Tyutchev este un poet rus care în opera sa a glorificat imaginea naturii ca ființă vie înzestrată cu calități și sentimente umane. Unitatea omului și a naturii, integritatea inextricabilă și subordonarea ființei divine pot fi urmărite de-a lungul întregii opere a poetului. Lumea lui este un întreg unic, combinând existența umană și existența naturii. „Seara de toamnă”, descrisă de poetul în poezia cu același nume, este plină de un farmec atrăgător inexplicabil, de respirație tremurândă și de o tristețe umană orfană: „... pe orice se află acel zâmbet blând de ofilire, care într-un mod rațional. fiind noi numim sfiala divină a suferinței”.

Natura, prezentată în versurile lui Tyutchev, este cu mai multe fețe și diversă, în mișcare constantăși fenomene în schimbare. Prin aceasta, autorul subliniază în plus procesul inerent tuturor viețuitoarelor - fluxul vieții. „Umbrele gri s-au schimbat, culoarea s-a estompat, sunetul a adormit - viața, mișcarea s-a rezolvat în întuneric instabil, într-un vuiet îndepărtat...” Iar raza de soare descrisă în poemul „Ieri” este descrisă atât de viu și colorat în mișcarea sa, încât se pare că îi poți simți atingerea: „a luat pătura”, „a urcat pe pat”. Toate imaginile vieții naturale descrise de poet sunt complet reale și vitale, prezentate cu ușurință, scrise în cuvinte simple obișnuite.

Natura în lucrările lui Tyutchev este un fel de conectare a omului cu esența divină. Aceasta îndreaptă privirea poetului în sus, spre secretele vârfurilor muntilor, apoi mai departe în abisul cosmic. Este atras acolo de speranța de a dobândi o înțelegere a esenței vieții, îl poartă în poeziile sale, prezentând mai întâi imaginea munților, apoi a norilor și apoi cunoașterea dezvăluirii misterului eternității: „și acolo. , în pace solemnă, expus dimineața, muntele alb strălucește ca o revelație nepământească.” Este cerul care este prezentat în poeziile sale ca un simbol al purității și al adevărului, unde „stele pure ardeau, răspunzând privirilor muritoare cu raze imaculate...” Elipsa folosită aici de poet îndeamnă la o reflecție mai profundă asupra celor spuse. , să depună un efort și să găsească esența profundă a cuvintelor.

Tema nopții este una dintre cele mai importante teme în descrierea naturii în versurile lui Tyutchev. Este plin de sens filozofic și ajută la pătrunderea în „secretele secrete” ale esenței umane. Aici descrierea naturii este plină de o frumusețe și măreție extraordinare. Poetul o înfățișează ca pură și sfântă: „noaptea sfântă a răsărit la orizont...”. Este plin de secrete și mistere invizibile, de neînțeles pentru omul muritor. „O perdea a căzut pe lumea zilei, mișcarea s-a epuizat, munca a adormit... Deasupra orașului adormit, ca în vârfurile unei păduri, s-a trezit un grozav minunat de noapte... De unde a venit, acest neînțeles. hum?... Sau gânduri de muritor, eliberate de somn, o lume fără trup, audibilă și invizibilă, acum roiind în haosul nopții?

În opera sa, un loc special este acordat descrierii nopții. A încercat să găsească adevărul existenței și poate a intrat în contact cu acesta, iar în poeziile sale a arătat căi și reflecții, astfel încât o persoană să se gândească nu numai la preocupările pământești, ci și să-și deschidă ochii spirituali pentru a vedea ceva mai mare, pur. , etern și real. Poetul vede problemele umane cu care omul și-a învăluit ochii ca pe ceva secundar și complet lipsit de sens. Iar natura „unul câte unul, ea își întâmpină toți copiii, care își îndeplinesc faptele inutile, cu abisul ei atotconsumător și pașnic”.

Tyutchev transmite foarte abil prin descrierea naturii profunzimea experiențelor sale, starea de spirit și sentimentele sale. Simte natura foarte subtil, îi cunoaște caracterul și știe să aleagă cuvinte care vor transmite cel mai clar sensul pe care autorul le dă. Ceea ce îl îngrijorează cel mai mult pe poet este izolarea omului de integritatea lumii, de principiul divin, retragerea în vanitate și lipsă de sens în comparație cu măreția existenței sale. „Și înainte de asta suntem vag conștienți de noi înșine - doar un vis al naturii.”

Tyutchev a trăit o viață complet dedicată cunoașterii despre sine, existenței umane, naturii și firului invizibil care leagă totul într-un singur întreg. Poezia lui este multifațetă și variată, sublimă și misterioasă, blândă pământească și cosmic rece, dar întotdeauna unică și frumoasă, atrăgând prin culorile strălucitoare ale vieții sale uimitoare.

