitatea de Stat din Moscova. În 1921, Valery Yakovlevich a devenit organizatorul Institutului Superior de Literatură și Artă, al cărui profesor și rector a fost până la sfârșitul vieții. Bryusov a fost redactorul Departamentului de literatură, artă și lingvistică în echipa care pregătea prima ediție a Bolshoi Enciclopedia sovietică.

Activitatea creativă a rămas și ea activă, dar experimentele sale creative inspirate de revoluție au rămas la fel de puțin înțelese atât de susținătorii modernismului, cât și de mase largi. Cu toate acestea, cu ocazia împlinirii a 50 de ani în 1923, guvernul sovietic i-a înmânat poetului o diplomă pentru serviciile aduse țării. Moartea l-a cuprins pe Bryusov la 9 octombrie 1924. Cauza a fost pneumonia croupoasă, probabil agravată de anii îndelungați de dependență de droguri a scriitorului. A fost înmormântat la cimitirul Novodevichy.

Biografie de pe Wikipedia

calea creativă

Copilărie

Valeri Bryusov s-a născut la 1 (13) decembrie 1873 la Moscova, într-o familie de negustori. Viitorul împărat al simbolismului a fost pe partea maternă nepotul comerciantului și poet-fabulist Alexander Yakovlevich Bakulin, care a publicat în anii 1840. colecția „Fabule ale unui provincial” (Bryusov a semnat unele dintre lucrările sale cu numele bunicului său).

Bunicul lui Valery, Kuzma Andreevich, strămoșul soților Bryusovi, a fost un iobag al proprietarului de pământ Bruce. În 1859, s-a cumpărat gratuit și s-a mutat din Kostroma la Moscova, unde a început o afacere comercială și a cumpărat o casă pe Bulevardul Tsvetnoy. Poetul s-a născut în această casă și a trăit până în 1910.

Tatăl lui Bryusov, Yakov Kuzmich Bryusov (1848-1907), a simpatizat cu ideile revoluționarilor populiști; a publicat poezii în reviste; în 1884, Yakov Bryusov a trimis jurnalului „Cuvântul intim” scris de fiul său „Scrisoare către editor”, descriind vacanța de vară a familiei Bryusov. A fost publicată „Scrisoarea” (nr. 16, 1884).

Dus de curse, părintele și-a risipit întreaga avere la tombolă; a devenit interesat de curse și de fiul său, a cărui primă publicație independentă (în revista „Sportul rusesc” din 1889) este un articol în apărarea tombolei. Părinții au făcut puțin pentru a-l educa pe Valery, iar băiatul a fost lăsat în voia lui; O mare atenție în familia Bryusov a fost acordată „principiilor materialismului și ateismului”, așa că lui Valery i-a fost strict interzis să citească literatură religioasă („Din basme, de la orice „diavol”, am fost păzit cu sârguință. Dar am aflat despre Ideile lui Darwin și principiile materialismului înainte de a învăța să mă înmulțesc ", - a amintit Bryusov); dar, în același timp, nu existau alte restricții asupra cercului de lectură al tânărului, prin urmare, printre „prietenii” primilor săi ani s-au numărat atât literatura de științe naturale, cât și „romanele franceze de bulevard”, cărți de Jules Verne și Mine Reed și științifice. articole - cuvântul „tot ce a apărut sub braț”. În același timp, viitorul poet a primit o bună educație - a studiat la două gimnazii din Moscova: din 1885 până în 1889 - la gimnaziul clasic privat al lui F.I. Kreiman (a fost exmatriculat pentru promovarea ideilor ateiste) și în 1890-1893 - la gimnaziul privat al L. I. Polivanova; ultimul profesor a avut o influență semnificativă asupra tânărului poet; în ultimii săi ani la gimnaziu, Bryusov era pasionat de matematică.

intrarea în literatură. „Decadentismul” anilor 1890

La începutul anilor 1890, venise momentul pasiunii lui Bryusov pentru operele simboliștilor francezi - Baudelaire, Verlaine, Mallarmé. „Cunoașterea la începutul anilor 90 cu poezia lui Verlaine și Mallarmé, și în curând Baudelaire, mi-a deschis o nouă lume. Sub impresia muncii lor, au fost create acele poeme ale mele care au apărut pentru prima dată tipărite ”, își amintește Bryusov. În 1893, i-a scris o scrisoare (prima cunoscută) lui Verlaine, în care vorbea despre misiunea sa de a răspândi simbolismul în Rusia și se prezenta drept fondatorul acestei noi mișcări literare pentru Rusia.

În anii 1890, Bryusov a scris mai multe articole despre poeții francezi. Admirând-o pe Verlaine, la sfârșitul anului 1893 a creat drama The Decadents. (Sfârșitul secolului)”, care povestește despre scurta fericire a celebrului simbolist francez cu Mathilde Mote și atinge relația dintre Verlaine și Arthur Rimbaud. Între 1894 și 1895 a publicat (sub pseudonim Valery Maslov) trei colecții intitulate „Simboliști ruși”, care au inclus multe dintre propriile sale poezii (inclusiv sub diferite pseudonime); majoritatea au fost scrise sub influența simboliștilor francezi. Pe lângă cele ale lui Bryusov, colecțiile au reprezentat pe scară largă poeziile prietenului său A. A. Miropolsky (nume real Lang), precum și poetul mistic A. M. Dobrolyubov. În cel de-al treilea număr al „Simboliștilor ruși” a fost plasat poemul într-un singur vers al lui Bryusov „Închide-ți picioarele palide”, care a câștigat rapid faimă și a asigurat respingerea criticilor și râsul homeric al publicului în legătură cu colecțiile. Multă vreme, numele lui Bryusov, nu numai în rândul burgheziei, ci și în rândul intelectualității tradiționale, „profesoriale”, „ideologice”, a fost asociat tocmai cu această lucrare - „cercul literar” (în cuvintele lui S. A. Vengerov ). Criticul literar Vladimir Solovyov, care a scris o recenzie plină de spirit a colecției pentru Vestnik Evropy, a tratat cu ironie primele lucrări ale decadenților ruși (Soloviev deține și câteva parodii binecunoscute ale stilului simboliștilor ruși). Cu toate acestea, mai târziu, Bryusov însuși a vorbit despre aceste prime colecții în felul următor:

Îmi amintesc cărțile astea
Ca pe jumătate adormit într-o zi recentă
Eram îndrăzneți, erau copii,
Totul ni s-a părut luminos.
Acum în suflet și tăcere și umbră.
Primul pas este departe
Cinci ani trecători sunt ca cinci secole.
Colecția „Tertia Vigilia”, 1900

În 1893, Bryusov a intrat la Facultatea de Istorie și Filologie a Universității din Moscova, unde a studiat la același curs cu istoric celebru literatură de Vladimir Savodnik. Principalele sale interese în anii studenției au fost istoria, filozofia, literatura, arta și limbile. „... Dacă aș putea trăi o sută de vieți, nu ar satisface toată setea de cunoaștere care mă arde”, a notat poetul în jurnalul său. În tinerețe, Bryusov a fost, de asemenea, pasionat de teatru și a jucat pe scena Clubului German din Moscova; aici a cunoscut-o pe Natalia Alexandrovna Daruzes (a cântat pe scenă sub numele de familie Raevskaya), care a devenit curând iubita poetului (prima dragoste a lui Bryusov, Elena Kraskova, a murit subit de variolă în primăvara anului 1893; multe dintre poeziile lui Bryusov din 1892-1893 sunt dedicat ei). Daruzes Bryusov a experimentat dragostea pentru „Tala” până în 1895.

În același an, a apărut prima colecție de poezii exclusiv a lui Bryusov - „Chefs d'oeuvre” („Capodopere”); Numele colecției în sine a provocat atacuri din partea presei, care, potrivit criticilor, nu corespundeau conținutului colecției (narcisismul era caracteristic lui Bryusov în anii 1890; de exemplu, în 1898, poetul a scris în jurnalul său: „ Tineretea mea este tineretea unui geniu.Am trait si am actionat in asa fel incat numai faptele mari imi pot justifica comportamentul. Mai mult, în prefața colecției, autorul afirmă: „Tipărându-mi cartea astăzi, nu mă aștept să fie evaluată în mod corespunzător nici de critici, nici de public. Nu las moștenire această carte contemporanilor mei și nici măcar omenirii, ci eternității și artei. În ceea ce privește „Chefs d'oeuvre”, și, în general, pentru prima lucrare a lui Bryusov, tema luptei împotriva lumii decrepite, învechite a clasei de negustori patriarhal, dorința de a scăpa din „realitatea cotidiană” - către o lume nouă, care a fost atras de el în lucrările simboliștilor francezi, este caracteristic. Principiul „artei de dragul artei”, detașarea de „lumea exterioară”, caracteristic tuturor versurilor lui Bryusov, a fost deja reflectat în poeziile colecției „Chefs d'oeuvre”. În această colecție, Bryusov este în general un „visător singuratic”, rece și indiferent față de oameni. Uneori, dorința lui de a se desprinde de lume ajunge la cei de sinucidere, „ultimele versuri”. În același timp, Bryusov caută în mod constant noi forme de vers, creând rime exotice, imagini neobișnuite. Vezi de exemplu:

Umbra Creaturilor Necreate
Legănându-se într-un vis
Ca lamele de petice
Pe peretele de email.
mâini violete
Pe peretele de email
Desenați somnoros sunete
În tăcerea răsunătoare...

În poeziile culegerii se simte influența puternică a lui Verlaine.

În următoarea colecție - „Me eum esse” („Acesta sunt eu”, 1897), Bryusov a progresat ușor în comparație cu „Chefs d'oeuvre”; în „Me eum esse” încă vedem autorul ca pe un visător rece, desprins de lumea „de afară”, murdar, neînsemnat, urât de poet. Perioada „Chefs d'oeuvre” și „Me eum esse” însuși Bryusov a numit-o mai târziu „decadent”. Cea mai cunoscută poezie este „Me eum esse” – „Un tânăr poet”; deschide colecția.

În tinerețe, Bryusov dezvolta deja teoria simbolismului: „Noua direcție în poezie este legată organic de cele dintâi. Doar că vinul nou necesită burdufuri noi”, scria el în 1894 tânărului poet F. E. Zarin (Talin).

După absolvirea universității în 1899, Bryusov s-a dedicat în întregime literaturii. Câțiva ani a lucrat în revista lui P. I. Bartenev „Arhiva Rusă”.

În a doua jumătate a anilor 1890, Bryusov s-a apropiat de poeții simboliști, în special de K. D. Balmont (cunoștința cu el datează din 1894; în curând s-a transformat în prietenie, care nu s-a oprit până la emigrarea lui Balmont), a devenit unul dintre inițiatori și conducătorii editurii Scorpion fondată în 1899 de S. A. Polyakov, care a unit susținătorii „noii arte”.

