සංකේතාත්මක කවියන් සහ ඔවුන්ගේ වැඩ. යුරෝපීය නූතනත්වය සහ සංකේතවාදය - මූලාරම්භය සහ පදනම් බටහිර යුරෝපීය සංකේතවාදයේ ආරම්භකයින් ලෙස සැලකේ

1.2 රුසියානු සංකේතවාදය සහ එහි ලක්ෂණ

සංකේතවාදය යනු නූතනවාදයේ චලනයකි, එය "නව කලාවේ ප්‍රධාන අංග තුනකින් සංලක්ෂිත වේ: අද්භූත අන්තර්ගතය, සංකේත සහ කලාත්මක හැඟීම් ප්‍රසාරණය කිරීම ...", "සිතුවිලි, වර්ණ සහ ශබ්දවල නව සංයෝජනයක්"; සංකේතවාදයේ මූලික මූලධර්මය වන්නේ සංවේදී සංජානනයෙන් ඔබ්බට ගිය වස්තූන් සහ අදහස්වල සාරය සංකේතයක් හරහා කලාත්මක ප්රකාශනයයි.

සංකේතවාදය (ප්‍රංශ සංකේතවාදයෙන්, ග්‍රීක සිම්බෝලෝන් - ලකුණ, සංකේතය) ප්‍රංශයේ 60 දශකයේ අගභාගයේදී - 70 ගණන්වල මුල් භාගයේදී පෙනී සිටියේය. 19 වැනි සියවස (මුලින් සාහිත්‍යයේ, පසුව වෙනත් කලා වර්ගවල - දෘශ්‍ය, සංගීත, රංග) සහ ඉක්මනින් වෙනත් සංස්කෘතික සංසිද්ධි ඇතුළත් විය - දර්ශනය, ආගම, මිථ්‍යාව. සංකේතවාදීන් ආමන්ත්‍රණය කළ ප්‍රියතම තේමාවන් වූයේ මරණය, ආදරය, දුක් වේදනා සහ ඇතැම් සිදුවීම් අපේක්ෂාවයි. විෂයයන් ශුභාරංචි ඉතිහාසය, මධ්යකාලීන යුගයේ අර්ධ-මිථ්යා සහ අර්ධ ඓතිහාසික සිදුවීම් සහ පැරණි මිථ්යා කථා වල දර්ශන මගින් ආධිපත්යය දැරීය.

රුසියානු සංකේතාත්මක ලේඛකයින් සාම්ප්රදායිකව "ජ්යෙෂ්ඨ" සහ "තරුණ" ලෙස බෙදී ඇත.

වැඩිහිටියන් - ඊනියා "පරිහානිකරුවන්" - දිමිත්‍රි මෙරෙෂ්කොව්ස්කි, සිනයිඩා ගිපියස්, වැලරි බ්‍රියුසොව්, කොන්ස්ටන්ටින් බැල්මොන්ට්, ෆෙඩෝර් සොලොගුබ් - ඔවුන්ගේ කෘතිවල සර්ව-යුරෝපීය පානාස්තිවාදයේ ලක්ෂණ පිළිබිඹු කළහ.

තරුණ සංකේතවාදීන් - ඇලෙක්සැන්ඩර් බ්ලොක්, ඇන්ඩ්‍රි බෙලි, වියචෙස්ලාව් ඉවානොව් - සෞන්දර්යවාදයට අමතරව, අද්භූත සදාකාලික ස්ත්‍රීත්වය සෙවීමේ සෞන්දර්යාත්මක යුතෝපියාව ඔවුන්ගේ කෘතියේ මූර්තිමත් කළහ.

දොරවල් තදින් අගුලු දමා ඇත,

අපි ඒවා විවෘත කිරීමට එඩිතර නොවෙමු.

හදවත ජනප්‍රවාදවලට සත්‍ය නම්,

බුරමින් සනසන්නෙමු, අපි බුරන්නෙමු.

ආහාර ගබඩාවේ ඇති දුගඳ සහ නරක කුමක්ද,

අපට බොහෝ කලකට පෙර අමතක විය, අපි නොදනිමු.

හදවත පුනරාවර්තනයට පුරුදු වී ඇත, -

අපි ඒකාකාරී හා කම්මැලි ලෙස කුකුළා.

ගබඩාවේ ඇති සියල්ල සාමාන්‍යයෙන් පුද්ගල නොවේ.

අපි කාලයක් තිස්සේ නිදහස බලාපොරොත්තු වුණේ නැහැ.

දොරවල් තදින් අගුලු දමා ඇත,

අපි ඒවා විවෘත කිරීමට එඩිතර නොවෙමු.

F. සොලොගුබ්

චිකිත්සාව පිළිබඳ සංකල්පය කලාව තුළ සංකේතාත්මක ආකෘති නිර්මාණය කිරීමේ ක්රියාවලිය සමඟ සම්බන්ධ වේ. "Theurgy" යන වචනය එහි මූලාරම්භය ග්‍රීක teourgiya වෙතින් වන අතර එහි අර්ථය දිව්‍යමය ක්‍රියාව, පූජනීය චාරිත්‍ර, අභිරහස යන්නයි. පෞරාණික යුගයේ දී, විශේෂ චාරිත්රානුකූල ක්රියාවන්හි ක්රියාවලිය තුළ දෙවියන්ගේ ලෝකය සමඟ මිනිසුන්ගේ සන්නිවේදනය ලෙස චිකිත්සකය අවබෝධ විය.

පූජනීය ගෝලය සමඟ සංකේතවාදයේ ගැඹුරු සම්බන්ධය ප්‍රකාශ කරන චිකිත්සක නිර්මාණශීලීත්වයේ ගැටලුව කනස්සල්ලට පත් වී. සොලොවියෝවා. අනාගතයේ කලාව ආගම සමඟ නව සම්බන්ධතාවයක් ඇති කළ යුතු බව ඔහු තර්ක කළේය. මෙම සම්බන්ධතාවය ඕතඩොක්ස් පූජනීය කලාවේ පවතිනවාට වඩා නිදහස් විය යුතුය. කලාව සහ ආගම අතර සම්බන්ධය ප්‍රතිෂ්ඨාපනය කිරීමේදී එය මූලික වේ නව පදනමවී.එස්. Solovyov චිකිත්සක මූලධර්මයක් දකී. Theurgy ඔහු විසින් වටහාගෙන ඇත්තේ කලාකරුවා සහ දෙවියන් අතර සහජීවන ක්‍රියාවලියක් ලෙසය. V.S ගේ කෘතිවල ශල්‍යකර්මය පිළිබඳ අවබෝධය. විසිවන ශතවර්ෂයේ මුල් භාගයේ ආගමික චින්තකයින්ගේ කෘතීන් තුළ සොලොවිව් සජීවී ප්රතිචාරයක් සොයා ගත්තේය: පී.ඒ. ෆ්ලෝරන්ස්කි, එන්.ඒ. බර්ඩියෙවා, ඊ.එම්. ටෘබෙට්ස්කෝයි, එස්.එන්. බල්ගාකොව් සහ වෙනත් අය මෙන්ම විසිවන සියවසේ මුල් භාගයේ රුසියානු සංකේතාත්මක කවියන්ගේ කවි සහ සාහිත්‍ය විචාර කෘතිවල: ඇන්ඩ්‍රි බෙලි, වියචෙස්ලාව් ඉවානොව්, මැක්සිමිලියන් වොලොෂින් සහ වෙනත් අය.

සංකේතවාදය සහ පූජනීයත්වය අතර පැවති ගැඹුරු සම්බන්ධය මෙම චින්තකයින්ට සහ කවියන්ට දැනුනි.

රුසියානු සංකේතවාදයේ ඉතිහාසය, විසිවන සියවසේ අගභාගයේ සහ විසිවන සියවසේ මුල් භාගයේ රුසියානු සංස්කෘතියේ සංසිද්ධියෙහි විවිධ පැතිකඩයන් ආවරණය කරමින්, සංකේතවාදය ඇතුළුව, ඉංග්රීසි පර්යේෂකයෙකු වන A. Pyman විසින් ලියන ලදී.

සෞන්දර්යාත්මක ක්‍රියාවලියේ සංකීර්ණත්වය සහ විවිධත්වය සහ පොදුවේ කලාත්මක නිර්මාණශීලිත්වය අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා මෙම ගැටලුව හෙළිදරව් කිරීම අත්‍යවශ්‍ය වේ.

රුසියානු ආගමික දාර්ශනිකයන්ගේ සහ කලා න්‍යායවාදීන්ගේ සෞන්දර්යාත්මක අදහස් ගොඩනැගීමට විශාල බලපෑමක් ඇති කරන ලද අයිකන පින්තාරු කිරීමේ සංකේතවාදය විසින් 19 වන අගභාගයේ - 20 වන සියවසේ මුල් භාගයේ රුසියානු සංකේතවාදය ක්ෂණිකව පූර්වගාමී විය. ඒ අතරම, බටහිර යුරෝපීය සංකේතවාදය, ප්‍රංශයේ P. Verlaine, A. Rimbaud, S. Mallarmé හි "අපරාජිත කවියන්" විසින් නියෝජනය කරනු ලබන අතර, මූලික වශයෙන් 19 වන සියවසේ දෙවන භාගයේ අතාර්කික දාර්ශනිකයින්ගේ අදහස් - දර්ශනයේ නියෝජිතයින් විසින් සම්මත කරන ලදී. ජීවිතයේ. මෙම අදහස් කිසිදු විශේෂ ආගමක් සමඟ සම්බන්ධ නොවීය. ඊට පටහැනිව, ඔවුන් "දෙවියන් වහන්සේගේ මරණය" සහ "පොළොවට පක්ෂපාතකම" ප්රකාශ කළහ.

විශේෂයෙන්ම 19 වන සියවසේ යුරෝපීය අතාර්කිකත්වයේ නියෝජිතයන්

එෆ්. නීට්ෂේ, කලාවෙන් නිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කළේය නව ආගම. මේ දහම එක දෙවියෙක් ඉහලම පූජනීය වටිනාකමක් ලෙස ප්‍රකාශ කරන දහමක් නොවිය යුතුය, නමුත් පෘථිවිය හා භෞතික මූලධර්මය සමඟ සම්බන්ධ වූ සුපිරි මිනිසෙකුගේ ආගමක් විය යුතුය. මෙම ආගම මූලික වශයෙන් නව සංකේත ස්ථාපිත කරන ලද අතර, F. Nietzsche ට අනුව, දේවල්වල නව සැබෑ අර්ථය ප්රකාශ කළ යුතුය. එෆ්. නීට්ෂේගේ සංකේතවාදයට ආත්මීය, පුද්ගල චරිතයක් තිබුණි. පැරණි සංකේත බොහෝ දුරට සාම්ප්‍රදායික ආගම සමඟ සම්බන්ධ වූ බැවින් ස්වරූපයෙන් සහ අන්තර්ගතයෙන් එය සංස්කෘතික සංවර්ධනයේ පෙර අවධියේ සංකේතවාදයට විරුද්ධ විය.

