Фасад церкви Сан Лоренцо (1516-1520)
"...бо трапилася в той час смерть папи Юлія, а тому ця робота була закинута через обрання папи Лева X, який, блискучий заповзятливістю і силою не менше Юлія, побажав залишити у себе на батьківщині, бо він був першим первосвящеником, звідти тим, що відбувалося, на згадку про себе і божественного художника, свого співгромадянина, такі чудеса, які могли бути створені лише таким найбільшим государем, як він.
І тому, оскільки він розпорядився, щоб фасад Сан Лоренцо у Флоренції, церкви, збудованої сімейством Медічі, був доручений Мікеланджело, ця обставина і спричинила те, що робота над гробницею Юлія залишилася незакінченою. Мікеланджело було наказано висловити свою думку, скласти проект і очолити нову роботу. Мікеланджело чинив опір цьому всіма силами, посилаючись на зобов'язання щодо гробниці, взяті ним перед кардиналом Чотирьох святих і Аджинензе. Тато ж відповів йому, щоб він про це і не думав, що він уже за нього подумав і звільнив його від зобов'язань перед ними, пообіцявши дозволити Мікеланджело працювати над фігурами для названої гробниці у Флоренції в тому дусі, як він їх уже почав; але все це засмутило і кардиналів і Мікеланджело, що пішов зі сльозами.
Недарма подальші обговорення цього були різноманітними і незліченними, тим паче що роботу над фасадом побажали поділити між кількома особами; багато архітекторів з'їхалися до Рима до тата, і проекти склали Баччо д'Аньоло, Антоніо да Сангалло, Андреа і Якопо Сансовіно, а також чарівний Рафаель Урбінський, який з цією метою був відправлений до Флоренції пізніше, коли туди прибув тато. Тому вирішив і Мікеландже зробити модель, висловивши бажання, щоб тільки він, і ніхто інший, був головним керівником архітектурних робіт. повернулися до своїх звичайних занять, а Мікеланджело, зібравшись в Каррару, отримав припис, щоб Якопо Сальвіаті виплатив йому тисячу бідно; , ні слова не кажучи, повернувся і відразу ж поїхав до Каррари...
Багато років витратив Мікеланджело на видобуток мармуру; правда, видобуючи його, він ліпив воскові моделі і робив і щось інше для виконання замовлення, але справа ця утруднялася так, що гроші, призначені татом на цю роботу, були витрачені на війну в Ломбардії, і вся робота так і залишилася незакінченою по нагоди смерті Лева; адже нічого іншого зроблено не було, крім передньої частини фундаменту, під фасад, а з Каррари на площу Сан Лоренцо привезли велику мармурову колону.Вазарі.
Істотною перешкодою для завершення гробниці папи Юлія IIМікеланджело було нове замовлення папи Лева X. Якщо Юлій II відривав Мікеланджело від скульптури і наказував займатися живописом, то новий тато наказував йому стати архітектором і закінчити фасад церкви Сан Лоренцо у Флоренції, де були поховані його батько, дід, прадід та багато інших представників будинку Медічі. Даремно Мікеланджело відмовлявся, посилаючись на свої зобов'язання перед спадкоємцями папи Юлія, на те, що архітектура - «не його спеціальність», - йому довелося підкоритися.
Добудувати фасад церкви Сан Лоренцо - церкви Медічі у Флоренції - новий папа Лев Х вирішив під час свого перебування у Флоренції у 1515 р. Спочатку до розробки проекту було залучено багато архітекторів і скульпторів (Антоніо Сангалло, Андреа та Якопо Сансовіно, Рафаель, Бач Аньоло), 19 січня 1518 р. замовлення вдруге отримало одне Мікеланджело.
Лев X побажав, щоб на фасаді було розміщено 10 статуй: чотирьох унизу, чотирьох над ними та дві ще вище. Нижні статуї повинні зображати святих Лаврентія, Іоанна Хрестителя, Петра і Павла, над ними чотири євангелісти (Лука, Іоанн, Матвій і Марк), а на верхівці домашні святі сімейства замовника - Козьма і Даміан.
