Где можно получить степень магистра по специальности дизайн интерьера? Мы выбрали пять лучших университетов в Европе.

1. Европейский институт дизайна

страны Европы

Охватывает Италию, Испанию и Бразилию с отделениями в Риме, Милане, Флоренции, Турине, Венеции, Кальяри, Барселоне, Мадриде и Сан-Паоло. Готовит специалистов во многих дисциплинах, в том числе дизайн интерьеров и дизайн публичных пространств, и предназначен не только для новичков, но и для профессионалов. Курс акцентируется на разработке проектов от а до я.

Как поступить

Собрать необходимые документы (в зависимости от факультета и страны) и назначить дату предварительного собеседования на сайте.

Стоимость

Зависит от города, длительности курса, специализации и варьируется от 4 000 до 17 000 евро.

Итальянский, испанский или английский. Большая возможность выбора: например, тот же самый курс по дизайну интерьеров в Милане читают на английском, а в Риме - на итальянском.

На время обучения жилье надо снимать самостоятельно, но в некоторых городах существуют программы, помогающие студентам найти недорогие квартиры в аренду.

2. Академия дизайна в Эйндховене

Нидерланды

Славится своим глубоким подходом к изучению: каждый курс курирует известный практикующий дизайнер. Готовит магистров по специальностям: контекстуальный дизайн, социальный дизайн и информационный дизайн.

Как поступить

Первоначальный отбор проходит на основе письма-заявки и присланного портфолио, которые надо отправить до 1 апреля. Если первый отбор пройден, то за ним последует вызов на собеседование. Процедуру можно сократить, если лично отнести портфолио в саму академию.

Стоимость

Депозит 500 евро перед собеседованием, общая стоимость 13 000 евро за год обучения + около 100 евро как разовый взнос за весь курс.

Английский TOEFL 550, или IELTS 7, или Cambridge Exam-Proficiency level.

3. Национальная академия искусств Бергена

Норвегия

Бергенская национальная академия искусств была открыта в 1772 году по образцу Копенгагенской академии и на сегодняшний день остается одним из двух специализированных вузов Норвегии, готовящих магистров по специальностям: дизайн интерьеров, дизайн мебели, интерьерная архитектура.

Как поступить

Бланк заявления, мотивационное письмо, копию паспорта и портфолио необходимо отправить до 17 февраля. Для того чтобы подавать на МА, нужно иметь как минимум 180 баллов в дипломе бакалавра.

Стоимость обучения

Отличная новость - обучение бесплатное. Стоимость проживания колеблется в пределах 10 000 евро в год.

Английский на уровне TOEFL 61, IELTS 5.0, для семинаров желательно знание норвежского.

Особенности

Стипендия для троих студентов из Центральной и Восточной Европы, которых выбирает комиссия. Для получения стипендии дополнительные документы не требуются.

4. Национальная школа декоративных искусств

Париж, Франция

Во многом ориентируется на прикладные дисциплины. Среди курсов графического дизайна и мультимедиа, техник печати, промышленного дизайна и текстиля есть и дизайн интерьера.

Как поступить

Обязательны паспорт с действующей визой, заявление, портфолио и оплата предварительного собеседования. Срок подачи документов до 7 февраля, вступительные экзамены обычно проходят весной.

Стоимость

От 600 до 1200 евро в год.

Обязателен французский на уровне сертификата TCF.

5. Колледж искусств и дизайна Сент-Мартинс

Лондон, Великобритания

Охватывает практически все возможные специальности и считается одним из крупнейших в Европе, специализирующихся на искусстве и дизайне. Для поступления необязательно ехать в Лондон, вступительные документы можно подать в представительстве в Москве.

Как поступить

Не существует сроков подачи заявки для студентов, поступающих через международных представителей или напрямую в один из колледжей. Тем не менее, так как места на многих курсах быстро заполняются, лучше подавать документы как можно раньше.

Для большинства курсов вместе с заявлением требуется портфолио: для того чтобы правильно его подготовить, имеет смысл взять консультацию или записаться на курсы по подготовке портфолио, которые проходят при одном из колледжей.

Стоимость

От 13 000 фунтов в год, в зависимости от курса.

Английский уровня IELTS 6.5, есть разнообразные дневные и вечерние языковые курсы, которые занимаются подготовкой иностранных студентов.

У колледжа 11 общежитий в разных частях Лондона. Для нерезидентов в Европе колледж гарантирует общежитие в первый год учебы, конечно при условии вовремя поданной заявки.

Интервью: Варвара Зотова

Лет десять назад каждому, кто мечтал о карьере в моде , приходилось задумываться о путешествии в другую страну и скрупулёзно подсчитывать бюджет: Италия, Франция, Великобритания, США - казалось, что хорошее профильное образование возможно только за рубежом. Всё это, конечно, небезосновательно, но сейчас ситуация изменилась в лучшую сторону.