රුසියානු සංකේතවාදී කවියන් වන Vyacheslav Ivanov සහ Andrei Bely, F. Nietzsche අනුගමනය කරමින්, සම්ප්‍රදායික ආගම විනාශ කිරීම වෛෂයික ක්‍රියාවලියක් යන කාරණයෙන් ඉදිරියට ගියේය. නමුත් අනාගතයේ "කලාව-ආගම" පිළිබඳ ඔවුන්ගේ අර්ථ නිරූපණය නීට්ෂේගේ අර්ථ දැක්වීමට වඩා සැලකිය යුතු ලෙස වෙනස් විය. මිථ්‍යාවේ සහ සංකේතයේ භාෂාව කතා කරන පෞරාණික හා මධ්‍යතන යුගයේ කලාවේ පුනර්ජීවනය තුළින් ආගමික අලුත් කිරීමේ හැකියාව ඔවුන් දුටුවා. සැලකිය යුතු පරිශුද්ධ විභවයක් ඇති සහ අවබෝධාත්මක මනසට ප්‍රවේශ විය හැකි කලාත්මක ස්වරූපවලින් ආරක්ෂා වීම, සංකේතවාදයේ න්‍යායවාදීන්ට අනුව අතීත යුගවල කලාව, පුරාණයේ මියගිය ආගමට හා අධ්‍යාත්මික වාතාවරණයට වෙනස්ව නව ඓතිහාසික සන්දර්භයක නැවත ඉපදිය හැකිය. ඉතිහාසයේ දෙයක් බවට පත් වූ මධ්යතන යුගයේ.

පුනරුද සමයේ එක් වරක් සිදුවූයේ මෙයයි, අතීත යුගවල පූජනීය ආරම්භය, සෞන්දර්යය බවට පරිවර්තනය වී, විශිෂ්ට කලාව ගොඩනැගීමට හා වර්ධනය වීමට පදනම බවට පත් විය. යුරෝපීය පුනරුදය. ශල්‍ය නිර්මාණශීලීත්වයේ අත් කරගත නොහැකි උදාහරණ ලෙස, පෞරාණික කලා කෘති පදනම මූර්තිමත් කර ඇති අතර, සෞන්දර්යාත්මක අර්ථයෙන් දැනටමත් ක්ෂය වී ඇති ක්‍රිස්තියානි මධ්‍යතන යුගයේ කලාවේ පරිශුද්ධභාවය වසර ගණනාවක් ආරක්ෂා කර ගැනීමට හැකි විය. පුරාණ සංකේතවාදය සහ ක්‍රිස්තියානි පූජනීයත්වය සංස්ලේෂණය කරමින් පුනරුද සමයේදී යුරෝපීය සංස්කෘතියේ අත් කරගත නොහැකි නැගීමකට තුඩු දුන්නේ මෙයයි.

රුසියානු සංකේතවාදී කවියෙකු වන වියචෙස්ලාව් ඉවානොව් කලාවේ කලාත්මක ප්‍රකාශන හැකියාවන් හරහා විශ්වය අවබෝධ කර ගැනීම හරහා ප්‍රතිකාරයට පැමිණේ. ඔහුගේ ප්‍රකාශයන්ට අනුව, කලාවේ වඩාත්ම වැදගත් කාර්යභාරය ඉටු කරනු ලබන්නේ සංකේතය සමඟ මිථ්‍යාව සහ අභිරහස වැනි සංසිද්ධි මගිනි. V.I. සංකේතය සහ මිථ්‍යාව අතර පවතින ගැඹුරු සම්බන්ධය ඉවානොව් අවධාරණය කරන අතර සංකේතාත්මක නිර්මාණශීලීත්වයේ ක්‍රියාවලියම මිථ්‍යාව සෑදීම ලෙස ඔහු විසින් සලකනු ලැබේ: “යථාර්ථය වඩාත් සම්පූර්ණ සංකේතාත්මක හෙළිදරව් කිරීමේ ඉලක්කය කරා ළඟාවීම මිථ්‍යාව සෑදීමයි. යථාර්ථවාදී සංකේතවාදය මිථ්‍යාවට සංකේතයේ මාර්ගය අනුගමනය කරයි; මිථ්‍යාව දැනටමත් සංකේතයේ අඩංගු වේ, එය එයට ඇතුළත් ය; සංකේතයක් ගැන මෙනෙහි කිරීම සංකේතයේ ඇති මිථ්‍යාව හෙළි කරයි.

මිථ්යාව, වියචෙස්ලාව් ඉවානොව්ගේ අවබෝධය තුළ, කිසිදු පෞද්ගලික ලක්ෂණ වලින් තොරය. මෙය යථාර්ථය පිළිබඳ දැනුම සංරක්ෂණය කිරීමේ වෛෂයික ආකාරයකි, අද්භූත අත්දැකීම්වල ප්‍රති result ලයක් ලෙස සොයාගත් සහ විශ්වාසය මත පිළිගත්, එම යථාර්ථයට විඥානයේ නව ඉදිරි ගමනක ක්‍රියාවේදී, ඒ පිළිබඳ නව දැනුම වැඩි වැඩියෙන් හෙළිදරව් වන තුරු. ඉහළ මට්ටමේ. එවිට පැරණි මිථ්‍යාව අලුත් එකක් මගින් ඉවත් කරනු ලැබේ, එය ආගමික විඥානය තුළ සහ මිනිසුන්ගේ අධ්‍යාත්මික අත්දැකීම් තුළ එහි ස්ථානය ගනී. වියචෙස්ලාව් ඉවානොව් "කලාකරුවාගේම අවංක වික්‍රමය" මිථ්‍යාව සෑදීම සමඟ සම්බන්ධ කරයි.

V.I අනුව. ඉවානොව්ට අනුව, සැබෑ මිථ්‍යාව සෑදීමේ පළමු කොන්දේසිය වන්නේ “කලාකරුවාගේම අධ්‍යාත්මික වික්‍රමයයි.” V.I. ඉවානොව් පවසන්නේ කලාකරුවා "දිව්‍ය එකමුතුවෙන් පිටත නිර්මාණය කිරීම නැවැත්විය යුතු අතර, මෙම සම්බන්ධතාවයේ නිර්මාණාත්මක සාක්ෂාත් කර ගැනීමේ හැකියාවන් පිළිබඳව තමා දැනුවත් කළ යුතු" බවයි. V.I විසින් සටහන් කර ඇති පරිදි. ඉවානොව්: “සහ මිථ්‍යාවක්, එය සෑම කෙනෙකුටම අත්විඳීමට පෙර, අභ්‍යන්තර අත්දැකීම් සිදුවීමක් බවට පත්විය යුතුය, එහි ක්ෂේත්‍රයේ පුද්ගලික, එහි අන්තර්ගතයේ සුපිරි පුද්ගලය. බොහෝ රුසියානු සංකේතවාදීන් සිහින මැවූ සංකේතවාදයේ "චිකිත්සක ඉලක්කය" මෙයයි. රිදී යුගය”.

රුසියානු සංකේතවාදීන් ඉදිරියට යන්නේ අර්බුදයෙන් මිදීමට මාර්ගයක් සෙවීම පුද්ගලයෙකුගේ අවස්ථාවන් පිළිබඳ දැනුවත්භාවයට හේතු වන අතර, එය එහි පැවැත්මේ ආරම්භයේ සිටම මනුෂ්‍යත්වයට විවෘත විය හැකි මාර්ග දෙකක ඔහු ඉදිරියේ දිස් වේ. Vyacheslav Ivanov අවධාරණය කරන පරිදි, ඔවුන්ගෙන් එක් කෙනෙක් වැරදියි, ඉන්ද්රජාලිකයි, දෙවනුව සත්ය, තෘෂ්ණිකයි. පළමු මාර්ගය සම්බන්ධ වන්නේ කලාකරුවා ඉන්ද්‍රජාලික අක්ෂර වින්‍යාසය හරහා තම නිර්මාණයට “මැජික් ජීවිතය” හුස්ම ගැනීමට උත්සාහ කරන අතර එමඟින් “අපරාධයක්” සිදු කරයි, මන්ද ඔහු තම හැකියාවන්හි “ආරක්ෂිත සීමාව” උල්ලංඝනය කරයි. මෙම මාවත අවසානයේ කලාවේ විනාශයට, සැබෑ ජීවිතයෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම දික්කසාද වූ වියුක්තයක් බවට පරිවර්තනය වීමට තුඩු දෙයි. දෙවන මාවත වූයේ චර්යා නිර්මාණශීලීත්වය තුළ වන අතර, කලාකරුවා දෙවියන්ගේ සම-නිර්මාතෘවරයෙකු ලෙස, දිව්‍යමය අදහසෙහි සන්නායකයෙකු ලෙස තමාව අවබෝධ කර ගැනීමටත්, ඔහුගේ කාර්යය සමඟ යථාර්ථය මූර්තිමත් කිරීමටත් හැකි විය. කලාත්මක නිර්මාණශීලීත්වය. එය ජීවීන් නිර්මාණය කිරීම යන්නෙන් අදහස් කරන දෙවන මාර්ගයයි. මෙම මාර්ගය තාර්කික සංකේතාත්මක නිර්මාණශීලීත්වයේ මාවතයි. Vyacheslav Ivanov පුරාණ කලා කෘති සංකේතාත්මක නිර්මාණශීලීත්වයේ ඉහළම උදාහරණය ලෙස සලකන බැවින්, ඔහු Aphrodite හි පරමාදර්ශී රූපය "ආශ්චර්යමත් නිරූපකය" සමඟ සමපාත කරයි. වියචෙස්ලාව් ඉවානොව්ගේ සංකල්පයට අනුව සංකේතාත්මක කලාව, පහත් යථාර්ථයන් කෙරෙහි ඉහළ යථාර්ථයන්ගේ බලපෑමේ අත්‍යවශ්‍ය ආකාරයකි.