September 27th, 2013
Якщо глянути на біломармуровий фасад Міланського собору свіжим поглядом, він здається твором якогось іншого, фантастичного світу, в якому архітектура розвивалася за своїми альтернативними законами. З першого погляду, начебто, схоже на готику, але тільки замість того, щоб прямувати в вищі сфери, собор міцно стоїть на землі. І білий мармур нагадує швидше про античні святилища, ніж про середньовічні храми. Якщо підійти ближче, то замість субтильних, майже безтілесних готичних скульптур можна розглянути цілком реалістичні зображення вельми повнокровних людей.
Проте ж паралельні світиі альтернативні виміри тут, зрозуміло, абсолютно не до чого. Причина фантастичного декору криється у звичайній земній (і ще більш звичайній італійській) історії. А справа була так…
Коли в 1386 починали будувати Міланський собор, його було вирішено побудувати в стилі Ломбардської готики. Цей стиль представляв особливий, італійський варіант готики, багато в чому ґрунтується на досягненнях романської архітектури. Від неї він перейняв низку конструктивних особливостей, а також традиційний матеріал - обпалену цеглу.
Для італійської готики характерна композиція західного фасаду, що вписується у трикутник. Міланський собор демонструє саме таку композицію. Крім того, він цікавий наочним застосуванням принципу тріангуляції – способу пропорціонування плану та фасаду. Зберігся малюнок математика Габріеле Сторналокко (1391), що показує тріангуляцію поперечного перерізусобору з трансепту та середохрестя.
Креслення поперечного перерізу Міланського собору по середохрестю. Г. Сторналокко. 1391 рік. 
Джерело: Власов В.Г. Новий енциклопедичний словник образотворчого мистецтва: 3 т. - Спб.: Абетка-класика, 2005.
Креслень фасаду, що належать до початку будівництва Міланського собору, до нас, на жаль, не дійшло. Однак про те, яким його бачили перші архітектори знаменитого храму, можна судити за гербом Факторії Міланського собору.
Герб Факторії Міланського собору. Музей Багатті Вальсеккі, Мілан. Рельєф епохи Ренесансу. 
Джерело: Вікіпедія.
У другій половині 1387 року міланський герцог Джан Галеаццо Вісконті вирішив взяти будівництво собору під особистий контроль. Він прагнув затвердити політичний престиж своєї синьйорії і хотів зробити Міланський дуомо символом свого правління, пізнаваним по всій Європі. За його задумом собор мав бути схожим на великі храми, що височіли в найвпливовіших королівствах і князівствах по той бік Альп. Новий підхідпередбачав використання нового матеріалу. Саме тоді у розпорядження Факторії Міланського собору (Veneranda Fabbrica del Duomo di Milano – організація, що керувала спорудою Міланського собору) перейшли каменоломні Кандолі, де здобув мармур.
Герб Факторії Міланського собору із зображенням біломармурового фасаду. Фрагмент кодексу Гаффуріані, 1490 
Джерело: The Duomo of Milan. A Tale spanning 600 років.
Питання фасаду, в момент початку будівництва, втім, стояло не особливо гостро. По-перше, храми традиційно будувалися починаючи з вівтарної частини, тож до фасаду справа мала дійти не відразу. По-друге, було знайдено чудове «тимчасове рішення». Річ у тім, що Міланський собор будували не так на порожньому місці. До нього на центральній площі Мілана було кілька церков, які вирішено було знести, щоб розчистити місце для нового грандіозного храму. Фасад однієї з них, базиліки Санта Марія Маджоре, повинен був тимчасово закривати неф собору, що будується.
Майже через 300 років, наприкінці XVII століття, фасад базиліки Санта Марія Маджоре все ще стояв на своєму місці. За цей час проект собору вже встиг неодноразово змінитись. Спочатку зміни були пов'язані з тим, що Факторія змушена була шукати фахівців із готики за кордоном, насамперед у Центральній Європі. Вони привносили свою роботу свій минулий досвід, і собор набув деяких рис, характерних для рейнської та богемської готики. Від цих стилів він перейняв просторість внутрішнього простору і химерне скульптурне оформлення.
Кельнський собор. Рейнська готика. 
Кутна Гора, катедраль Св. Барборі. Богемська готика. 
Джерело фото: Вікіпедія.
Кардинальні зміни у проекті будівництва собору відбулися у середині XVI століття. Вони пов'язані з появою в Мілані архієпископа Карло Борромео (1565) і його архітектора Пеллегріно Пеллегріні (1567). Це був час початку контрреформації. Для архієпископа було важливо наголосити на близькості Міланської церкви до Риму і наочно показати тісні зв'язки з папським престолом. Це виявилося у переробці проекту собору у стилі римської церковної архітектури та привнесенні до нього деяких елементів стилю періоду пізнього Мікеланжело.