Soarta artistică a lui Tyutchev este neobișnuită: aceasta este soarta ultimului romantic rus care a lucrat în epoca triumfului realismului și totuși a rămas fidel preceptelor artei romantice. Romantismul lui Tyutchev se manifestă în primul rând în reprezentarea naturii. Predominanța peisajelor este unul dintre semnele distinctive ale versurilor sale. În același timp, imaginea lui Tyutchev despre natură și gândirea naturii sunt contopite: peisajele sale primesc un simbol sens filozofic, iar gândul capătă expresivitate.
Natura lui Tyutchev este schimbătoare și dinamică. Nu cunoaște odihnă, se arată în lupta forțelor opuse, este multifațetă, plină de sunete, culori și mirosuri. Versurile poetului sunt impregnate de admirație pentru măreția și frumusețea, infinitatea și diversitatea regnului natural. Natura în poeziile lui Tyutchev este spiritualizată și umanizată. Parcă creatură vie, ea simte, respiră, se bucură și este tristă. Însuși animația naturii este comună în poezie. Dar pentru Tyutchev aceasta nu este doar o personificare, nu doar o metaforă: el „a acceptat și a înțeles frumusețea vie a naturii nu ca fantezie, ci ca adevăr”. Peisajele poetului sunt impregnate de un sentiment tipic romantic; Acestea nu sunt doar descrieri ale naturii, ci episoade dramatice ale unei acțiuni continue.
Unul dintre cele mai strălucitoare exemple Măiestria lui Tyutchev asupra pictorului peisagist este poemul „Seara de toamnă”. Poezia este generată în mod clar de impresii specifice și de tristețea pe care o provoacă, dar în același timp este pătrunsă de gânduri tragice despre furtunile ascunse ale haosului:
Există în strălucirea serilor de toamnă
Farmecul emoționant, misterios:
Strălucirea de rău augur și diversitatea copacilor,
Frunze roșii languide, foșnet ușor,
Cețos și liniștit azur
Peste pământul trist orfan
Și, ca o presimțire a furtunilor,
rafală, vânt rece uneori,
Daune, epuizare - și totul
Acel zâmbet blând de stingere,
Ce numim într-o ființă rațională
modestia divină a suferinței.
Poezia scurtă, de douăsprezece versuri, nu este atât o descriere a unicității unei seri de toamnă, cât o reflecție filozofică generalizată asupra timpului. De remarcat că nici un punct nu întrerupe mișcarea gândirii și a observației întregul poem este citit în adorație rugătoare în fața marelui mister al naturii
Poetul vede un „zâmbet blând de stingere” în toate. Frumusețea misterioasă a naturii absoarbe atât strălucirea amenințătoare a copacilor, cât și violetul muribund al frunzișului de toamnă; pământul este trist orfan, dar azurul de deasupra e încetos și liniștit, ca o presimțire a furtunii, un vânt rece trece.
În spatele fenomenelor vizibile ale naturii, „haosul se agită” în mod invizibil - adâncimea misterioasă, de neînțeles, frumoasă a primordialului. Și în această singură suflare a naturii, numai omul realizează „divinitatea” frumuseții ei și durerea „suferinței sale rușinoase”.
Cu un an înainte de a scrie „Seara de toamnă”, Tyutchev a creat „Seara de vară”. Aceste poezii sunt strâns legate, deși sunt scrise în chei diferite:
Deja o minge fierbinte de soare
Pământul s-a rostogolit de pe cap,
Și foc de seară liniștit
Valul mării m-a înghițit.
Stelele strălucitoare au răsărit deja,
Și gravitând asupra noastră
Bolta cerului a fost ridicată
Cu capetele ude.
Râul de aer este mai plin
Curge între cer și pământ,
Pieptul respiră mai ușor și mai liber,
Eliberat de căldură.
Și un fior dulce, ca un pârâu,
Natura mi-a trecut prin vene,
Cât de fierbinți sunt picioarele ei?
Apele izvorului s-au atins.
Puteți compara aceste două poezii. Trebuie remarcat faptul că în poemul „Seara de toamnă” cerul este cu greu menționat. Dimpotrivă, vorbește despre pământ și despre tot ce este legat de el: copaci, frunze. Doar o dată Tyutchev vorbește despre azur, dar „cețos și liniștit”. E ca și cum e pe cale să cadă pe pământul „orfan”. În poemul „Seara de vară”, autorul practic nu menționează pământul, ci vorbește mai mult despre cer și stele. Totul se străduiește în sus, încercând să se desprindă de pământ. Stelele „ridică” bolta cerului. Întreaga poezie „Seara de vară” este scrisă în semitonuri: stelele „au ridicat” cerul, „un fior mi-a trecut prin vene”, pământul „a rostogolit” soarele. Nu există mișcări bruște în poem, totul este lin și lent. În „Seara de toamnă” totul este invers: rafale de vânt, furtuni. Poetul este chinuit de presimțiri și neliniști, în timp ce în „Seara de vară” totul este liniștit, „pieptul respiră mai ușor și mai liber”. În această poezie predomină culorile deschise, calme, în timp ce în „Seara de toamnă” sunt întunecate, încețoșate, sumbre.
Contrastele sunt, în general, caracteristice lucrării lui Tyutchev. A creat adesea lucrări care erau opuse ca dispoziție și gândire, ceea ce este, de asemenea, caracteristic poemelor „Seara de toamnă” și „Seara de vară”. În ele se pot contura mai multe direcții de antiteză: sus - jos; lumină - întuneric; viata - moarte; calm – furtună. În aceste poezii, Tyutchev a descris perfect diferitele stări ale naturii și, prin ele, variabilitatea stărilor umane.