රුසියානු සංකේතවාදයේ තවත් නියෝජිතයෙකු වන A. බෙලි තුළ පූජනීය ස්වභාවයේ සංකේතාත්මක අංගය සමඟ චිකිත්සක නිර්මාණශීලීත්වය පිළිබඳ ගැටළුව සම්බන්ධ විය. පුරාණ කලාවේ අනුගාමිකයෙකු වූ Vyacheslav Ivanov මෙන් නොව, Andrei Bely ගේ චිකිත්සාව මූලික වශයෙන් ක්රිස්තියානි සාරධර්ම කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි. ඇන්ඩ්‍රි බෙලි චිකිත්සක නිර්මාණශීලීත්වයේ අභ්‍යන්තර එන්ජිම හොඳ යැයි සලකයි, එය චිකිත්සකයා තුළ වාසය කරයි. Andrei Bely සඳහා, theurgy යනු සියලු සංස්කෘතිය එහි යොමු කර ඇති ඉලක්කයයි ඓතිහාසික සංවර්ධනයසහ එහි කොටසක් ලෙස කලාව. ඔහු සංකේතවාදය සලකන්නේ කලාවේ ඉහළම ජයග්‍රහණය ලෙසයි. Andrei Bely සංකල්පයට අනුව, සංකේතවාදය අන්තර්ගතය හෙළි කරයි මානව ඉතිහාසයසහ සංස්කෘතිය යනු සැබෑ ජීවිතයේ ලෝකෝත්තර සංකේතය මූර්තිමත් කිරීමට ඇති ආශාවයි. ඔහු තර්ජික් සංකේතකරණය දකින්නේ එලෙසයි, එහි ඉහළම අදියර වන්නේ ජීවය නිර්මාණය කිරීමයි. චිකිත්සකයින්ගේ කාර්යය වන්නේ හැකි තරම් සමීප කිරීමයි සැබෑ ජීවිතයඅලුතින් අවබෝධ කරගත් ක්රිස්තියානි ධර්මයේ පදනම මත පමණක් කළ හැකි මෙම "සම්මතයට".

මේ අනුව, පූජනීයත්වය අධ්‍යාත්මික මූලධර්මයක් ලෙස විසිවන සියවසේ ලෝක දර්ශනයට ප්‍රමාණවත් වන නව ආකාරවලින් ආරක්ෂා වීමට උත්සාහ කරයි. පූජනීයත්වය ආගමික වශයෙන් සෞන්දර්යය තුළට නැවත සකස් කිරීමේ ප්‍රතිඵලයක් ලෙස කලාවේ ඉහළ අධ්‍යාත්මික අන්තර්ගතය සහතික වන අතර, එම නිසා යුගයේ අධ්‍යාත්මික තත්ත්වයට ප්‍රමාණවත් කලාවේ කලාත්මක ස්වරූපයක් සෙවීම සහතික කෙරේ.

"සංකේතවාදී කවියන්, ඔවුන්ගේ ලාක්ෂණික සංවේදීතාවයෙන්, රුසියාව අගාධයට පියාසර කරන බව හැඟී ගියේය. පැරණි රුසියාවඅවසන් වන අතර මතු විය යුතුය නව රුසියාව, තවමත් නොදන්නා” - දාර්ශනික නිකොලායි බර්ඩියෙව් පැවසුවේ මෙයයි. සමකාලීන අනාවැකි සහ සිතුවිලි සෑම කෙනෙකුම කනස්සල්ලට පත් කළේය, “රුසියාවේ මරණය”, “ඉතිහාසයේ අවසානය”, “සංස්කෘතියේ අවසානය” - මෙම ප්‍රකාශ අනතුරු ඇඟවීමේ සීනුවක් මෙන් විය. Leon Bakst ගේ "The Death of Atlantis" සිතුවමේ මෙන්, බොහෝ අයගේ අනාවැකි ආවේගය, කාංසාව සහ සැකය ආශ්වාස කරයි. ඉදිරියේදී ඇති විය හැකි ව්‍යසනය ඉහත දක්වා ඇති අද්භූත ආලෝකයෙන් පෙනේ:

නාට්‍යය පටන් ගන්න කලින් තිර රෙද්ද වෙව්ලනවා...

අඳුරේ සිටින කෙනෙක්, බකමූණෙකු මෙන් සියල්ල දකිමින්,

රවුම් අඳිනවා, පෙන්ටාග්‍රෑම් සාදයි,

අනාවැකිමය අක්ෂර වින්‍යාසය සහ වචන මුමුණයි.

සංකේතවාදීන් සඳහා සංකේතයක් සාමාන්යයෙන් තේරුම් ගත් ලකුණක් නොවේ. එය යථාර්ථවාදී රූපයට වඩා වෙනස් වන්නේ එය සංසිද්ධියේ වෛෂයික සාරය නොව, ලෝකය පිළිබඳ කවියාගේ තනි අදහස, බොහෝ විට නොපැහැදිලි සහ අවිනිශ්චිත ය. සංකේතය "රළු සහ දුප්පත් ජීවිතය" "මිහිරි පුරාවෘත්තය" බවට පරිවර්තනය කරයි.

රුසියානු සංකේතවාදය සමස්ත ව්‍යාපාරයක් ලෙස මතු වූ නමුත් දීප්තිමත්, ස්වාධීන, අසමාන පුද්ගලයන් බවට වර්තනය විය. F. Sologub ගේ කාව්‍යයේ වර්ණ ගැන්වීම අඳුරු සහ ඛේදජනක නම්, මුල් Balmont හි ලෝක දැක්ම, ඊට ප්‍රතිවිරුද්ධව, හිරු එළියෙන් සහ ශුභවාදීව පැතිරී ඇත.

රිදී යුගයේ ආරම්භයේ දී ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි සාහිත්‍ය ජීවිතය පිරී ඉතිරී ගිය අතර V. Ivanov ගේ "කුළුණ" සහ Gippius-Merezhkovsky රූපලාවණ්‍යාගාරය කෙරෙහි අවධානය යොමු කර ඇත: පුද්ගලත්වය උණුසුම් සාකච්ඡා, දාර්ශනික ආරවුල් වලදී වර්ධනය වී, එකිනෙකට සම්බන්ධ වී, එකිනෙකා පලවා හැරියේය. , හදිසි පාඩම් සහ දේශන. නව ව්‍යාපාර සහ පාසල් සංකේතවාදයෙන් ඈත් වූයේ මෙම ජීවමාන අන්‍යෝන්‍ය මංසන්ධි ක්‍රියාවලියේදී ය - Acmeism, එහි ප්‍රධානියා N. Gumilyov, සහ ඊගෝ-අනාගතවාදය, මූලික වශයෙන් නියෝජනය කළේ I. Severyanin යන වචනයයි.

Acmeists (ග්‍රීක acme - ඉහළම උපාධියයමක්, පිපෙන බලය) සංකේතවාදයට විරුද්ධ විය, සංකේතාත්මක භාෂාවේ සහ රූපයේ නොපැහැදිලි බව සහ අස්ථාවරත්වය විවේචනය කළේය. ඔවුන් පැහැදිලි, නැවුම් සහ “සරල” කාව්‍යමය භාෂාවක් දේශනා කළ අතර, වචන සෘජුව හා පැහැදිලිව වස්තූන් නම් කරන අතර සංකේතවාදයේ මෙන් “අභිරහස් ලෝක” ගැන සඳහන් නොකරයි.

නොපැහැදිලි, ලස්සන, උතුම් සංකේත, අවතක්සේරු කිරීම සහ අඩු ප්රකාශනය සරල වස්තූන්, විකට සංයුති, තියුණු, තියුණු, ලෝකයේ ද්රව්යමය සංඥා මගින් ප්රතිස්ථාපනය විය. නවෝත්පාදක කවියන් (N. Gumilyov, S. Gorodetsky, A. Akhmatova, O. Mandelstam, V. Narbut, M. Kuzmin) තමන් නැවුම් වචනවල නිර්මාතෘවරුන් ලෙස හැඟී ගිය අතර “කාව්‍ය වැඩ කාමරයෙහි” ප්‍රවීණයන් ලෙස එතරම් අනාගතවක්තෘවරුන් නොවේ. I. ඇනන්ස්කි). ඇක්මිස්ට්වරුන් වටා එක්සත් වූ ප්‍රජාව තමන් කවියන්ගේ සංසදයක් ලෙස හැඳින්වූයේ නිකම්ම නොවේ: නිර්මාණශීලීත්වයේ භූමික පසුබිම, කාව්‍ය කලාවේ සාමූහික ආනුභාව ලත් උත්සාහයක හැකියාව පිළිබඳ ඇඟවීමකි.

අපට පෙනෙන පරිදි, "රිදී යුගයේ" රුසියානු කවිය ඉතා කෙටි කාලයක් තුළ දිගු ගමනක් පැමිණ ඇත. ඇය අනාගතය සඳහා බීජ රෝපණය කළාය. ජනප්‍රවාද සහ සම්ප්‍රදායන්ගේ නූල් කැඩී නැත. ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී කවිය, "රිදී යුගයේ" කවිය වඩාත් සංකීර්ණ සංස්කෘතික සංසිද්ධියක් වන අතර, උනන්දුව අවදි වීමට පටන් ගනී. තව තවත් සොයාගැනීම් අප ඉදිරියේ බලා සිටී.

“රිදී යුගයේ” කවිය එහි විශාල හා කුඩා මැජික් දර්පණවලින් පිළිබිඹු වූයේ විප්ලව තුනකින් සලකුණු වූ කාල පරිච්ඡේදයක් තුළ රුසියාවේ සමාජ-දේශපාලන, අධ්‍යාත්මික, සදාචාරාත්මක, සෞන්දර්යාත්මක හා සංස්කෘතික සංවර්ධනයේ සංකීර්ණ හා අපැහැදිලි ක්‍රියාවලියයි. යුද්ධය සහ අපට විශේෂයෙන් භයානක - අභ්යන්තර යුද්ධය, සිවිල්. කවියෙන් ග්‍රහණය කරගත් මෙම ක්‍රියාවලිය තුළ උඩු යටිකුරු, ආලෝකය සහ අඳුරු, නාට්‍යමය පැති ඇතත් එහි ගැඹුරින් එය ඛේදනීය ක්‍රියාවලියකි. "රිදී යුගය" කාව්‍යයේ මෙම විස්මිත තට්ටුව කාලය පසෙකට තල්ලු කළද, එය අද දක්වා එහි ශක්තිය විහිදුවයි. රුසියානු "රිදී යුගය" අද්විතීයයි. ඇසින් දුටු සාක්ෂිකරුවෙකුට අනුව, බ්ලොක් හි එක් පේළියක් “ඝන” සඟරාවල සමස්ත අන්තර්ගතයට වඩා වැඩි යමක් අදහස් කරන අතර හදිසි වූ විට, රුසියාවේ එවැනි විඥානයේ කැළඹීමක් මීට පෙර හෝ එතැන් සිට ඇති වී නැත. . මෙම අමතක නොවන උදාවන්හි ආලෝකය රුසියාවේ ඉතිහාසයේ සදහටම පවතිනු ඇත.

සංකේතවාදය බ්ලොක් වර්ලේන් ලේඛකයා

විශ්ලේෂණය ශෛලීය ලක්ෂණවැඩ කරන්නේ ඊ.එම්. Remarke සහ ඔවුන්ගේ පරිවර්තන

නූතන අර්ථ නිරූපණයට අනුව, අන්තර් සංස්කෘතික අන්තර්ක්‍රියා ක්‍රියාවලිය ලෝකයේ ජනවාර්ගික රූප වාහකයන් අතර සන්නිවේදනය ලෙස සංලක්ෂිත වේ.

