Tu ești regele: trăiește singur. Pe drumul spre libertate
Du-te oriunde te duce mintea ta libera...

Maiakovski a fost mai aproape de a înțelege poetul ca o persoană care îndeplinește „ordinea socială” a societății în care trăiește. Este imposibil ca un astfel de poet să ignore, conform sfatului lui Pușkin, mulțimea care „scuipă pe altar” unde arde focul creator al poeziei.
Cu toate acestea, nu în caracter erou liric Mayakovsky se supune orbește revoltelor mulțimii „încrețite”. În strofa a patra, apare o rezolvare neașteptată a conflictului. În imaginea poetului, sub trăsăturile înduioșător de lipsite de apărare, apare puterea și răzvrătirea „nepolitanului hun”. Eroul liric provoacă mintea îngustă și prostia complezentă a mulțimii, care se ascunde sub masca dragostei pentru poezia rafinată. Publicul vine să vadă „ciudaliile” poetului, pentru ei, experți și cunoscători literatura clasică, el este doar un clovn. Și acest clovn promite: „Voi râde și voi scuipa cu bucurie, / Îți voi scuipa în față / Sunt un cheltuitor și un cheltuitor de cuvinte neprețuite.”
În strofa a patra a poeziei „Aici!” cinci rânduri, nu patru, ca în cele trei strofe precedente. Penultima linie „Îți voi scuipa în față” este cea mai scurtă, se evidențiază din modelul ritmic general al strofei, iar accentul principal cade pe ea. Ritmul versului subliniază că tocmai în această linie este cuprinsă o posibilă soluție a conflictului dintre poet și mulțime.
Acest final mă face să-mi amintesc o altă lucrare în limba rusă literatura secolului al XIX-lea secolul - poem de M.Yu. „Cât de des, înconjurat de o mulțime pestriță...”, unde eroul liric este și el gata să „aruncă în față” mulțimii „un vers de fier, udat de amărăciune și mânie”. Ca și Mayakovsky, eroul liric al lui Lermontov se simte infinit de singur și neînțeles în mulțime. Parcă vede chiar prin oaspeții de la bal, este iritat de nefirescitatea și golul lor spiritual, pentru care vrea să-i pedepsească cu „vers de fier”.
Eroul lui Maiakovski este enervat de ipocrizia ascultătorilor săi. Ei vin să-l asculte pe poet nu din dragoste pentru artă - rămân surzi la poezie și „cuvinte neprețuite”, sunt pur și simplu amuzați de „proșamele lui”. Comportamentul șocant al eroului liric al poeziei „Aici!”, scuipatul lui în fața publicului este o încercare de a „răscita” măcar ceva uman în ei, de a trezi indignarea și rușinea în ei. Comportamentul șocant a fost caracteristic futuriștilor, adepților futurismului - literar și direcție artisticăînceputul secolului al XX-lea, căruia îi aparținea el însuși. Se poate face o paralelă între manifestul futuriştilor, intitulat „O palmă în faţa gustului public”, şi scuipatul eroului din poezia „Aici!”.
Acest comportament al „hunului nepoliticos” exprimă libertatea poetului, independența lui față de voința mulțimii. Ultimul rând subliniază că poetul nu pierde nimic din ruptura cu publicul, căci toate bogățiile nenumărate ale cuvintelor rămân la el. Repetând aproape textual un rând de la începutul poeziei, ultimul rând exprimă ideea că poetul cheltuiește bogăția poetică numai pentru el și la propria discreție, și deloc „aruncând perle înaintea porcilor”, așa cum părea după prima strofă.
Singurătatea poetului, una dintre principalele trăsături ale eroului liric al lui Maiakovski, este interpretată ca libertate și independență creatoare și este asociată cu afirmarea sa de sine. În imaginea poetului, eroul poeziei „Aici!”, sunt dezvăluite principalele trăsături ale eroului liric al operei timpurii a lui Mayakovsky: pe lângă singurătate, aceasta include necompromisul rebel al eroului, o combinație contradictorie de forță și lipsă de apărare. , provocând grosolănie și tandrețe.
Poetul, după înțelegerea autorului, pare a fi un „cheltuitor și cheltuitor” de cuvinte neprețuite. Pe de o parte, risipa lui este o risipă a talentului său artistic de a interpreta în fața celor care sunt surzi la darul său poetic sau sunt agresivi față de opera poetului. Pe de altă parte, poetul nu renunță complet la slujirea publicului - rebeliunea sa „vesela” este planificată doar pentru „azi”. Poetul crede că altă dată un alt public va putea percepe poezia lui ca pe o cutie plină cu comori poetice.

