Z nášho newslettera sa dozviete o súťažiach, ktoré tlačiareň Semitsvet pravidelne organizuje najlepší dizajn obal knihy. Pre začínajúcich dizajnérov je to nielen možnosť prejaviť sa, ale aj získať honorár. Ako spomienku na vaše víťazstvo v súťaži vám pripomenie obálku knihy vytvorenú podľa vášho rozloženia a v samotnej knihe bude tiež uvedené, že ste to boli vy, kto vytvoril dizajn!

Vytvorenie dizajnu obalu knihy

Dnes sa naučíte, ako vytvoriť obal knihy pomocou programu Adobe Photoshop podľa požiadaviek našich akcií.

Zoberme si ako základ zadávacie podmienky pre obálku a poslednú súťaž o knihu S. Kotelnikova „Povedz mi, povedz mi, mami...“.

Príklad zadania pre vytvorenie obalu knihy

Podmienky súťaže:

• Celková veľkosť strany 303 x 210 mm², každá meria 148 x 210 mm
• chrbtica 7 mm
• Polia:
  – vzdialenosť od predrezaných okrajov bočnice k významným prvkom je minimálne 19 mm².
  – vzdialenosť od okraja strany (záhybu) k výrazným prvkom strany je minimálne 15 cm.
• Požiadavky na súbor:
  – Farebný model rozloženia – CMYK2.
  – Farba dokumentu 4+03. rozlíšenie rastrových prvkov layoutu – 300 – 400 dpi.

Príklad vytvorenia návrhu obalu knihy v programe Adobe Photoshop

V súlade s týmito požiadavkami tvoríme nový dokument v programe Adobe Photoshop:

Zapnite pravítka pomocou klávesových skratiek Ctrl + R. Vyberte merné jednotky pre pravítka – mm (kliknite pravým tlačidlom myši na pravítka -> vyberte mm)

Presuňte vodiace lišty (vhodné je to urobiť pomocou nástroja na presun).

Vodítka natiahneme od okraja dokumentu - ľavá strana doprava a zhora nadol. Takto vytvoríme zvislé a vodorovné vodidlá Pomocou vodidiel označíme strany a chrbát obalu knihy takto:

Pomocou vodítok označíme vzdialenosť od orezaných okrajov boku a preložíme k významným prvkom krytu. Žltá na snímke obrazovky označuje oblasti, kde sa môžu nachádzať dôležité prvky kryty. Ak prvky presahujú tieto oblasti, môžu byť odrezané.

Dokument sme teda označili, prejdeme k ďalšej fáze. K tomu sa pozrime na pokračovanie technickej špecifikácie Obrázok na obálke: na prvej strane je obrázok ženy, ktorá číta dieťaťu knihu, na 4. strane lesík s hubami a kvetmi na prvej strane by malo byť: meno autora - ľubovoľné písmená, ale ak malé písmená, potom obe slová s veľkým písmenom, názov knihy je „Povedz mi, mami, povedz mi...“ - veľkosť písmen je ľubovoľné, ale ak je to malé, prvé slovo je veľké. vysvetľujúci nápis - príbehy, reflexie na 4. strane - štvoruholník pre čiarový kód 30x25 mm a okrúhla plocha pre logo - priemer 25 - 30 mm Chrbtica - bez farebného zvýraznenia, bez nápisu.

Prejdime teda k ďalšej tvorbe krytu podľa technických špecifikácií. Nájdeme vhodné pozadie, nezabudnite, že jeho rozlíšenie musí byť aspoň 300dpi. Prenesieme to do nášho dokumentu. CTRL + T – zmena veľkosti pozadia tak, aby sa zmestil nášmu dokumentu s budúcou obálkou:

Podotýkam, že toto pozadie trochu nezodpovedá technickým špecifikáciám, keďže podľa návodu by pozadie malo byť s hubami a kvetmi, ale mojím cieľom je skôr naučiť sa vytvárať obal knihy. Vašou úlohou bude dodržiavať technické špecifikácie + vaša kreatívna fantázia. Navrhujeme prvú stranu knihy. Na internete som našiel obrázok matky, ktorá číta knihu svojmu dieťaťu. CTRL + C a CTRL + V – preniesť obrázok do novej vrstvy dokumentu s obalom, zmeniť veľkosť, umiestniť ho na prvú stranu, dbať na to, aby sa významné časti obrázka nachádzali v oblasti ohraničenej vodiacimi lištami .

Matku s dieťaťom a knihou som izoloval od okolitého pozadia. Na to som použil nástroje Pen a Arrow. Potom som obrys premenil na výber. Výber príkazov -> Invertovať výber. Tlačidlo Odstrániť – zbaví vás pozadia. Okraje som zjemnila jemnou gumou.