දොස්තයෙව්ස්කි: මාධ්‍යවේදියෙකුගේ වෘත්තීය චිත්‍රයක්

"Whistle" සහ "Russian Bulletin" යන ලිපිය 1861 දී "Time" සඟරාවේ තුන්වන කලාපයේ ප්‍රථම වරට ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී. මෙම සඟරා, ඒවායේ මෙහෙයුම් මූලධර්ම සහ ප්‍රකාශනයේ ගුණාත්මකභාවය පිළිබඳව දොස්තයෙව්ස්කි සිය මතය ඉදිරිපත් කරයි. ඔහුගේ කෘතියෙන් උපුටා ගත් කොටස් කිහිපයක් උපුටා දැක්වීමට...

සම්භාව්‍යවාදය. මූලික මූලධර්ම. රුසියානු සම්භාව්‍යවාදයේ සම්භවය

රුසියානු සම්භාව්‍යවාදයේ කලාත්මක ක්‍රමයේ ප්‍රමුඛ ප්‍රභේදය මාරු කිරීමේදී සැලකිය යුතු කාර්යභාරයක් ඉටු කරනු ලැබුවේ අපගේ කතුවරුන්ගේ පූර්ව කාලවල ජාතික සංස්කෘතියේ සම්ප්‍රදායන් කෙරෙහි, විශේෂයෙන් ජාතික ජනප්‍රවාද වෙත ගුණාත්මකව වෙනස් ආකල්පයෙනි.

කවියේ රුසියානු ජනතාවගේ රූපය එන්.ඒ. නෙක්රාසොව් "රුසියාවේ හොඳින් ජීවත් වන්නේ කවුද"

Nekrasov බොහෝ විට හැඳින්වේ ජාතික කවියා, සහ මෙය සත්යයකි. ඔහු, අන් කිසිවෙකු මෙන්, බොහෝ විට රුසියානු ජනතාවගේ මාතෘකාව ඇමතීය. නෙක්රාසොව් තවමත් වහල්භාවය යටතේ ජීවත් වූ අතර හිස එසවීමට එඩිතර නොවූ වහල් මිනිසුන්ගේ ජීවිතයේ පින්තූර පෞද්ගලිකව නිරීක්ෂණය කළ හැකිය.

කතාවේ උදාහරණය භාවිතා කරමින් රුසියානු ජාතික චරිතයේ විශේෂාංග N.S. ලෙස්කොව් "The Enchanted Wanderer" සහ කතාව M.A. ෂොලොකොව් "මිනිසාගේ ඉරණම"

සංකේතවාදය (ග්‍රීක සිම්බෝලෝන් - ලකුණ, සංකේතය) යනු රුසියාවේ ඇති වූ සහ “රිදී යුගයේ” ආරම්භය සනිටුහන් කළ නූතනවාදී ව්‍යාපාරවල පළමු හා විශාලතම ය. සංකේතවාදයේ න්‍යායික ස්වයං නිර්ණයේ ආරම්භය වූයේ D.S. Merezhkovsky ගේ ස්ථාවරයයි.

එන්.එස්.ගේ කෘතියේ රුසියානු ජාතික චරිතය. ලෙස්කෝවා "වම්"

රුසියානු ජාතික චරිතයට ආවේණික වූ සියලුම ගතිලක්ෂණ අතර, මගේ මතය අනුව, මූලික වන සමහරක් අපට ඉස්මතු කළ හැකිය: වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීම සහ දක්ෂතාවය, කැමැත්ත සහ කරුණාව, ඉවසීම සහ නොපසුබට උත්සාහය, ධෛර්යය සහ නිර්භීතකම ...

බ්ලොක් සහ වර්ලේන්ගේ කෘතිවල බටහිර යුරෝපීය සහ රුසියානු සංකේතවාදයේ සුවිශේෂතා

A.A ගේ කෘතිවල සංකේතවාදය. බ්ලොක්

රුසියානු සාහිත්‍යයේ රිදී යුගය යනු රාජ්‍ය සමය අතර විහිදෙන යුගයකි ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රා IIIසහ දහහත්වන වසර, එනම් ආසන්න වශයෙන් අවුරුදු 25 කි. කවියාගේ පරිණතභාවයට සමාන කාලයක්...

නූතන සමාජය T.N ගේ කෘතිවල ටෝල්ස්ටෝයි

"මම මගේ ජීවිත කාලය පුරාම රුසියාවේ පමණක් ජීවත් වන බවත් රුසියානුවන් සමඟ පමණක් සන්නිවේදනය කරන බවත් ඔවුන් මට පොරොන්දු වී ඇත්නම්, මම බොහෝ විට ගෙල වැලලාගෙන මිය යනු ඇත." මෙම වචන සමඟ Tatyana Tolstaya ගාඩියන් පුවත්පතට ලිපියක් ආරම්භ කරයි.

රුසියානු සහ ඉංග්‍රීසි හාස්‍යය සංසන්දනය කිරීම ප්රබන්ධ

රුසියානු හාස්‍යය තියුණු හා රළු ය, බොහෝ විට රළු සහ අශෝභන ය. ඉංග්‍රීසි ජාතිකයෙකු මඳක් පහත් සිනහවකින් ප්‍රතිචාර දක්වන විහිළුවක් රුසියානුවෙකු සිනහවට පත් කරයි. “කාන්තාවක් පාර දිගේ ඇවිදිමින් එළදෙනක් මෙහෙයවයි ...

ජේ.කේ.ගේ ගද් ය ශෛලිය. හැරී පොටර් නවකතාවල උදාහරණය මත රෝලිං

J. K. Rowling ගේ කෘතීන් ක්රියාත්මක වේ තනි ලක්ෂණප්‍රභේදයේ ගොඩනඟන ලද සමාන්තර සුරංගනා කතා ලෝකයක් අඩංගු වේ, ඒ නිසා එය ඉන්ද්‍රජාලික යථාර්ථයන්ගෙන් පිරී තිබේ ...

සංකේතවාදය (සිට ප්රංශ වචනය"සංකේතය) යනු විශාලතම ප්‍රවණතා වලින් එකකි කලාත්මක කලා(සාහිත්‍යය, සිතුවම්, සංගීතය), එය 19 වන සියවසේ 70-80 ගණන් වලදී ප්‍රංශයේ ඇති වූ අතර 20 වන සියවස ආරම්භයේදී ප්‍රංශය, බෙල්ජියම සහ රුසියාවේ උච්චතම ස්ථානයට පැමිණියේය. මෙම ව්‍යාපාරයේ බලපෑම යටතේ, බොහෝ කලා වර්ග ඒවායේ ස්වරූපය සහ අන්තර්ගතය රැඩිකල් ලෙස වෙනස් කර, ඔවුන් කෙරෙහි ඇති ආකල්පය වෙනස් කළේය. සංකේතාත්මක ව්‍යාපාරයේ අනුගාමිකයින් මූලික වශයෙන් කලාවේ සංකේත භාවිතයේ ප්‍රමුඛත්වය ප්‍රශංසා කළහ; ඔවුන්ගේ කාර්යය ගුප්ත මීදුම මුදා හැරීම, අභිරහස සහ අභිරහස පිළිබඳ මාවතක් මගින් සංලක්ෂිත විය, කෘති ඉඟි සහ අවතක්සේරු කිරීම් වලින් පිරී ඇත. සංකේතවාදයේ අනුගාමිකයින් පිළිබඳ සංකල්පයේ කලාවේ පරමාර්ථය වන්නේ සංකේත හරහා අවට ලෝකය අවබෝධාත්මක, අධ්‍යාත්මික මට්ටමේ අවබෝධයක් වන අතර එය එහි සැබෑ සාරයේ එකම නිවැරදි පිළිබිඹුවයි.

"සංකේතවාදය" යන යෙදුම ප්‍රථම වරට ලෝක සාහිත්‍යයේ සහ කලාවේ දර්ශනය වූයේ ප්‍රංශ කවියෙකු වන ජීන් මෝරාස් "Le Symbolisme" (Le Figaro පුවත්පත, 1886) විසින් එහි මූලික මූලධර්ම සහ අදහස් ප්‍රකාශ කරන ලද එම නමින්ම ප්‍රකාශනයේ ය. චාල්ස් බෝඩ්ලෙයාර්, පෝල් වර්ලේන්, ආතර් රිම්බාඩ්, ස්ටෙෆන් මල්ලර්මේ සහ ලෝට්‍රීමොන්ට් වැනි ප්‍රසිද්ධ ප්‍රංශ කවියන්ගේ කෘතිවල සංකේතවාදයේ අදහස්වල මූලධර්ම පැහැදිලිව සහ සම්පූර්ණයෙන් පිළිබිඹු වේ.

විප්ලවවාදී ජනතාවාදයේ අදහස් පරාජය වීම නිසා ජවය, පෙර ශක්තිය සහ දීප්තිමත් නිර්මාණශීලිත්වය නැති වී ගොස් පරිහානියට පත් වූ විසිවන සියවසේ මුල් භාගයේ කාව්‍ය කලාව නව පිබිදීමක් අත්‍යවශ්‍ය විය. ලෙස සංකේතවාදය සාහිත්ය දිශාවකවියට ශක්තිය සහ ශක්තිය නැවත ලබා දීම සඳහා, නව, නැවුම් වචන සහ ශබ්දය එයට වත් කිරීම සඳහා නිර්මාණය කරන ලද වචනයේ කාව්‍යමය බලය දුප්පත්කමට එරෙහි විරෝධයක් ලෙස පිහිටුවන ලදී.

රුසියානු කවියේ රිදී යුගයේ ආරම්භය ලෙස සැලකෙන රුසියානු සංකේතවාදයේ ආරම්භය කවියෙකු, ලේඛකයෙකු සහ සාහිත්‍ය විචාරකයෙකු වන දිමිත්‍රි මෙරෙෂ්කොව්ස්කිගේ ලිපියක පෙනුම හා සම්බන්ධ වේ “නවීන රුසියානු භාෂාවේ පරිහානියට හේතු සහ නව ප්‍රවණතා සාහිත්යය" (1892). සංකේතවාදය යුරෝපයේ ආරම්භ වූවත්, එය එහි ඉහළම උච්චතම ස්ථානයට ළඟා වූයේ රුසියාවේ වන අතර රුසියානු සංකේතවාදී කවියන් ඔවුන්ගේ මුල් ශබ්දය සහ එහි නිර්මාතෘවරුන්ගෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම අලුත් දෙයක් ගෙන ආවේ නැත.

රුසියානු සංකේතවාදීන් අදහස්වල එකමුතුවෙන් වෙන් කොට හඳුනා නොගත් අතර, ඔවුන් වටා ඇති යථාර්ථය පිළිබඳ කලාත්මක අවබෝධය පිළිබඳ පොදු සංකල්පයක් නොතිබුණි, ඔවුන් අසමගි වූ අතර අසමගි විය. ඔවුන්ට පොදු වූ එකම දෙය වූයේ සරල, සාමාන්‍ය වචන තම නිර්මාණවල යෙදීමට ඇති අකමැත්ත, සංකේත කෙරෙහි ඇති පැහැදීම, රූපක සහ උපමා භාවිතයයි.