„El este mai mult
decât alți oameni
realitatea este totul în fenomen. Tu-
rănit și terminat
era substanță în el
atât cât
asta nu este suficient pentru durere
shinstva..."
B. Pasternak.
Vladimir Vladimirovici Maiakovski. Același V.V., despre care manualele vorbesc an de an, despre care scriu criticii, care se citește cu voce tare (sau nu se citește deloc), și bineînțeles noi, ai căror elevi sunt inițial obligați să citească. Vladimir Vladimirovici, într-un cuvânt. Dar vreau să vorbesc despre un alt Mayakovskoc, fără V.V., din cuvântul „Mayak”.
Îl asociez pe Mayakovski cu revoluția și pe bolșevici, cu o lumină strălucitoare, tăietoare.
Era o persoană foarte neobișnuită a fi poet pentru el nu era o profesie, ci o chemare. Mi se pare că Mayakovsky seamănă ca înfățișare cu poeziile sale, sau poate că aceste poezii sunt asemănătoare cu el? În poeziile sale, el își exploatează literalmente aspectul. Există întotdeauna o stare de „enormitate” în ei.
Desigur, Mayakovsky era conștient de exclusivitatea sa și, crezând corectitudinea ei spontană, a mers înainte. Pentru mine, Mayakovsky este începutul. Începutul unui nou epocă poetică, o nouă legătură între artă și viață, acesta este un nou erou. Probabil, Mayakovski, un poet, poartă în sine ceva „nu un poet”: este un maestru al atelierului care „face” poezie și este un luptător cu un scop în fața lui, care poate fi mai ușor de urmăriți prin alte mijloace, nu prin poezie.
Mulți dintre colegii mei spun că nu înțeleg poeziile lui Maiakovski. După părerea mea, pur și simplu nu vor să-i înțeleagă. La început, nici nu am putut găsi sensul poezilor, nu le-am înțeles. Dar tot ce a fost nevoie a fost un studiu mai profund al biografiei lui Mayakovsky și al situației din țară la acea vreme - totul a căzut imediat la loc.
Nu pot spune că Mayakovski este poetul meu preferat. Sunt foarte interesat să „înțeleg” sensul poemelor sale. Ajunge la miezul lor. Maiakovski folosește în poeziile sale întorsături de expresie foarte neobișnuite, caracteristice doar poeziei sale. Numai Mayakovski poate scrie asta:
M-am dus la coafor si i-am spus - calm
Te rog pieptene-mi urechile.
Sau asta:
Oamenii sunt speriați - din gura mea
Un țipăt nemestecat își mișcă picioarele.
Există foarte multe astfel de exemple. Mayakovsky nu are o singură poezie la al cărui sens nu trebuie să te gândești.
Mi-a plăcut foarte mult poezia „Bine!” Pur și simplu m-a uimit. Poezia reflectă starea de spirit a maselor de oameni. Cred că doar o persoană cu cel mai mare talent poate crea acea atmosferă, acele evenimente. Nu doar pentru a transmite, ci pentru a transmite în versuri, înfățișând satiric pe dușmanii revoluției. După părerea mea, această poezie este scrisă foarte inventiv și plastic.
Cred că poeziile lui Maiakovski nu pot lăsa pe nimeni indiferent. Trebuie fie să-ți placă foarte mult, fie să nu-ți placă foarte mult. Îmi plac pentru originalitate și comparații reușite:
Fiecare poet este un copil al timpului său. Mayakovsky simte asta, este „bolnav” de epoca lui. Acest lucru este evident în toate lucrările sale.
Cred că calea lui Mayakovsky - mare și dificilă - nu este singura în poezie, este veșnic reînnoită, ca viața însăși. Și a exprimat descoperirea timpului său, epoca unei schimbări grandioase, abrupte. Acesta este, probabil, motivul pentru care Mayakovsky este important astăzi. Cu asta, sper să vină în viitor.