În 1897, Bryusov s-a căsătorit cu Joanna Runt. Ea a fost însoțitoarea și cea mai apropiată asistentă a poetului până la moartea acestuia.

anii 1900

"Tertia Vigilia"

În 1900, colecția Tertia Vigilia (A treia gardă) a fost publicată în Scorpion, care a deschis o nouă etapă „urbană” în opera lui Bryusov. Colecția este dedicată lui K. D. Balmont, pe care autorul l-a înzestrat cu „ochiul unui condamnat” și a notat astfel: „Dar te iubesc - că toți sunteți o minciună”. Un loc semnificativ în colecție îl ocupă poezia istorică și mitologică; Inspirațiile lui Bryusov au fost, după cum a menționat S. A. Vengerov, „sciții, regele asirian Esarhaddon, Ramses al II-lea, Orfeu, Cassandra, Alexandru cel Mare, Amalthea, Cleopatra, Dante, Bayazet, vikingii, Ursa Major”.

În colecțiile ulterioare, temele mitologice dispar treptat, dând loc ideilor de urbanism - Bryusov cântă despre ritmul vieții într-un oraș mare, contradicțiile sale sociale, peisajul urban, chiar și clopotele de tramvai și zăpada murdară îngrămădite în grămezi. Poetul din „deșertul singurătății” revine în lumea oamenilor; pare să-și recapete „casa tatălui”; mediul care l-a hrănit este distrus, iar acum, în locul „magazinilor și hambarelor întunecate”, strălucitoare orașe ale prezentului și viitor(„Visul închisorii se va risipi în lumină, iar lumea va ajunge în paradisul prezis”). Unul dintre primii poeți ruși, Bryusov a dezvăluit pe deplin tema urbană (deși elemente de „versuri urbane” pot fi găsite cu mult înaintea lui Bryusov - de exemplu, în „Călărețul de bronz” al lui Pușkin, în unele poezii ale lui N. A. Nekrasov). Chiar și poezii despre natură, dintre care sunt puține în colecție, sună „din gura unui locuitor al orașului” („Electric Monthly Light”, etc.). The Third Watch conține, de asemenea, mai multe traduceri ale poeziei lui Verhaern, a cărui admirație pentru opera sa a urmat admirației pentru muzica și „imaginile neclare” ale poeziei lui Verlaine.

În acest moment, Bryusov pregătește deja o carte întreagă de traduceri ale versurilor lui Verharn - „Poezii despre modernitate”. Poetul este purtat nu numai de creșterea orașului: este entuziasmat de însăși premoniția schimbărilor iminente, de formarea unei noi culturi - cultura Orașului; acesta din urmă ar trebui să devină „regele universului” – iar poetul se înclină deja în fața lui, gata să „aruncă în praf” pentru a deschide „calea victoriilor”. Aceasta este tema cheie a colecției Tertia Vigilia.

O trăsătură caracteristică a poeticii lui Bryusov din această perioadă este incluziunea stilistică, enciclopedismul și experimentarea, el a fost un cunoscător al tuturor tipurilor de poezie (vizitează „Vinerile lui K. K. Sluchevsky”), un colecționar de „toate melodiile” (titlul unuia dintre melodiile sale). colecții). El vorbește despre acest lucru în prefața lui Tertia Vigilia: „Îmi plac în egală măsură reflexiile fidele ale naturii vizibile din Pușkin sau Maikov și impulsurile de a exprima suprasensibilul, suprapământesc în Tyutchev sau Fet, precum și reflecțiile mentale ale lui Baratynsky și discursurile pasionale ale unui poet civil, să zicem Nekrasov. Stilizările unei varietăți de maniere poetice, ruse și străine (până la „cântece ale sălbaticilor australieni”) sunt distracția preferată a lui Bryusov, el a pregătit chiar o antologie „Visele umanității”, care este o stilizare (sau traduceri) a stilurilor poetice ale tuturor. epoci. Această caracteristică a operei lui Bryusov a evocat cele mai polarizante răspunsuri; susținătorii săi (în primul rând simboliști, dar și studenți acmeiști ai lui Bryusov precum Nikolai Gumilyov) au văzut în aceasta trăsătura „Pușkin”, „proteism”, un semn de erudiție și putere poetică, criticii (Iulie Aikhenvald, Vladislav Khodasevich) au criticat astfel de stilizări precum un semn „omnivor”, „neinima” și „experimentare la rece”.

"Urbi et Orbi"

Conștiința singurătății, disprețul pentru umanitate, o premoniție a uitării inevitabile (poezii caracteristice - „În zilele pustiirii” (1899), „Ca umbrele de altă lume” (1900)) au fost reflectate în colecția „Urbi et Orbi” („Orașul”). și lumea”), publicată în 1903; Bryusov nu se mai inspiră din imagini sintetice: tot mai des poetul apelează la tema „civilă”. Un exemplu clasic de versuri civile (și poate cel mai faimos din colecție) este poemul „Masonul”. Pentru el însuși, Bryusov alege dintre toate căile vieții „calea muncii, ca o cale diferită”, pentru a explora secretele „o viață înțeleaptă și simplă”. Interesul pentru realitate - cunoașterea suferinței și nevoii - este exprimat în „poporul urban” „chastushkas” prezentat în secțiunea „Cântece”. „Cântecele” sunt scrise într-un mod real, într-o formă „populară”; au atras multă atenție din partea criticilor, care, totuși, au fost în cea mai mare parte sceptici față de aceste lucrări, numind „falsificarea” „pseudo-folclorice” ale lui Bryusov. Tema urbană este mai dezvoltată aici decât în „Tertia Vigilia”; poetul desenează cu lovituri separate viața unui mare oraș în toate manifestările sale: astfel, vedem sentimentele muncitorului („Și în fiecare noapte stau cu regularitate aici sub fereastră, iar inima mea este recunoscătoare că văd lampa ta icoană ”), și adevăratele experiențe ale locuitorului „acasă cu lanternă roșie”.

În câteva poezii este vizibilă auto-adorarea exagerată („Și fecioarele și tinerii s-au ridicat, întâlnindu-mă, încununându-mă ca pe un rege”), în timp ce în altele - erotomania, voluptatea (secțiunea „Balade” este în mare parte plină cu astfel de poezii). Tema dragostei primește o dezvoltare remarcabilă în secțiunea „Elegii”; iubirea devine un sacrament, un „sacrament religios”. Dacă în toate colecțiile anterioare Bryusov a făcut doar pași timizi pe calea Poeziei Noi, atunci în colecția „Urbi et Orbi” este un maestru care și-a găsit deja chemarea, și-a determinat calea; după lansarea „Urbi et Orbi” Bryusov a devenit liderul recunoscut al simbolismului rus. Colecția a avut o influență deosebit de mare asupra tinerilor simboliști - Alexander Blok, Andrei Bely, Serghei Solovyov.

Teme și dispoziții în opera acestei perioade

Marea dispoziție a vremurilor Războiul ruso-japonez 1904-1905 (poezii „Către concetățeni”, „Către Oceanul Pacific”) au fost înlocuite de perioada de credință a lui Bryusov în moartea inevitabilă a lumii urbane, declinul artelor, debutul „erei daunelor”. Bryusov vede în viitor doar vremurile „ultimelor zile”, „ultimelor pustii”. Aceste sentimente au atins apogeul în timpul primei revoluții ruse; ele sunt exprimate clar în drama lui Bryusov Pământul (1904, inclusă în colecția Axa Pământului), care descrie moartea viitoare a întregii omeniri; apoi - în poezia „Hunii care vin” (1905); în 1906, Bryusov a scris nuvela „Ultimii martiri”, descriind ultimele zile ale vieții intelectualității ruse, participând la o orgie erotică nebună în fața morții. Starea de spirit a „Pământului” (o lucrare de „extrem de înaltă”, conform definiției lui Blok) este în general pesimistă. Este prezentat viitorul planetei noastre, epoca lumii capitaliste desăvârșite, în care nu există nicio legătură cu pământul, cu întinderile naturii și în care umanitatea degenerează constant sub „lumina artificială” a „lumii mașinilor” . Singura cale de ieșire pentru umanitate în situația actuală este sinuciderea colectivă, care este finalul dramei. În ciuda finalului tragic, piesa încă mai conține note pline de speranță; așa că, în scena finală, apare un tânăr care crede în „renașterea omenirii” și în Viața Nouă; potrivit ei, numai adevăratei omeniri i se încredințează viața pământului, iar oamenii care decid să moară de „moarte mândră” nu sunt decât o „mulțime nefericită” pierdută în viață, o creangă ruptă din copac. Cu toate acestea, dispozițiile decadente s-au intensificat doar în anii următori ai vieții poetului. Perioadele de nepătimire completă sunt înlocuite de versurile lui Bryusov despre pasiuni dureroase nestinse („Iubesc în ochii celor umflați”, 1899; „Într-o casă de jocuri de noroc”, 1905; „Într-un bordel”, 1905 și multe altele).

«Στεφανος»

Următoarea colecție a lui Bryusov a fost „Στεφανος” („Coroana”), scrisă în timpul celor mai violente evenimente revoluționare din 1905 (a apărut în decembrie 1905); poetul însuși l-a considerat punctul culminant al creativității sale poetice („„Coroana” a completat poezia mea, a pus pe ea cu adevărat o „coronă”,” scrie Bryusov). Versurile civice ale lui Bryusov înfloresc strălucitor în el, care au început să apară în colecția Urbi et Orbi. Doar ciclurile „Driven from Hell” și „Moments” sunt dedicate iubirii. Bryusov le cântă un „imn de glorie” „hunilor care vor veni”, știind foarte bine că vor distruge cultura lumii contemporane, că această lume este condamnată și că el, poetul, este partea ei inseparabilă. Bryusov, care provenea din țărănimea rusă, care se afla sub „jugul stăpânului”, cunoștea bine viața rurală. Imaginile țărănești apar chiar și în perioada timpurie - „decadentă” - a versurilor lui Bryusov. Pe tot parcursul anilor 1890, poetul a apelat din ce în ce mai des la tema „țărănească”. Și chiar și în perioada de închinare a orașului, Bryusov are uneori motivul „scăpării” de pe străzile zgomotoase în sânul naturii. O persoană este liberă numai în natură - în oraș se simte doar ca un prizonier, un „sclav al pietrelor” și visează la distrugerea viitoare a orașelor, la începutul „voinței sălbatice”. Potrivit lui Bryusov, revoluția era inevitabilă. „O, nu chinezii care sunt bătuți în Tianjin vor veni, ci cei care sunt mai groaznici, călcați în mine și strânși în fabrici... Eu îi spun, pentru că sunt inevitabili”, le scrie poetul celor patru simboliști. în 1900, după „Trei conversații” a lui Vladimir Solovyov. Divergența de opinii asupra revoluției în rândul simboliștilor a început astfel deja la începutul secolului. Bryusov însuși se simte sclav al culturii burgheze, al culturii orașului, iar propria sa construcție culturală este construcția aceleiași închisori care este prezentată în poemul „Masonul”. Asemănător ca spirit cu „Cărădarul” și cu poemul „Vâslatorii din trireme” (1905). Poeziile „Pumnal” (1903), „Satisfăcut” (1905) - poezii ale „compozitorului” revoluției în creștere, gata să întâmpine răsturnarea acesteia cu un „imn de bun venit”.