22 noiembrie 2012

Tema naturii a fost întotdeauna de interes pentru mulți poeți ruși și a ocupat unul dintre locurile principale în poezia lor. Natura este autosuficientă, existența ei este senină și calmă. Acest lucru se vede în poeziile „Seara de vară”, „Dimineața la munte”, „Munții înzăpeziți”, etc. În aceste opere lirice subliniază liniștea și armonia transmise de cuvintele cheie „beatitudine”, „șoaptă”, „tremur”. El găsește, fără îndoială, comparații și epitete vii, transmitând tranziții lin de la zi la seară, de la vară la toamnă etc.

Natura lui Tyutchev este schimbătoare și dinamică. Nu cunoaște liniște, totul este în lupta forțelor opuse, este multifațetă, plină de sunete, culori, mirosuri. poetul este pătruns de admirație pentru măreția și frumusețea, infinitatea și diversitatea regatului natural. Începuturile poeziei sale sunt caracteristice: „Ce bun ești, o, mare de noapte...”, „În toamna originară este un timp scurt, dar minunat...” (1857), „Ce vesel este vuietul verii. furtuni...” (1851), „Îmi place o furtună la începutul lunii mai…”. Tyutchev este atras în special de momentele intermediare ale naturii. Înfățișează o zi de toamnă, care amintește de vara recentă („Există în toamna originală...”) sau o seară de toamnă - un vestitor al iernii („Seara de toamnă”) (1830). El cântă despre o furtună nu în plină vară, ci despre „primul tunet al primăverii” „la începutul lunii mai”. El descrie prima trezire a naturii, punctul de cotitură de la iarnă la primăvară („Pământul încă arată trist, dar aerul deja respiră primăvara…”) (1836). Natura în poeziile lui Tyutchev este umanizată și spiritualizată. Ca o ființă vie, ea simte, respiră, se bucură și este tristă. Însuși animația naturii se găsește de obicei în poezie. El „a acceptat și a înțeles frumusețea vie a naturii nu ca fantezie, ci ca adevăr”.

Natura ca intriga principală în poeziile lui Tyutchev:

Nu ce crezi tu, natura:

Nici o distribuție, nici o față fără suflet -

Are suflet, are libertate,

Are dragoste, are limbaj...

Înfățișând natura ca o ființă vie, Tyutchev o înzestrează nu numai cu o varietate de culori, ci și cu mișcare. Poetul nu pictează o singură stare a naturii, ci o arată într-o varietate de nuanțe și stări. Aceasta este existența naturii. În poemul „Ieri”, Tyutchev descrie o rază de soare, mișcarea razei, cum a intrat treptat în cameră, „a luat pătura”, „s-a urcat pe pat”, îi simțim atingerea.

Natura este întotdeauna aproape de noi și ușor de perceput. Și acesta este farmecul său extraordinar. Cu o pătrundere mai profundă, însă, se poate observa că în spatele simplității exterioare se ascunde o lume maiestuoasă, plină de armonie și frumusețe, care uimește cititorul prin perfecțiunea ei. Și cel mai important, această lume este vie. Natura pentru Tyutchev este un templu. Dar nu mort, creat din piatră de mâini umane, ci plin de viață, naturale și spirituale. Tyutchev nu are „natura moartă” - este întotdeauna plin de mișcare, imperceptibil la prima vedere, dar de fapt continuă, aproape eternă. Și Tyutchev se înclină în fața acestei mișcări a vieții, datorită căreia, poate, omul există:

Natura nu știe despre trecut,

Anii noștri fantomatici îi sunt străini,

Și în fața ei suntem vag conștienți

Noi înșine suntem doar un vis al naturii.

Cel mai mult poezii scurte Tyutchev sunt aproape întotdeauna cei mai de succes. Simțul său al naturii este neobișnuit de subtil, viu și adevărat. Comparațiile lui Tyutchev între lumea umană și lumea înrudită a naturii nu sunt niciodată tensionate și reci, nu răspund pe un ton didactic, nu încearcă să servească drept explicație a unui gând obișnuit care a apărut în capul autorului și a fost acceptat de acesta ca fiind propria sa descoperire. Pe lângă toate acestea, la Tyutchev se observă un gust subtil - rodul unei educații cu mai multe fațete, al lecturii și al experienței de viață bogate.

Dar acolo unde Tyutchev este un maestru perfect, care are puțini alții ca el, este în reprezentarea imaginilor naturii. Desigur, nu există un complot mai zguduit de poeții din întreaga lume. Din fericire, complotul în sine, adică natura însăși, nu este deloc vulgarizată de acest lucru, iar efectul său asupra spiritului uman nu este mai puțin irezistibil. Oricâte mii de scriitori vor încerca să ne transmită limbajul său, el va suna mereu și pentru totdeauna proaspăt și nou, de îndată ce sufletul poetului va intra în comunicare directă cu sufletul naturii. De aceea, picturile lui Tyutchev sunt pline de aceeași frumusețe nemuritoare pe care natura însăși este nemuritoare.

Există în toamna inițială

Un timp scurt, dar minunat:

Toată ziua este ca un cristal

Iar serile sunt stralucitoare.

Unde a umblat secera viguroasă și a căzut urechea,

Acum totul este gol: spațiul este peste tot, -

Doar o pânză de păr subțire

Strălucește pe brazda inactivă.

Aerul este gol, păsările nu se mai aud,

Dar primele furtuni de iarnă sunt încă departe,

Și curge azur pur și liniștit

Spre un câmp de odihnă.

Nimic nu poate fi adăugat aici; orice caracteristică nouă ar fi de prisos. Acest „păr subțire de pânză de păianjen” este suficient pentru a resuscita în memoria cititorului sentimentul de odinioară al unor astfel de zile de toamnă în toată deplinătatea.