Opera lui Mayakovsky rămâne până astăzi o realizare artistică remarcabilă a poeziei ruse timpurii. secolul XX Lucrările sale nu sunt lipsite de distorsiuni ideologice și retorică propagandistică, dar nu pot șterge semnificația obiectivă...

Vladimir Mayakovsky este cunoscut în primul rând ca poet al revoluției. Acest lucru nu este surprinzător - multă vreme poeziile lui au fost un fel de manifest Rusia sovietică. Poetul a trăit o perioadă foarte grea, o perioadă de tulburări sociale și de mari schimbări în societate....

1. Inovație în poezia lui Maiakovski. 2. Legătura dintre versurile poetului și pictură. 3. O provocare la „gustul public” și experiențele interne ale eroului liric. Deja la prima cunoaștere cu opera lui V.V Mayakovsky, o diferență izbitoare lovește ochiul...

Ultimul secol al XX-lea a fost un secol de contradicții și răsturnări sociale colosale. Fiecare epocă are nevoie de propriul său poet, care ar face din „durerea vremurilor propria sa durere”. Maiakovski a fost un astfel de poet al timpului său; cu puterea lui, a intrat imperios...

1. Nou!

Atitudinea mea față de Mayakovsky. Vladimir Vladimirovici Maiakovski. Același V.V., despre care manualele vorbesc an de an, despre care scriu criticii, care se citește cu voce tare (sau nu se citește deloc), și bineînțeles noi, ai căror elevi sunt inițial obligați să citească. Vladimir Vladimirovici, într-un cuvânt. Dar vreau să vorbesc despre un alt Mayakovskoc, fără V.V., din cuvântul „Mayak”.