Navrhujeme stranu 4 obálky knihy. Tu nám podľa úlohy stačí pridať obdĺžnikovú plochu pre čiarový kód a okrúhlu pre logo.

Vytvorenie oblasti pre čiarový kód: Vyberte nástroj „Obdĺžniková oblasť“, biela, vrstva výplne. V nastaveniach zadáme rozmer 30 x 25 mm a vytvoríme tvar obdĺžnika.

Podobne vytvoríme plochu pre okrúhle logo tlačiarne. Len na tento účel vyberte nástroj „Oválna oblasť“.

A tu je hotová obálka knihy

Som si istý, že to dokážete oveľa lepšie!

Bežné chyby v dizajne obálky knihy

1. Prílišný dôraz na sekundárny nadpis.
   Najdôležitejšou informáciou o knihe je autor a názov knihy. Všetky ostatné informácie by vás nemali ako prvé upútať. V opačnom prípade to môže čitateľa zmiasť.
2. Výber veľkosti písma je pri uvedení autora knihy príliš malý.
3. Typické klišé v dizajne obalu knihy. Rovnaké grafické prvky ako oblaky, dúha atď. už nevyvolávajú emócie a nedovolia knihe vyčnievať zo stoviek iných. Nepoužívajte klišé, hľadajte nové obrázky.
4. Príliš zložité, nezrozumiteľné obrázky. Genialita je schopnosť sprostredkovať svoje myšlienky čo najjednoduchšie tak, aby boli na prvý pohľad pochopiteľné.
5. Vyhnite sa otrepaným fontom ako Comic Sans, Times Ne Roman. Nie je vhodné používať ozdobné fonty. Starostlivo vybrané písmo v dizajne obalu je kľúčom k úspechu.
6. Vaša obálka by nemala byť kópiou obálky inej knihy. Dôležitá je individualita.
7. Dokonca aj malá veľkosť vášho krytu (napríklad na predaj v internetových obchodoch) by mala vyzerať slušne.
8. Dbajte na to, aby farba písma nesplývala s pozadím a harmonicky zapadala do celkového dizajnu.
9. Text na obale by mal byť ľahko čitateľný. Na tento účel by sa nemal prekrývať na pestré pozadie.
10. Používajte štýly vrstiev Photoshopu na minimum alebo to urobte opatrne. Prebytok štýlov robí dizajn honosným.

Obálky časopisov sú pekné náročná úloha. Tento článok vám poskytne niekoľko všeobecných tipov. Hneď by sme chceli poznamenať, že tieto tipy sú pre masové časopisy, ktoré sú určené na predaj v novinových stánkoch atď.

Dobrý časopis spoznáte podľa obalu. Obálka bez pozornosti je časopis bez pozornosti. Zlé obálky patria k zlým časopisom. Hovorí sa, že nemôžete súdiť knihu podľa obalu, no ak túto frázu aplikujete na časopisy, je to presne naopak. Časopis súdite podľa obalu.

Dobrá obálka by mala potenciálneho kupca prinútiť rozhodnúť sa časopis kúpiť. Dobrý kryt je motorom vášho predaja.

• Pohľad modelky na obálke by mal smerovať striktne do kamery. Očný kontakt je mimoriadne dôležitý.
• Pri vytváraní krytu môžete experimentovať, môžete preháňať, ale musíte zostať v rámci zvoleného konceptu a štýlu, vedieť, ktoré prvky možno prehnať.
• Každý obal by mal mať nadpis, ktorý upúta: jeho veľkosť, farbu, význam.
• Na obale by mal byť nejaký kompozičný stred. Môže to byť model, titulok, číslo – niečo, čo upúta pozornosť.
• Kryt by mal byť rozdelený zhruba na tri časti. Veľký má hlavný nadpis, malý má niekoľko nadpisov a najmenší má niekoľko nadpisov navyše.
• Ak sa chystáte použiť pre nadpisy oranžovú farbu, mali by ste použiť priame farby. Pri tlači v režime CMYK je takmer nemožné získať krásnu oranžovú farbu – bude pripomínať hnedú.
• Najmenej rozšírená farba na obaloch je zelená, najčastejšie červená. Bez ohľadu na to, aké farby použijete, uistite sa, že je medzi nimi kontrast.
• Hlavná farba na obálke nového čísla by sa nemala zhodovať s farbou obálky predchádzajúceho. Kupujúci si nemusia všimnúť rozdiel: budú si myslieť, že je to staré číslo a prejdú okolo.
• Verí sa, že časopisy s čiernymi obálkami sa nepredávajú dobre. Toto je mylná predstava.
• Pre malé nadpisy je najlepšie použiť čierne písmo na svetlom pozadí alebo biele písmo na tmavom pozadí. Pre veľké nadpisy použite farby.
• Neexistujú žiadne prísne pravidlá o tom, kde by mala byť hlavička časopisu. Ak si myslíte, že odchýlka od všeobecne akceptovaných kánonov bude užitočná (napríklad umiestnenie nadpisu nad „hlavičku“ a to zvýši predaj), konajte odvážne. Je to skvelé riešenie pre časopisy skryté na poličke za inými publikáciami. Tu môže byť užitočný priestor navyše.
• V Spojených štátoch je zvykom usporiadať časopisy vertikálne, takže je viditeľná horná tretina obálky – tu sú umiestnené najväčšie titulky. V Európe robia veci inak. Časopisy sú tu usporiadané horizontálne a v dôsledku toho je najviditeľnejšou časťou obálky ľavá tretina. Preto má mnoho európskych časopisov svoju hlavičku v ľavom hornom rohu.
• Fotografie na obálke vyzerajú lepšie ako kresby a časopisy s takýmito obálkami sa lepšie predávajú.
• Nezáleží na tom, ako získate fotografiu modelu na obálku: sami si zorganizujete fotenie alebo si kúpite hotovú fotografiu z fotobanky - hlavná vec je, že pozadie je pevná výplň. Obal s pozadím vzorov alebo kombinovaných farieb je nočnou morou dizajnéra.