Проект фасаду Міланського собору, зроблений Пеллегріні, представляв дворівневу конструкцію, оброблену гігантськими коринфськими колонами та обелісками.
Роботи з будівництва цього фасаду розпочалися лише у 1609 році, вже за кардинала Федеріко Борромео – родича та однодумця Карло Борромео. До цього часу в його проект вже були внесені деякі доповнення відповідно до стилю бароко, що увійшов тоді в моду. Від обелісків на другому рівні відмовилися, зате центральний фрагмент із нішою став набагато більшим.
Проект фасаду Міланського собору з доповненнями Франческо Рекіні та Алессандро Біснаті. 
Джерело: Вікіпедія.
Перервано будівництво "Римського" фасаду Міланського собору було у 1630-х роках. За майже чверть століття було збудовано п'ять воріт, фасад піднявся до рівня нижніх вікон.
Декор воріт. 
Зупинка будівельних робіт була пов'язана зі смертю Фердеріко Борромео та призначенням на його місце нового архієпископа – кардинала Чезаре Монті. Духовний та культурний вплив сімейства Борромео послабшав. Крім того, змінилася політична ситуація. Реформація більше не загрожувала католицької церквив Італії. Внаслідок всіх цих подій було прийнято рішення переробити фасад Міланського собору в готичному стилі, згідно з початковою концепцією. До Факторії Міланського собору почали надходити нові проекти.
Проект фасаду Міланського собору, Карло Буцці.
Джерело: Вікіпедія.
Після тривалих дискусій, у 1653 році, серед багатьох проектів обрали пропозицію Карло Буцці. У цей проект були інтегровані елементи, що вже були побудовані в римському стилі.
В 1683 фасад церкви Санта Марія Маджоре, все-таки довелося знести. Подітися було нікуди, і на його місці почали будувати мур для нового фасаду. Однак, незважаючи на наявність начебто затвердженого проекту, суперечки щодо його остаточного вигляду не вщухали.
У результаті до середини XVIII століття ситуація виглядала приблизно так: поради Факторії всі продовжують пропонувати нові варіанти, які породжують нескінченні дискусії...
Фасад найбільшого собору Мілана є не особливо естетичною "технічною" стіною, вигляд якої з роками не особливо змінюється.
Марк Антоніо даль Ре. Міланський собор (гравюра із серії "Види Мілана", близько 1745 року). 
Про монастир Осіос Лукас написано дуже багато, але мало хто звертає увагу на багатий декор фасадів його церков. Крім традиційних візерунківз цегли тут широко використовуються мармурові плити з рельєфом, дуже схожі на плутео вівтарних перешкод. Правда більшість з них підозріло нові і білі, але немає сумніву, що копіювалися вони з таких же прототипів.
Я собі розділила місцевий декор на три групи - цегляні візерунки, віконні палітурки та мармурові рельєфи.
На південному фасаді можна побачити всі ці декоративні прийоми. 
Західний фасад. Таких величезних вікон я, здається, не зустрічала у візантійських церквах. Всі рельєфи в нижній частині вікон стандартного розміру та одного малюнка, а значить це не споліє, а, швидше за все, зроблено спеціально для цього храму. Щодо малюнка – ще одна версія – реставратори знайшли фрагменти старих плит лише з таким малюнком. :-)
Судячи з дверей у центрі фасаду другого поверху, там був балкон.
Ряди поребрика та перегородчастої кладки чергуються із псевдо-куфічними написами, викладеними з плінфи.
Віконні решіткидуже ошатні, прикрашені плетінками та рослинними мотивами. З чого вони зроблені - важко сказати. Для кам'яних вони, на мою думку, надто тонкі, здалеку більше схожі на теракотові.
До речі, колір освітлених поверхонь дещо спотворений вечірнім сонцем.
В одній із церков в іншому місці можна було розглянути ближче такі старі грати, і вони були дуже схожі на кам'яні.
На архівольті вікна – фігурки тварин, що нагадують італійську романіку, але більш натуралістичні.
Мармурові різьблені декоративні елементи- Найцікавіша частина декору.