Sau asta, cealaltă parte a toamnei:

Există în strălucirea serilor de toamnă

Farmecul emoționant, misterios:

Strălucirea de rău augur și diversitatea copacilor,

Frunze roșii languide, foșnet ușor,

Cețos și liniștit azur

Peste pământul trist orfan,

Și ca o premoniție a furtunilor de toamnă,

Vânt răcoros, uneori rece.

Pagube, epuizare și tot

Acel zâmbet blând de stingere,

Ce numim într-o ființă rațională.

Sublima modestie a suferinței...

Ca să nu mai vorbim de imaginea frumoasă și grațioasă a „suferinței rușinoase” - imaginea în care Tyutchev a transformat sentimentul unei seri de toamnă în această seară este reprodusă cu trăsături atât de precise, deși puține, încât este ca și cum tu însuți le simți și le experimentezi tot farmecul lui ciudat.

Acest motiv a fost repetat de Tyutchev într-un altul, dar toamna este mai emoționantă, mai blândă și mai simpatică:

Învăluit într-un lucru de somnolență,

Pădurea pe jumătate goală este tristă;

Din frunzele de vară, poate a suta,

Strălucind cu aurire de toamnă,

Încă mai este foșnet pe ramură.

Același adevăr este în această imagine a toamnei:

Deci, uneori, toamna,

Când câmpurile sunt deja goale, crângurile sunt goale,

Cer palid, mai înnorat decât valea, -

Brusc suflă vântul, cald și umed,

Frunza căzută va fi condusă înaintea ei,

Și îți va revărsa sufletul ca la primăvară...

Este vântul cald și umed. Este exact ceea ce ai nevoie. Par cuvinte atât de simple, dar aceasta este demnitatea, aceasta este frumusețea: sunt simple, ca și adevărul însuși.

Iată mai multe exemple de descrierea naturii de către Tyutchev:

După-amiaza ceață respiră leneș,

Râul se rostogolește leneș

Tema naturii a fost întotdeauna de interes pentru mulți poeți ruși și a ocupat unul dintre locurile principale în opera lor. A. S. Pușkin a admirat peisajele colorate, iar romanticul M. Yu Lermontov a lăudat măreția și elementele naturale. Fiecare artist a avut propria sa percepție asupra acestui fenomen complex. Poeziile despre natură scrise de Fiodor Ivanovici Tyutchev sunt marcate de un sentiment special de viață tinerească. La fel ca mulți poeți, Tyutchev credea că omul este un principiu distructiv în natură. O persoană este slabă atât fizic, cât și spiritual, nu poate rezista pasiunilor și viciilor sale. Acest lucru face ca acțiunile lui să fie haotice și dezordonate, iar dorințele sale volubile și inexplicabile.

Aceste contradicții nu există în viața naturii, unde totul este subordonat unuia, lege universală viaţă. Natura este autosuficientă, existența ei este senină și calmă, ceea ce este exprimat în poeziile poeților ruși, inclusiv Tyutchev.

Versurile lui Tyutchev ocupă un loc special în poezia rusă. În poeziile sale proaspete și captivant de atractive, frumusețea imaginilor poetice este combinată cu profunzimea gândirii și ascuțimea generalizărilor filozofice. Versuri

Tyutchev este o mică particulă dintr-un întreg mare, dar acest lucru mic nu este perceput separat, ci ca fiind în relație cu întreaga lume și purtând în același timp o idee independentă. Natura lui Tyutchev este poetică și spirituală. Ea este în viață, poate simți, poate fi fericită și tristă:

Soarele strălucește, apele scânteie,

Zâmbește în toate, viață în toate,

Copacii tremură de bucurie

Scăldat în cerul albastru.

Spiritualizarea naturii, înzestrând-o cu sentimente umane, dă naștere percepției naturii ca o imensă ființă umană. Acest lucru este evident mai ales în poezia „Seara de vară”. Poetul asociază apusul cu o „minge fierbinte” pe care pământul și-a rostogolit de pe cap; „Stelele strălucitoare” ale lui Tyutchev ridică firmamentul.

Și un fior dulce, ca un pârâu,

Natura mi-a trecut prin vene,

Cât de fierbinți sunt picioarele ei?

Apele izvorului s-au atins.

Poezia „Seara de toamnă” este similară ca temă. În ea se poate auzi aceeași spiritualitate a naturii, percepția ei sub forma unui organism viu:

Există în strălucirea serilor de toamnă

Farmecul emoționant, misterios:

Strălucirea de rău augur și diversitatea copacilor,

Un foșnet languid și ușor de frunze purpurie...

Imaginea unei seri de toamnă este plină de respirație vie, tremurătoare. Natura seară nu numai că seamănă cu o făptură vie în unele semne individuale: „... pe orice se află acel zâmbet blând de ofilire, pe care într-o ființă rațională o numim modestia divină a suferinței”, este totul viu și umanizat. De aceea foșnetul frunzelor este ușor și languresc, luminozitatea serii este plină de un farmec atractiv inexplicabil, iar pământul nu este numai

trist, dar și orfan uman. Înfățișând natura ca o ființă vie, Tyutchev o înzestrează nu numai cu o varietate de culori, ci și cu mișcare. Poetul pictează nu doar o stare a naturii, ci

îl arată într-o varietate de nuanțe și stări. Aceasta este ceea ce se poate numi ființă, ființa naturii. În poemul „Ieri”, Tyutchev descrie o rază de soare. Nu numai că vedem mișcarea grinzii, cum a intrat treptat în cameră, „a luat pătura” și „s-a urcat pe pat”, dar îi simțim și atingerea.