Во-первых, появилось множество образовательных проектов, спецкурсов, открытых лекций - модное образование стало доступнее. И во-вторых, в Россию зачастили спикеры из стран ближнего и дальнего зарубежья, а школы стали открывать на базе иностранных вузов. Мы решили сосредоточиться на четырёх образовательных программах, которые имеют непосредственное отношение к дизайну одежды. В чём их основное отличие от конкурентов - нам рассказали кураторы программ, ну а студенты поделились своими впечатлениями и планами на будущее.

Лаборатория моды Вячеслава Зайцева

УСЛОВИЯ:
cтоимость дневного обучения в этом году -
300 тысяч рублей. Вечернее - 100 тысяч рублей.

«Лаборатория моды» - это что-то вроде одногодичной аспирантуры для молодых художников с уклоном в практическую часть. Концепция курса разработана самим Вячеславом Зайцевым, который принимает непосредственное участие в процессе обучения: раз в три недели он проводит беседы тет-а-тет со студентами, отмечает их результаты и даёт соответствующие рекомендации. К открытию «Лаборатории» Вячеслав Зайцев подошёл ответственно: объездил мировые школы дизайна одежды и уже на базе собранной информации в 1997 году открыл свою.

Абитуриент может выбрать подходящую ему форму обучения: очную или заочную. На очном отделении занятия проводятся 5 дней в неделю по 8 академических часов в течение одного года, на заочном - 4 дня в неделю по 4 академических часа в течение 3 месяцев. В программу обоих курсов входят конструирование - практическое изучение различных методов конструирования мужской и женской одежды, муляжный метод моделирования одежды, спецкомпозиция и не только. В процессе обучения все студенты могут посещать показы коллекций, пользоваться литературой о моде, а также приглашать моделей из агенства Вячеслава Зайцева принять участие в выпускном показе.

Елена Викторовна Ржевская, ведущий преподаватель «Лаборатории моды Вячеслава Зайцева»: «„Лаборатория“ - единственная в мире дизайнерская школа при именном доме моды. У нас довольно насыщенная программа обучения и при этом никаких лишних предметов. Мы предоставляем возможность льготного участия в крупнейшей в Европе неделе моды - Mercedes-Benz Fashion Week Russia».

Алексей Михайлов, студент «Лаборатории моды Вячеслава Зайцева», бренд MIKHAILOV ALEKSEI: «Параллельно с учёбой в колледже в Смоленске я обучался в Москве в доме моды в агентстве моделей Z’S Models. Именно там я узнал о „Лаборатории моды“ и попал на выпускной показ её студентов. Меня поразили коллекции выпускников, и тогда я точно понял, где хочу учиться. Очень волновался на собеседовании, но свершилось. Мне нравится, что весь процесс направлен на индивидуальную работу с каждым студентом, на раскрытие его таланта. Ещё будучи студентом, я показал коллекцию в рамках недель моды MBFWR».

Британская высшая
школа дизайна

УСЛОВИЯ: программа российского дополнительного образования «Дизайн одежды», 2 года - 330 тысяч рублей в год.
Программа британского бакалавриата с получением британского диплома - первая обязательная ступень, 1 год (Foundation Art and Design) - 380 тысяч рублей в год, далее сам курс BA (Hons) Fashion, 3 года - 475 тысяч рублей в год.

Британская высшая школа дизайна в Москве образована в 2003 году на основе образовательной программы факультета креативных и культурных индустрий Университета Хартфордшира (Великобритания). Для тех, кто хочет получить опыт европейского обучения, не уезжая за рубеж, «Британка» - один из вариантов. К тому же обучение в БВШД поможет подтянуть английский - он является одним из основных предметов, а на некоторых курсах, как, например, на BA (Hons) Fashion, преподают исключительно на иностранном языке. В Британской высшей школе дизайна есть две долгосрочные программы для будущих профессиональных дизайнеров одежды.

Первая - это BA (Hons) Fashion, британское высшее образование, здесь занятия ведут британские кураторы и преподаватели из Central Saint Martins. Обучение проходит в течение четырёх лет, по итогу студенты получают международный диплом бакалавра искусств и могут уехать за границу продолжать обучение или работать. Вторая программа дополнительного профессионального образования, «Дизайн одежды», ориентирована в большей степени на российский рынок и за два года готовит специалистов, многие из которых уже к окончанию обучения запускают собственные марки одежды. В целом обе программы готовят специалистов, обладающих широким спектром навыков: от конструирования и 3D-моделирования до принципов построения маркетинговых кампаний. К примеру, «Британку» оканчивали дизайнеры , - герои нашей рубрики «Новая марка».