Lider al simbolismului

Rolul organizațional al lui Bryusov în simbolismul rus și în general în modernismul rus este foarte semnificativ. Balanța, condusă de el, a devenit cea mai minuțioasă în selecția materialului și o revistă modernistă autoritară (opunându-se eclecticului și neavând un program clar al Pasului și Lânei de Aur). Bryusov a influențat munca multor poeți mai tineri cu sfaturi și critici, aproape toți trec prin stadiul uneia sau alteia „imitări a lui Bryusov”. S-a bucurat de un mare prestigiu atât în rândul semenilor săi-simboliști, cât și în rândul tinereții literare, a avut o reputație de „maestru” strict impecabil, creând poezie ca „magician”, „preot” al culturii și printre acmeiști (Nikolai Gumilyov, Zenkevich, Mandelstam). ), și futuriști (Pasternak, Shershenevich și alții). Criticul literar Mihail Gasparov evaluează rolul lui Bryusov în cultura modernistă rusă drept rolul unui „profesor învins al elevilor învingători” care a influențat munca unei întregi generații. Bryusov nu a fost lipsit de un sentiment de „gelozie” pentru noua generație de simboliști.

Bryusov a luat, de asemenea, un rol activ în viața cercului literar și artistic de la Moscova, în special, a fost directorul acestuia (din 1908). Colaborează la revista „New Way” (în 1903, devine secretar de redacție).

anii 1910

Valeri Bryusov. Portret de S. V. Malyutin. 1913

Revista Scales își încetează apariția în 1909; până în 1910 activitatea simbolismului rus ca mișcare era în declin. În acest sens, Bryusov încetează să mai acționeze ca o figură în lupta literară și liderul unei anumite direcții, luând o poziție mai echilibrată, „academică”. De la începutul anilor 1910, a acordat o atenție deosebită prozei (romanul Altarul victoriei), criticii (lucrare în gândirea rusă, jurnalul Art in Sudul Rusiei"), studiile Pușkin. În 1913, poetul trăiește o tragedie personală cauzată de o dragoste dureroasă atât cu tânăra poetesă Nadezhda Lvova, cât și sinuciderea ei. În 1914, odată cu declanșarea Primului Război Mondial, Bryusov a mers pe front ca corespondent de război pentru Russkiye Vedomosti. Trebuie remarcat creșterea sentimentelor patriotice în versurile lui Bryusov în 1914-1916.

1910-1914 și, în special, 1914-1916, mulți cercetători consideră perioada de criză spirituală și, ca urmare, creativă a poetului. Deja colecțiile de la sfârșitul anilor 1900 - „Axa Pământului” (o colecție de povestiri în proză, 1907), „Toate Melodiile” (1909) – erau criticate ca fiind mai slabe decât „Stephanos”, ele repetă practic fostele „tunici”; gândurile despre fragilitatea tuturor lucrurilor se intensifică, se manifestă oboseala spirituală a poetului (poezii „Focul pe moarte”, 1908; „Demonul sinuciderii”, 1910). În colecțiile „Oglinda umbrelor” (1912), „Șapte culori ale curcubeului” (1916) devin frecvente, ocazional, chemările autorului de a „continua”, „înota mai departe”, etc., care trădează această criză. apar imagini cu un erou, un muncitor. În 1916, Bryusov a publicat o continuare stilizată a poeziei lui Pușkin „Nopțile egiptene”, care a provocat o reacție extrem de mixtă din partea criticilor. Recenziile din 1916-1917 (care a scris sub pseudonimul Andrey Polyanin Sofia Parnok, Georgy Ivanov și alții) notează auto-repetări, defecțiuni în tehnica poetică și gust, auto-lauda hiperbolică („Monument”, etc.) în șapte culori ale Curcubeu și ajungeți la concluzia despre epuizarea talentului lui Bryusov.

În încercarea de a ieși din criză și de a găsi un nou stil, cercetătorii lucrării lui Bryusov asociază un experiment atât de interesant al poetului ca o păcăleală literară - colecția „Poemele lui Nelli” (1913) dedicată Nadezhdei Lvova și „Noul lui Nelli”. Poezii” (1914-1916) care l-au continuat (1914-1916, rămase nepublicate în viața de autor). Aceste poezii sunt scrise în numele unei curtezane urbane „șic”, purtată de tendințele modei, un fel de omolog feminin al eroului liric Igor Severyanin, poetica dezvăluie - împreună cu semnele caracteristice ale stilului Bryusov, datorită cărora farsa. a fost în curând expusă - influența lui Severyanin și futurismul, la care se referă Bryusov cu interes.

Bryusov și revoluția

În 1917, poetul l-a apărat pe Maxim Gorki, care fusese criticat de guvernul provizoriu.

După revoluția din octombrieÎn 1917, Bryusov a participat activ la viața literară și editorială a Moscovei, a lucrat în diferite instituții sovietice. Poetul a fost încă fidel dorinței sale de a fi primul în orice afacere începută. Din 1917 până în 1919 a condus Comitetul pentru înregistrarea presei (din ianuarie 1918 - filiala din Moscova a Camerei Cărții Ruse); din 1918 până în 1919 a fost responsabil de Departamentul Bibliotecii din Moscova la Comisariatul Poporului pentru Educație;. din 1919 până în 1921 a fost președinte al Prezidiului Uniunii poeților din întreaga Rusie (ca atare, a condus seri de poezie ale poeților moscoviți din diferite grupuri în Muzeul Politehnic). În 1919, Bryusov a devenit membru al RCP(b). A lucrat la Editura de Stat, a condus subdepartamentul literar al Departamentului de Educație Artă din cadrul Comisariatului Poporului pentru Educație, a fost membru al Consiliului Academic de Stat, profesor la Universitatea de Stat din Moscova (din 1921); de la sfârşitul anului 1922 - şef al Departamentului de învăţământ artistic al Glavprofobra; în 1921 a organizat Institutul Superior de Literatură și Artă (VLHI) și a rămas rector și profesor al acestuia până la sfârșitul vieții. Bryusov a fost și membru al Consiliului de la Moscova. A luat parte activ la pregătirea primei ediții a Marii Enciclopedii Sovietice (a fost redactorul departamentului de literatură, artă și lingvistică; primul volum a fost publicat după moartea lui Bryusov).

Creativitate târzie

După revoluție, Bryusov și-a continuat activitatea creativă activă. În octombrie, poetul a văzut steagul unei lumi noi, transformate, capabilă să distrugă cultura burghezo-capitalistă, „sclavul” căruia poetul se considera mai devreme; acum poate „învia viața”. Unele poezii post-revoluţionare sunt imnuri entuziaste către „octombrie orbitor”; în unele dintre poeziile sale, el gloriifică revoluția într-o singură voce cu poeții marxisti - în special, „Munca”, „Răspunsuri”, „Către frații-intelectuali”, „Numai rusi”) Devenind fondatorul „literarului rusesc”. Leniniana”, Bryusov a neglijat „preceptele”, expuse de el în 1896 în poezia „Către tânărul poet” - „nu trăi în prezent”, „artă închinare”.

În ciuda tuturor aspirațiilor sale de a deveni parte a noii ere, Bryusov nu a putut deveni un „poet al Noii Vieți”. În anii 1920 (în colecțiile „Dali” (1922), „Mea” („Grăbește-te!”, 1924)) își reînnoiește radical poetica, folosind ritmul supraîncărcat cu accente, aliterație abundentă, sintaxă zdrențuită, neologisme (din nou, ca în epoca Poeziilor lui Nelly, folosind experiența futurismului); Vladislav Khodasevich, care este în general critic la adresa lui Bryusov, evaluează această perioadă nu fără simpatie ca pe o încercare de a dobândi „sunete noi” prin „cacofonie conștientă”. Aceste poezii sunt saturate de motive sociale, patosul „științific” (în spiritul „poeziei științifice” de Rene Gil, de care Bryusov era interesat chiar înainte de revoluție: „Lumea electronului”, 1922, „Lumea”. of N-Dimensions”, 1924), termeni exotici și nume proprii (autorul a furnizat multe dintre ele comentarii detaliate). M. L. Gasparov, care l-a studiat în detaliu, a numit modul regretatului Bryusov „avangardism academic”. În unele texte apar note de dezamăgire față de viața trecută și prezentă, chiar și cu revoluția însăși (poezia „Casa viziunilor” este deosebit de caracteristică). În experimentul său, Bryusov a fost singur: în epoca construirii unei noi poezii sovietice, experimentele lui Bryusov au fost considerate prea complexe și „de neînțeles pentru mase”; la ei au reacţionat negativ şi reprezentanţii poeticii moderniste.

Moarte

La 9 octombrie 1924, Bryusov a murit în apartamentul său din Moscova de pneumonie lobară. Poetul a fost înmormântat la cimitirul Novodevichy din capitală.

Principalele caracteristici ale operei lui Bryusov

În poeziile lui Bryusov, cititorul se confruntă cu principii opuse: afirmarea vieții – iubirea, chemarea la „cucerirea” vieții prin muncă, la lupta pentru existență, pentru creație – și pesimist (moartea este fericire, „dulce nirvana”, prin urmare, dorința de moarte este mai presus de toate; sinuciderea este „seducătoare”, iar orgiile nebunești sunt „plăcerile secrete ale edenurilor artificiale”). Iar personajul principal din poezia lui Bryusov este fie un luptător curajos, curajos, fie un om care disperă de viață, care nu vede altă cale decât calea spre moarte (cum ar fi, în special, deja menționate „Poemele lui Nellie”, lucrarea). a unei curtezane cu „suflet egoist”).

Starile lui Bryusov sunt uneori contradictorii; se înlocuiesc între ele fără tranziții. În poezia sa, Bryusov fie se străduiește pentru inovație, fie se întoarce din nou la formele testate în timp ale clasicilor. În ciuda dorinței pentru forme clasice, opera lui Bryusov nu este încă un stil imperiu, ci un stil modernist care a absorbit calități contradictorii. În ea, vedem o fuziune de calități care sunt greu de combinat. Conform caracterizării lui Andrei Bely, Valery Bryusov este un „poet de marmură și bronz”; în același timp, S. A. Vengerov îl considera pe Bryusov un poet al „solemnității prin excelență”. Potrivit lui L. Kamenev, Bryusov este un „luptător cu ciocane și bijutier”.