• Používajte slovné hry, ale iba vtedy, keď ste si istí, že ich čitatelia okamžite pochopia. Potenciálny kupujúci nemá čas premýšľať, čo ste tou slovnou hračkou mysleli. Všetko by malo byť okamžite jasné.
• Ak plánujete použiť otázku na obale, uveďte na ňu odpoveď.
• Hlavný titulok na obálke by mal byť adresovaný cieľovej skupine magazínu. Napríklad v časopise pre ženy to môžu byť diéty, krása, móda; pre pánske časopisy to môže byť sex, autá, fitness...
• Áno, sex predáva, ale jeho priame užívanie môže byť najmä pre ženy prekážkou pri kúpe časopisu. Využite to teda implicitne.
• Z času na čas opakujte svoje najlepšie predajné titulky. Nie je to žiadna hanba, najmä ak bol nadpis skutočne skvelý.
• Jeden nadpis môžete nahradiť zoznamom. Čitatelia milujú zoznamy.
• Použite opisné slová na vzbudenie čitateľovej zvedavosti.
• Použite čísla, tie ukazujú, koľko je v časopise. Predaj často riadia čísla. Napríklad „22 najlepších kozmetických salónov v Paríži“. Použitím čísla povedzte svojmu čitateľovi, že ste si vybrali z rozsahu, ktorý je oveľa väčší ako ten v názve.
• Ako vidíte, 55 tipov tu nie je, tento trik sa denne používa v časopisoch po celom svete na prilákanie čitateľov. Ale počíta ich niekto?

Tu je niekoľko tipov, implementujte ich do svojich projektov.
Ak máte nejaké ďalšie nápady, podeľte sa s nami.

Skutočné príbehy dizajnérov na voľnej nohe o spolupráci s vydavateľstvom MYTH.

Môj príbeh sa začal v roku 2005, keď MIF spolupracoval s Artemy Lebedev Studio. Nikdy predtým som obálky nerobil – toto bola moja prvá skúsenosť.

O pár rokov neskôr, keď som už nepracoval v štúdiu, mi napísala Yana Frank s ponukou ilustrovať obálky pre MYTH.

Vždy som rád vymýšľal šikovné nápady, ktoré sa dostanú k veci. Presne takáto práca je tu. Moje obľúbené projekty sú tie, ktoré sa ľahko vymýšľajú a ľahko realizujú. Sú knihy, ku ktorým sa dá veľa prísť zaujímavé nápady, no sú aj také, kde je obsah rozmazaný a je ťažké niečoho zachytiť.

Jeden z mojich obľúbených coverov je od The Brain in Sleep. A má malé tajomstvo, ktoré nie je vizuálne zrejmé. Musíte sa pozorne pozrieť, aby ste videli, že maska ​​na spanie spolu s povrazmi tvorí obrys mozgu. Toto je bonus pre tých, ktorí sú pozorní.

Neexistujú žiadne ťažké projekty, iba bolestivé. Kedy jednoduchý nápad nemôžete to vykresliť krásne alebo to nespĺňa očakávania, alebo je tu skvelý nápad, ktorý sa nehodí knižná séria. Napríklad obálka knihy „Teraz“, keď trvalo dlho hľadať tradičnejší nápad so zložitou technickou implementáciou.

Keďže máme obmedzený počet smerov, je takmer nemožné donekonečna vymýšľať nápady na jednu tému. Po piatich alebo šiestich knihách o mozgu sa dizajnérov mozog začne vypínať. Zároveň je tu možnosť prísť s nápadmi, ktoré by iné vydavateľstvá nikdy neprijali. Páči sa mi, že sme pokrokoví a niekedy sa aj ten najodvážnejší nápad môže dostať do tlače. Páči sa mi, že môžete pracovať rôznymi technikami - fotorealizmus, grafika, vektor, retuš, typografia, písmo. Najviac sa teším na knihy s novými témami. Vždy je zaujímavé pracovať s niečím novým.