සාහිත්‍ය පර්යේෂකයන් රුසියානු සංකේතවාදය ගොඩනැගීමේ අදියර දෙකක් වෙන්කර හඳුනා ගනී, ඒවා කාලයෙහි සහ සංකේතාත්මක කවියන්ගේ දෘෂ්ටිවාදාත්මක සංකල්පවල වෙනස්කම් ඇත.

ඔවුන්ගේ ආරම්භ කළ පැරණි සංකේතවාදීන්ට සාහිත්ය ක්රියාකාරිත්වය 19 වන ශතවර්ෂයේ 90 දශකයේ දී, ඒවාට කොන්ස්ටන්ටින් බැල්මොන්ට්, වැලරි බ්‍රියුසොව්, දිමිත්‍රි මෙරෙෂ්කොව්ස්කි, ෆෙඩෝර් සොලොගුබ්, සීනයිඩා ගිපියස්ගේ කෘති ඇතුළත් වේ, ඔවුන් සඳහා කවියා තනිකරම කලාත්මක හා අධ්‍යාත්මික පුද්ගලික වටිනාකම් වල නිර්මාතෘවරයා විය.

ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංකේතවාදී ව්‍යාපාරයේ නිර්මාතෘ වන්නේ ඩිමිත්‍රි මෙරෙෂ්කොව්ස්කි, සංකේතවාදයේ ආත්මයෙන් ලියා ඇති ඔහුගේ කෘති: එකතුව "නව කවි" (1896), "එකතු කළ කවි" (1909). ඔහුගේ කෘතිය අනෙකුත් සංකේතාත්මක කවියන්ට වඩා වෙනස් වන්නේ ඔහු එහි ප්‍රකාශ කරන්නේ අන්ද්‍රේ බෙලි හෝ ඇලෙක්සැන්ඩර් බ්ලොක් කළාක් මෙන් ඔහුගේ පෞද්ගලික අත්දැකීම් සහ හැඟීම් නොවන බැවිනි. සාමාන්ය හැඟීම්, මුළු සමාජයේම බලාපොරොත්තුව, දුක හෝ සතුට පිළිබඳ හැඟීම්.

මුල් සංකේතවාදීන්ගේ වඩාත් රැඩිකල් සහ ප්‍රමුඛ නියෝජිතයා වන්නේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් කවියෙකු වන ඇලෙක්සැන්ඩර් ඩොබ්‍රොලියුබොව්, ඔහුගේ කාව්‍ය නිර්මාණශීලීත්වයෙන් පමණක් නොව (නව්‍ය කාව්‍ය එකතුවකි "Natura naturans. Natura naturata" - "උත්පාදක ස්වභාවය. ජනනය කරන ලද ස්වභාවය") , නමුත් ඔහුගේ පිරිහුණු ජීවන රටාව අනුව, "හොඳ පෙම්වතුන්" ජන ආගමික නිකායක් නිර්මාණය කිරීම.

සාහිත්‍යයේ සමස්ත නූතනවාදී ව්‍යාපාරයෙන් වෙන්ව සිටින ඔහුගේම හුදකලා කාව්‍ය ලෝකයේ නිර්මාතෘ ෆෙඩෝර් සොලොගුබ් කවියාය. ඔහු විසින් නිර්මාණය කරන ලද සංකේත සහ රූප පිළිබඳ තනි නිවැරදි අර්ථකථනයක් සහ පැහැදිලි කිරීමක් තවමත් නොමැති තරම් කැපී පෙනෙන සම්භවයක් සහ අපැහැදිලි භාවයකින් ඔහුගේ කෘතිය කැපී පෙනේ. සොලොගුබ්ගේ කෘති ගුප්තවාදය, අභිරහස සහ තනිකම යන ආත්මයෙන් පිරී ඇත, ඒවා එකවරම කම්පනයට පත් කර සමීප අවධානය ආකර්ෂණය කරයි, අවසාන පේළිය දක්වා යාමට ඉඩ නොදේ: “තනිකම” කවිය, ගද්‍ය වීර කාව්‍යය “රාත්‍රී පිනි”, “පුංචි භූතයා” නවකතාව. , "යක්ෂයාගේ පැද්දීම", "එක ඇසකින් පහර දීම" යන කවි.

වඩාත්ම සිත් ඇදගන්නාසුළු හා විචිත්‍රවත්, සංගීත ශබ්දයෙන් හා විස්මිත තනුවලින් පිරී තිබුනේ මුල් පාසලේ සංකේතාත්මක කවියෙකු වන කොන්ස්ටන්ටින් බැල්මොන්ට් කවියාගේ කවි ය. රූපයේ අර්ථකථන ශබ්දය, වර්ණය සහ ශබ්ද සම්ප්‍රේෂණය අතර ලිපි හුවමාරුවක් සෙවීමේදී ඔහු අද්විතීය අර්ථකථන සහ ශබ්ද පෙළ සහ සංගීතය නිර්මාණය කළේය. ඒවා තුළ ඔහු එවැනි ශබ්ද විකාශන ක්‍රමයක් භාවිතා කළේය කලාත්මක ප්රකාශනයශබ්ද ලිවීම ලෙස, ඔහු ක්‍රියා පද වෙනුවට දීප්තිමත් විශේෂණ භාවිතා කරමින්, ඔහුගේ මුල් කාව්‍යමය විශිෂ්ට කෘති නිර්මාණය කළේය, එය ඔහුගේ නපුරු අයට අනුව, ප්‍රායෝගිකව අර්ථ විරහිත ය: “මේ මම”, “මාස්ටර්පීස්”, “වචන නැති ආදර” කාව්‍ය එකතුව, "The Third Watch", "To the City and the World", "Wreath", "All the Tunes" යන පොත්.

තරුණ සංකේතවාදීන්, ඔවුන්ගේ ක්රියාකාරිත්වය විසිවන සියවසේ ආරම්භය දක්වා දිව යයි, Vyacheslav Ivanov, Alexander Blok, Andrei Bely, Sergei Solovyov, Innokenty Annensky, Jurgis Baltrushaitis. මේකේ මේ දෙවැනි රැල්ල සාහිත්ය ව්යාපාරයතරුණ සංකේතවාදය ලෙසද හැඳින්වේ. සංකේතවාදයේ ඉතිහාසයේ වර්ධනයේ නව අවධියක් රුසියාවේ විප්ලවවාදී ව්‍යාපාරයේ නැගීම සමඟ සමපාත වේ; අනාගතයේ දී ඇති විය හැකි අශුභවාදය සහ අවිශ්වාසය ඉදිරියේදී එන නොවැළැක්විය හැකි වෙනස්කම් වල පෙරනිමිත්තක් මගින් ප්‍රතිස්ථාපනය වේ.

ලෝකය විනාශයේ අද්දර සිටින බව දුටු ව්ලැඩිමීර් සොලොවියොව් කවියාගේ තරුණ අනුගාමිකයින්, ස්වර්ගීය ජීවන මූලධර්මය භූමික සමඟ ඒකාබද්ධ කරන දිව්‍යමය සුන්දරත්වයෙන් එය සුරැකෙන බව පැවසූ, අප අවට ලෝකයේ කවියේ අරමුණ ගැන සිතූහ. , සංවර්ධනය තුළ කවියාගේ ස්ථානය ඓතිහාසික සිදුවීම්, බුද්ධිමතුන් සහ ජනතාව අතර සම්බන්ධතා. ඇලෙක්සැන්ඩර් බ්ලොක් ("දොළොස්" කාව්‍යය) සහ ඇන්ඩ්‍රි බෙලිගේ කෘතිවල, පවතින සමාජයේ අත්තිවාරම් සොලවා මානවවාදී අදහස්වල අර්බුදයකට තුඩු දෙන ආසන්න ව්‍යසනයක්, ප්‍රචණ්ඩකාරී වෙනස්කම්, ආසන්න ව්‍යසනයක පෙර නිමිත්තක් කෙනෙකුට දැනේ.

නිර්මාණශීලිත්වය, කාව්‍යමය පදවල ප්‍රධාන තේමාවන් සහ රූප සම්බන්ධ වන්නේ සංකේතවාදය සමඟ ය (ලෝක ආත්මය, ලස්සන ආර්යාව, සදාකාලික ස්ත්‍රීත්වය) රිදී යුගයේ කැපී පෙනෙන රුසියානු කවියෙකු වන ඇලෙක්සැන්ඩර් බ්ලොක් විසිනි. මෙම සාහිත්‍ය ව්‍යාපාරයේ බලපෑම සහ කවියාගේ පෞද්ගලික අත්දැකීම් (ඔහුගේ බිරිඳ ලියුබා මෙන්ඩලීවා සඳහා හැඟීම්) ඔහුගේ කෘතිය අද්භූත හා අද්භූත, හුදකලා හා ලෝකයෙන් වෙන් කරයි. අභිරහස සහ ප්‍රහේලිකා වල ආත්මයෙන් පිරී ඇති ඔහුගේ කවි, ඒවායේ බහුඅවයව මගින් කැපී පෙනේ, එය නොපැහැදිලි සහ නොපැහැදිලි රූප භාවිතය, නොපැහැදිලි බව සහ අවිනිශ්චිතතාවය, දීප්තිමත් වර්ණ සහ වර්ණ භාවිතය ප්‍රතික්ෂේප කරනු ලැබේ, සෙවන සහ අර්ධ ඉඟි පමණි. .

විසිවන ශතවර්ෂයේ පළමු දශකයේ අවසානය සංකේතාත්මක ව්‍යාපාරයේ පරිහානිය මගින් සලකුණු කරන ලදී, නමුත් තනි කෘති තවමත් සංකේතවාදීන් විසින් නිර්මාණය කරන ලදී. සාහිත්‍ය ව්‍යාපාරයක් ලෙස සංකේතවාදය විසිවන සියවස ආරම්භයේ දී කාව්‍ය සාහිත්‍යයේ විශිෂ්ට කෘති සමඟින් කාව්‍ය කලාව ගොඩනැගීමට හා සංවර්ධනයට විශාල බලපෑමක් ඇති කළේය, එය ලෝක කලාව සැලකිය යුතු ලෙස පොහොසත් කළා පමණක් නොව, විඥානයේ විෂය පථය පුළුල් කිරීමට ද දායක විය. සියලු මනුෂ්යත්වය.

සාහිත්යයේ සංකේතවාදය - අදහස්, නියෝජිතයන්, ඉතිහාසය

සාහිත්‍ය ව්‍යාපාරයක් ලෙස සංකේතවාදය 19 වන සියවසේ අවසානයේ සහ 20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ රුසියාවේ අර්බුදයේ කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ ඇති වූ අතර එය අපේ රටේ සංස්කෘතියට නිවැරදිව අයත් වේ.