Шматок справжньої стародавньої плити.
Над нею - цікавий візерунок, що нагадує куфічний напис.
Рельєф, схожий на попередній, але не той.
Кронштейни та капітелі прикрашені процвілими хрестами.
З боків вікна - карниз з орнаментом із крінів.
Вікна з вітражами мене бентежать своєю сучасністю.
Плутео з подібними орнаментами зустрічаються дуже часто в різних місцях. Центральна композиція, щоправда, рідкісна.
Більшість плит під вікнами з таким візерунком.
Для виготовлення мозаїчних ікон застосовується, як правило, смальта – кольорове непрозоре скло у вигляді кубиків або платівок, але можна взяти й різнокольорові квадратики із каменю. Кожен матеріал має свої особливості. Камінь не прозорий і не світиться зсередини, як смальта. Смальта має ряд незаперечних переваг: це покриття дуже морозостійке та жароміцне, тому скляну мозаїку можна застосовувати на фасадах. Завдяки широкому вибору кольорів із смальти можна створювати будь-які мозаїчні композиції. Сьогодні для виготовлення мозаїк найчастіше використовують не чисту смальту (оскільки вона дуже дорога), а її поєднання зі склом із додаванням авантюрину та скла із сусальним золотом.
У сучасній практицівикористовують технологію набору мозаїчних композицій в умовах художніх майстерень на основу з полімерної сітки за допомогою складів, що клеять, типу цементно-полімерного складу «керабонд» з додаванням дисперсії «ізоластик», що збільшує пластичність клею. Готові мозаїчні композиції наклеюються на підготовлені поверхні складами, що клеять.
Підставою під римську мозаїку служить вапняний ґрунт, що складається з гашеного вапна (1 частина), дрібного кварцового піску (2 частини) сухого пігменту (до 20% маси піску).
Підставою флорентійської мозаїки, що складається з підібраних на малюнку пластин шліфованого мармуру, є азбестоцементні плити, до яких вони приклеюються клеєм.
Фарбувальні роботи
Перед фарбуванням фасадів повинні бути покриті всі віконні сливи, пояски, сандрики та інші виступаючі архітектурні деталі, закінчено влаштування жолобів та звисів покрівлі.
Матеріали для фарбування фасадів мають бути довговічними. З сучасних лакофарбових матеріалів для цієї мети використовують вапняні, органосилікатні (ВН-30 ОСМ-5), кремнійорганічні (КО-174) емалі, перхлорвінілові фасадні фарби (ХВ 161), фасадні фарби на основі хлорсульфованого поліетилену (ХП-71Ф), емуль фарби. Воднодисперсійні фарби застосовувати не рекомендується через їх низьку атмосферостійкість. Не слід застосовувати також алкідно-акрилові фарби з органічними пігментами, оскільки відбувається швидке вигоряння пігментів, а покриття притягують пил і швидко забруднюються.
Традиційним є фарбування цегляних та оштукатурених фасадів будівель храмів вапняними фарбами на основі маломагнезіального вапна з добавкою неорганічних пігментів або силікатів. Покриття на основі вапняних фарб декоративні, відрізняються яскравістю кольору. Застосування магнезіального та доломітового вапна помітно знижує термін служби таких покриттів. Щоб продовжити їхню службу, у фарби вводять парафін, алюмокалієві галун, гідрофобізуючі засоби або проводять додаткову обробку поверхні гідрофобізаторами. Гідрофобізацію пофарбованих вапняними фарбами фасадів проводять за допомогою алкілсиліконатів натрію (ГКЖ-10, ГКЖ-11), поліетилгідридсилоксану (ГКЖ-94), силазанів (174-71 колишній До 15/3).
Фарбування проводять по цеглі чи міцному штукатурному шару після завершення фасадних робіт. При наявності дефектів після очищення поверхню штукатурки перетирають вапном (вапняним тестом), змішаним з відмитим дрібнодисперсним піском у співвідношенні 1:1,2. Грунтом під вапняні фарби служить вапняний миловар наступного складу, кг: вапно-кипелка 1,2 - 2,0, оліфа, господарське мило 0,15 - 0,2, вода не більше 0,025 - 0,310 л.
Для збільшення адгезії у вапняні фарби, що містять великі кількостіпігментів можна вводити 35 - 40 г/л казеїну.