Poezia lui Tyutchev se străduiește întotdeauna în sus, ca și cum ar fi pentru a experimenta eternitatea, să se alăture frumuseții revelației nepământene:

„Și acolo, în pace solemnă, expus dimineața,

Muntele Alb strălucește ca o revelație nepământeană≫.

Poate de aceea simbolul purității și adevărului lui Tyutchev este cerul.

În poezia „S-a terminat sărbătoarea, corurile au tăcut...”, mai întâi este dată o imagine generalizată a lumii:

Sărbătoarea s-a terminat, ne-am trezit târziu -

Stelele de pe cer străluceau

Noaptea a ajuns la jumătate...

A doua parte, parcă, ridică cortina. Tema cerului, doar puțin conturată la început, sună acum puternic și încrezător:

….Ca peste acest copil al văii,

În regiunea muntoasă înaltă

Stelele străluceau puternic,

Răspunzând privirilor muritoare

Cu raze imaculate...

Una dintre temele principale ale versurilor naturii lui Tyutchev este tema nopții. Multe dintre poeziile lui Tyutchev sunt dedicate naturii nu doar în diferite perioade ale anului, ci și în diferite momente ale zilei, în special noaptea. Aici natura poartă un sens filozofic. Ajută la pătrunderea în „secretele secrete” ale unei persoane. Noaptea lui Tyutchev nu este doar frumoasă, frumusețea ei este maiestuoasă, pentru poet este, în primul rând, sfântă: „Noaptea sfântă a înălțat pe cer...” Sunt atât de multe secrete și mistere în ea:

...Deasupra orașului adormit, ca în vârfurile pădurii,

S-a trezit un zumzet minunat de noapte...

De unde vine, acest zumzet de neînțeles?...

Sau gânduri muritoare eliberate de somn,

Lumea este necorporală, audibilă, dar invizibilă,

Acum roiesc în haosul nopții?...

Descoperirea forțelor vitale ale elementelor este clar vizibilă în poemul „Furtuna de primăvară”, care este pătruns de un sentiment de viață nouă, reînnoire și bucurie. Nu întâmplător cuvintele „întâi”, „tânăr”, „distracție”, „râsete”, etc. sunt repetate aici. Ele transmit înflorirea vieții naturale. O furtună este un moment grandios, un element, violența ei este firească. Însuși cuvântul „primăvară” ne vorbește deja despre nașterea și dezvoltarea unei noi vieți. Poezia „Ce vesel este vuietul furtunilor de vară...” este impregnată cu un motiv asemănător... furtuna aici este prezentată ca un fenomen brusc. Epitetele și metaforele transmit în mod viu amploarea și puterea naturii trezite („măturată”, „surgând”, „nebunește nebunește”, „tremurând”, „frunze late și zgomotoasă”). Poezia „Marea și stânca”, plină de reflecții filozofice, are un alt ton. Puterea naturii nu mai este îndreptată spre auto-înnoirea ei, așa cum s-a afirmat în versuri timpurii, iar pentru a distruge, partea ei întunecată, agresivă este arătată aici. Și un ideal de neatins și un simbol al tinereții eterne și personificarea unei forțe indiferente dincolo de controlul omului - într-o astfel de contradicție a văzut adevărata frumusețe și esența elementului natural. mare poet Secolul al XIX-lea F.I.

Pisarev a scris că „Tyutchev a intrat în mintea cititorilor în primul rând ca cântăreț al naturii” și, într-adevăr, abilitatea sa de a descrie natura este uimitoare. Datorită talentului său poetic, Tyutchev selectează fără greșeală comparații și epitete vii pentru ea, găsește în cele mai obișnuite fenomene ceea ce servește drept cea mai exactă imagine în oglindă a frumuseții și măreției naturii.

Poezia lui Tyutchev poate fi sublimă și pământească, veselă și tristă, vie și cosmic rece, dar întotdeauna unică, una care nu poate fi uitată dacă măcar o dată îi atingi frumusețea. „Nu mă gândesc la Tyutchev”

cel care nu simte asta se plânge, demonstrând astfel că nu simte poezie.” Aceste cuvinte ale lui Turgheniev arată perfect măreția poeziei lui Tyutchev.

Poezia lui F.I. Tyutchev

Fiodor Ivanovici Tyutchev este un poet-filosof care în opera sa a abordat teme eterne: natura și omul, viața și moartea, omul și universul, fericirea și tragedia dragostei.

Tema naturii.

Una dintre temele principale ale poeziei lui Tyutchev poate fi numită tema relației dintre om și natură. Natura lui Tyutchev este un organism viu, spiritualizat, gânditor și simțitor :

Nu ceea ce crezi, natură

Nici o distribuție, nici o față fără suflet -

Are suflet, are libertate,

Are dragoste, are limbaj.