Celkovo sa mi páči priateľská atmosféra a pozitívna tvorivá klíma. Spolupracujem s vynikajúcim umeleckým riaditeľom, ktorý rieši akékoľvek zložité situácie. Priateľ a dizajnér, s ktorým sa dá o všetkom diskutovať. Samozrejme, často sa hádame. Dizajnér uvažuje v rámci svojej individuálnej úlohy a umelecký riaditeľ v rámci stratégie celého vydavateľstva. Výsledkom je, že pomocou dialógu vždy nájdeme správne riešenia.

V septembri 2017 som videl inzerát, že MIF hľadá dizajnéra obálok pre svoje knihy. Potom som nastúpil do druhého ročníka dizajnérskej školy Stredná škola ekonomiku a nechcel som ani tak zarábať, ako skôr získavať skúsenosti a veľa robiť zaujímavé diela. Napísal som list, dostal som odpoveď a začal som pracovať.

Výroba obalov je náročná, ale zaujímavá. Možno ich prirovnať k plagátu, ale s výhradami. Musíte vziať do úvahy mnoho rôznych kontextov: cieľové publikum, obsah a umiestnenie knihy, obálky iných vydavateľstiev, vedľa ktorých bude tá vaša na poličke. Zakaždým je to malá výzva: na liste veľkosti polovice A4 rozprávajte príbeh súčasne v niekoľkých „jazykoch“.

V MIF spolupracujem s umeleckým riaditeľom. Máme podobné princípy ako v dizajne, tak aj v obchodnej etikete, takže je pohodlné pracovať. Umelecký riaditeľ vždy pomôže radou a postará sa o to, aby som v práci nestrácal čas navyše a snažím sa ponúkať zaujímavé možnosti a nepremeškať termíny (práca je stále kreatívna a niekedy nápad nepríde hneď a s tým sa nedá nič robiť).

Keď načrtnem obal, niekedy pridám ešte jednu nezvyčajnú, zaujímavú a „divokú“ možnosť. Myslím si, že niekedy treba ísť za hranice a porušiť pravidlá – dáva vám to individualitu.

Nikdy som nečakal, že vydavateľstvo bude pripravené uviesť moje bláznivé nápady do života. Urobili sme teda obálku „Habits for Life“ – žiarivú, krásnu a v tom čase nie celkom MÝTUS. Kniha sa ukázala ako úplne experimentálna: mäkká väzba s razením, mierne hrubý papier, veľké žlté akcenty. Toto je môj obľúbený obal. Dúfam, že sa tam nezastavíme a urobíme niečo iné v rovnakom duchu.

Pracujem na diaľku, to mi umožňuje spojiť prácu so štúdiom a ľubovoľne si prispôsobovať hlasitosť podľa toho, ako som zaneprázdnený. Zvyčajne umelecký riaditeľ pošle niekoľko prípadov a ja si vyberiem tie, na ktorých mám záujem pracovať. Každý projekt rozdeľujeme na iterácie, na ktorých schvaľujeme, čo sa urobilo - vďaka tomu nestrácam čas zbytočnou prácou a umelecký riaditeľ chápe, že robím presne to, čo treba. Nemôžem povedať, že by sa s nejakým obalom pracovalo obzvlášť ťažko: čím ďalej, tým lepšie si rozumieme a tým rýchlejšie dosiahneme výsledok.

Pred dvoma rokmi by som sotva veril, že moje obálky budú v každom kníhkupectve v meste. Teraz sa mi páči spolupráca s MIF, MIF so mnou a ľuďom sa páči, čo robíme. Preto pokračujeme v práci.

V lete 2017 mi MIF napísal s výzvou na spoluprácu.

V tom čase som už poznal smery vydávania a nemusel som dlho premýšľať: lákala ma oblasť literatúry ako taká, ako aj možnosť praktizovať vytváranie niečoho elegantného na masovom trhu.

Spoluprácu s MIF považujem za jednu z najúspešnejších. Na každej obálke spolupracujeme s umeleckým riaditeľom vydavateľstva a zdá sa mi, že si vo všeobecnosti rozumieme. Pre takéto interakcie je veľmi dôležitá dôvera v dizajnéra a schopnosť oboch strán viesť konštruktívny dialóg. V tomto smere sa nám to darí, preto sa vždy teším na nové projekty.

Moja obľúbená obálka je na knihu Shift. Pre taký krátky a konkrétny názov som hneď chcel nájsť rovnako výstižné a ucelené vizuálne riešenie. Preto pracovný proces pokračoval, až kým som nevidel, že všetky nepotrebné detaily boli odrezané a význam bol stále ľahko čitateľný.