При фарбуванні фасадів перхлорвініловими фарбами поверхні, у разі необхідності, шпаклюються перхлорвінілової шпаклівкою і ґрунтуються 5%-ним перхлорвініловим лаком.
При фарбуванні внутрішніх поверхоньполівінілацетатними складами поверхні слід підготовляти так само, як і під олійне забарвлення, з обов'язковим ґрунтуванням перед фарбуванням полівінілацетатним ґрунтуванням.
Силікатна багатоступенева фарбувальна система «Кайм-Фарбен» (Німеччина) призначена для зовнішніх і внутрішніх робіт. Широка палітра глибоких бархатистих кольорів дозволяє виконувати монументальні розписи на фасадах та в інтер'єрах храмів, що нагадують стародавні фрески. Забарвлення може вестися за цементною штукатуркою, бетонною монолітною основою та натуральним каменем. Як система фарбування може вестися з використанням «каймівських» штукатурок, ґрунтовок та шпаклівок, що забезпечують висока якістьта довговічність.
Альфрейні обробки поверхонь, як правило, виробляються по високоякісним малярним покриттям. Оздоблення поверхонь із забарвленням окремих ділянок - панелей, фризів, бордюрів тощо. - у різні кольори проводиться так, щоб лінії стиків забарвлених ділянок були декоровані фільонками або багетами з відповідним чином підібраним тоном кольорів, що об'єднує ділянки з різними тонами кольорів в одне гармонійне ціле.
Протягом нещодавно піднятої теми фасадів знаменитих італійських соборів...
Якщо глянути на біломармуровий фасад Міланського собору свіжим поглядом, він здається твором якогось іншого, фантастичного світу, в якому архітектура розвивалася за своїми альтернативними законами. З першого погляду начебто схоже на готику, але тільки замість того, щоб прямувати у вищі сфери, собор міцно стоїть на землі. І білий мармур нагадує швидше про античні святилища, ніж про середньовічні храми. Якщо підійти ближче, то замість субтильних, майже безтілесних готичних скульптур можна розглянути цілком реалістичні зображення вельми повнокровних людей.
Однак паралельні світи та альтернативні виміри тут, зрозуміло, абсолютно не до чого. Причина фантастичного декору криється у звичайній земній (і ще більш звичайній італійській) історії. А справа була так…
Коли в 1386 починали будувати Міланський собор, його було вирішено побудувати в стилі Ломбардської готики. Цей стиль представляв особливий, італійський варіант готики, багато в чому ґрунтується на досягненнях романської архітектури. Від неї він перейняв низку конструктивних особливостей, а також традиційний матеріал - обпалену цеглу.
Для італійської готики характерна композиція західного фасаду, що вписується у трикутник. Міланський собор демонструє саме таку композицію. Крім того, він цікавий наочним застосуванням принципу тріангуляції – способу пропорціонування плану та фасаду. Зберігся малюнок математика Габріеле Сторналокко (1391), що показує тріангуляцію поперечного перерізу собору з трансепту та середохрестя.
Креслення поперечного перерізу Міланського собору по середохрестю. Г. Сторналокко. 1391 рік.
Джерело: Власов В.Г. Новий енциклопедичний словник образотворчого мистецтва: 3 т. - Спб.: Абетка-класика, 2005.
Креслень фасаду, що належать до часу початку будівництва Міланського собору, до нас, на жаль, не дійшло. Однак про те, яким його бачили перші архітектори знаменитого храму, можна судити за гербом Факторії Міланського собору.
Герб Факторії Міланського собору. Музей Багатті Вальсеккі, Мілан. Рельєф епохи Ренесансу.
Джерело: Вікіпедія
У другій половині 1387 року міланський герцог Джан Галеаццо Вісконті вирішив взяти будівництво собору під особистий контроль. Він прагнув затвердити політичний престиж своєї синьйорії і хотів зробити Міланський дуомо символом свого правління, пізнаваним по всій Європі. За його задумом собор мав бути схожим на великі храми, що височіли в найвпливовіших королівствах і князівствах по той бік Альп. Новий підхід передбачав використання нового матеріалу. Саме тоді у розпорядження Факторії Міланського собору (Veneranda Fabbrica del Duomo di Milano – організація, що керувала спорудою Міланського собору) перейшли каменоломні Кандолі, де здобув мармур.