Versificarea lui Bryusov

Valery Bryusov a avut o mare contribuție la dezvoltarea formei de vers, a folosit activ rime inexacte, „vers liber” în spiritul lui Verhaarn, a dezvoltat metri „lungi” (iambic de 12 picioare cu rime interne: „Lângă Nilul lent, unde se află lacul Merida, în regatul înfocat Ra // m-ai iubit de multă vreme, ca Osiris Isis, prietenă, regină și soră...”, celebrul troheu de 7 picioare fără cezură din „Calul palid”: „ Strada era ca o furtună. Mulțimile treceau // De parcă ar fi urmărite de inevitabila Stâncă...”), foloseau linii alternative de diferiți metri (așa-numitele „logaede lineare”: „Buzele mele se apropie // Pe buzele tale...”). Aceste experimente au fost primite cu roade de către poeții mai tineri. În anii 1890, în paralel cu Zinaida, Gippius Bryusov a dezvoltat versul tonic (dolnik este un termen pe care l-a introdus în poezia rusă într-un articol din 1918), dar, spre deosebire de Gippius și, ulterior, Blok, a dat puține exemple memorabile acestui vers în viitor.rar abordat: cei mai faimoși dolniki ai lui Bryusov sunt Hunii care vin (1904) și A treia toamnă (1920). În 1918, Bryusov a publicat colecția „Experimente...”, care nu a stabilit sarcini creative și a fost dedicată în special celor mai diverse experimente din domeniul versurilor (terminări de versuri extra-lungi, poezie figurată etc.). În anii 1920, Bryusov a predat versificare la diferite institute, unele dintre cursurile sale au fost publicate.

Bryusov în diferite genuri

Bryusov și-a încercat mâna la multe genuri literare.

Proză

Nuvelele originale ale lui Bryusov, construite pe principiul a două lumi, au fost compilate în colecția Axa Pământului (1907). În ciclul de nuvele „Nopți și zile” Bryusov se predă „filozofiei momentului”, „religiei pasiunii”. Bryusov a scris, de asemenea, lucrări fantastice - acesta este romanul „Muntele stelelor”, povestirile „Asaltarea mașinilor” (1908) și „Revoltarea mașinilor” (1914), povestea „Primul interplanetar”, antiutopie „Republica Crucii de Sud” (1904-05). De remarcat este povestea „Betrothal of Dasha”, în care autorul îl portretizează pe tatăl său, Yakov Bryusov, care a fost implicat în mișcarea socială liberală din anii 1860. Povestea „Ultimele pagini din jurnalul unei femei” a primit, de asemenea, o atenție considerabilă din partea criticilor.

Traduceri

Ca traducător, Bryusov a făcut multe pentru literatura rusă. El a deschis cititorului rus opera celebrului poet urban belgian Emile Verhaern, a fost primul traducător al poeziei lui Paul Verlaine. Traducerile lui Bryusov ale operelor lui Edgar Allan Poe (poezii), Romain Rolland („Liliuli”), Maurice Maeterlinck („Pelleas și Melesande”, „Masacrul inocenților”), Victor Hugo, Racine, Ausonius, Molière („Amphitryon”) , Byron, Oscar Wilde ("Ducesa de Padova", "Balada închisorii de la Reading"). Bryusov a tradus complet Faust lui Goethe, Eneida lui Vergiliu. În anii 1910, Bryusov a fost fascinat de poezia Armeniei, a tradus multe poezii ale poeților armeni și a alcătuit colecția fundamentală „Poezia Armeniei din cele mai vechi timpuri până în prezent”, pentru care a primit titlul de Poet al Poporului Armeniei. în 1923, Universitatea Lingvistică din Erevan îi poartă numele.

Bryusov a fost un teoretician al traducerii; unele dintre ideile sale sunt şi astăzi actuale, recenzia „Verhaarn pe un pat de Procruste” (1923) etc.

Critica si critica literara

Ca critic literar, Valery Bryusov a început să vorbească încă din 1893, când a selectat poezii de către poeți începători (același, totuși, ca el însuși) pentru prima colecție, Simboliștii ruși. Cea mai completă colecție de articole critice ale lui Bryusov este Departe și aproape. În articolele sale critice, Bryusov nu numai că a dezvăluit teoria simbolismului, dar a făcut și declarații despre dependența formei de conținut în literatură; Poezia, potrivit lui Bryusov, „poate și trebuie” să fie învățată, deoarece este un meșteșug care are o valoare educațională importantă. Potrivit lui Bryusov, separarea de realitate este fatală pentru artist. Lucrările lui Bryusov despre versificare sunt interesante („Fundamentele versificării”, etc.). Bryusov a simpatizat cu opera poeților proletari, care este exprimată în articolele sale „Ieri, astăzi și mâine ale poeziei ruse”, „Sintetica poeziei”.

Dintre operele literare ale lui Bryusov, cele mai faimoase sunt lucrările sale consacrate biografiei și operei lui Alexandru Pușkin (lucrări despre versificația lui Pușkin, Scrisorile lui Pușkin către Pușkin, Pușkin în Crimeea, Relațiile lui Pușkin cu guvernul, Poemele de liceu ale lui Pușkin. În ultimul lucrarea conţine texte nou descoperite şi restaurate de Puşkin liceanul). Mai multe articole („Pușkin și iobăgie”, un articol despre tehnica poetică a lui Pușkin etc.) au fost scrise de Bryusov pentru lucrările colectate ale marelui poet rus (ediția Brockhaus). Bryusov a studiat opera lui Nikolai Gogol (care a fost exprimată în discursul său „Incinerat”), Baratynsky, Fyodor Tyutchev (Bryusov a deschis de fapt opera acestui poet talentat către societatea rusă), Alexei Tolstoi.

Bryusov-jurnalist

Bryusov și-a început cariera jurnalistică în jurnal, departe de furtunile literare - „Arhiva Rusă”, unde de la sfârșitul anilor 1890 a trecut prin școala de publicare științifică sub îndrumarea unui istoric proeminent și editor al revistei Bartenev și de la Între 1900 și 1903 a fost secretarul redacției revistei. Publicat în Lucrările lunare ale lui Yasinsky (1900-1902).

Mai târziu, Bryusov a devenit personajul principal al jurnalului Scales (1904-1909), principalul organ al simbolismului rus. Bryusov și-a pus toată energia în munca editorială. Bryusov a fost atât autorul principal, cât și editorul lui Vyesov. Pe lângă el, acolo au fost publicate Andrey Bely, Konstantin Balmont, Vyacheslav Ivanov, Maximilian Voloshin, Mikhail Kuzmin. Bryusov a condus și editura „Scorpion” și a participat la publicarea almanahului acestei edituri „Northern Flowers” (publicat în 1901-1903, 1905 și 1911).

Valery Yakovlevich Bryusov s-a născut în 1873 într-o familie de negustori. A primit o bună educație și mai târziu, citind și studiind constant, a devenit, poate, unul dintre cei mai educați oameni ai generației sale.

În 1894, împreună cu A. L. Miropolsky, a publicat cartea Simbolisti rusi. Aceasta și cărțile ulterioare au devenit timp de un deceniu întreg obiectul de ridicol preferat în presă. Numele lui Bryusov a devenit sinonim cu bufonul în literatură și, deși alți simboliști (Balmont, Sologub, Gippius) au fost primiți destul de amabil în revistele literare, ușile lor au fost închise pentru Bryusov până în 1905. Bryusov nu corespundea deloc unei astfel de reputații: el nu era deloc un bufon, era în general cea mai solemnă și insuportabil de serioasă figură din toată literatura rusă. Dar poezia sa timpurie era atât de diferită de ceea ce era tipărit de obicei în revistele ruse, încât criticii nu puteau să o considere altfel decât ca pe o păcăleală insultătoare. De fapt, Bryusov a imitat pur și simplu (mai degrabă copilăresc) poeții francezi ai timpului său.

Timp de mulți ani, fiecare nouă carte a lui Bryusov a fost întâmpinată cu indignare sau ridicol. Dar Bryusov nu a renunțat. Stilul lui este masculin. Numărul adepților săi a crescut. Până în 1903 a fost șeful recunoscut al unei școli literare simboliste mari și viguroase. Până în 1906, școala lui câștigase bătălia; simbolismul a fost recunoscut ca poezie rusă, iar Bryusov ca primul poet al Rusiei. Acei critici care au batjocorit lucrările timpurii ale lui Bryusov au salutat colecția sa Stephanos (Coroană), care a apărut în 1906 deasupra ascensiune revoluționară. Succesul cărții a fost poate cea mai semnificativă dată din istoria mișcării simbolismului către o poziție dominantă în literatura rusă contemporană.

Valeri Bryusov. Biografie. Înger de foc. Tutorial video

În 1900, Bryusov a devenit de factoşeful editurii care a unit forţele noii mişcări. În 1904 au început să publice o recenzie Cântare- fără îndoială, cea mai culturală, cea mai europeană ediție a vremii sale, apărută înainte de 1909. Din 1900 până în 1906. Bryusov a fost șeful unui partid unit și puternic pe drumul său spre succes; după 1906 poziţia sa a fost întărită şi mai mult. Dar talentul lui a început să scadă. Comparativ cu Stephanos compilare Toate melodiile(1909) nu a adus nimic nou, iar colecțiile ulterioare s-au dovedit a fi din ce în ce mai rele.

Începând cu anii 1990, Bryusov a lucrat cu o energie uimitoare în diferite domenii ale literaturii. Poeziile sunt doar o mică parte din ea activitate literară: a tradus cu succes poezie străină, a scris proză și piese de teatru, a revizuit aproape toate colecțiile de poezie publicate, a publicat clasice, a lucrat în arhive, a pregătit materiale despre viața lui Pușkin, Tyutchev și alții, a citit incredibil de mult și tot timpul a fost de facto redactor al revistei. În plus, Bryusov nu era în niciun caz un ascet - al lui versuri de dragoste bazat pe o bogată experiență de viață și, în plus, a experimentat „paradisul artificial” al opiumului și al cocainei. Dar asta nu l-a împiedicat niciodată să lucreze.

Un exemplu remarcabil al abilității de a lucra a lui Bryusov este o colecție de poezie armeană compilată de el la cererea comitetului patrioților armeni. În 1915, comitetul s-a adresat lui Bryusov cu o solicitare de a publica o selecție de lucrări alese ale poeților armeni în limba rusă. În mai puțin de un an, Bryusov a învățat limba armeană, a citit tot ce se putea obține pe acest subiect, a făcut el însuși aproape toate traducerile și în 1916 a publicat un volum uriaș. Poezia Armeniei. Cartea a devenit un monument remarcabil al eficienței umane și cea mai bună publicație de acest gen.