Îl asociez pe Mayakovski cu revoluția și pe bolșevici, cu o lumină strălucitoare, tăietoare.
Era o persoană foarte neobișnuită a fi poet pentru el nu era o profesie, ci o chemare. Mi se pare că Mayakovsky seamănă ca înfățișare cu poeziile sale, sau poate că aceste poezii sunt asemănătoare cu el? În poeziile sale, el își exploatează literalmente aspectul. Există întotdeauna o stare de „enormitate” în ei.
Desigur, Mayakovsky era conștient de exclusivitatea sa și, crezând corectitudinea ei spontană, a mers înainte. Pentru mine, Mayakovsky este începutul. Începutul unei noi ere poetice, o nouă legătură între artă și viață, acesta este un nou erou. Probabil, Mayakovski, un poet, poartă în sine ceva „nu un poet”: este un maestru al atelierului care „face” poezie și este un luptător cu un scop în fața lui, care poate fi mai ușor de urmăriți prin alte mijloace, nu prin poezie.
Mulți dintre colegii mei spun că nu înțeleg poeziile lui Maiakovski. După părerea mea, pur și simplu nu vor să-i înțeleagă. La început, nici nu am putut găsi sensul poezilor, nu le-am înțeles. Dar tot ce a fost nevoie a fost un studiu mai profund al biografiei lui Mayakovsky și al situației din țară la acea vreme - totul a căzut imediat la loc.
Nu pot spune că Mayakovski este poetul meu preferat. Sunt foarte interesat să „înțeleg” sensul poeziei sale. Ajunge la miezul lor. Maiakovski folosește în poeziile sale întorsături de expresie foarte neobișnuite, caracteristice doar poeziei sale. Numai Mayakovski poate scrie asta:
M-am dus la coafor si i-am spus - calm
Te rog pieptene-mi urechile.
Sau asta:
Oamenii sunt speriați - din gura mea
Un țipăt nemestecat își mișcă picioarele.
Există foarte multe astfel de exemple. Mayakovsky nu are o singură poezie la al cărui sens nu trebuie să te gândești.
Mi-a plăcut foarte mult poezia „Bine!” Pur și simplu m-a uimit. Poezia reflectă starea de spirit a maselor de oameni. Cred că doar o persoană cu cel mai mare talent poate crea acea atmosferă, acele evenimente. Nu doar pentru a transmite, ci pentru a transmite în versuri, înfățișând satiric pe dușmanii revoluției. După părerea mea, această poezie este scrisă foarte inventiv și plastic.
Cred că poeziile lui Maiakovski nu pot lăsa pe nimeni indiferent. Trebuie fie să-ți placă foarte mult, fie să nu-ți placă foarte mult. Îmi plac pentru originalitate și comparații reușite:
Fiecare poet este un copil al timpului său. Mayakovsky simte asta, este „bolnav” de epoca lui. Acest lucru este evident în toate lucrările sale.
Cred că calea lui Mayakovsky - mare și dificilă - nu este singura în poezie, este veșnic reînnoită, ca viața însăși. Și a exprimat descoperirea timpului său, epoca unei schimbări grandioase, abrupte. Acesta este, probabil, motivul pentru care Mayakovsky este important astăzi.

Eseu Mayakovsky V.V. - Diverse

Subiect: - Mayakovsky „Atitudine bună față de cai”