Náročnosť spočíva práve v prevedení abstraktného významu na jasný vizuálny symbol, takže práca s dobrým názvom knihy je vždy príjemnejšia a zaujímavejšia.

Bolo veľmi zaujímavé, aj keď trochu bolestivé, pracovať na knihe Skrotenie nekonečna, knihe o matematike. Bol som inšpirovaný krásnym a hlasným názvom, ale absolútne som netušil, kde začať. Keďže téma knihy je sama o sebe zložitá a názov je dosť abstraktný, spočiatku dochádzalo medzi asociáciami, ktoré sa zdali extrémne banálne, a tými, pri ktorých sa zlomil mozog. Niekedy, keď sú nápady tesné, stačí si dať pauzu a nechať mozog stráviť informácie. A skutočne, krátka pauza pomohla nájsť riešenie: nekonečno, zahnané do súradnicového systému. Pretože používame jazyk matematiky, nekonečno nadobúda miesto, objem, tvar, farbu a štruktúru.

Očakávania od spolupráce s MIF sú viac ako oprávnené. Najprv som naozaj nebral do úvahy naše spolupracovať z dlhodobého hľadiska. Teraz, keď už mám nejaké skúsenosti za sebou, dúfam, že všetko bude pokračovať v rovnakom duchu a pomôžem MÝTU s dobrými obálkami na dobré knihy.

S MYTH pracujem od konca roku 2015. Všetko sa to začalo, keď mi napísal Lesha (art director vydavateľstva), keď videl moju obálku pre vydavateľstvo Eksmo na Facebooku a ponúkol mi spoluprácu.

Veľmi som chcel skúsiť nakresliť obálku pre také veľké a slávne vydavateľstvo. Navyše som v tom čase začínal pracovať na voľnej nohe a rozmýšľal som, či by som mohol pracovať na diaľku.

Práca nie je vždy jednoduchá. Pre mňa je každá úloha od Leshy výzvou. Zakaždým, keď si nie som istý, či to zvládnem. Niekedy môže byť ťažké uhádnuť, ako by mal nápad alebo prevedenie vyzerať. Ale keďže pracujeme už dlho, zakaždým je to jednoduchšie a jednoduchšie. Výsledok mojej práce ma vždy milo prekvapí. Niekedy si nakreslíte náčrt a myslíte si, že tento odvážny nápad určite nebude akceptovaný. A potom - raz! - a oni to akceptujú. A je to neskutočne príjemné.

Môj obľúbený projekt je obálka knihy Prečo mi o tom v 20 nikto nepovedal? Náčrt bol prijatý prvýkrát a kreslenie zápletky mi urobilo veľkú radosť.

Najťažší bol prvý projekt - obálka knihy „Na rovnakej vlnovej dĺžke“. Nakreslil som asi 13 náčrtov a iba štrnásty bol prijatý. A keď som už kreslil finálnu verziu, skúšal som množstvo farebných schém, kým som našiel tú jedinú vhodnú. Tento projekt ma naozaj vyčerpal, no aj tak som rád, že sa to konečne podarilo a uzrel svetlo sveta.

Nepochybná výhoda spolupráce s MÝTOM a najmä s umeleckým riaditeľom sa neustále prehlbuje dobrý výsledok. V platobných podmienkach je jedna nevýhoda - platí sa spätne a neplatí sa záloha.

Veľmi sa mi páči, že vydavateľstvo je pripravené robiť veľmi odvážne rozhodnutia pri práci na projektoch. Tiež sa mi páči, že mi umelecký riaditeľ ako dizajnérovi vždy dôveruje, je príjemné s ním viesť dialóg o práci a jednoducho komunikovať.

Olya:
S MIF sme začali spolupracovať v lete 2017, keď sme mali s Alinou túžbu dať našej dizajnérskej práci aplikovanejší charakter, aby výsledok nebolo vidieť len na monitore, ale aby sme ho aj držali v rukách a darovali priatelia. Rozhodli sme sa vyskúšať dizajn knihy a páčil sa nám samotný proces navrhovania, pretože pri každom novom projekte sa musíte do knihy ponoriť a pokúsiť sa jej porozumieť, pričom hlavnú myšlienku vyjadríte vizuálne. Je v tom nejaký prvok hry a romantiky.

Alina:
Mali sme záujem vyskúšať si novú oblasť - obalový dizajn. Každá nová kniha je výzvou svojho druhu: bude možné vymyslieť zaujímavú, zapamätateľnú obálku s jedinečným obrázkom a nápadom? Táto práca vám pomáha zostať v strehu a rozvíja zručnosť rýchleho generovania nápadov.