Bryusov era în esență apolitic. Atitudinea lui față de politică era pur estetică. Acest lucru este bine exprimat în rândurile sale din 1905:

Frumos în puterea unei puteri formidabile
Regele oriental Assargadon,
Și oceanul puterii oamenilor,
În așchii de lemn zdrobitor fragil tron!
Dar jumătățile de măsură sunt urâte...

Până în 1917, Bryusov nu a participat la viața politică, ci când bolșevicii au ajuns la putere a devenit comunist. Acest lucru nu s-a datorat convingerilor politice, dimpotrivă, absenței lor, pentru că tocmai convingerile politice și morale au împiedicat majoritatea oamenilor cu spirit civic să facă acest pas. Poate că motivul este și acela că Bryusov nu se mai simțea un lider și spera, după ce s-a alăturat celui mai avansat partid politic, să redevină progresist și modern. În plus, revoluția din 1917 corespundea idealului său estetic al „oceanului puterii oamenilor” - și, ca persoană care se distingea nu prin talentul strălucitor, original, ci mult mai mult - munca neobosită, el a simpatizat în mod clar cu schemele mecanice ale Lenin.

La început, Bryusov a primit o sinecură de la bolșevici, apoi un post mai responsabil de șef al comitetului de cenzură, dar nu a reușit niciodată să se adapteze comuniștilor ortodocși și a fost înlocuit în acest post de un membru de partid mai de încredere (romanier). Serafimovici). Bryusov nu a reușit să obțină recunoașterea poeților " fata stanga„, pe care o caută încă de la apariție futurism. Bryusov și-a petrecut ultimii ani singur și a suferit foarte mult din cauza faptului că nu mai avea o activitate largă. Singura lui consolare era să lucreze cu tinerii poeți proletari, cărora le dădea regulat lecții de pricepere poetică. Bryusov a murit la vârsta de cincizeci și unu de ani, supraviețuind perioadei de glorie a faimei sale timp de cincisprezece ani.

Citiți mai multe despre lucrările sale în articolele Creativitatea lui Bryusov - pe scurt și Poeziile lui Bryusov - analiză.

Valery Bryusov este un poet rus, prozator, dramaturg, traducător, critic literar, critic literar și istoric. El este, de asemenea, unul dintre fondatorii simbolismului rus.

Biografia lui Bryusov

Valery Yakovlevich Bryusov s-a născut la 1 decembrie 1873 în. Tatăl său, Yakov Kuzmich, a scris poezii, dintre care unele au fost publicate în diferite reviste.

Fiind jucător de noroc, s-a lăsat serios dus de cursele de cai, care i-au făcut o glumă crudă, pentru că de-a lungul timpului a risipit o avere la tombolă.

Copilăria și educația

Părinții lui Valery Bryusov aproape că nu și-au crescut fiul, drept care a fost lăsat singur.

În plus, ei nu credeau în Dumnezeu și se asigurau cu strictețe că Valery nu citește nicio literatură religioasă.

În viitor, Bryusov admite că a învățat și despre ateism înainte de a învăța cum să înmulțească numerele.

Fără îndoială, acest lucru s-a reflectat nu numai în viziunea asupra lumii a poetului, ci și în întreaga sa biografie.

În 1885, Bryusov a devenit student al gimnaziului privat al lui F.I. Kreiman. Cu toate acestea, nu a reușit să-și termine studiile acolo, din moment ce a fost exmatriculat pentru promovarea ideilor atee.

Următorul instituție educaționalăîn biografia lui Bryusov a fost gimnaziul lui L. I. Polivanov. În această perioadă, el a manifestat un interes deosebit pentru.

Viata personala

Ajuns la vârsta de 23 de ani, tânărul s-a căsătorit cu Joanna Runt, cu care a trăit până la moarte. Nu erau copii în familie.

Prin natură, Bryusov a fost o persoană foarte colectată, intenționată și cu voință puternică. Totuși, în același timp, a arătat o slăbiciune pentru jocuri de noroc, restaurante cu viață de noapte, erotică etc.

Primele sale trei colecții s-au numit „Simboliști ruși”. Ele conțineau traduceri ale unor simboliști francezi, precum și poezii ale poeților începători.

Următoarele colecții au fost „Acesta sunt eu”, „Romanțe fără cuvinte” și „Capodopere”.

În curând, de sub condeiul lui ies colecții de poezii „A treia gardă”, „Coroana” și „Toate melodiile”.

Poeziile lui Bryusov sunt pline de subiecte istorice, mitologice și abstracte. Ele conțin dragoste, politică, filozofie și probleme private ale unei persoane.

Un fapt interesant este că opera sa a influențat poeți precum (vezi), Serghei Solovyov și.

Poetul nu s-a hotărât niciodată pe un singur lucru și a experimentat constant stilul.

De exemplu, în lucrarea sa ulterioară, ideile de urbanism au fost urmărite atunci când a fost vorba de cele mari și foarte dezvoltate.

Mediul literar

În 1899, a fost șeful editurii Scorpion, care a publicat lucrări ale figurilor „nouei arte”.

Următorul loc de muncă din biografia lui Bryusov a fost revista „Scale”, în care era redactor-șef.

Atins apogeul scrisului, Bryusov a devenit una dintre cele mai proeminente figuri din literatura rusă. El a fost numit „împăratul simbolismului”.

În 1909, revista Vese a fost închisă, drept urmare Valery Bryusov a început să lucreze în departamentul de critică al publicației Gândirea Rusă.

Acolo a publicat lucrările sale și ale altora, scrise în stilul simbolismului, al căror scop era distrugerea izolației școlii simbolice în literatură.

Romane și concepte istorice

A ocupat întotdeauna unul dintre locurile centrale din biografia lui Bryusov. El a încercat să dea o evaluare obiectivă a oricăror evenimente care au loc atât în Rusia, cât și în străinătate.

El a perceput revoluția din 1905 ca fiind distrugerea inevitabilă a culturii trecutului. În același timp, el nu a negat posibilitatea propriei morți, deoarece făcea parte din lumea veche (vezi versetul „Hunii care vin”).

De-a lungul timpului, Bryusov și-a pierdut interesul evenimente politice. În schimb, a început să studieze în mod activ tiparele proceselor istorice.

În scrierile sale „Altarul Victoriei” și „Îngerul de foc” a descris în detaliu diverse epoci, încercând să arate starea de criză a lumii prin analogii istorice.

La începutul Primului Război Mondial, poetul era un propagandist al patriotismului. Cu toate acestea, lucrând ca corespondent de război și văzând direct toate ororile războiului, el și-a revizuit părerile.

Activitati de traducere

În 1898, Bryusov l-a întâlnit pe Bartenev, care era redactorul șef al revistei Arhiva Rusă.

Drept urmare, între ei au început relații de prietenie și, în curând, Valery Yakovlevich a început să lucreze în publicația sa.

Aproape tot timp de lucru s-a angajat în traduceri, iar în fiecare an traducerile sale au devenit din ce în ce mai calitative și detaliate.

Dupa revolutie

După Revoluția din octombrie, al cărei organizator principal a fost, Bryusov a preluat puterea bolșevicilor.

În același timp, în biografia lui au avut loc schimbări serioase.

A devenit șeful Comitetului de înregistrare a presei. Curând i s-a încredințat postul de președinte al prezidiului Uniunii Poeților.

În 1919, Valery Yakovlevich a devenit membru al RCP, iar un an mai târziu a fondat Universitatea de literatură și artă.

A ținut prelegeri studenților și, de asemenea, a continuat să publice articole care vizează dezvoltarea literaturii.

În colecția sa Dreams of Mankind, Bryusov a publicat lucrări ale poeților armeni și latini, precum și tanka japoneză.

S-a gândit serios la problemele poeziei, după care a scris o lucrare în care a analizat acest subiect în detaliu.

Ultimele versuri

În ultimii ani ai vieții sale, Bryusov nu a încetat să experimenteze diferite stiluri de a scrie poezie.

Un fapt interesant este că în ultimele sale lucrări există poezie științifică, al cărei fondator a fost poetul francez Guillem.

Astfel de poezii includ „Realitate”, „Lumea N Dimensiuni” și „Lumea Electronului”.

Mulți contemporani ai lui Valery Bryusov nu au înțeles lucrările sale din cauza complexității lor excesive. Totuși, aceasta a vorbit încă o dată despre talentul său și despre existența unor metode unice de versificare.

moștenirea lui Bryusov

Pentru biografia sa, Bryusov a scris nu numai multe poezii de simbolism. El și-a câștigat faima și ca excelent traducător al poeților englezi, francezi, germani, italieni și antici.

În plus, a reușit să scrie o serie de articole critice care ajută la înțelegerea mai bună a calității anumitor lucrări.

Bryusov a lăsat o amprentă profundă asupra criticii literare ruse și a devenit, de asemenea, autorul unor noi forme de poezie.

Moarte

Valery Yakovlevich Bryusov a murit la 9 octombrie 1924, la vârsta de 50 de ani. Cauza morții sale a fost pneumonia. Mormântul marelui poet simbolist este situat la cimitirul Novodevichy.

Dacă ți-a plăcut biografia lui Bryusov, distribuie-o în rețelele sociale. Dacă vă plac în general biografiile oamenilor grozavi, asigurați-vă că vă abonați la site site-ul web.

Biografie

Valery Yakovlevich Bryusov (1 decembrie 1873, Moscova - 9 octombrie 1924, ibid.) - poet, prozator, dramaturg, traducător, critic literar, critic literar și istoric rus. Unul dintre fondatorii simbolismului rusesc.

Copilărie

Valery Bryusov s-a născut la 1 (13) decembrie 1873 la Moscova, într-o familie de negustori. Viitorul maestru al simbolismului a fost pe latura maternă nepotul poetului-fabulist A. Ya. Bakulin, care a publicat în anii 1840. colecția „Fabule ale unui provincial” (Bryusov a semnat unele dintre lucrările sale cu numele bunicului său); după ce și-a primit libertatea, a început o afacere comercială la Moscova.

Bunicul lui Valery, Kuzma Andreevich, strămoșul soților Bryusovi, a fost un iobag al proprietarului de pământ Bruce. În 1859, s-a cumpărat gratuit și s-a mutat din Kostroma la Moscova, unde și-a cumpărat o casă pe Bulevardul Tsvetnoy. Poetul s-a născut în această casă și a trăit până în 1910.