Герб Факторії Міланського собору із зображенням біломармурового фасаду. Фрагмент кодексу Гаффуріані, 1490
Джерело: The Duomo of Milan. A Tale spanning 600 років.
Питання фасаду, в момент початку будівництва, втім, стояло не особливо гостро. По-перше, храми традиційно будувалися починаючи з вівтарної частини, тож до фасаду справа мала дійти не відразу. По-друге, було знайдено чудове «тимчасове рішення». Річ у тім, що Міланський собор будували не так на порожньому місці. До нього на центральній площі Мілана було кілька церков, які вирішено було знести, щоб розчистити місце для нового грандіозного храму. Фасад однієї з них, базиліки Санта Марія Маджоре, повинен був тимчасово закривати неф собору, що будується.
Майже через 300 років, наприкінці XVII століття, фасад базиліки Санта Марія Маджоре все ще стояв на своєму місці. За цей час проект собору вже встиг неодноразово змінитись. Спочатку зміни були пов'язані з тим, що Факторія змушена була шукати фахівців із готики за кордоном, насамперед у Центральній Європі. Вони привносили свою роботу свій минулий досвід, і собор набув деяких рис, характерних для рейнської та богемської готики. Від цих стилів він перейняв просторість внутрішнього простору і химерне скульптурне оформлення.
Кельнський собор. Рейнська готика.
Кутна Гора, катедраль Св. Барборі. Богемська готика.
Джерело фото: Вікіпедія.
Кардинальні зміни у проекті будівництва собору відбулися у середині XVI століття. Вони пов'язані з появою в Мілані архієпископа Карло Борромео (1565) і його архітектора Пеллегріно Пеллегріні (1567). Це був час початку контрреформації. Для архієпископа було важливо наголосити на близькості Міланської церкви до Риму і наочно показати тісні зв'язки з папським престолом. Це виявилося у переробці проекту собору у стилі римської церковної архітектури та привнесенні до нього деяких елементів стилю періоду пізнього Мікеланжело.
Проект фасаду Міланського собору, зроблений Пеллегріні, представляв дворівневу конструкцію, оброблену гігантськими коринфськими колонами та обелісками.
Роботи з будівництва цього фасаду розпочалися лише у 1609 році, вже за кардинала Федеріко Борромео – родича та однодумця Карло Борромео. До цього часу в його проект вже були внесені деякі доповнення відповідно до стилю бароко, що увійшов тоді в моду. Від обелісків на другому рівні відмовилися, зате центральний фрагмент із нішою став набагато більшим.
Проект фасаду Міланського собору з доповненнями Франческо Рекіні та Алессандро Біснаті.
Джерело: Вікіпедія.
Перервано будівництво "Римського" фасаду Міланського собору було у 1630-х роках. За майже чверть століття було збудовано п'ять воріт, фасад піднявся до рівня нижніх вікон.
Декор воріт.
Зупинка будівельних робіт була пов'язана зі смертю Фердеріко Борромео та призначенням на його місце нового архієпископа – кардинала Чезаре Монті. Духовний та культурний вплив сімейства Борромео послабшав. Крім того, змінилася політична ситуація. Реформація більше не загрожувала католицькій церкві в Італії. Внаслідок всіх цих подій було прийнято рішення переробити фасад Міланського собору в готичному стилі, згідно з початковою концепцією. До Факторії Міланського собору почали надходити нові проекти.
Проект фасаду Міланського собору, Карло Буцці.
Джерело: Вікіпедія.
Після тривалих дискусій, у 1653 році, серед багатьох проектів обрали пропозицію Карло Буцці. У цей проект були інтегровані елементи, що вже були побудовані в римському стилі.
В 1683 фасад церкви Санта Марія Маджоре, все-таки довелося знести. Подітися було нікуди, і на його місці почали будувати мур для нового фасаду. Однак, незважаючи на наявність начебто затвердженого проекту, суперечки щодо його остаточного вигляду не вщухали.
У результаті до середини XVIII століття ситуація виглядала приблизно так: поради Факторії всі продовжують пропонувати нові варіанти, які породжують нескінченні дискусії...
Фасад найбільшого собору Мілана є не особливо естетичною "технічною" стіною, вигляд якої з роками не особливо змінюється.
Марк Антоніо даль Ре. Міланський собор (гравюра із серії "Види Мілана", близько 1745 року).