Olya:
Podľa môjho názoru sa nám s MIF darí veľmi dobre, páči sa mi prehľadnosť a plynulosť procesu zo strany MIF a najmä práca s umeleckým riaditeľom. Ak nastanú nejaké zložité situácie, rýchlo ich vyriešime.

Alina:
Umelecký riaditeľ nám vždy poskytuje užitočnú spätnú väzbu a jasne popisuje, prečo je konkrétny dizajn menej úspešný alebo nie celkom vhodný. Snažíme sa tieto informácie brať do úvahy pri práci na súčasných aj budúcich projektoch, no nie vždy sme sa dokázali vyhnúť napríklad detinskosti v obaloch o biznise či sebarozvoji, hoci tento komentár je medzi nami pomerne bežný.

Alina:
Často s Olyou najprv spolu diskutujeme o nápadoch na obal a potom si každý vytvorí svoju vlastnú verziu. Niekedy sa ukáže, že si navzájom vylepšujeme svoje obľúbené obaly vyvinuté podľa tejto schémy.

Olya:
Páči sa mi, keď robíme jeden projekt spolu a nevedieme ho nezávisle, napríklad ku knihe „Suggestible Brains“ Alina nakreslila ilustráciu a ja som ju dokončil. Najťažšie projekty sú pre nás tie, ktorých názvy obsahujú slovo „mozog“, čo je samo o sebe celkom vtipné.

Alina:
Bohužiaľ, niekedy sa nemôžete dostať do požadovaného štýlu alebo nájsť jedinečný nápad, hoci vyskúšate veľa možností. Myslím si, že je to dané špecifickým smerom, pre ktorý robíme obaly. Je ťažké nájsť neporušený obraz. Niekedy názov neumožňuje nájsť vhodné asociácie.

Olya:
Výhodou práce je prehľadnosť a efektívnosť procesu návrhu a práce účtovného oddelenia, ako bonus rozšírenie obzorov. Existuje však malá šanca, že naša predstava obálky sa nemusí zhodovať s víziou vydavateľa a nebude akceptovaná.

Alina:
Práca plne spĺňa naše očakávania, je skvelé spolupracovať s takým veľkým vydavateľstvom, najmä keď je komunikačný proces tak dobre zavedený. Všetky pripomienky, dokumenty, schválenia vždy prebiehajú bezodkladne a veľmi rýchlo.

Ďalším plusom je, že vydavateľ daruje tlačenú verziu knihy, pre ktorú bol vyvinutý dizajn obalu. V papierovej podobe je vždy radosť čítať, zvlášť knihu, na ktorej ste sami pracovali.

Olya:
Milujeme prácu s knihami a publikovanie vo všeobecnosti, takže sa tešíme, že môžeme naďalej predstavovať skvelé nové knihy. Aj v budúcnosti by sme sa chceli pokúsiť vytvoriť štýlovo rôznorodé obálky na knihy iných žánrov a máme záujem o knihy pre deti (keďže naše obálky sa často ukážu ako frivolné).

Alina:
Knihy, pre ktoré navrhujeme obálky, sú často veľmi zaujímavé. Veľmi rada by som pracovala aj s novými knižnými témami.

Dnes, keď vydavatelia (či nezávislí autori) vydajú ročne stovky, ba tisíce kníh, presadiť sa v tejto záplave nie je taká ľahká úloha; skvelá obálka môže znamenať rozdiel medzi predajom knihy a jej ukončením v zľavovej uličke. Dizajnéri knižných obálok pracujú rôznymi technikami – ilustrácie, koláže, typografia, fotografie – snažia sa nájsť spôsob, ako upútať pozornosť čitateľa.

Gregg Kulick, David Pearson a John Gall sú odborníkmi na túto tému. Sú považovaní za najvyhľadávanejších dizajnérov obálok, s knihami vydávanými vydavateľstvami Penguin a Vintage a navrhli diela takých autorov ako Cormac McCarthy, John Le Carré, Jennifer Egan a Haruki Murakami. Diskutovali sme o umení vytvárať obálky kníh a o tom, ako pomocou fotografie, typografie a koláže dosiahnuť vynikajúce výsledky. Tu je desať skvelých tipov na zváženie.

„Z hľadiska grafického dizajnu musí byť skutočne úspešná kniha komerčne úspešná a zároveň krásne navrhnutá,“ hovorí Gregg Kulick, umelecký riaditeľ v Quirk Books. Spolu s Davidom Pearsonom, oceňovaným dizajnérom a umeleckým riaditeľom White's Books, zdôrazňujú nasledovné: okrem príťažlivosti musí obálka slúžiť aj účelu. dôležité úlohy. Kulik hovorí, že dizajn „by nemal byť len pekný dizajn, ktorý nepomôže predať knihu“.