Maiakovski" Atitudine bună la cai"
Mi se pare că nu există și nu pot fi oameni care să fie indiferenți la poezie. Când citim poezii în care poeții ne împărtășesc gândurile și sentimentele lor, vorbesc despre bucurie și tristețe, desfătare și tristețe, suferim, ne îngrijorăm, visăm și ne bucurăm împreună cu ei. Cred că un sentiment de răspuns atât de puternic se trezește în oameni când citesc poezii, deoarece este cuvântul poetic care întruchipează cel mai profund sens, cea mai mare capacitate, maximă expresivitate și extraordinară colorare emoțională.
De asemenea, V.G. Belinsky a notat că lucrare lirică nu poate fi nici repovestită, nici explicată. Citind poezie, nu putem decât să ne dizolvăm în sentimentele și experiențele autorului, să ne bucurăm de frumusețea imaginilor poetice pe care le creează și să ascultăm cu extaz muzicalitatea unică a frumoaselor linii poetice!
Datorită versurilor, putem înțelege, simți și recunoaște personalitatea poetului însuși, starea sa spirituală, viziunea sa asupra lumii.
Iată, de exemplu, poemul lui Mayakovsky „Bun tratament al cailor”, scris în 1918. Operele acestei perioade sunt de natură răzvrătită: în ele se aud intonații batjocoritoare și disprețuitoare, se simte dorința poetului de a fi „străin” într-o lume străină de el, dar mi se pare că în spatele tuturor acestor lucruri se află vulnerabilul și sufletul singuratic al unui romantic și maximalist.
Aspirație pasionată pentru viitor, visul de a transforma lumea este motivul principal al poeziei lui Maiakovski. După ce a apărut pentru prima dată în poemele sale timpurii, schimbându-se și dezvoltându-se, trece prin toată opera sa. Poetul încearcă cu disperare să atragă atenția tuturor oamenilor care trăiesc pe Pământ asupra problemelor care îl preocupă, să trezească oamenii obișnuiți care nu au idealuri spirituale înalte. Poetul cheamă oamenii să aibă compasiune, empatie și simpatie pentru cei care sunt în apropiere. Tocmai indiferența, incapacitatea și lipsa de dorință de a înțelege și regreta este ceea ce el expune în poemul „Un tratament bun pentru cai”.
În opinia mea, nimeni nu poate descrie fenomenele obișnuite ale vieții la fel de expresiv ca Mayakovski în doar câteva cuvinte. Aici, de exemplu, este o stradă. Poetul folosește doar șase cuvinte, dar ce tablou expresiv pictează:
Experimentat de vânt,
încălțat cu gheață,
strada aluneca.
Citind aceste rânduri, în realitate văd o stradă de iarnă, bătută de vânt, un drum înghețat de-a lungul căruia galopează un cal, bătând încrezător copitele. Totul se mișcă, totul trăiește, nimic nu este în repaus.
Și deodată... calul a căzut. Mi se pare că toți cei care sunt lângă ea ar trebui să înghețe o clipă, apoi să se grăbească imediat să ajute. Vreau să strig: „Oameni! Oprește-te, că cineva de lângă tine este nefericit!” Dar nu, strada indiferentă continuă să se miște, și numai
în spatele privitorului se află un privitor,
Kuznețki a venit să-și evazeze pantalonii,
înghesuiți împreună
râsete au răsunat și clinchete:
- A căzut calul! -
- A căzut calul!
Împreună cu poetul, mi-e rușine de acești oameni care sunt indiferenți față de durerea celorlalți înțeleg atitudinea lui disprețuitoare față de ei, pe care o exprimă cu arma sa principală - într-un cuvânt: râsul lor „sună” neplăcut, iar zumzetul; al vocii lor este ca un „urlăit”. Maiakovski se opune acestei mulțimi indiferente, nu vrea să facă parte din ea;
Kuznetsky râse.
Eu sunt doar unul
nu a interferat cu urletul lui.
A apărut
și văd
ochi de cal...
Chiar dacă poetul și-a încheiat poezia cu acest ultim rând, el, după părerea mea, ar fi spus deja multe. Cuvintele lui sunt atât de expresive și de grele încât oricine ar vedea nedumerire, durere și frică în „ochii de cal”. Aș fi văzut și ajutat, pentru că e imposibil să treci pe acolo când are un cal
în spatele capelelor capele
se rostogolește pe față,
ascuns in blana...
Maiakovski se adresează calului, mângâindu-l așa cum ar face-o unui prieten:
Cal, nu.
Cal, ascultă -
De ce crezi că ești mai rău decât ei?
Poetul îi spune cu afecțiune „bebelușul” și vorbește străpungător de frumos, plin sens filozofic cuvinte:
toți suntem un pic de cal
Fiecare dintre noi este un cal în felul nostru.
Și animalul, încurajat și crezând în forțele sale, câștigă un al doilea vânt:
cal
se repezi
s-a ridicat în picioare,
nechezat
si a plecat.
La sfârșitul poeziei, Mayakovski nu mai denunță indiferența și egoismul, el o încheie în mod afirmativ de viață. Poetul pare să spună: „Nu ceda dificultăților, învață să le depășești, crede în puterea ta și totul va fi bine!” Și mi se pare că calul îl aude:
Ea dădu din coadă.
Copil cu părul roșu.
A venit cel vesel,
stătea în taraba.
Și totul i s-a părut -
ea e mânz
și a meritat trăit,
și a meritat munca.
Am fost foarte mișcat de această poezie. Mi se pare că nu poate lăsa pe nimeni indiferent! Cred că toată lumea ar trebui să o citească cu atenție, pentru că dacă vor face asta, atunci vor fi mult mai puțini oameni egoiști, răi pe Pământ, care sunt indiferenți față de nenorocirea altora!