Dus de curse, părintele și-a risipit întreaga avere la tombolă; a devenit interesat de curse și de fiul său, a cărui primă publicație independentă (în revista „Sportul rusesc” din 1889) este un articol în apărarea tombolei. Părinții au făcut puțin pentru a-l educa pe Valery, iar băiatul a fost lăsat în voia lui; mare atenție în familie Bryusov a fost dat „principiilor materialismului și ateismului”, așa că lui Valery i-a fost strict interzis să citească literatură religioasă („Din basme, din orice „diavol”, am fost protejat cu sârguință. Dar am aflat despre ideile lui Darwin și despre principiile materialismului înainte Am învățat să mă înmulțesc”, își amintește Bryusov); dar, în același timp, nu existau alte restricții asupra cercului de lectură al tânărului, prin urmare, printre „prietenii” primilor săi ani s-au numărat atât literatura de științe naturale, cât și „romanele franceze de bulevard”, cărți de Jules Verne și Mine Reed și științifice. articole - cuvântul „tot ce a apărut sub braț”. În același timp, viitorul poet a primit o bună educație - a studiat la două gimnazii din Moscova (din 1885 până în 1889 - la gimnaziul clasic privat al lui F.I. Kreiman (a fost exmatriculat pentru promovarea ideilor ateiste), în 1890-1893 - la gimnaziul privat al lui L. I. Polivanova, acesta din urmă - un profesor excelent - a avut un impact semnificativ asupra tânărului poet); în ultimii săi ani la gimnaziu, Bryusov era pasionat de matematică.

intrarea în literatură. „Decadentismul” anilor 1890

La începutul anilor 1890, venise momentul pasiunii lui Bryusov pentru operele simboliștilor francezi - Baudelaire, Verlaine, Mallarmé. „Cunoașterea la începutul anilor 90 cu poezia lui Verlaine și Mallarmé, și în curând Baudelaire, mi-a deschis o nouă lume. Sub impresia muncii lor, au fost create acele poeme ale mele care au apărut pentru prima dată tipărite ”, își amintește Bryusov. În 1893, i-a scris o scrisoare (prima cunoscută nouă) lui Verlaine, în care vorbea despre misiunea sa de a răspândi simbolismul în Rusia și se prezenta drept fondatorul acestei noi mișcări literare pentru Rusia. Admirând Verlaine, Bryusov la sfârșitul anului 1893 creează drama „Decadenții. (Sfârșitul secolului)”, care povestește despre scurta fericire a celebrului simbolist francez cu Mathilde Mote și atinge relația dintre Verlaine și Arthur Rimbaud.

În anii 1890, Bryusov a scris mai multe articole despre poeții francezi. Între 1894 și 1895 a publicat (sub pseudonimul Valery Maslov) trei colecții de simboliști ruși, care au inclus multe dintre propriile sale poezii (inclusiv sub diferite pseudonime); majoritatea au fost scrise sub influența neîndoielnică a simboliștilor francezi; pe lângă cele ale lui Bryusov, colecțiile au reprezentat pe scară largă poezii ale lui A. A. Miropolsky (Lang), un prieten al lui Bryusov, precum și al lui A. Dobrolyubov, un poet mistic. În cel de-al treilea număr al „Simboliștii ruși” a fost plasat poemul într-un singur vers al lui Bryusov „Închide-ți picioarele palide”, care a câștigat rapid faima, asigurând respingerea criticilor și râsul homeric al publicului în legătură cu colecțiile. Multă vreme, numele lui Bryusov, nu numai în rândul burgheziei, ci și în rândul intelectualității tradiționale, „profesoriale”, „ideologice”, a fost asociat tocmai cu această lucrare - „cercul literar” (în cuvintele lui S. A. Vengerov ). Vladimir Solovyov, care a scris o recenzie plină de spirit a colecției pentru Vestnik Evropy, a tratat cu ironie primele lucrări ale decadenților ruși (Soloviev deține și câteva parodii binecunoscute ale stilului simboliștilor ruși). Cu toate acestea, mai târziu, Bryusov însuși a vorbit despre aceste prime colecții în felul următor:

Îmi amintesc cărțile astea
Ca pe jumătate adormit într-o zi recentă
Eram îndrăzneți, erau copii,
Totul ni s-a părut luminos.
Acum în suflet și tăcere și umbră.
Primul pas este departe
Cinci ani trecători sunt ca cinci secole.
- Colecția „Tertia Vigilia”, 1900

În 1893, Bryusov a intrat la Facultatea de Istorie și Filologie a Universității din Moscova, unde, apropo, a studiat cu un alt coleg de clasă cunoscut, istoricul literar Vladimir Savodnik. Principalele sale interese în anii studenției au fost istoria, filozofia, literatura, arta și limbile. („... Dacă aș putea trăi o sută de vieți, nu ar satisface toată setea de cunoaștere care mă arde”, nota poetul în jurnalul său). În tinerețe, Bryusov a fost, de asemenea, pasionat de teatru și a jucat pe scena Clubului German din Moscova; aici a cunoscut-o pe Natalya Aleksandrovna Daruzes (a cântat pe scenă sub numele de familie Raevskaya), care a devenit curând iubita poetului (prima dragoste a lui Bryusov, Elena Kraskova, a murit subit de variolă în primăvara anului 1893; multe poezii ale lui Bryusov din 1892-1893 sunt dedicat ei); Daruzes Bryusov a experimentat dragostea pentru „Tala” până în 1895.

În 1895, a apărut prima colecție de poezii exclusiv a lui Bryusov - „Chefs d'oeuvre” („Capodopere”); Numele colecției în sine a provocat atacuri din partea presei, care, potrivit criticilor, nu corespundeau conținutului colecției (narcisismul era caracteristic lui Bryusov în anii 1890; de exemplu, în 1898, poetul a scris în jurnalul său: „ Tineretea mea este tineretea unui geniu.Am trait si am actionat in asa fel incat numai faptele mari imi pot justifica comportamentul. Mai mult, în prefața colecției, autorul afirmă: „Tipărându-mi cartea astăzi, nu mă aștept să fie evaluată în mod corespunzător nici de critici, nici de public. Nu las moștenire această carte contemporanilor mei și nici măcar omenirii, ci eternității și artei. În ceea ce privește „Chefs d'oeuvre”, și, în general, pentru prima lucrare a lui Bryusov, tema luptei împotriva lumii decrepite, învechite a clasei de negustori patriarhal, dorința de a scăpa din „realitatea cotidiană” - către o lume nouă, care a fost atras de el în lucrările simboliștilor francezi, este caracteristic. Principiul „artei de dragul artei”, detașarea de „lumea exterioară”, caracteristic tuturor versurilor lui Bryusov, a fost deja reflectat în poeziile colecției „Chefs d'oeuvre”. În această colecție, Bryusov este în general un „visător singuratic”, rece și indiferent față de oameni. Uneori, dorința lui de a se desprinde de lume ajunge la cei de sinucidere, „ultimele versuri”. În același timp, Bryusov caută în mod constant noi forme de versuri, creează rime exotice, imagini neobișnuite

În poeziile culegerii se simte influența puternică a lui Verlaine.

În următoarea colecție - „Me eum esse” („Acesta sunt eu”, 1897), Bryusov a progresat ușor în comparație cu „Chefs d'oeuvre”; în „Me eum esse” încă vedem autorul ca pe un visător rece, desprins de lumea „de afară”, murdar, neînsemnat, urât de poet. Bryusov însuși a numit mai târziu perioada „Chefs d'oeuvre” și „Me eum esse” „decadent” (vezi și: #Citate alese). Cea mai cunoscută poezie este „Me eum esse” – „Un tânăr poet”; deschide colecția.

După absolvirea universității în 1899, Bryusov s-a dedicat în întregime literaturii. Câțiva ani a lucrat în revista lui P. I. Bartenev „Arhiva Rusă”.

În 1897, Bryusov s-a căsătorit cu Joanna Runt. Ea a fost însoțitoarea și cea mai apropiată asistentă a poetului până la moartea acestuia.

anii 1900

"Tertia Vigilia"

În colecțiile ulterioare, temele mitologice dispar treptat, dând loc ideilor de urbanism - Bryusov cântă despre ritmul vieții într-un oraș mare, contradicțiile sale sociale, peisajul urban, chiar și clopotele de tramvai și zăpada murdară îngrămădite în grămezi. Poetul din „deșertul singurătății” revine în lumea oamenilor; pare să-și recapete „casa tatălui”; mediul care l-a hrănit este distrus, iar acum orașe strălucitoare ale prezentului și viitorului cresc pe locul „magazinelor și hambarelor întunecate” („Visul închisorii se va risipi în lumină, iar lumea va ajunge în paradisul prezis ”). Unul dintre primii poeți ruși, Bryusov a dezvăluit pe deplin tema urbană (deși elemente de „versuri urbane” pot fi găsite cu mult înaintea lui Bryusov - de exemplu, în „Călărețul de bronz” al lui Pușkin, în unele poezii ale lui N. A. Nekrasov). Chiar și poezii despre natură, dintre care sunt puține în colecție, sună „din gura unui locuitor al orașului” („Electric Monthly Light”, etc.). The Third Watch conține, de asemenea, mai multe traduceri ale poeziei lui Verhaern, a cărui admirație pentru opera sa a urmat admirației pentru muzica și „imaginile neclare” ale poeziei lui Verlaine.

În acest moment, Bryusov pregătește deja o carte întreagă de traduceri ale versurilor lui Verharn - „Poezii despre modernitate”. Poetul este purtat nu numai de creșterea orașului: este entuziasmat de însăși premoniția schimbărilor iminente, de formarea unei noi culturi - cultura Orașului; acesta din urmă ar trebui să devină „regele universului” – iar poetul se înclină deja în fața lui, gata să „aruncă în praf” pentru a deschide „calea victoriilor”. Aceasta este tema cheie a colecției Tertia Vigilia.

O trăsătură caracteristică a poeticii lui Bryusov din această perioadă este incluziunea stilistică, enciclopedismul și experimentarea, el a fost un cunoscător al tuturor tipurilor de poezie (vizitează „Vinerile lui K. K. Sluchevsky”), un colecționar de „toate melodiile” (titlul unuia dintre melodiile sale). colecții). El vorbește despre acest lucru în prefața lui Tertia Vigilia: „Îmi plac în egală măsură reflexiile fidele ale naturii vizibile din Pușkin sau Maikov și impulsurile de a exprima suprasensibilul, suprapământesc în Tyutchev sau Fet, precum și reflecțiile mentale ale lui Baratynsky și discursurile pasionale ale unui poet civil, să zicem Nekrasov. Stilizările unei varietăți de maniere poetice, ruse și străine (până la „cântece ale sălbaticilor australieni”) sunt distracția preferată a lui Bryusov, el a pregătit chiar o antologie „Visele umanității”, care este o stilizare (sau traduceri) a stilurilor poetice ale tuturor. epoci. Această caracteristică a operei lui Bryusov a evocat cele mai polarizante răspunsuri; susținătorii săi (în primul rând simboliști, dar și studenți acmeiști ai lui Bryusov precum Nikolai Gumilyov) au văzut în aceasta trăsătura „Pușkin”, „proteism”, un semn de erudiție și putere poetică, criticii (Iulie Aikhenvald, Vladislav Khodasevich) au criticat astfel de stilizări precum un semn „omnivor”, „neinima” și „experimentare la rece”.