Kulik to priznáva skorých štádiách Počas svojej kariéry často robil chybu, keď uprednostňoval svoje dizajnérske záujmy pred potrebami knihy. Teraz trvá na tom, že na prvom mieste by mala byť vždy samotná kniha. Podľa Kulika by dizajnéri mali „nechať knihu viesť dizajn“. Pearson zdieľa tento názor a hovorí, že ak obálka „niejakým spôsobom podporuje a vyjadruje podstatu knihy grafický obrázok, potom sa od nej nič viac nevyžaduje.“

John Gall, profesionál s viac ako dvadsaťročnými skúsenosťami a umelecký riaditeľ série Anchor and Vintage vo vydavateľskej skupine Knopf, zdieľa svoje myšlienky o výzvach skvelého obalu. Priznáva, že jeho predstava o skvelej obálke sa často líši od predstavy redaktorov a vydavateľov. Gall je opatrný voči konceptu „predajného dizajnu“, pretože jeho časté používanie môže viesť k neustálym variáciám na rovnakú tému. (Príklad: dizajn obalu klasické diela, Búrlivé výšiny a Pýcha a predsudok, v štýle obálky knihy ""). Podľa Galla skutočne skvelá obálka nielen „zosobňuje knihu, ale stáva sa umeleckým dielom. Posúva hranice toho, čím môže byť kryt.“

Kulik zdôrazňuje, že ak chcete na obálku použiť jeden vizuálny obrázok, „bez jasne formulovaného nápadu sa do práce nedá pustiť. Musíte sa sami rozhodnúť, aký cieľ sledujete.“ Hovorí, že toto pravidlo je obzvlášť dôležité, ak dizajn obalu vyžaduje fotografiu (Kulik použil fotografie na obaly kníh od Mikea Tysona a Penna Jillette). Rozpočty vydavateľov sú často skromné, takže dizajnéri len málokedy experimentujú čo najviac. Na realizáciu zamýšľaného dizajnu obálky s obmedzenými zdrojmi si Kulik kladie otázku: „Čo je to za knihu? o čo ide? Čo je jej podstatou? A potom sa musíme pokúsiť nájsť túto podstatu vo fotografii.“

V porovnaní s vizuálne detailnými obálkami kníh, kde môžu dizajnéri popustiť uzdu svojej fantázii, je použitie len jednej fotografie náročná a zaujímavá úloha. Niekedy ste v pokušení pridať na fotografiu viac, no v tom je nebezpečenstvo: obal môže byť vizuálne hlučnejší a menej pôsobivý. Kulik hovorí, že použitie len jednej fotografie ho naučilo, že „na to, aby nápad fungoval, si musíte stanoviť prísnejšie limity. Musíte prestať vynakladať ďalšie úsilie a nechať prácu samotnú.“

Pearson miluje vytváranie obrázkov pomocou typografie, a to natoľko, že dokonca založil vlastnú spoločnosť Type as Image. Poznamenáva, že tento prístup umožňuje vytváranie takzvaných „priestorov nedorozumenia“, ktoré vytvárajú určitú vzdialenosť medzi knihou a čitateľom. Znie to, ako keby Pearson ľuďom radil, aby zámerne zavádzali čitateľov, ale hovorí, že táto technika funguje aj opačne.

"Neberiete ľuďom schopnosť prísť s vlastnými obrázkami, pozývate ich, aby vzali váš vizuálny nápad a spojili ho s textom." Tento formát komunikácie s publikom je podľa Pearsona tým najlepším, čo obálka knihy dokáže.

David Pearson zistil, že mnohí mladí dizajnéri sa obávajú typografie, pretože „nejaký učiteľ im povedal, že používanie viac ako jedného písma je pre zlých dizajnérov. Toto je len nezmysel! Pearson hovorí, že sa treba pohrať s typografiou, natiahnuť ju, zlomiť ju a potom ju opäť poskladať, jedným slovom „zosmiešňovať“ všetkými možnými spôsobmi,“ hovorí ironicky dizajnér.

Nikto nehovorí, že musíte zabudnúť na pravidlá typografie, len si nimi nemusíte zväzovať ruky a nohy. „Na typografii je to, že dokáže nastaviť náladu a štýl,“ hovorí Pearson. „Ide o to, aký zvuk to vydáš. Je to len ďalšie vizuálne médium."

Pearson s istými rozpakmi priznáva, že na vytváranie obrázkov často používa typografiu, pretože v iných oblastiach dizajnu sa necíti príliš sebavedomo. Nevidí to však ako limitujúci faktor. To podľa neho naopak dáva pocit slobody. Pri vysvetľovaní svojej pozície dáva všetkým dizajnérom vynikajúce rady: „Keď sa rozhodnete pre vizuálne prostriedky, okamžite odrežete tisíce ďalších potenciálnych riešení problému. Veľmi pomáha sústrediť sa.“ Inými slovami, „najdôležitejšie je obmedziť výber z rôznych možností. Keď to urobíte, budete sa cítiť oveľa slobodnejšie.“

Použitie starých materiálov z archívne fotografie starým japonským bejzbalovým kartám dáva John Gall starým obrázkom nový nádych. „Ak vezmete historické obrázky a budete sa na ne pozerať ako na symboly alebo metafory, môžete ich vytrhnúť z historického kontextu,“ hovorí. Týmto spôsobom môžu dizajnéri vytvoriť neočakávané a zaujímavé obálky, ktoré vzbudia záujem čitateľa, a zároveň sprostredkujú posolstvo knihy.