Principiul divin este simțit în natura lui Tyutchev, ea însăși este Dumnezeu (îndumnezeirea naturii se numește filozofie naturală). Tyutchev într-o măsură mai mare interesat de stările tranzitorii ale naturii , motiv pentru care poetul înfățișează atât de des toamna și primăvara. Natura în percepția lui Tyutchev este întotdeauna diferită, își schimbă fața, dar nu își dezvăluie niciodată complet secretul. În poemul „Furtuna de primăvară” natura este elementul luminii, bucuriei și soarelui. Lumea naturală pare să strălucească din interior; totul este acoperit de mișcări vesele, rapide, sunet vesel; în aliterația sunetului „r” auzim muzica jubiloasă, festivă, a unei furtuni de primăvară. Primăvara este un joc, o sărbătoare a vieții, întruchiparea frumuseții atotcuceritoare a lumii.

Unul dintre motivele principale ale creativității lui Tyutchev este ciocnirea şi interrelaţionarea contradicţiilor Prin urmare, în natură nu există doar lumină, ci și întuneric, nu numai mișcare impetuoasă, ci și pacea pacificatoare. De exemplu, în poemul „Seara de toamnă”, natura, ca o făptură vie, așteaptă cu umilință torporul de iarnă; suferința ei blândă, „sfioasă” este învăluită într-un farmec special liniștit:

Daune, epuizare - și totul

Acel zâmbet blând de stingere,

Ce numim într-o ființă rațională

modestia divină a suferinței.

Natură în poeziile lui Tyutchev - acesta este nu numai specificul peisajului pământesc, ci și Fiind în sine, sinonim cu tot ceea ce există , și de aceea în poemul „Seara de vară” peisajul este planetar, cosmic: de parcă întreaga planetă Pământ coboară încet în noapte. Și mișcarea lumii înfățișată de poet este la fel de globală, lentă - această mișcare corpuri cosmice, în care nu există nicio contradicție sau confruntare: „mingea fierbinte a soarelui” cedează dominația sa diurnă luminarilor nocturni - stelele, iar fiecare strofă a poeziei este o reflectare a unei noi etape a acestei schimbări eterne. „Seara” în poem este „mijlocul de aur” dintre căldura zilei și întunericul nopții, este momentul împăcării zilei și nopții, momentul echilibrului și armoniei lor.

În poemul „Cum învăluie oceanul globul”, este creat un model unic al universului, cu omul în centru. Toate cele patru elemente ale tuturor lucrurilor: foc („arde de slava stelelor”, „abis arzător”), apă („ocean”, „element”, „maree”, „valuri incomensurabile”), pământ („globul pământesc”) ”, „viața pământească”, „țărm”, „dig”), aerul („vise”, „bolta raiului”) - se află într-o relație de confruntare și unitate în același timp. Tyutchev tratează elementul aer cu o reverență deosebită. Aerul este un abis, un „abis albastru” și „dătător de viață”. Aerul, ca un râu, înconjoară pământul și este o condiție a vieții, este cel mai ușor și mai pur element care leagă toate viețuitoarele, absoarbe și distribuie manifestările vieții, viața însăși; apa se dovedește a fi, de asemenea, întruchiparea vieții, mișcării, transformării rapide în lumea artistică a lui Tyutchev, prin urmare cuvântul „element” devine adesea sinonim cu cuvântul „apă”, „apa este rece, mobilă și schimbătoare, este vie, armonioasă. , cel mai vechi și mai puternic element; apa se opune focului. Este atât dătătoare de viață, cât și periculoasă. Dacă patria apei este adâncurile pământului, atunci patria focului este cerul, de aceea pentru Tyutchev cerul este un „firmament de foc”, „cerul strălucește”, iluminat de focul soarelui. Focul pătrunde în orice: în plante și în oameni, îi arde în piept, strălucește în ochi. Dar focul este și rău, este un „distrugător rău”, o „forță inamică spontană”, este ca o „fiară roșie”, care incinerează și omoară totul. Pământul din poem devine întruchiparea firmamentului în elementul în mișcare al universului, „țărm”, „dig”, care ajută o persoană să găsească principii stabile, eterne, dătătoare de viață și de protecție.

Cu toate acestea, elementele naturale ale apei, focului, aerului și pământului, cu toate diferențele lor și opoziția exterioară a calităților, sunt într-o legătură profundă, prin urmare nu este o coincidență că un cerc apare în poem ca simbol al armoniei și interconexiunii dintre totul cu totul („minge”, „înglobează”, „îmbrățișat de jur împrejur”, „bolta cerului”, „înconjurat din toate părțile”). Toate cele patru principii fundamentale ale lumii sunt interconectate, implicate într-o singură viață, o singură mișcare. Imaginea unui cerc este repetată constant de Tyutchev. Este caracteristică predilecția poetului pentru verbe (și derivate din ele) cu sensul de acoperire, mediu. Imaginea unui cerc din această poezie ajută la simțirea locului omului în univers. Tyutchev a pus bazele pentru o nouă privire asupra personalității și a relației sale cu lumea. O persoană din poezia lui Tyutchev se simte în ciclul oceanului nemărginit al Universului, este implicată în rotația lumii (prin urmare, nu este o coincidență că persoana din această poezie se află în centrul unui cerc simbolic: „și navigam, înconjurați de un abis arzător din toate părțile”). O persoană este pierdută în haosul lumii, dar în același timp nu se dizolvă în el, „eu”-ul său nu dispare în întuneric și noapte. Universul, maiestuos, nemăsurat în spațiu și timp, puternic, misterios, are nevoie de o persoană, „vocea” ei „plictisește” și „întreabă”. Fără o persoană, lumea este goală. „Noi” din poem suntem omenirea, Pământul și întregul Univers.