Лиза Романова, директор по коммуникациям БВШД: «Ключевое отличие „Британки“ - это тесная связь с индустрией. Большинство наших преподавателей - практикующие дизайнеры, художники. В школе постоянно проводятся мастер-классы и профильные конференции, мы стараемся идти в ногу со временем и готовить специалистов, которые будут востребованы на рынке и сейчас, и через десять лет. В числе наших выпускников Кирилл Рихтер, Даша Сельянова (ZDDZ), Мария Джанкой (Jahnkoy) и многие другие. А коллекции наших выпускников можно увидеть каждый год на осенней неделе Mercedes-Benz Fashion Week Russia».

Нина Самохина, будущий выпускник курса «Дизайн одежды» БВШД 2017 года: «Перед тем как поступить в „Британку“, давно интересовалась её выпускниками, следила за их успехами, читала о том, как здорово организован творческий процесс. Очень хотелось поступить именно сюда ради атмосферы. Нравится, что все предметы и вся информация, которую нам дают, актуальная и связана с реалиями профессии. В будущем планирую развивать свой бренд Secret Garden и заниматься фрилансом в сфере дизайна одежды».

Школа дизайна НИУ ВШЭ, направление «Мода»

УСЛОВИЯ: бакалавриат - 300 рублей за год обучения; магистратура: мода - 300 тысяч рублей, коммуникационный дизайн и дизайн - 330 тысяч рублей.

Школа дизайна является частью Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики». Обучение здесь проводится по европейской программе: бакалавриат, магистратура, - также здесь проходят подготовительные и открытые курсы. Направление «Мода» подойдёт не только тем, кто хочет стать дизайнером, но и всем будущим арт-директорам марки или магазина, стилистам, мерчандайзерам и байерам: выпускники получают знания из самых разных областей модной индустрии и в будущем смогут найти себя в множестве смежных областей. В отличие от многих других коммерческих школ здесь обучение ведётся только в небольших группах.

Екатерина Павелко, куратор образовательной программы бакалавриата «Мода», стилист: «Мы учим не столько шить, сколько дизайну и творческому мышлению, погружаем студентов в современный контекст. В своё время Высшая школа экономики была создана как форпост передового образования, так и Школа дизайна, появившаяся всего четыре года назад, ставит перед собой задачу дать самое лучшее и прогрессивное образование в разных областях дизайна (коммуникационный дизайн, анимация и иллюстрация, дизайн среды, гейм-дизайн, дизайн и программирование, дизайн и современное искусство, дизайн и фотография, художник театра и кино, мода) на мировом уровне. Наша программа „Мода“ ориентируется на инновационный опыт международных фэшн-школ и использует актуальные технологии образования. А проектная система обучения позволяет студентам с первого курса мыслить практическими задачами и решать их, опираясь на актуальные тренды индустрии».

Даша Белоусова, студентка четвёртого курса направления «Мода» Школы дизайна Высшей школы экономики: «В качестве вступительного задания мне нужно было подготовить творческий проект на более-менее свободную тему и пройти собеседование по истории искусств. Несмотря на то что оба этапа экзамена я проходила скорее по наитию, в итоге я поступила, оказавшись в самом первом, экспериментальном наборе школы. На первом курсе у всех было общее направление: мы учились мыслить как дизайнер, осваивали базовые навыки дизайна и работали в основных дизайн-программах. Честно признаюсь, что мне это давалось нелегко.

Потом начался второй год, и я выбрала направление „Мода“. Здесь мы уже работали над своими проектами, подготавливали мудборды, вышивали, проводили фотосъёмки - в общем, делали всё, что я люблю больше всего. За четыре года учёбы, кроме занятий в университете, мы проходили практику в московских брендах, участвовали в Mercedes-Benz Fashion Week Russia - так что теперь я прекрасно понимаю, чего ждать от „взрослого“ мира моды. В будущем я планирую продолжить обучение в магистратуре в Школе дизайна - и параллельно работать в марке Inshade у нашего куратора Маши Смирновой. В перспективе я бы хотела создать и развивать собственную марку - надеюсь, получится».

Российский государственный университет
им. А. Н. Косыгина

УСЛОВИЯ: cтоимость на этот год ещё не установлена. В прошлому году очная форма обучения стоила 141 тысячу рублей, заочная - 40 тысяч рублей. Бюджетных мест в этом году на очную форму 115, на заочную - 10.

История Московского государственного университета дизайна и технологии начинается ещё в конце 20-х годов прошлого столетия. Постановлением Высшего совета народного хозяйства СССР было решено создать вуз профиля лёгкой промышленности. В 2012 году к МГУДТ присоединился Государственный текстильный университет им. Косыгина. Как раз тогда и началась новая совместная история двух крупнейших профильных вузов страны.