"Urbi et Orbi"

Conștiința singurătății, disprețul pentru umanitate, o premoniție a uitării inevitabile (poezii caracteristice - „În zilele pustiirii” (1899), „Ca umbrele de altă lume” (1900)) au fost reflectate în colecția „Urbi et Orbi” („Orașul”). și lumea”), publicată în 1903; Bryusov nu se mai inspiră din imagini sintetice: tot mai des poetul apelează la tema „civilă”. Un exemplu clasic de versuri civile (și poate cel mai faimos din colecție) este poemul „Masonul”. Pentru el însuși, Bryusov alege dintre toate căile vieții „calea muncii, ca o cale diferită”, pentru a explora secretele „o viață înțeleaptă și simplă”. Interesul pentru realitate - cunoașterea suferinței și nevoii - este exprimat în „poporul urban” „chastushkas” prezentat în secțiunea „Cântece”. „Cântecele” sunt scrise într-un mod real, într-o formă „populară”; au atras multă atenție din partea criticilor, care, totuși, au fost în cea mai mare parte sceptici față de aceste lucrări, numind „falsificarea” „pseudo-folclorice” ale lui Bryusov. Tema urbană este mai dezvoltată aici decât în „Tertia Vigilia”; poetul desenează cu lovituri separate viața unui mare oraș în toate manifestările sale: astfel, vedem sentimentele muncitorului („Și în fiecare noapte stau cu regularitate aici sub fereastră, iar inima mea este recunoscătoare că văd lampa ta icoană ”), și adevăratele experiențe ale locuitorului „acasă cu lanternă roșie”.

În câteva poezii este vizibilă auto-adorarea exagerată („Și fecioarele și tinerii s-au ridicat, întâlnindu-mă, încununându-mă ca pe un rege”), în timp ce în altele - erotomania, voluptatea (secțiunea „Balade” este în mare parte plină cu astfel de poezii). Tema dragostei primește o dezvoltare remarcabilă în secțiunea „Elegii”; iubirea devine un sacrament, un „sacrament religios” (vezi, de exemplu, poezia „La Damasc”). Dacă în toate colecțiile anterioare Bryusov a făcut doar pași timizi pe calea Poeziei Noi, atunci în colecția „Urbi et Orbi” este un maestru care și-a găsit deja chemarea, și-a determinat calea; după lansarea „Urbi et Orbi” Bryusov a devenit liderul recunoscut al simbolismului rus. Colecția a avut o influență deosebit de mare asupra tinerilor simboliști - Alexander Blok, Andrei Bely, Serghei Solovyov.

Teme și dispoziții în opera acestei perioade

Starea de spirit de mare putere din vremurile războiului ruso-japonez din 1904-1905 (poeziile „Către cetățeni”, „Către Oceanul Pacific”) a fost înlocuită de perioada de credință a lui Bryusov în moartea inevitabilă a lumii urbane, declinul artelor, debutul „erei daunelor”. Bryusov vede în viitor doar vremurile „ultimelor zile”, „ultimelor pustii”. Aceste sentimente au atins apogeul în timpul primei revoluții ruse; ele sunt exprimate clar în drama lui Bryusov Pământul (1904, inclusă în colecția Axa Pământului), care descrie moartea viitoare a întregii omeniri; apoi - în poezia „Hunii care vin” (1905); în 1906, Bryusov a scris nuvela „Ultimii martiri”, descriind ultimele zile ale vieții intelectualității ruse, participând la o orgie erotică nebună în fața morții. Starea de spirit a „Pământului” (o lucrare de „extrem de înaltă”, conform definiției lui Blok) este în general pesimistă. Este prezentat viitorul planetei noastre, epoca lumii capitaliste desăvârșite, în care nu există nicio legătură cu pământul, cu întinderile naturii și în care umanitatea degenerează constant sub „lumina artificială” a „lumii mașinilor” . Singura cale de ieșire pentru umanitate în situația actuală este sinuciderea colectivă, care este finalul dramei. În ciuda finalului tragic, piesa încă mai conține note pline de speranță; așa că, în scena finală, apare un tânăr care crede în „renașterea omenirii” și în Viața Nouă; potrivit ei, numai adevăratei omeniri i se încredințează viața pământului, iar oamenii care decid să moară de „moarte mândră” nu sunt decât o „mulțime nefericită” pierdută în viață, o creangă ruptă din copac. Cu toate acestea, dispozițiile decadente s-au intensificat doar în anii următori ai vieții poetului. Perioadele de nepătimire completă sunt înlocuite de versurile lui Bryusov despre pasiuni dureroase nestinse („Iubesc în ochii celor umflați”, 1899; „Într-o casă de jocuri de noroc”, 1905; „Într-un bordel”, 1905 și multe altele).

«Στεφανος»

Lider al simbolismului

Rolul organizațional al lui Bryusov în simbolismul rus și în general în modernismul rus este foarte semnificativ. Balanța, condusă de el, a devenit cea mai minuțioasă în selecția materialului și o revistă modernistă autoritară (opunându-se eclecticului și neavând un program clar al Pasului și Lânei de Aur). Bryusov a influențat munca multor poeți mai tineri cu sfaturi și critici, aproape toți trec prin stadiul uneia sau alteia „imitări a lui Bryusov”. S-a bucurat de un mare prestigiu atât în rândul semenilor săi-simboliști, cât și în rândul tinereții literare, a avut o reputație de „maestru” strict impecabil, creând poezie ca „magician”, „preot” al culturii și printre acmeiști (Nikolai Gumilyov, Zenkevich, Mandelstam). ), și futuriști (Pasternak, Shershenevich și alții). Criticul literar Mihail Gasparov evaluează rolul lui Bryusov în cultura modernistă rusă drept rolul unui „profesor învins al elevilor învingători” care a influențat munca unei întregi generații. Bryusov nu a fost lipsit de un sentiment de „gelozie” pentru noua generație de simboliști (vezi poemul „Tânărul”: „O văd! O aud!...”, 1903).

anii 1910

Revista Scales își încetează apariția în 1909; până în 1910 activitatea simbolismului rus ca mișcare era în declin. În acest sens, Bryusov încetează să mai acționeze ca o figură în lupta literară și liderul unei anumite direcții, luând o poziție mai echilibrată, „academică”. De la începutul anilor 1910, el a acordat o atenție considerabilă prozei (romanul Altarul Victoriei), criticii (lucrare în Russkaya Mysl, revista Art in Southern Russia) și studiilor Pușkin. În 1913, poetul trăiește o tragedie personală cauzată de o dragoste dureroasă atât cu tânăra poetesă Nadezhda Lvova, cât și sinuciderea ei. În 1914, odată cu declanșarea Primului Război Mondial, Bryusov a mers pe front ca corespondent de război pentru Russkiye Vedomosti. Trebuie remarcat creșterea sentimentelor patriotice în versurile lui Bryusov în 1914-1916.

1910-1914 și, în special, 1914-1916, mulți cercetători consideră perioada de criză spirituală și, ca urmare, creativă a poetului. Deja colecțiile de la sfârșitul anilor 1900 - „Axa Pământului” (o colecție de povestiri în proză, 1907), „Toate Melodiile” (1909) – erau criticate ca fiind mai slabe decât „Stephanos”, ele repetă practic fostele „tunici”; gândurile despre fragilitatea tuturor lucrurilor se intensifică, se manifestă oboseala spirituală a poetului (poezii „Focul pe moarte”, 1908; „Demonul sinuciderii”, 1910). În colecțiile „Oglinda umbrelor” (1912), „Șapte culori ale curcubeului” (1916) devin frecvente, ocazional, chemările autorului de a „continua”, „înota mai departe”, etc., care trădează această criză. apar imagini cu un erou, un muncitor. În 1916, Bryusov a publicat o continuare stilizată a poeziei lui Pușkin „Nopțile egiptene”, care a provocat o reacție extrem de mixtă din partea criticilor. Recenziile din 1916-1917 (care a scris sub pseudonimul Andrey Polyanin Sofia Parnok, Georgy Ivanov și alții) notează auto-repetări, defecțiuni în tehnica poetică și gust, auto-lauda hiperbolică („Monument”, etc.) în șapte culori ale Curcubeu și ajungeți la concluzia despre epuizarea talentului lui Bryusov.

În încercarea de a ieși din criză și de a găsi un nou stil, cercetătorii lucrării lui Bryusov asociază un experiment atât de interesant al poetului ca o păcăleală literară - colecția „Poemele lui Nelli” (1913) dedicată Nadezhdei Lvova și „Noul lui Nelli”. Poezii” (1914-1916) care l-au continuat (1914-1916, rămase nepublicate în viața de autor). Aceste poezii sunt scrise în numele unei curtezane urbane „șic”, purtată de tendințele modei, un fel de omolog feminin al eroului liric Igor Severyanin, poetica dezvăluie - împreună cu semnele caracteristice ale stilului Bryusov, datorită cărora farsa. a fost în curând expusă - influența lui Severyanin și futurismul, la care se referă Bryusov cu interes.

Bryusov și revoluția

În 1917, poetul l-a apărat pe Maxim Gorki, care a fost criticat de guvernul provizoriu.

După Revoluția din octombrie 1917, Bryusov a participat activ la viața literară și editorială a Moscovei, a lucrat în diferite instituții sovietice. Poetul a fost încă fidel dorinței sale de a fi primul în orice afacere începută. Din 1917 până în 1919 a condus Comitetul pentru înregistrarea presei (din ianuarie 1918 - filiala din Moscova a Camerei Cărții Ruse); din 1918 până în 1919 a fost responsabil de Departamentul Bibliotecii din Moscova la Comisariatul Poporului pentru Educație;. din 1919 până în 1921 a fost președinte al Prezidiului Uniunii poeților din întreaga Rusie (ca atare, a condus seri de poezie ale poeților moscoviți din diferite grupuri în Muzeul Politehnic). În 1919, Bryusov a devenit membru al RCP(b). A lucrat la Editura de Stat, a condus subdepartamentul literar al Departamentului de Educație Artă din cadrul Comisariatului Poporului pentru Educație, a fost membru al Consiliului Academic de Stat, profesor la Universitatea de Stat din Moscova (din 1921); de la sfârşitul anului 1922 - şef al Departamentului de învăţământ artistic al Glavprofobra; în 1921 a organizat Institutul Superior de Literatură și Artă (VLHI) și a rămas rector și profesor al acestuia până la sfârșitul vieții. Bryusov a fost și membru al Consiliului de la Moscova. A luat parte activ la pregătirea primei ediții a Marii Enciclopedii Sovietice (a fost redactorul departamentului de literatură, artă și lingvistică; primul volum a fost publicat după moartea lui Bryusov).