Cu toate acestea, implicarea omului în lumea naturală nu numai că nu exclude drama relațiilor umane cu universul, ci, dimpotrivă, o predetermina. Relația dintre lumea umană și cea naturală este dramatică : o persoană ar dori să se îmbine cu natura, să se dizolve în armonia ei, dar acest lucru nu i se dă:

Există melodiozitate în valurile mării,

Armonia în disputele spontane,

Și foșnetul armonios de mosc

Curge prin stufurile în mișcare.

Ecuanimitate în toate,

Există o armonie completă în natură, -

Doar în libertatea noastră iluzorie

Suntem conștienți de discordia cu ea.

Contopirea cu natura este de dorit pentru că numai în natură se poate găsi armonie, armonie, melodiozitate, chiar și în spontaneitatea ei. Salvarea sufletului uman de discordie, de contradicții, dualitate este în contopirea cu armonia naturii. Cu toate acestea, dizolvarea în natură este posibilă numai dincolo de linia vieții, astfel încât tema vieții și a morții se îmbină organic cu tema omului și naturii. Tyutchev este un poet cu o viziune tragică asupra lumii și, prin urmare, cu o acuitate deosebită a perceput concizia, instabilitatea și fragilitatea existenței umane. Moartea, potrivit lui Tyutchev, nu este o dispariție completă, ci o continuare a existenței, ci într-o formă diferită - forma unei părți a „abisului atotconsumător și pașnic” al existenței. Viața și moartea sunt incluse în ciclul etern al naturii, acestea sunt verigi în lanțul universului, prin urmare „abisul” lui Tyutchev nu este doar „atot consumator”, ci și „pașnic” (poemul „Din viața care a făcut furie Aici").

Tyutchev vorbește și despre dorința omului de a se simți ca parte a universului în poemul „Umbrele gri amestecate”. „Lumea adormită”, „întunericul” devin întruchiparea unei fațete care ajută la înțelegerea posibilității de întrepătrundere a principiilor opuse ale existenței. Mișcarea, palpabilă în două direcții: mișcarea lumii de sus în jos și mișcarea sufletului uman de jos în sus - „în profunzime”, reflectă aspirația reciprocă a omului și a universului. Momentul intersecției lor - acea fațetă a reunificării zilei și nopții, creând lumea „întunericului” - va fi un moment de întrepătrundere, de echilibru: „Totul este în mine și eu sunt în toate”. Omul se străduiește să fuzioneze cu universul, așa că nu este o coincidență că poemul conține atât de multe verbe la modul imperativ: „completează”, „completează”, „calmează-te”, „depășește”, „da”. „Lasă-mă să gust din distrugere, să o amestec cu lumea adormită.” „Distrugerea” nu este o dispariție fără urmă, ci un fenomen într-o formă diferită - sub forma unei părți a lumii. Dorința pasională pentru o astfel de transformare a unei persoane este indicată de combinația paradoxală „a gusta anihilarea”: „a gusta” este un lucru foarte de dorit, care aduce plăcere și bucurie.

Universul, potrivit lui Tyutchev, are două fețe - „zi” și „noapte”. O zi este un Univers armonios, bine ordonat și prietenos cu oamenii, este Spațiu; noaptea este lumea haosului, când domină elemente necunoscute și de necunoscut. În misterul lumii, actul existenței strălucitoare, armonioase este înlocuit cu un act nou - existența nopții, haotică, plină de tragedie. În poezia „Ziua și noaptea”, ziua este o acoperire „împletită de aur”, „strălucitoare” aruncată peste abis, este renaștere, lumină și strălucire, „har”, vindecare a sufletului; noaptea este o lume fatală de secrete, întuneric, abis.

Imaginea metaforică a „copertei țesute de aur” reflectă linia de netrecut dintre două lumi - Cosmos și Haos. Imaginile „cortinei”, „voalului”, „ferestrei” din poezia lui Tyutchev dezvăluie gândurile poetului despre „ființa dublă”, despre bifurcarea eternă a sferelor vieții, despre atracția reciprocă și respingerea reciprocă a contrariilor. Două forțe, două voci, două infinituri, două lumi - predilecția acestui poet pentru numărul „doi” mărturisește percepția sa dialectică a vieții, viziunea sa asupra principiilor contradictorii, opuse în ea. În viață, Tyutchev vede o bifurcare eternă, distrugând viața și creând una nouă în procesul de mișcare. În lumea artistică a lui Tyutchev, contradicțiile sunt interconectate dialectic: spațiu și haos, slăbiciunea și măreția omului, frica lui de fața abisului și, în același timp, o atracție misterioasă față de acesta.