Cum mă simt despre poezia lui Maiakovski

Eu, un om de canalizare și un purtător de apă...

V.V. Maiakovski.

Korney Ivanovich Chukovsky a recunoscut odată că aparține acelor excentrici care iubesc poezia mai mult decât orice altă artă și experimentează cea mai mare bucurie atunci când întâlnesc o întorsătură, rimă sau pauză specială. Nu fac parte din societatea unor astfel de excentrici (fie doar pentru că îmi place foarte mult muzica), dar îmi place și poezia bună, ușoară, melodică.

Vladimir Vladimirovici Mayakovsky a fost un mare inovator în versificare, deși, așa cum a scris el însuși, nu și-a putut stăpâni teoria. Și recent am aflat că alfabetizarea lui era „șchiop”. Și totuși, citind multe dintre lucrările sale, nu poți să nu fii uimit de talentul acestui om. Are un mare fler pentru limbaj, a știut cu măiestrie să creeze cuvinte noi, foarte expresive: „grele de bronz”, „cu picior de plumb” și multe altele. Cât costă sloganuri creat de el a intrat în limba noastră: „mii de tone de minereu verbal”, „limbajul aspru al unui afiș”, „a adus un luciu de manual”, etc.

Cred că Mayakovsky nu va părăsi complet literatura noastră, nu va fi uitată complet, așa cum sa întâmplat deja cu mulți scriitori din anii douăzeci și treizeci. La urma urmei, satira lui Mayakovsky este încă foarte relevantă. Iată, de exemplu, doar un citat din poezia sa „Bbriry Takers”:

ataşat

prajit mic,

de cercetaș...

Toți sunt la locul lor:

mireasă în încredere,

naș în Gum,

frate la Comisariatul Poporului...

A luat-o la propriu

„frația națiunilor”

ca fericirea fraților,

si surori.

Nu există astăzi destui oameni care înțeleg literal „democrație”, „piață”, „contabilitatea costurilor”?

Dar, reflectând la locul lui Mayakovsky în literatura noastră, în viață, observați involuntar că, în multe privințe, el a fost inferior ca poet față de asemenea maeștri (într-un fel sau altul persecutați de mult timp) precum Yesenin, Akhmatova, Tsvetaeva, Pasternak și alții. . Într-unul dintre romanele sale, Alexander Soljenițîn a scris că poeziile lui Mayakovsky sunt în mare parte inestetice, nepoliticoase și departe de arta reală. Nu se poate decât să fie de acord cu asta. În foarte faimosul său poem „de manual”, el scrie: „Și ploaia este deasă ca un garou”. Dar ploaia este doar o mică ploaie. Și există o mulțime de astfel de inexactități. Necazul lui Mayakovsky nu este nici măcar că s-a transformat, după cuvintele lui S. Yesenin, într-un „pictor de sediu” care cântă despre ambuteiajele din Mosselprom. Cel mai important lucru care îl privează astăzi pe acest poet de dreptul de a fi printre cei de frunte este orientarea sa politică, faptul că și-a dedicat opera proslăvirii sistemului care nu a adus decât nenorocire poporului nostru. În acest sens, el este, într-adevăr, un „canalizator și purtător de apă”. Vladimir Vladimirovici laudă violența în toate modurile posibile și justifică orice cruzime. Dar nu putea ști că o persoană nu este nimic, drepturile sale pot fi neglijate în orice mod posibil. „Unul este o prostie, unul este zero!”, exclamă el.

Din copilărie am fost învățați că literatura și arta trebuie să servească numai obiective înalte, numai bine. Și așa este. Prin urmare, veșnicul reproș și rușinea vor cădea pentru totdeauna asupra lui Maiakovski și a multor alții care au scris „la direcția partidului”, faptul că au slujit unui sistem nebun și crud. Dar este și greșit să-l scoatem complet pe acest poet din literatură. Lasă-l să-și ia locul adevărat.