Вместо факультетов здесь есть деление на институты. Так, Технологический институт лёгкой промышленности предлагает обучение по трём программам бакалавриата: «Технология изделий лёгкой промышленности», «Конструирование изделий лёгкой промышленности» и «Товароведение». Обучение проходит в течение четырёх лет, затем факультативно - двухгодичная магистратура. Кроме всего прочего, Технологический институт славится тем, что даёт шанс тесного контакта студентов с потенциальными работодателями. Помимо системы зарубежных стажировок существует производственная практика, где студенты отрабатывают практические навыки и создают промышленные коллекции изделий.

Анна Фокина, директор Технологического института лёгкой промышленности: «Наш вуз сохранил систему фундаментального, классического российского образования, постоянно совершенствуя учебный процесс и внедряя новые технологии обучения. Мы сотрудничаем с ведущими предприятиями индустрии моды и в обязательном порядке направляем на производственную практику своих студентов, где они познают мастерство.

Для продвижения талантливой молодёжи университет организует конкурсы, которые проходят на лучших площадках индустрии моды и профильных выставках. Так, буквально 24 марта в Гостином Дворе в рамках Недели моды в Москве прошёл финал Всероссийского конкурса „Точка RU“, учредителем которого является наш университет. Для студентов это уникальная возможность выступить перед жюри на главном подиуме страны».

Юля Шахматова, студентка ЛКШ-214: «Я с детства мечтала шить одежду. Всем своим куклам шила сама платья, представляя их на подиуме. Родители советовали поступить в вуз с многолетней историей, и приоритетным был Московский государственный университет дизайна и технологии. Сегодня это Российский государственный университет имени А. Н. Косыгина. Я очень рада, что не ошиблась в выборе: учиться здесь интересно, много нужных предметов. Вуз помогает найти контакты с возможными работодателями, получить хорошую работу, будучи ещё в стенах университета. В дальнейшем я планирую продолжить обучение в магистратуре тут же».

Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна

Условия: за год обучения по направлению «Дизайн» (очная форма, 4 года) - 94 тысячи рублей, «Графика» (очная форма, 4 года) - 70 тысяч рублей, «Дизайн» (очно-заочная форма, 5 лет) - 66 тысяч рублей.

Многие люди считают себя творческими личностями, и это отражается в их интересах или хобби. При этом ничто не мешает человеку превратить свое хобби не только в предмет изучения, но и в профессию. Самые талантливые творческие люди сегодня имеют все шансы для развития карьеры на международном уровне и на высокие гонорары!

Как творческому человеку найти себя в этом мире, получить специальность и добиться успеха за границей? Из нашей статьи вы узнаете о возможностях обучения в области искусств и дизайна за рубежом.

Карьерные перспективы

Понятие «креативные искусства и дизайн» обширно и объединяет множество занятий и профессий, дающих возможность выразить себя и свое видение.

Изучение искусств и дизайна подойдет тем, кто мыслит нестандартно и не хочет заниматься рутинной работой в офисе. Программы в этой области помогают студентам, находящимся в поиске, определиться со своим предназначением и развить в себе таланты и способности, заложенные природой.

В частности, после обучения на факультетах искусств и дизайна зарубежных вузов можно получить одну из следующих популярных профессий:

• Художник и иллюстратор
• Дизайнер компьютерных игр и приложений
• Куратор выставок и музейный работник
• Историк искусств
• Веб-дизайнер
• Педагог
• Дизайнер аксессуаров и обуви
• Аниматор

Получение одной из этих специальностей дает выпускнику возможность работать в самых разных областях. Кроме того, заниматься профессиональной деятельностью можно как индивидуально, так и в коллективе.

Опции обучения

В области искусств и дизайна существуют различные варианты обучения:

• Вы можете поступить в зарубежный вуз после школы. Дополнительным преимуществом в этом случае будет опыт обучения на курсах или в школе в сфере искусств, а также наличие минимального творческого .
• Также можно продолжить обучение за рубежом по творческой специальности. Для этого нужно иметь опыт изучения соответствующих специализации предметов, а также портфолио своих работ.
• В магистратуру по специализации в искусствах и дизайне принимают студентов, имеющих степень бакалавра в смежной гуманитарной специальности. Студенты, получившие на уровне бакалавриата диплом в несмежной дисциплине, обычно учатся в магистратуре дольше других.

Для ряда специальностей, включая танцы и актерское мастерство, учебный процесс включает в себя обширные практические творческие занятия. Для специальностей в изобразительных искусствах, ремеслах и дизайне обязательной частью курса является выполнение проектов и создание собственного портфолио за счет практических индивидуальных и групповых занятий.

Не секрет, что очень многие вузы предлагают учебные программы в области искусств и дизайна, однако, не все они специализируются в этой сфере. Безусловно, самыми вдохновляющими и необычными являются те университеты, которые целиком и полностью посвящены искусству и творчеству.

Именно в их стенах вы почувствуете себя в компании единомышленников и получите лучшие возможности для саморазвития. Важно также, чтобы, помимо прочего, вас вдохновляло место, в котором будет находиться вуз, - его история, архитектура, люди или природа.