සංකේතවාදය - ඓතිහාසික යුගය

රුසියානු සංකේතවාදයේ ඇත:

  • "පැරණි පරම්පරාව"- නියෝජිතයන්: D. Merezhkovsky, A. Dobrolyubov, Z. Gippius, K. Balmont, N. Minsky, F. Sologub, V. Bryusov
  • "තරුණ පරම්පරාව"- තරුණ සංකේතවාදීන් - A. Bely, Vyach. Ivanov, S. Soloviev, Y. Baltrushaitis සහ වෙනත් අය.

මෙම සෑම කවියෙකුම සහ ලේඛකයෙකුම පාහේ පුද්ගලයාගේ අධ්‍යාත්මික ස්වයං නිර්ණයේ වේගවත් වර්ධනයේ ක්‍රියාවලීන් අත්විඳින අතර, ඓතිහාසික යථාර්ථයට සම්බන්ධ වීමට සහ මිනිසුන්ගේ මූලද්‍රව්‍ය හමුවේ පෙනී සිටීමට ඇති ආශාව.

සංකේතවාදීන්ට ඔවුන්ගේම ප්‍රකාශන ආයතන (Scorpio, Vulture) සහ සඟරා (Libra, Golden Fleece) තිබුණි.

සංකේතවාදයේ ප්රධාන ලක්ෂණ

සංකේතවාදීන් අතර ද්විත්ව ලෝක

  • ලෝක දෙකක අදහස (සැබෑ සහ වෙනත් ලෝක)
  • සංකේතවල යථාර්ථය පිළිබිඹු කිරීම
  • ලෝකය අවබෝධ කර ගැනීමට සහ නිරූපණය කිරීමේදී මැදිහත්කරුවෙකු ලෙස බුද්ධිය පිළිබඳ විශේෂ දැක්මක්
  • විශේෂ කාව්‍ය උපකරණයක් ලෙස ශබ්ද ලිවීම වර්ධනය කිරීම
  • ලෝකය පිළිබඳ අද්භූත අවබෝධය
  • බහුවිධ අන්තර්ගතයේ කාව්‍ය විද්‍යාව (උපමා, උපකල්පන)
  • ආගමික ගවේෂණය ("නිදහස් ආගමික හැඟීම")
  • යථාර්ථවාදය ප්රතික්ෂේප කිරීම

රුසියානු සංකේතවාදීන් නිර්මාණශීලීත්වයේ පමණක් නොව, රුසියානු යථාර්ථයේ සහ පොදුවේ ජීවිතයේ පුද්ගලයාගේ භූමිකාව නැවත සිතා බැලූහ.

සංකේතවාදීන් අතර ආගමිකත්වය

කවියෙකුගේ, ලේඛකයෙකුගේ, පුද්ගලයෙකුගේ පෞරුෂය කෙරෙහි ඇති උනන්දුව මෙම ව්‍යාපාරයේ කවියන් යම් ආකාරයක පෞරුෂයක් “ප්‍රසාරණය” කරා ගෙන ගියේය. මානව පෞද්ගලිකත්වය පිළිබඳ මෙම අවබෝධය සියලුම රුසියානු සංකේතවාදීන්ගේ ලක්ෂණයකි. නමුත් මෙය විවිධ ආකාරවලින් පිළිබිඹු විය - ලිපි, ප්‍රකාශන සහ කාව්‍ය භාවිතය තුළ.

සංකේතාත්මක සෞන්දර්යය

ඔවුන්ගේ ප්‍රකාශන මගින් නව කලාව සඳහා ප්‍රධාන අවශ්‍යතා ප්‍රකාශ කළේය - අද්භූත අන්තර්ගතය, කලාත්මක පරිකල්පනයේ බහු ක්‍රියාකාරීත්වය සහ යථාර්ථය පරිවර්තනය කිරීම.

Merezhkovsky අනුව සැබෑ පෞරුෂය යනු

මෙය ගුප්ත විද්‍යාවකි, සෘජුව අවබෝධ කර ගැනීමේ හැකියාව ලබා දී ඇති නිර්මාණකරුවෙකි සංකේතාත්මක ස්වභාවයජීවිතය සහ සාමය.

යුගයේ ආරම්භයේ දී, D. Merezhkovsky අදහස් දෙකකින් ප්‍රහේලිකාව විය:

  • « නව පුද්ගලයෙකුගේ අදහස»
  • « ජීවිතයේ නිර්මාණශීලීත්වය පිළිබඳ අදහස"-දෙවන යථාර්ථයක් නිර්මාණය කිරීම.

මෙම අදහස් දෙකම සංකේතවාදීන් 19 වන සියවසේ අගභාගයේ සහ 20 වන සියවසේ මුල් භාගයේ අධ්‍යාත්මික ගවේෂණය සමඟ වෙන් කළ නොහැකි ලෙස සම්බන්ධ කරයි.

රිදී යුගයේ නිර්මාණශීලී බුද්ධිමතුන්ගේ නියෝජිතයින්ගේ ලක්ෂණය වන සදාකාලික විශ්වයේ අසමානතාවය සහ මිනිස් පැවැත්මේ ක්ෂණිකත්වය, මිනිස් ලෝකය යන තේමාව බොහෝ සංකේතාත්මක කවියන් තුළ පවතී:

උදාහරණයක් ලෙස, A. Blok වෙතින්:

“ලෝක පියාසර කරනවා. අවුරුදු පියාසර කරයි. හිස් / විශ්වය එහි ඇස්වල අඳුරෙන් අප දෙස බලයි, / සහ ලිස්සා යන, තියුණු මායිමට ඇලී සිටී, / සහ සෑම විටම ඝෝෂාකාරී නාදයට සවන් දෙයි, - / අපි මොට්ලි / සොයා ගත් හේතු, අවකාශයන් වෙනස් කිරීමේදී පිස්සු වැටෙනවාද? වාර..// කවදාද අවසන්? කරදරකාරී ශබ්දය / විවේකයකින් තොරව සවන් දීමට ශක්තියක් නොවනු ඇත ... / සියල්ල කෙතරම් බියජනකද! කෙතරම් වල්! - මට ඔබේ අත දෙන්න, / සහෝදරයා, මිතුරා! ආයෙත් අපිව අමතක කරමු./.

සංකේතාත්මක ව්යාපාරයේ ලාක්ෂණික ලක්ෂණ

  • පුද්ගලවාදය
  • විඥානවාදය
  • ලෝකයේ ඛේදවාචකය, රුසියානු යථාර්ථයේ අර්බුදය පිළිබඳ දැනුවත්භාවය
  • අර්ථය සඳහා ආදර සෙවුම
  • කාව්‍යයේ අන්තර්ගතය සහ ව්‍යුහාත්මක එකමුතුව
  • විශේෂයට වඩා ජෙනරාල්ගේ ආධිපත්‍යය
  • එක් එක් කතුවරයාගේ කෘතියේ තේමාත්මක චක්‍රීයකරණය
  • කාව්‍යමය සහ දාර්ශනික මිථ්‍යා කථා (උදාහරණයක් ලෙස, V. Solovyov විසින් Sophia සහ Eternal Femininity හි රූප)
  • අධිපති රූප (උදාහරණයක් ලෙස, හිම කුණාටුවක රූපය, A. Blok විසින් හිම කුණාටුව)
  • නිර්මාණශීලීත්වයේ සහ ජීවිතයේ සෙල්ලක්කාර ස්වභාවය

මේ අනුව, සංකේතවාදය යථාර්ථය අසීමිත, අන්තර්ගතය සහ ස්වරූපයෙන් විවිධ ලෙස දකී.

මාතෘකාව පිළිබඳ අපගේ ඉදිරිපත් කිරීම

සංකේතය තේරුම් ගැනීම

රුසියානු කවියන් අතර - මෙම ව්යාපාරයේ නියෝජිතයන් - එය බෙහෙවින් වෙනස් විය.

සංකේත පිළිබඳ සංකේතවාදීන්ගේ අවබෝධය

  • දාර්ශනික සංකේතවාදයඑය සංවේදී හා අධ්‍යාත්මික සංයෝජනයක් දකියි (D. Merezhkovsky,).
  • අද්භූත සංකේතවාදයඅධ්‍යාත්මික ප්‍රමුඛත්වය දෙසට, ආත්මයේ රාජ්‍යය සාක්ෂාත් කර ගැනීම දෙසට නැඹුරු වේ, වෙනත් ලෝක සඳහා උමතු ආශාවක්, කාමුකත්වය දෝෂ සහිත දෙයක් ලෙස ප්‍රතික්ෂේප කරයි, එයින් යමෙකු නිදහස් විය යුතු දෙයක් (ඒ බෙලිගේ කාව්‍ය ලෝකය එයයි).

රුසියානු සාහිත්‍යයේ ඉතිහාසය සහ වඩාත් පුළුල් ලෙස රුසියානු සංස්කෘතිය සඳහා නව කාව්‍ය ආකෘති, නව ප්‍රවණතා සහ නව අදහස්, නව තේමාවන් සහ ජීවිතය පිළිබඳ නව අවබෝධයක් නිර්මාණය කිරීමේදී සංකේතවාදීන්ගේ කාර්යභාරය මිල කළ නොහැකි ය.

ඔයා එයට කැමති වුණා ද? ඔබේ සතුට ලෝකයෙන් සඟවන්න එපා - බෙදාගන්න

ප්‍රධාන පාසල් සහ උපදෙස් රූසෝ (ප්‍රංශය) 4. ඕබ්‍රි බෙයාඩ්ස්ලි (එංගලන්තය) ප්‍රධාන චරිතයවර්ණ

ෆ්‍රාන්ස් වොන් ස්ටක්, 1863 -1928 ජර්මානු චිත්‍ර ශිල්පියා, ජුජෙන්ස්ටිල් හි මූර්ති නියෝජිත, මියුනිච් වෙන්වීමේ (1892) නිර්මාතෘවරයෙකු විය. ප්රධාන කෘති: "Salome", "Kiss of the Sphinx", "Sin", "Lucifer"

වෙන්වීම ගොළුයි. Sesession, lat වලින්. secessio - ඉවත්වීම, වෙන්වීම, වෙන්වීම), 19 වන සියවසේ සිට ආරම්භය දක්වා ජර්මානු සහ ඔස්ට්රියානු කලා සංගම් ගණනාවක නම. 20 වන සියවස ; ශාස්ත්‍රීය මූලධර්ම ප්‍රතික්ෂේප කිරීම; Art Nouveau ශෛලිය ආරක්ෂා කරන්න.

GUSTAV KLIMT, 1862-1918 Art Nouveau යුගයේ අති නවීන චිත්‍ර ශිල්පියෙක්, ඔස්ට්‍රියානු චිත්‍ර ශිල්පියෙක්, වියානා වෙන්වීමේ ආරම්භකයින් සහ සභාපතිවරුන්ගෙන් කෙනෙක්, 20 වන සියවස ආරම්භයේදී, ඔහුගේ විවෘත කාමුක සිතුවම් පිරිපහදු කළ වියානා ජනතාව කම්පනයට පත් කළේය. .