Ziua, capacul de lumină a ascuns abisul înstelat din vedere - noaptea se deschide. Noaptea o persoană rămâne singură cu universul, motiv pentru care Tyutchev l-a numit „orfan fără adăpost”. Omul nu este protejat de puterea lumii nopții, el este „slab și gol” înaintea ei. Singuratatea nocturna pune o persoana fata in fata nu numai in fata abisului Universului, ci si in fata abisului propriului suflet. Nu există protecție față de sine, „nu există sprijin exterior”, noaptea elementalul este eliberat nu numai în natură, ci și în om - asta este poezia „Despre ce urli, vânt de noapte?” „Muzica sferelor” a lui Tyutchev este adesea haotică și teribilă, dar chiar și în această dizarmonie se poate simți propria sa melodie, care, deși rămâne de neînțeles pentru conștiința umană, trezește un sunet similar în sufletul său. „Lumea sufletului noaptea” se aseamănă cu elementele nopții, iar în inima omului există aceleași furtuni, secrete necunoscute. O mișcare sfâșiată, impetuoasă, de necontrolat este conținută în omul însuși: „vântul nopții” năvăli în inima omului, „sapă și explodează” sunete „violente” în noi („El sfâșie dintr-un sân de muritor, vrea să se contopească cu infinit"). Nu este o coincidență că haosul este numit „vechi și drag”, iar „vântul nopții” vorbește cu o persoană „într-o limbă pe care o înțeleg inima”. Elementul interior este cuplat cu elementul exterior, elementul universului și elementul sufletului uman sunt apropiate în inconstanța lor, răzvrătirea, sunt egale ca mărime, consubstanțiale: „O, nu trezi furtunile adormite - haosul se agită sub ei.”

Tema iubirii.

Contradicția și contopirea fericirii și a tragediei este palpabilă și în sentimentele umane, mai ales în cele mai puternice dintre ele - iubirea. „Ciclul Denisyev” a reflectat complexitatea relației dintre Tyutchev și Elena Alexandrovna Denisyeva, care era mult mai tânără decât poetul și căreia i-a supraviețuit nouă ani: Denisyeva a murit devreme din cauza consumului.

În poemul „Predestinație”, iubirea în percepția lui Tyutchev este „uniunea unui suflet cu un suflet drag”, întrepătrunderea a două suflete, dar aceasta este cauza atât a fericirii, cât și a tragediei. Această „unire”, „combinare”, „fuziune” spirituală devine un „duel fatal”, o „luptă” tocmai pentru că germinarea a doi „eu” unul în celălalt în lucrările lui Tyutchev nu se transformă în „noi”, individualitatea umană este neșters în dragoste, „sine”, prin urmare, cu cât „uniunea” iubitorilor este mai strânsă, cu atât relația de atracție și repulsie este mai puternică. Nu este o coincidență că rima leagă cuvintele care se exclud reciproc „nativ” și „fatal”.

Dragostea este o fericire nemărginită, dar tocmai de aceea este cea mai mare tragedie: iarăși, ca de multe ori cu Tyutchev, contradicțiile sunt inseparabile. În poemul „Ultima dragoste”, poetul numește acesta unul dintre cele mai puternice sentimente umane „fericire și deznădejde”. Întreaga poezie este pătrunsă de lumină, dar cu o lumină care se stinge, plecând, nu întâmplător toate cuvintele care poartă lumină sunt combinate cu cuvinte al căror sens este plecare, adio: „lumină adio”, „ziua de seară”, „seara”. zori”, „numai acolo, în vest, o strălucire rătăcește”. Dragostea este o combinație nu doar de contrarii, ci de extreme: „beatitudinea” este cea mai mare fericire, „deznădejdea” este cea mai profundă disperare. Inversiunea face cuvintele „ultimul” și „seară” și mai semnificative; Poezia în ansamblu este ca o rugăciune pentru ca momentul fericirii să înghețe, să se oprească, de unde și repetarea dese: „strălucește, strălucește”, „încet, încet”, „ultimul, ultimul”.

Dragostea, potrivit lui Tyutchev, este o luptă și o fuziune a două inimi, dar fuziunea este dezastruoasă, fatală, aducând moartea uneia dintre ele:

Oh, cât de criminal iubim,

Ca în orbirea violentă a patimilor

Este cel mai probabil să distrugem,

Ce este drag inimii noastre.

Deznodământul tragic este inevitabil atât pentru că această dragoste-pasiune arde o persoană din interior, cât și pentru că societatea este în brațe împotriva acestei iubiri „interzise”.

Apariția eroinei „ciclului Denisev” este extraordinară: este o femeie puternică și liberă, care știe să iubească cu pasiune, care a contestat judecata umană. Erou liric Tyutchev este bântuit în mod constant de conștiința că este nedemn de o dragoste atât de puternică, fericirea lui este umbrită de conștiința pieirii acestei iubiri.

Ultimul capitol al unui fel de „roman în versuri” a fost scris după moartea iubitei sale - de unde reflectarea durerii mentale în poemul „În ajunul aniversării din 4 august 1864”. Poetul este cufundat în amintirile iubitului său, simte apropierea unui suflet iubitor, vorbește cu ea, de parcă nu ar exista un abis al morții care îi desparte. După plecarea ei, tot ce i-a mai rămas pe lume a fost o existență dureroasă, de unde și cuvintele „delirant”, „mi-e greu”, „îmi îngheață picioarele”, de unde elipsele care rup liniile. Și în această poezie, starea de spirit este creată de lumină, dar se estompează, moare, vorbind despre stingerea vieții: „în lumina liniștită a unei zile pe moarte”, „ultima reflectare a zilei a zburat”, „ din ce în ce mai întunecat, mai întunecat peste pământ.” Pătrunderea spirituală a doi „eu” după moartea ei i-a făcut viața imposibilă, soarta acestor două suflete este una, aceasta este în rândurile „aceasta este lumea în care am trăit tu și eu”, „îngerul meu, oriunde plutesc sufletele. ”