Чтобы узнать больше о вариантах обучения, скачайте .

Длительность и стоимость обучения

Изучение искусств и дизайна является стандартным по длительности. Таким образом, в зависимости от страны, обучение в бакалавриате длится 3-4 года. Далее, обучение в магистратуре длится 1 год.

Сфера искусств и дизайна объединяет множество учебных курсов и специализаций. В силу этого, стоимость обучения может сильно варьироваться. За рубежом можно найти и дорогостоящие курсы университетов с международной репутацией и доступные для всех опции обучения. Например, Университет Западной Англии предлагает обучение по сравнительно низким для Великобритании ценам – от US$12,000.

Специализации

В процессе изучения искусств и дизайна за освоением теории следует практическая специализация. К популярным сегодня творческим академическим специализациям относятся:

Интересные учебные программы

Творческая профессия, в наши дни, - это не обязательно «дело по душе», которое не приносит человеку ничего, кроме эстетического удовлетворения. Сегодня люди со специальностями в сфере искусств и дизайна работают в различных индустриях, что позволяет им развивать свои таланты, получать признание и неплохие деньги.

В частности, наблюдается выход искусства на новый цифровой уровень и, соответственно, появление новых интересных учебных программ. Например, можно заниматься дизайном компьютерных игр и приложений, созданием визуальных эффектов для кинематографа, работать над оформлением видео и телевизионных программ. предлагает широкий ряд подобных программ.

Также становятся все более популярны программы, которые совмещают изучение искусств и бизнес-дисциплин, включая менеджмент, экономику, финансы и др. Эти курсы готовят квалифицированных специалистов, выводящих искусство на новый, современный бизнес-уровень. Получить такую специализацию можно в .

Доступные стипендии

UAL Postgraduate Scholarships

Стипендиальные программы предлагаются лондонским Университетом искусств студентам, изучающим искусства и дизайн в самом вузе или партнерских учебных заведениях.

TwoTen Footwear Design Scholarships , США

Стипендии предлагаются местным и иностранным студентам, изучающим дизайн обуви в учебных заведениях Америки.

Лучшие университеты в области искусств и дизайна

Art Center College of Design, США

Уже более 80 лет Колледж искусства и дизайна в калифорнийской Пасадене готовит квалифицированных художников и дизайнеров, работающих в различных направлениях – от промышленного дизайна до экодизайна.

Университет специализируется на междисциплинарном обучении. На уровне бакалавриата здесь можно изучать рекламу, дизайн для индустрии развлечений, дизайн помещений, изобразительное искусство, графический дизайн, иллюстрацию, фотографию и многое другое. Различные программы в области искусств и дизайна, включая MBA в инновационных системах дизайна, также предлагаются на уровне магистратуры.

Стоимость обучения в бакалавриате – US$19,000

Стоимость обучения в магистратуре – US$20,000

Bournemouth University , Англия

Борнмутский университет славится своими современными и актуальными учебными программами для креативных студентов со всего мира. Здесь учатся творческие личности из 130 стран мира. Вуз гордится своими выпускниками, изучавшими здесь искусства и дизайн. В частности, в университете получала образование Франциска Конрад, автор дизайна популярных палаток Quick Pitch, Пол Кавана, художник студии Industrial Light & Magic (ILM) и директор по анимации фильма «Аватар», и многие другие.

В университете можно изучать музыкальную и аудио-продукцию, индустриальный дизайн, дизайн для кинематографа и телевидения, разработку программ для анимации, компьютерных игр и эффектов, креативные медиа искусства, дизайн продукции и др.

Стоимость обучения - US$18,400-20,700

Emily Carr University of Art and Design, Канада

В бакалавриате здесь можно изучать дизайн (со специализацией в индустриальном, коммуникационном или интерактивном дизайне), изобразительные искусства (со специализацией в критической и культурной практике, кинематографе и видео, иллюстрации, фотографии или визуальных искусствах) или медиа (со специализацией в анимации или интерактивных и социальных медиа).

Стоимость обучения в бакалавриате – US$1,447 за 3 кредита

Стоимость обучения в магистратуре – US$4,000-8,000 за семестр

Curtin University , Австралия

Университет Кертина объединяет людей со всего мира, являясь третьим вузом Австралии по числу иностранных студентов. Вуз включает в себя кампусы в Сингапуре, Сараваке и Сиднее. Помимо программ высшего образования, здесь предлагаются качественные языковые курсы английского.

На уровне бакалавриата, магистратуры и PhD в вузе можно изучать дизайн интерьера, креативную рекламу и графический дизайн, креативные искусства, дизайн одежды и аксессуаров, медиа и культуру, 3D-дизайн, фотографию и иллюстрацию, коммерцию в маркетинге, изобразительные искусства. Также предлагаются совмещенные степени бакалавра искусств с коммерцией, экономикой, общественными отношениями и др.