ඇල්බට් ඕරියර් - කවියෙකු සහ විචාරකයෙකු, බටහිර යුරෝපීය සංස්කෘතියේ සංකේතාත්මක වැඩසටහනේ කතුවරයා 1886 - "සාහිත්‍යයේ සංකේතවාදයේ ප්‍රකාශනය"; 1891 - "පින්තාරුකරණයේ සංකේතවාදයේ ප්‍රකාශනය" කලාව සඳහා අවශ්‍යතා: 1. කලාව සංකේතාත්මක, අලංකාර සහ ආත්මීය විය යුතුය. 2. කලාව ප්ලීන් වායු පින්තාරු කිරීමේ මූලධර්මය ප්‍රතික්ෂේප කරයි. 3. ඔබ මතකයෙන් ලිවිය යුතුය

පෝල් ගෝගුයින් - “සංශ්ලේෂණය” විලාසිතාවේ ප්‍රධාන ලක්ෂණ: රූපයේ සමතලා බව, අලංකාරය, සාමාන්‍යකරණය. සංයුතිය ස්ථිතික වේ. ප්‍රධාන කෘති: “ජේකොබ්ගේ දූතයා සමඟ පොරබැදීම” - සංස්ලේෂණයේ රූපමය ප්‍රකාශනයක්, “දිව්‍යමය දිනය”, “අපි කවුද? අපි කොහෙන්ද? අපි කොහෙද යන්නේ? "- පින්තාරු කිරීමේ ගිවිසුම

“ඔබට සැමවිටම ප්‍රාථමික තුළ සැනසීම සොයාගත හැකිය” - පෝල් ගෝගුයින් අවංකභාවය, පාරිශුද්ධත්වය, ස්වයංසිද්ධතාවය, මූලාරම්භයට සමීප වීම - සොබාදහම

වර්ණ අභිරහස් ප්‍රාථමික වර්ණ: නිල්, කහ, රතු සංයුක්ත (සංකීර්ණ වර්ණ): දම්, කොළ, තැඹිලි 1829 - Goethe සහ Delacroix විසින් අනුපූරක වර්ණ නීතිය සොයා ගැනීම

Impressionism 1874 1. කලාකරුවන් කැන්වසය මත ඇතිවන දෘශ්‍ය හැඟීම නම් කරයි 2. යථාර්ථයේ විශ්වාසවන්ත ප්‍රතිනිෂ්පාදනය පදනම් වන්නේ කලාකරුවා දකින දේ මත මිස ඔහු දන්නා දේ මත නොවේ. 3. ලෝකය පවතින්නේ නැත, ලෝකය වෙමින් පවතී.

1874 -1886: "ප්‍රතික්ෂේප වූ අයගේ රූපලාවණ්‍යාගාරය", ප්‍රදර්ශන 8 ක් ක්ලෝඩ් මොනෙට් එඩ්වඩ් මැනට් ඔගස්ටේ රෙනොයර් පෝල් සෙසාන් එඩ්ගාර් ඩෙගාස් ඇල්ෆ්‍රඩ් සිස්ලි ක්ලෝඩ් පිසාරෝ “වර්තමානයේ ඔවුන් සියල්ල පැහැදිලි කිරීමට උත්සාහ කරයි, නමුත් පින්තූරයක් පැහැදිලි කළ හැකි නම්, එය තවදුරටත් කලාව නොවේ. කලාවට තිබිය යුතු ගුණාංග දෙකක් මම ඔබට කියන්නද? එය විස්තර කළ නොහැකි හා අසමසම විය යුතුය" - රෙනොයර්

Edgar Degas (1834-1917) චිත්‍ර ශිල්පියෙක්, චිත්‍ර ශිල්පියෙක් සහ මූර්ති ශිල්පියෙක් පැරිස් ලලිත කලා පාසලේ ඉගෙනුම ලැබුවා. ඔහු හැඟීම්වාදයට ප්‍රතිවිරුද්ධ මූලධර්මය ප්‍රකාශ කළේය: "ඇඳීමකින් තොරව නිරීක්ෂණය කරන්න, නිරීක්ෂණය නොකර අඳින්න." ඔහු සිතුවම් කිරීමට නව විෂයයන් හඳුන්වා දුන්නේය: එදිනෙදා ජීවිතය, නිවාඩුවේ තිරය පිටුපස පැත්ත ...

"නාන කාමරය" 1885,

"ස්ටාර්" 1877, Musée d'Orsay, Paris

"කාන්තාව ඇගේ කොණ්ඩය පීරමින්" 1885, හර්මිටේජ්, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්

"බැලරිනා සහ කුඩයක් සහිත කාන්තාව" 1882

"බැලරිනාස් නැමී" 1885

ඔගස්ටේ රෙනොයර් (1841 -1919) චිත්‍ර ශිල්පියෙකු, ග්‍රැෆික් චිත්‍ර ශිල්පියෙකු සහ මූර්ති ශිල්පියෙකු වන ඔහු 1862 - 1864 දී ප්‍රධාන විෂයයන් වන රංග කලාව, නිරුවත, 1862 දී පැරිසියේ දී පිඟන් මැටි පින්තාරුකරුවෙකු ලෙස වැඩ කළේය. දෛනික ජීවිතය

"ස්නානයෙන් පසු" 1888

"නිරුවත් කාන්තාවක් යහනක වාඩි වී" 1876

"කුඩ" 1881 -1886 ජාතික ගැලරිය, ලන්ඩන්

"ජීන් සමරි" 1877, කෞතුකාගාරය. A. S. පුෂ්කිනා

"ලැගුම්හල" 1874

නව-හැඟීම්වාදය, 1885 සිට ජෝර්ජස් පියරේ සෙයුරත් - නව-හැඟීම්වාදයේ නිර්මාතෘ "පොයින්ටිලිස්වාදය". Paul Signac - "pointillism". එහි සංඝටක කොටස් වලට වර්ණය වියෝජනය කිරීම පිළිබඳ ප්රධාන න්යායාචාර්යවරයෙක්. ප්රධාන කාර්යය වන්නේ "Eugene Delacroix සිට Neo-Impressionism දක්වා" ය. "මරීනා" ප්‍රභේදයේ ක්‍රියා කරයි

සංකේතවාදය යනු 19 වැනි සියවසේ අගභාගයේදී ප්‍රංශයේ ආරම්භ වී බොහෝ යුරෝපීය රටවලට ව්‍යාප්ත වූ සාහිත්‍ය ව්‍යාපාරයකි. කෙසේ වෙතත්, සංකේතවාදය වඩාත් වැදගත් හා මහා පරිමාණ සංසිද්ධිය බවට පත් වූයේ රුසියාවේ ය. රුසියානු සංකේතවාදී කවියන් මෙම ව්යාපාරයට අලුත් දෙයක් ගෙන ආවේ ඔවුන්ගේ ප්රංශ පූර්වගාමීන්ට නොතිබූ දෙයක්. සංකේතවාදයේ පැමිණීමත් සමඟම රුසියානු සාහිත්‍යයේ රිදී යුගය ආරම්භ වේ. නමුත් රුසියාවේ මෙම නූතනවාදී ව්‍යාපාරයේ තනි පාසලක් නොතිබූ බවත්, සංකල්පවල එකමුතුවක් නොතිබූ බවත්, එක් ශෛලියක් නොතිබූ බවත් පැවසිය යුතුය. සංකේතාත්මක කවියන්ගේ කෘතිය එක් දෙයකින් එක්සත් විය: අවිශ්වාසය සාමාන්ය වචනය, සංකේත සහ උපමා වලින් ප්රකාශ කිරීමට ඇති ආශාව.

සංකේතවාදයේ ධාරා

දෘෂ්ටිවාදාත්මක පිහිටීම සහ ගොඩනැගීමේ කාලය මත පදනම්ව, මෙය අදියර දෙකකට වර්ගීකරණය කර ඇත. 1890 ගණන්වල පෙනී සිටි සංකේතවාදී කවියන්, බල්මොන්ට්, ගිපියස්, බ්‍රියුසොව්, සොලොගුබ්, මෙරෙෂ්කොව්ස්කි වැනි චරිත ඇතුළත් ලැයිස්තුවට “ජ්‍යෙෂ්ඨයන්” ලෙස හැඳින්වේ. දිශාව නව බලවේග වලින් පුරවන ලද අතර එමඟින් එහි පෙනුම සැලකිය යුතු ලෙස වෙනස් විය. Ivanov, Blok සහ Bely වැනි "තරුණ" සංකේතාත්මක කවියන් ඔවුන්ගේ මංගල දර්ශනය විය. ව්යාපාරයේ දෙවන රැල්ල සාමාන්යයෙන් තරුණ සංකේතවාදය ලෙස හැඳින්වේ.

"ජ්යෙෂ්ඨ" සංකේතවාදීන්

රුසියාවේ, මෙම සාහිත්‍ය ව්‍යාපාරය 1890 ගණන්වල අගභාගයේදී ප්‍රසිද්ධියට පත් විය. මොස්කව්හිදී, Valery Bryusov සංකේතවාදයේ මූලාරම්භයේ සිටි අතර, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි - දිමිත්රි Merezhkovsky. කෙසේ වෙතත්, නෙවා හි නගරයේ මුල් සංකේතවාදයේ පාසලේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන හා රැඩිකල් නියෝජිතයා වූයේ ඇලෙක්සැන්ඩර් ඩොබ්රොලියුබොව් ය. සියලුම නූතනවාදී කණ්ඩායම් හැරුණු විට තවත් රුසියානු සංකේතවාදී කවියෙකු වූ ෆෙඩෝර් සොලොගුබ් ඔහුගේම කාව්‍ය ලෝකයක් නිර්මාණය කළේය.

එහෙත්, සමහර විට, එකල වඩාත්ම කියවිය හැකි, සංගීතමය සහ සොනරස් වූයේ කොන්ස්ටන්ටින් බැල්මොන්ට්ගේ කවි විය හැකිය. 19 වන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ දී, ඔහු පැහැදිලිව ප්රකාශ කළේ අර්ථය, වර්ණය සහ ශබ්දය අතර "ලිපිරුම් සෙවීම" ය. සමාන අදහස් Rimbaud සහ Baudelaire හි ද, පසුව Blok, Bryusov, Klebnikov, Kuzmin වැනි බොහෝ රුසියානු කවියන් තුළ ද දක්නට ලැබුණි. බැල්මොන්ට් මෙම ලිපි හුවමාරුව දුටුවේ ප්‍රධාන වශයෙන් ශබ්ද-අර්ථාර්ථ පාඨයක් නිර්මාණය කිරීමේදී ය - සංගීතය අර්ථය ඇති කරයි. කවියා ශබ්ද ලිවීමට උනන්දු වූ අතර ඔහුගේ කෘතිවල ක්‍රියා පද වෙනුවට වර්ණවත් විශේෂණ භාවිතා කිරීමට පටන් ගත් අතර, එහි ප්‍රති result ලයක් ලෙස ඔහු ඔහුගේ නපුරු අය විශ්වාස කළ පරිදි අර්ථ විරහිත කවි නිර්මාණය කළේය. ඒ අතරම, කාව්‍යයේ මෙම සංසිද්ධිය කාලයාගේ ඇවෑමෙන් නව කාව්‍ය සංකල්ප ගොඩනැගීමට හේතු විය, එනම් තනු කියවීම, සෞම් සහ ශබ්ද ලිවීම ඇතුළත් වේ.