Pearson miluje prácu v technikách koláže, a to ako pre komerčné projekty, tak aj pre seba. Verí, že kontrast je v koláži veľmi dôležitý. Dosahuje sa „spojením dvoch myšlienok, ktoré nemusia mať vôbec nič spoločné, a nájdením ich priesečníkov“. Ale koláž nevzniká ľubovoľným spojením dvoch obrázkov. Podľa Pearsona by si dizajnér mal klásť otázky ako: „Čo hovoríme publiku vložením malého fragmentu tohto obrázku? Alebo toho tu bude priveľa? Nebolí vás tieto dva predmety nachádzajúce sa v blízkosti príliš oči?" Nájsť správnu rovnováhu je kľúčom k vytvoreniu skvelého dizajnu, a teda aj skvelého krytu.

Každá publikácia je celý rad prvkov pod jednou obálkou a väzbou, ktoré musia byť navzájom harmonicky a starostlivo zladené. A umelecký dizajn je jednou z najťažších etáp, pretože musíte dodržiavať niekoľko pravidiel:

vizuálne obrazy a tlačené slovo by mali byť vnímané harmonicky,

vonkajší dizajn musí zodpovedať téme publikácie

Obal by nemal obsahovať príliš veľa jasných obrázkov alebo nápisov.

Profesionálny vývoj vzhľadu obálky znamená venovať pozornosť všetkým detailom, aby ste získali krásne navrhnutú publikáciu.

Aké je konštrukčné riešenie?

Keď je knižný layout pripravený, začína sa rozsiahla práca na príprave pôvodného návrhu. Náš dizajnér vynaloží maximálne úsilie, aby zabezpečil, že váš vytlačený produkt vynikne od ostatných. V našej tlačiarni si môžete objednať vývoj rozloženia v Moskve, berúc do úvahy rôzne štylistické riešenia:

základný dizajn je jednoducho pozadie, na ktoré je aplikovaný špecifický vzor, ​​textúra alebo nápis. Základnými údajmi je meno autora, názov knihy, rok vydania Tvorba farebnej schémy, ako aj usporiadanie prvkov závisí od preferencií zákazníkov. Cena tohto dizajnu je najdostupnejšia;.

Dekorácia vyzerá chytľavo a originálne. Samozrejme, že náklady na tento typ rozloženia budú drahšie z dôvodu výberu zložitejších písiem a použitia rôznych efektov na povrchu. Ako doplnkové objekty je možné použiť tvary a vektorové kresby, pričom štýl alebo farebnú schému je možné zvoliť podľa objednávky klienta;

autorský dizajn je najdrahší, ale najefektívnejší spôsob zvýraznenia vašej publikácie. Dizajn je vypracovaný na základe individuálnej skice a obálka môže byť vo forme ilustrácie, prierezových motívov diela, s fotografiou autora alebo symbolickým obrazom hrdinu.

Na publikovanie originálnych tlačených produktov odporúčame doplniť ich štýlovým doplnkom, akým je prebal. Ochráni knihu pred vonkajšími vplyvmi a zdôrazní jej individualitu.

Etapy práce.

Ak si chcete objednať rozloženie knihy v Moskve, môžete kontaktovať naše vydavateľstvo. Na vašej publikácii bude naraz pracovať niekoľko odborníkov, ktorí vydali obrovské množstvo časopisov a brožúr. Všetky práce sa vykonávajú v troch etapách:

rozloženie sa vyvíja,

rozloženie sa robí,

vonkajší dizajn sa premýšľa.

Snažíme sa, aby každá nami vydaná kniha zaujala a vzhľad a vnútornou náplňou.

Aká je cena?

Ponúkneme vám veľa možností pre dizajn vašej knihy. Náklad publikácie, jej formát, použité materiály, farba – to všetko ovplyvňuje, koľko bude tlač stáť. Akékoľvek vydanie si objednáte, kompletný grafický návrh publikácie doplníme dizajnom titulná strana, predsádky, nátierky a ďalšie dôležité prvky.

Ak chcete zistiť, koľko stojí návrh obalu knihy, stačí nám napísať a uviesť svoje požiadavky. Pošleme vám cenovú ponuku a povieme vám, ako tlačiť za najvýhodnejšiu cenu pre vás.