Стоимость обучения - US$19,200-21,600

University of the West of England, Англия

Искусства и дизайн в Университете Западной Англии (UWE) можно изучать на базе Отделения искусств, креативной индустрии и педагогики. Школа искусств и дизайна тесно сотрудничает с различными творческими организациями и компаниями Англии и регулярно приглашает известных художников и дизайнеров для лекций, презентаций и мастер-классов.

На уровне бакалавриата здесь можно изучать изящные искусства, моду, рисование, иллюстрацию, графический и интерьерный дизайн. Степени магистра предлагаются со специализацией в дизайне, изобразительном искусстве, графическом дизайне, выставочном кураторстве и мультидисциплинарном создании изображений. Студенты вуза также активно участвуют в проектах Центра исследований искусств (CFPR).

Стоимость обучения в бакалавриате – US$16,000

Стоимость обучения в магистратуре – US$16,000-23,000

Великобритания – одна из ведущих стран в сфере искусства и дизайна. Лондон – одна из трёх столиц моды. Более 300 вузов Великобритании специализируются на художественном образовании - от Манчестерской школы искусств, которая уже на протяжении 180 лет обучает студентов в сфере искусства, архитектуры и дизайна, до London Imperial College, где в 2014 году создали передовую Школу инженерного дизайна. Среди творческих вузов Англии востербованы и «классический» Оксфорд, в особенности его курс «История искусства», и филиал частного института Марангони, и университет искусств Борнмута с его экспериментальным и креативным духом, и университет Ланкастера, известный своими исследованиями современного творчества.

Великобритания как место получения художественного образования за рубежом

Английская культура искусства и дизайна – это культура инноваций и экспериментов. Именно поэтому выпускники британских художественных школ – это современные мастера, которые всегда идут в ногу с мировыми тенденциями, но при этом никогда не теряют самобытность своих идей.

Преимущества обучения в художественных университетах Великобритании:

Большой выбор учебных заведений художественного направления

Широкий перечень факультетов в университетах искусств: от музейного кураторства до дизайна компьютерных игр

Возможность изучать как классические художественные дисциплины, так и сферу современного искусства не только в Лондоне, но и в других городах страны

Суперсовременные художественные классы, дизайнерские, телевизионные и звукозаписывающие студии, фотолаборатории, швейные мастерские, цеха для обработки материалов и ручного творчества в каждом художественном университете страны

Изучение теоретических и гуманитарных дисциплин, тесно переплетенное с практическими работами

Стажировки в различных странах мира

«Глубокое погружение» в глобальное искусство и дизайн – посещение выставок, экспозиций, показов, галерей и музеев, которые проходят по всей территории Великобритании

Высокий процент трудоустройства в ведущих мировых компаниях после окончания обучения в британских вузах

Получение диплома художественного университета, который даёт вам статус первоклассного мастера и ценного сотрудника в любой стране мира

Уровни художественного образования в Англии

В университетах Великобритании существуют два вида степени (диплома) по направлению «Искусство и дизайн»:

Arts (Bachelor of Arts и Master of Arts);

Fine Arts (Bachelor of Fine Arts и Master of Fine Arts).

Arts

Степень по искусству в университетах Великобритании. В её программу включены все базовые художественные предметы. Такое художественное образование даёт общее представление о специальности, развивает основные навыки, охватывает широкий перечень предметов, всегда органично сочетает практику и теорию. Обучение на этой программе длится четыре года.

Fine Arts

Степень по изобразительному искусству в британских вузах. Программа больше сконцентрирована на практике и, соответственно, предполагает много самостоятельной работы и развития индивидуальных навыков. Обучение на ней длится три года.

Особенности британского художественного образования

Творческие факультеты в художественных вузах Англии – абсолютно свободная среда даже в условиях традиционного и строгого британского образования. Для курсов искусства и дизайна характерны постоянные дискуссии, обсуждения и совместные проекты. Учащиеся университетов искусств критикуют работы сверстников и получают оценку своих произведений в ответ, развивают личное понимание предмета и выслушивают разные точки зрения со стороны. У студентов есть возможность постоянно общаться с профессионалами, которые делятся с ними своим опытом и помогают начать карьеру.

На лекциях по искусству и дизайну студенты изучают графику, рисунок, черчение, анимацию, фотографию, скульптуру, эстамп и т.д. Наряду с профильными предметами английские художественные вузы преподают несколько общеобразовательных дисциплин: история искусств, культурология, психология, этика, социология, политология и др.

Учёба на творческих специальностях в Великобритании – это постоянная практика. Большая часть работ выполняется в компьютерных и художественных классах. Студенты устраивают в студиях публичные выставки, где представляют посетителям свои работы.