Creativitate târzie

După revoluție, Bryusov și-a continuat activitatea creativă activă. În octombrie, poetul a văzut steagul unei lumi noi, transformate, capabilă să distrugă cultura burghezo-capitalistă, „sclavul” căruia poetul se considera mai devreme; acum poate „învia viața”. Unele poezii post-revoluţionare sunt imnuri entuziaste către „octombrie orbitor”; în unele dintre poeziile sale, el glorificează revoluția într-un glas cu poeții marxisti (a se vedea, de exemplu, poeziile colecției „În astfel de zile” (1923) - în special, „Munca”, „Răspunsuri”, „La Frați intelectuali”, „Numai rusi”). Devenind strămoșul „Leniniana literară rusă”, Bryusov a neglijat „preceptele” expuse de el însuși încă din 1896 în poezia „Tânărului poet” - „nu trăi în prezent”, „artă închinare”.

Moarte

La 9 octombrie 1924, Bryusov a murit în apartamentul său din Moscova de pneumonie lobară. Poetul a fost înmormântat la cimitirul Novodevichy din capitală.

Principalele caracteristici ale operei lui Bryusov

În poeziile lui Bryusov, cititorul se confruntă cu principii opuse: afirmarea vieții – iubirea, chemarea la „cucerirea” vieții prin muncă, la lupta pentru existență, pentru creație – și pesimist (moartea este fericire, „dulce nirvana”, prin urmare, dorința de moarte este mai presus de toate; sinuciderea este „seducătoare”, iar orgiile nebunești sunt „plăcerile secrete ale edenurilor artificiale”). Iar personajul principal din poezia lui Bryusov este fie un luptător curajos, curajos, fie un om care disperă de viață, care nu vede altă cale decât calea spre moarte (cum ar fi, în special, deja menționate „Poemele lui Nellie”, lucrarea). a unei curtezane cu „suflet egoist”).

Starile lui Bryusov sunt uneori contradictorii; se înlocuiesc între ele fără tranziții. În poezia sa, Bryusov fie se străduiește pentru inovație, fie se întoarce din nou la formele testate în timp ale clasicilor. În ciuda dorinței pentru forme clasice, opera lui Bryusov nu este încă un stil imperiu, ci un stil modernist care a absorbit calități contradictorii. În ea, vedem o fuziune de calități care sunt greu de combinat. Conform caracterizării lui Andrei Bely, Valery Bryusov este un „poet de marmură și bronz”; în același timp, S. A. Vengerov îl considera pe Bryusov un poet al „solemnității prin excelență”. Potrivit lui L. Kamenev, Bryusov este un „luptător cu ciocane și bijutier”.

Versificarea lui Bryusov

Valery Bryusov a avut o mare contribuție la dezvoltarea formei de vers, a folosit activ rime inexacte, „vers liber” în spiritul lui Verhaarn, a dezvoltat metri „lungi” (iambic de 12 picioare cu rime interne: „Lângă Nilul lent, unde se află lacul Merida, în împărăția Ra de foc
m-ai iubit de multă vreme, ca Osiris Isis, prieten, regină și soră... ”, celebrul trohee de 7 picioare fără cezură din „ Pale Horse ”: „ Strada era ca o furtună. Mulțimile au trecut
De parcă ar fi urmăriți de inevitabila Stâncă…”), foloseau linii alternante de diferiți metri (așa-numitele „logide minuscule”: „Buzele mele se apropie
pe buzele tale..."). Aceste experimente au fost primite cu roade de către poeții mai tineri. În anii 1890, în paralel cu Zinaida, Gippius Bryusov a dezvoltat versul tonic (dolnik este un termen pe care l-a introdus în poezia rusă într-un articol din 1918), dar, spre deosebire de Gippius și, ulterior, Blok, a dat puține exemple memorabile acestui vers în viitor.rar abordat: cei mai faimoși dolniki ai lui Bryusov sunt Hunii care vin (1904) și A treia toamnă (1920). În 1918, Bryusov a publicat colecția „Experimente...”, care nu a stabilit sarcini creative și a fost dedicată în special celor mai diverse experimente din domeniul versurilor (terminări de versuri extra-lungi, poezie figurată etc.). În anii 1920, Bryusov a predat versificare la diferite institute, unele dintre cursurile sale au fost publicate.

Bryusov în diferite genuri

Bryusov și-a încercat mâna la multe genuri literare.

Proză

Traduceri

Ca traducător, Bryusov a făcut multe pentru literatura rusă. El a deschis cititorului rus opera celebrului poet urban belgian Emile Verhaern, a fost primul traducător al poeziei lui Paul Verlaine. Sunt cunoscute traducerile lui Bryusov ale operelor lui Edgar Poe (poezii), Romain Rolland („Liliuli”), Maurice Maeterlinck („Pelléas și Melesande”, „Masacrul inocenților”), Victor Hugo, Racine, Ausonius, Molière („Amphitryon” ), Byron, Oscar Wilde („Ducesa de Padova”, „Balada închisorii de la Reading”). Bryusov a tradus complet Faust lui Goethe și Eneida lui Vergiliu. În anii 1910, Bryusov a fost fascinat de poezia Armeniei, a tradus multe poezii ale poeților armeni și a alcătuit colecția fundamentală „Poezia Armeniei din cele mai vechi timpuri până în prezent”, pentru care a primit titlul de Poet al Poporului Armeniei. în 1923, Universitatea Lingvistică din Erevan îi poartă numele.

Bryusov a fost un teoretician al traducerii; unele dintre ideile sale sunt și astăzi actuale (vezi, de exemplu, prefața la traducerile lui Verlaine (1911), recenzia „Verhaarn pe un pat Procrustean” (1923) etc.).

Critica si critica literara

Dintre operele literare ale lui Bryusov, cele mai faimoase sunt lucrările sale consacrate biografiei și operei lui Alexandru Pușkin (lucrări despre versificația lui Pușkin, Scrisorile lui Pușkin către Pușkin, Pușkin în Crimeea, Relațiile lui Pușkin cu guvernul, Poemele de liceu ale lui Pușkin. În ultimul lucrarea conţine texte nou descoperite şi restaurate de Puşkin liceanul). Mai multe articole („Pușkin și iobăgie”, un articol despre tehnica poetică a lui Pușkin etc.) au fost scrise de Bryusov pentru lucrările colectate ale marelui poet rus (ediția Brockhaus). Bryusov a studiat opera lui Nikolai Gogol (care a fost exprimată în discursul său „Incinerat”), Baratynsky, Fyodor Tyutchev (Bryusov a deschis de fapt opera acestui poet talentat către societatea rusă), Alexei Tolstoi.

Bryusov-jurnalist

Mai târziu, Bryusov a devenit personajul principal al jurnalului Scales (1904-1909), principalul organ al simbolismului rus. Bryusov și-a pus toată energia în munca editorială. Bryusov a fost atât autorul principal, cât și editorul lui Vyesov. Pe lângă el, acolo au fost publicate Andrey Bely, Konstantin Balmont, Vyacheslav Ivanov, Maximilian Voloshin, Mikhail Kuzmin. Bryusov a condus și editura „Scorpion” și a participat la publicarea almanahului acestei edituri „Northern Flowers” (publicat în 1901-1903, 1905 și 1911).

Experiența lui Bryusov ca editor a fost luată în considerare de Struve atunci când l-a invitat pe poet să editeze departamentul literar al celei mai vechi reviste moscovite Russkaya Mysl în 1910. Bryusov și-a văzut misiunea de editor literar în continuarea tradițiilor Balanței. Curând, Bryusov, pe lângă ficțiune, a început să supravegheze bibliografia și critica revistei. Odată cu apariția unui nou editor literar, pe paginile revistei au apărut Alexei Tolstoi, Andrei Bely, Alexander Blok, Alexander Grin, Alexei Remizov, Anna Akhmatova, Nikolai Gumilyov. Contemporanii erau ironici că lunarul lui Struve a fost publicat de parcă ar fi fost „probleme aniversare ale simbolismului rus”. Cu toate acestea, în curând au apărut fricțiuni între Struve și Bryusov: numărul din decembrie 1910 a revistei Russian Thought a fost arestat pentru pornografie. Motivul este povestea lui Bryusov „Ultimele pagini din jurnalul unei femei”. Sfârșitul redactiei lui Bryusov a avut loc la sfârșitul anului 1912. Unul dintre motive a fost refuzul lui Struve de a publica romanul Petersburg al lui Andrei Bely, care a considerat romanul un eșec creativ - Bryusov a insistat să imprime romanul. Bryusov rămâne un angajat al revistei ca critic până în 1914.

În 1915, Maxim Gorki l-a invitat pe Bryusov să colaboreze la noua reviste Chronicle.

Bryusov-editor

Bryusov a fost implicat în activități editoriale - sub controlul său, au fost publicate lucrările colectate ale Karolinei Pavlova, mai multe ediții ale lucrărilor lui Pușkin. A început să editeze lucrările complete ale lui Pușkin (lucrarea, care s-a încheiat la primul volum, a inclus adăugarea unor lucrări neterminate).

Citate alese

Talentul, chiar și geniul, va oferi sincer doar succes lent dacă i se va da. Nu este de ajuns! Nu este suficient pentru mine. Trebuie să alegem altfel... Găsiți o stea călăuzitoare în ceață. Și văd: este decadent. Da! Orice ai spune, fie că este fals, fie că este ridicol, dar merge înainte, se dezvoltă, iar viitorul îi va aparține, mai ales când își găsește un lider demn. Și eu voi fi lider! Da eu! (4 martie 1893, jurnal).
Tinerețea mea este tinerețea unui geniu. Am trăit și am acționat în așa fel încât numai faptele mărețe îmi pot justifica comportamentul. (Ibid., 1898).

Frate - Alexandru (1885-1966) - profesor de istoria artei, angajat al Muzeului de Istorie, participant la căutarea Camerei de chihlimbar.
Sora - Lydia - soția poetului Samuil Kissin.
Sora - Nadezhda (1881-1951) - muzicolog-folclorist, profesoară (din 1921 până în 1943) și prorector (1922-1928) al Conservatorului de Stat din Moscova.
La începutul anilor 1910, Bryusov, Vyach. Ivanov, Andrei Bely și A. S. Petrovsky alcătuiau efemera loja masonică Lucifer, înființată de așa-zisul. „Centrul Moscovei” (probabil, capitolul Rozicrucian / Astrea /) și desființat imediat după întemeiere pentru legătura sa cu antroposofii. Probabil, acest tip de fenomene nu poate fi privit pe deplin ca un indicator al apartenenței acestor personalități culturale la mișcarea masonilor liberi, totuși, acest fapt este surprins în analele unei astfel de mișcări.
În 1924, cu puțin timp înainte de moartea sa, Valery Bryusov a pozat pentru tânăra sculptoare Nina Niss-Goldman. Acum, acest portret se află în Muzeul Rus din Sankt Petersburg, în colecția avangardei ruse din anii 1920.