"තරුණ" සංකේතාත්මක කවියන්

සංකේතවාදීන්ගේ දෙවන පරම්පරාවට 1900 ගණන්වල ප්‍රථම වරට ප්‍රකාශනය ආරම්භ කළ කවියන් ඇතුළත් වේ. ඔවුන් අතර ඉතා තරුණ කතුවරුන් දෙදෙනාම විය, උදාහරණයක් ලෙස, Andrei Bely, Sergei Blok සහ ගෞරවනීය පුද්ගලයන්, උදාහරණයක් ලෙස, විද්යාඥ Vyacheslav Ivanov, ජිම්නාස්ටික් අධ්යක්ෂ Innokenty Annensky.

එවකට ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි, සංකේතවාදයේ "මධ්යස්ථානය" Tavricheskaya වීදියේ කෙළවරේ මහල් නිවාසයක් වූ අතර, M. Kuzmin, A. Bely, A. Mintslova, V. Klebnikov වරක් ජීවත් වූ අතර N. Berdyaev, A. Akhmatova, A. Blok visit , A. Lunacharsky. මොස්කව්හිදී, සංකේතාත්මක කවියන් ස්කොපියන් ප්‍රකාශන ආයතනයේ කතුවැකි කාර්යාලයට රැස් වූ අතර, එහි ප්‍රධාන කර්තෘ V. Bryusov විය. වඩාත් ප්රසිද්ධ සංකේතාත්මක ප්රකාශනය වන "පරිමාණ" පිළිබඳ ගැටළු මෙහි සකස් කරන ලදී. Scorpion හි සේවකයින්ට K. Balmont, A. Bely, Y. Baltrushaitis, A. Remizov, F. Sologub, A. Blok, M. Voloshin සහ වෙනත් අය වැනි කතුවරුන් ඇතුළත් විය.

මුල් සංකේතවාදයේ ලක්ෂණ

රුසියාවේ, 19 වන සියවසේ අවසානය සහ 20 වන සියවස ආරම්භය. වෙනස්වීම්, බලාපොරොත්තු සුන්වීම, අඳුරු පෙර නිමිති සහ අවිනිශ්චිත කාලය බවට පත් විය. පවතින සමාජ දේශපාලන ක්‍රමයේ මරණය ළං වන බව මේ කාලය තුළ මීට වඩා පැහැදිලිව දැනෙන්නට ඇත්තේ නැත. එවැනි ප්‍රවණතා රුසියානු කවියට බලපෑම් කිරීමට නොහැකි විය. කවියන් පරස්පර අදහස් දැරූ බැවින් සංකේතාත්මක කවියන්ගේ කවි විෂම විය. නිදසුනක් වශයෙන්, D. Merezhkovsky සහ N. Minsky වැනි කතුවරුන් මුලින්ම සිවිල් කාව්යයේ නියෝජිතයන් වූ අතර පසුව "ආගමික ප්රජාව" සහ "දෙවියන් ගොඩනැගීම" යන අදහස් කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීමට පටන් ගත්හ. "වැඩිහිටි" සංකේතවාදීන් අවට යථාර්ථය හඳුනා නොගත් අතර ලෝකයට "නැහැ" කීවේය. මේ අනුව, Bryusov මෙසේ ලිවීය: "මම අපේ යථාර්ථය දකින්නේ නැහැ, මම අපේ සියවස දන්නේ නැහැ ..." රියැලිටි ව්යාපාරයේ මුල් නියෝජිතයන් පුද්ගලයා සම්පූර්ණයෙන්ම නිදහස් වන නිර්මාණශීලීත්වය සහ සිහින ලෝකයට වඩා වෙනස් වූ අතර, ඔවුන් නිරූපණය කළහ. යථාර්ථය නීරස, නපුරු සහ අර්ථ විරහිත ය.

කවීන් සඳහා කලාත්මක නවෝත්පාදනය ඉතා වැදගත් විය - වචනවල අර්ථය පරිවර්තනය කිරීම, රිද්මයේ වර්ධනය, රිද්මය සහ ඒ හා සමාන ය. "වැඩිහිටි" සංකේතවාදීන් හැඟීම්වාදීන් වූ අතර, හැඟීම් සහ මනෝභාවයන්හි සියුම් සෙවන ප්‍රකාශ කිරීමට උත්සාහ කළහ. ඔවුන් තවමත් සංකේත පද්ධතියක් භාවිතා කර නොතිබුණි, නමුත් එම වචනය දැනටමත් එහි වටිනාකම නැති වී ඇති අතර කවියේ සමස්ත ගොඩනැගීමේ ශබ්දයක්, සංගීත සටහනක්, සබැඳියක් ලෙස පමණක් සැලකිය යුතු විය.

නව ප්රවණතා

1901-1904 දී. පටන් ගත්තා නව අදියරසංකේතවාදයේ ඉතිහාසයේ, එය රුසියාවේ විප්ලවවාදී නැගිටීම සමග සමපාත විය. 1890 ගනන් වලින් දේවානුභාවයෙන් අශුභවාදී මනෝභාවයන්"නොඇසූ වෙනස්කම්" පිළිබඳ පෙරනිමිත්තක් මගින් ප්රතිස්ථාපනය විය. මෙම අවස්ථාවේදී, තරුණ සංකේතවාදීන් සාහිත්‍ය වේදිකාවේ පෙනී සිටියේය, පැරණි ලෝකය විනාශයේ අද්දර සිටින බව දුටු ව්ලැඩිමීර් සොලොවිව් කවියාගේ අනුගාමිකයින්, දිව්‍යමය සුන්දරත්වය ජීවිතයේ ස්වර්ගීය ආරම්භය ද්‍රව්‍ය සමඟ ඒකාබද්ධ කිරීමෙන් “ලෝකය සුරැකිය යුතු” බව පැවසීය. , භූමික. සංකේතාත්මක කවියන්ගේ කෘතිවල භූ දර්ශන නිතර පෙනෙන්නට පටන් ගත්තේය, නමුත් එසේ නොවේ, නමුත් මනෝභාවය හෙළිදරව් කිරීමේ මාධ්‍යයක් ලෙස. මේ අනුව, කාව්‍යවල යමෙකුට නිරන්තරයෙන් කම්මැලි දුක්ඛිත රුසියානු සරත් සෘතුවේ විස්තරයක් හමු වේ, සූර්යයා බබළන්නේ නැති විට හෝ වියැකී ගිය දුක්බර කිරණ පමණක් බිම හෙළන විට, කොළ වැටී නිහඬව රළු වන අතර අවට ඇති සියල්ල මීදුමකින් වැසී ඇත.

එසේම, "තරුණ" සංකේතවාදීන්ගේ ප්රියතම මෝස්තරය වූයේ නගරයයි. ඔවුන් ඔහුට පෙන්වූයේ කෙසේද යන්නයි ජීවමාන සත්වයාස්වකීය චරිතය සමග, ස්වකීය ස්වරූපය සමග. නගරය බොහෝ විට ත්‍රාසජනක, පිස්සු, දුෂ්ටකමේ සහ ආත්මය නැතිකමේ සංකේතයක් ලෙස ඉදිරිපත් කරන ලදී.

සංකේතවාදීන් සහ විප්ලවය

1905-1907 දී, විප්ලවය ආරම්භ වූ විට, සංකේතවාදය නැවත වෙනස් විය. බොහෝ කවියන් සිදු වූ සිදුවීම්වලට ප්රතිචාර දැක්වූහ. මේ අනුව, Bryusov පැරණි ලෝකයේ අවසානය උත්කර්ෂයට නංවන ලද "The Coming Huns" යන සුප්‍රසිද්ධ කාව්‍යය ලිවීය, නමුත් ඔහු සහ මිය යන, පැරණි සංස්කෘතියේ කාල පරිච්ඡේදයේ ජීවත් වූ සියලුම මිනිසුන් ඒ අතර ඇතුළත් කළේය. බ්ලොක් ඔහුගේ කෘතිවල නව ලෝකයේ මිනිසුන්ගේ රූප නිර්මාණය කළේය. 1906 දී සොලොගුබ් “මව්බිම” කවි පොතක් ප්‍රකාශයට පත් කළ අතර 1907 දී බල්මොන්ට් “Songs of the Avenger” කවි මාලාවක් ලිවීය - එකතුව පැරිසියේ ප්‍රකාශයට පත් කර රුසියාවේ තහනම් කරන ලදී.

සංකේතවාදයේ පිරිහීම

මෙම අවස්ථාවේදී, සංකේතවාදීන්ගේ කලාත්මක ලෝක දැක්ම වෙනස් විය. මීට පෙර ඔවුන් සුන්දරත්වය සමගිය ලෙස සැලකුවේ නම්, දැන් ඔවුන් සඳහා එය ජනතාවගේ අංග සමඟ අරගලයේ අවුල් සහගත සම්බන්ධතාවයක් ලබා ගෙන ඇත. 20 වන ශතවර්ෂයේ පළමු දශකය අවසානයේ සංකේතවාදය පරිහානියට පත් වූ අතර තවදුරටත් නව නම් ලබා දුන්නේ නැත. තනි තනි කෘති තවමත් සංකේතාත්මක කවියන් විසින් නිර්මාණය කරන ලද නමුත් ශක්‍ය, ජවසම්පන්න සහ තරුණ සියල්ල ඔහුගෙන් පිටත විය.

සාහිත්‍යයේ සංකේතවාදය නියෝජනය කරන ප්‍රධාන කවියන්ගේ ලැයිස්තුව

  • Innokenty Annensky;
  • Valery Bryusov;
  • Zinaida Gippius;
  • Fedor Sologub;
  • කොන්ස්ටන්ටින් බල්මොන්ට්;
  • ඇලෙක්සැන්ඩර් ටින්යාකොව්;
  • විල්හෙල්ම් සෝර්ගන්ෆ්රේ;
  • ඇලෙක්සැන්ඩර් ඩොබ්රොලියුබොව්;
  • වික්ටර් ස්ට්රැෂෙව්;
  • ඇන්ඩ්රේ බෙලි;
  • කොන්ස්ටන්ටින් ෆොෆනොව්;
  • Vyacheslav Ivanov;
  • ඇලෙක්සැන්ඩර් බ්ලොක්;
  • ජෝර්ජි චුල්කොව්;
  • Dmitry Merezhkovsky;
  • අයිවන් කොනෙව්ස්කෝයි;
  • ව්ලැඩිමීර් පියස්ට්;
  • Polyxena Solovyova;
  • අයිවන් රුකවිෂ්නිකොව්.