Посещение музеев, художественных галерей и модных показов в различных городах Великобритании является неотъемлемым компонентом обучения. Студенты регулярно совершают поездки за границу в рамках изучения истории искусств или написания исследовательских работ. Также во всех вузах действуют программы обмена, которые дарят учащимся бесценный культурный опыт.

Работа во время учебы в университетах искусств Англии

Во время обучения в британских художественных университетах студентам разрешается подрабатывать до 20 часов в неделю, во время каникул – неограниченное время. Самое лучшее изучение творческой профессии – это практика и опыт, поэтому британские вузы только поддерживают студентов художественных специальностей в подработке и во всём помогают им через специальные Департаменты карьеры. Очень популярны среди студентов part-time программы (очно-заочное обучение), которое позволяет совместить работу и учебу в художественном университете Великобритании.

Трудоустройство выпускников английских университетов

8% выпускников университетов искусства и дизайна Великобритании продолжают учёбу

72% устраиваются на работу сразу после вуза

90% - этот же показатель через полгода после окончания учебы.*

*ДанныеTheCompleteUniversityGuide

Средний заработок, который получают только что выпустившиеся специалисты направления «Искусство и дизайн» в Великобритании – 17300 фунтов стерлингов в год. Университеты и колледжи очень заботятся о будущей занятости своих вчерашних студентов. Везде действуют Департаменты карьеры (например, в Оксфорде это «CareerConnect», в London Imperial College – «JobsLive»), которые представляют собой огромные биржевые сети, связывающие тысячи работодателей и студентов.

Помимо этого, многие учебные заведения Великобритании разрабатывают дополнительные программы занятости. Например, Университет Ньюкасла после третьего курса отправляет своих студентов на годовую стажировку. Учащиеся Университета Манчестера могут участвовать в лидерской программе. Её участники изучают этические рабочие принципы, социальные проблемы, а для накопления исследовательского материала могут быть отправлены на год за границу.

Поступление в художественный вуз Великобритании

В британский колледж или университет искусств можно поступить после окончания британской школьной программы A-level или IB, либо после прохождения подготовительного курса.

Самыми популярными программами подготовки к университетам искусства и дизайна являются:

• Art & Desigh Pre-Foundation

  Foundation Diploma

  Art and Design Preparation Programme

  Pre-Master’s Art & Design.

Курсы подготовки к поступлению в британские университеты на программы «Art&Design» длятся от одного триместра до пары лет. Обучение предполагает уроки английского языка, преподавание специализированной лексики и профильных предметов, подготовку портфолио.

Требования к абитуриентам разнятся в зависимости от вуза. Каждый университет или колледж в Англии имеет свой подход к преподаванию творческих специальностей. Ориентируясь на него, они формируют конкретные условия поступления, чтобы найти студентов, которые соответствовали бы их личным особенностям.

Общий пакет документов для поступления в университеты искусств Англии:

Заявка. Заполняется в онлайн-форме на сайте вуза

Школьный аттестат/диплом бакалавра. Включает табель успеваемости и описание пройденных предметов

Языковой сертификат. IELTS – 6-6.5 баллов, TOEFL – 70-75 баллов

Мотивационное письмо/эссе. Описывает ваши учебные и профессиональные планы, причины, которые побудили вас выбрать конкретный вуз и факультет

Рекомендательные письма. Создаются вашими преподавателями или работодателями в случае поступления на магистратуру. Они рассказывают о ваших художественных и академических успехах, описывают ваши способности и потенциал, дают вам оценку как студенту или работнику

Резюме. Требуется для магистерских программ художественных университетов. Показывает ваши профессиональные достижения, палитру интересов, уникальных умений и т.д.

Собеседование. Проводится в виде личной беседы с преподавателями, порой университеты допускают собеседование по скайпу. Во время беседы оцениваются личные качества студента, а также его способность грамотно рассуждать и аргументировать свою точку зрения. Не все британские художественные вузы проводят интервью с абитуриентами

Портфолио. Играет самую важную роль для поступления на творческие специальности. К его созданию стоит подходить с особым вниманием и старательностью

Эксперты AllterraEducation по программам искусства и дизайна помогут Вам пройти этап подготовки к поступлению без потери времени и нервов.

Подготовка портфолио для поступающих на программы искусства в университеты Англии

Универсальных правил для создания портфолио нет. Его оформление и критерии зависят от университета, содержание – от выбранного направления. Поступающие на художественное отделение акцентируют внимание на картинах, нарисованных от руки, дизайнеры – на логотипах, графических и компьютерных зарисовках, аниматоры часто представляют небольшие фильмы. Но главные критерии, которые лежат в основе создания каждого портфолио – талант и личный стиль студента.

Работы поступающего отображают его навык и потенциал. Это не предполагает сумбурный набор лучших произведений, они должны быть структурированы и рассказывать о студенте как о развивающемся, разностороннем специалисте. В основе сильного, динамичного и оригинального портфолио лежит продуманная концепция. Она должна легко прочитываться и быть понятной без дополнительных разъяснений, так как многие университеты не допускают личную защиту своих работ.

Общие рекомендации к созданию портфолио для поступления в университеты искусств Великобритании:

Количество. В зависимости от дисциплины оптимальным числом считается 10-20 работ

Навыки. Присутствие ваших ранних работ в портфолио допустимо, но старайтесь делать упор на последних произведениях, которые отражают ваши текущие навыки.

Чувство меры. Старайтесь не включать большое количество своих ранних произведений

Умения. Демонстрируйте как можно больше жанров (живопись, графика, рисунок, коллаж), техник (уголь, пастель, акварель, веб-сайты, фотографии, фильмы, мультимедиа), игр со светом, композицией, формой и пространством.

Потенциал. Представьте несколько своих начатых проектов, идей и незавершённых работ. Так вы покажите свою творческую активность и расскажите о будущих художественных планах

Рисунки от руки. Цифровые работы очень важны на многих специальностях, но даже портфолио дизайнеров и фотографов должны включать пару эскизов на бумаге

Оригинальность. Больше всего комиссии художественных вузов ценят уникальность в трудах студента и его оригинальные идеи

Стоимость обучения в университетах искусств Англии и стоимость проживания для студентов

Цена образования в Великобритании считается одной из самых высоких в мире. Это минус, с которым придётся смириться за условия и уровень, которые предоставляют университеты. Средняя стоимость обучения на факультетах дизайна и искусств в Англии колеблется от 16 до 30 тыс. фунтов стерлингов в год.

Британские вузы прикладывают много усилий, чтобы сделать проживание студентов максимально комфортным, и университеты искусств - не исключение. Обычно университеты располагают резиденциями и студенческими общежитиями (Student Houses), которые разбросаны по всему городу. Они расположены в 10-15 минутах ходьбы до факультета, кампусы предлагают двухместные или одноместные комнаты, раздельную или собственную ванную, услуги прачечной и интернет. Резиденции состоят из небольших квартир со своей ванной и туалетом. Иногда на их территории работают столовые, в которых резиденты завтракают и ужинают. Student Houses – более дешёвый вариант. Студенты живут в совместных или одиночных комнатах, готовят себе еду в совместных кухнях.

В зависимости от комнаты проживание в Student House обойдётся от 3 до 5 тыс. фунтов, в резиденции – от 5 до 7.5 тыс. фунтов в год.

Почему стоит обратиться в Allterra Education при поступлении в художественный университет Великобритании

Особенность английского художественного образования в том, что оно везде индивидуально. Показатели международных рейтингов о лучших художественных вузах Великобритании сильно отличаются, потому что подходов к преподаванию творческих специальностей столько же, сколько и учебных заведений. Чем больше выбор, тем тяжелее его сделать, но чтобы не совершить ошибки, вы всегда можете обратиться к нашим специалистам.

В чём мы можем вам помочь?

Выбор вуза. Все художественные университеты и колледжи в Великобритании имеют свои особенности и подходы к обучению. Выбирать учебное заведение надо не по его отдельным характеристикам, а по вашим личным способностям. С нашей помощью вы найдёте для себя идеальную творческую среду.

Подбор специальности. Палитра факультетов британских университетов искусств очень широка, для нашей русской школы некоторые из них кажутся даже экзотичными. Не стоит забывать и о том, что в Англии множество творческих вузов с узкой специализацией, например, Институт Современных Искусств в Лондоне или университеты актерского мастерства. Чему вас в них научат? В чём их различие? Мы объясним и найдём для вас лучший вариант.

Столица моды и дизайна. В Италии находятся ведущие дизайнерские студии, штаб-квартиры модных домов Prada, Gucci, Moschino, Dolce & Gabbana, а также проходят ключевые события Milan Fashion Week, Fuorisalone, Pitti Uomo и другие.

Тесная связь вузов с индустрией. В университетах преподают яркие представители профессии, а учебные проекты выполняются для реальных заказчиков. Лекции и практические семинары проходят в музеях, дизайн-студиях и на модных показах. Студенты стажируются в ведущих компаниях мира.

Господство Италии в fashion-индустрии началось с модного показа в резиденции Джованни Баттиста Джорджини во Флоренции в 1951 году

Карьера. Итальянское образование в сфере дизайна и моды высоко ценится во всем мире, а ведущие вузы имеют отличную репутацию среди работодателей.

Доступность. Образование и жизнь в Италии дешевле, чем в США, Канаде, Великобритании, Швейцарии и многих других странах Европы. Многие университеты выделяют стипендии и предоставляют скидки на обучение.

Культура. Итальянцы очень открыты и дружелюбны. Иностранные студенты чувствуют себя комфортно и быстро адаптируются. В Италии вкусная еда и прекрасный климат.